Furor amoris y Signa amoris El tópico del furor amoris lo encontramos dentro del grupo de los tópicos amorosos. Ee le define como una fuerza arrolladora que hace al enamorado perder el control sobre sus actos y emociones, de ahí que desde antiguo se le describa como locura o desvarío. Ya en Hesíodo, se nos define al amor como una fuerza capaz de vencer y de arrollar con todo. Esto nos lo dice en Hesíodo, “Teogonía 120-122,” Ἔρος, ὃς κάλλιστος ἐν ἀθανάτοισι θεοῖσι, λυσιμελής, πάντων δὲ θεῶν πάντων τ᾽ ἀνθρώπων δάμναται ἐν στήθεσσι νόον καὶ ἐπίφρονα βουλήν. “Eros, el más hermoso entre los Dioses Inmortales, que rompe las fuerzas, y que de todos los Dioses y de todos los hombres domeña la inteligencia y la sabiduría en sus pechos.” Por lo tanto con las definiciones dadas, el furor amoris es la concepción del amor como una enfermedad que niega todo poder a la razón. Es imposible impedir o remediar que la locura se apodere del enamorado (Ov. Met. VII 18-20), pues la locura es como un animal salvaje e indomable ( Catull. LXIV, 54). Por este motivo la locura y el amor van siempre juntos( Prop. II, 12,3). Así, cuando uno ha enloquecido de amor, lo único que le es posible hacer es dejarse llevar, ya que en un enfrenamiento entre estos, entre locura y amor, ganaría la locura. Muchas veces se le ha descrito como a una enfermedad, que produce trastornos tanto físicos como anímicos, producidos por el amor apasionado, sobre todo cuando no es correspondido (Safo XXXI). Cómo enfermedad, que es, se le ha buscado una cura ( Prop. I.1). Según la mitología la herida del amor era causada por Afrodita y Eros, que infectaban a sus víctimas con la locura. El amante al estar preso de dicha locura no es capaz de ver claramente la realidad(Tib. II 6, 18). Todos pueden enloquecer por amor ,pero el furor femenino es un tópico extendido, unos ejemplos de ello son Dido en la Eneida, Medea , en las Metamorfosis de Ovidio y Ariadna en el poema 64 de Catulo, mujeres que han enloquecido por amor, llegando a traicionar todo lo que amaban. Las causas y las consecuencias de dicha locura pueden ser por diversos motivos. Además de por amor, se puede dar por los celos o la traición, la ausencia (Catull.LXVI 24-25) o la separación del ser amado.
También se relaciona a la locura con la magia y con el vino (Hor. Carm. III 19,18.). Incluso la locura puede llevar a la destrucción de uno mismo, como pudiera ser el suicidio (Verg, Aen. IV 474), o de otras personas como puede ser la pérdida de un ser amado (Verg. Georg. IV 494-495). Lo locura de la mujer ha llegado hasta el punto de compararse con la de las ménades y con la de las bacantes, pues es un tema recurrente la comparación de la mujer enloquecida con las fieles poseídas por el furor báquico. ( Verg. Aen.IV 300-303) Como ya hemos visto el amor produce una serie de síntomas, y los síntomas de esa pasión amorosa podían ser tanto psíquicos cómo físicos. Un ejemplo es Safo en su poema XXXI, modelo que será seguido por algunos autores posteriores, como Catulo (Catull. I,1) o Horacio (Hor. Carm I 13, 1-9) de entre otros. En la escena se aprecia el exceso de celos (furor amoris) , pues describe un colapso mental y físico.
31 φαίνεταί µοι κῆνος ἴσος θέοισιν ἔµµεν᾽ ὤνηρ, ὄττις ἐνάντιός τοι ἰσδάνει καὶ πλάσιον ἆδυ φωνείσας ὐπακοὔει
†έκαδε µ᾽ ἴδρως ψῦχρος κακχέεται†, τρόµος δὲ παῖσαν ἄγρει, χλωροτέρα δὲ ποίας ἔµµι, τεθνάκην δ᾽ ὀλίγω ᾽πιδεύης φαίνοµ᾽ ἔµ᾽ αὔτ[αι· †ἀλλὰ πὰν τόλµατον ἐπεὶ καὶ πένητα†
καὶ γελαίσας ἰµέροεν, τό µ᾽ ἦ µὰν καρδὶαν ἐν στήθεσιν ἐπτόαισεν· ὠς γὰρ ἔς σ᾽ ἴδω βρόχε᾽, ὤς µε φώναι-
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σ᾽ οὐδ᾽ ἔν ἔτ᾽ εἴκει,
Me parece que aquél es igual a los dioses,
ἀλλ᾽ ἄκαν µὲν γλῶσσα †ἔαγε†, λέπτον
el hombre que se sienta frente a ti
δ᾽ αὔτικα χρῶι πῦρ ὐπαδεδρὄµηκεν, ὀππάτεσσι δ᾽ οὐδ᾽ ἐν ὄρηµµ᾽, ἐπιρρόµβεισι δ᾽ ἄκουαι,
y cerca, mientras hablas dulcemente, 4 escucha, y también mientras ríes deseable, lo cual hizo saltar mi corazón dentro del pecho;
pues si hacia ti un instante miro, hablar
me agarra toda, y verde más que hierba
8 no me es posible,
estoy, que necesito ya morir
mi lengua se hace trizas en silencio, y un fuego
16 me parece.
sutil corre debajo de mi piel, y con los ojos nada veo, zumban
-------Mas todo es soportable puesto que...
12 mis oídos, me baja un sudor frío, y un temblor Por lo tanto, siguiendo con los signa amoris o efectos del amor, se les puede clasificar en dos grupos: Anímicos: Alegría, celos, envidia, ensimismamiento, suspiros, tristeza, etc. Físicos: Alteraciones de los sentidos y del habla, delgadez, fuego interior, inapetencia, llanto, palidez, rubor (Ov. Met. VII 78) y mudez. También tenemos otro signa amoris, como es la despreocupación de la reputación. (Verg. Aen. IV,322-323) El tópico del furor amoris y del signa amoris en autores posteriores: -Garcilaso de la Vega y Guzmán, 1499-1536, estableció el modelo cabal del caballero renacentista y su obra supuso para nuestra poesía, la asimilación plena de la modernidad y la incorporación de las formas renacentistas italianas. Considerado un poeta cortesano. Muchos autores grecolatinos ( Safo, Propercio, Tibulo, Ovidio, etc) que tuvieron su apogeo en el renacimiento, fueron los paradigmas de los poetas italianos y españoles entre ellos , Garcilaso. Una característica del renacimiento, es la figura del poeta cortesano. La condición que se le requería era que debía ser enamorado. Pero solo se le permitía un amor prospero, que no traía consigo, ni culpa, ni congojas, ni enojos, era un amor dulce y delicado. Para el renacentista el amor era el deseo de conocer lo hermoso. La hermosura (la de los cuerpos) era un lustre o un bien que manaba de bondad. Y ya que esta “mueve aquel ardiente deseo que llamaban amor” y que emanaba de lo divino, el amor, solo podía ser hermoso. Ahora bien, muchos de los personajes de Garcilaso, fueron tomados por el furor amoris y se alejaban mucho de la figura del cortesano.
Un ejemplo lo encontramos en un fragmento de la Égloga I, en la que este tipo de amor está representado por el pastor Salicio, es un sentimiento destructivo y terrenal, un amor que no da sino que pide. ¡Oh más dura que mármol a mis quejas, y al encendido fuego en que me quemo más helada que nieve, Galatea!, estoy muriendo, y aún la vida temo;
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témola con razón, pues tú me dejas, que no hay, sin ti, el vivir para qué sea. Vergüenza he que me vea ninguno en tal estado, de ti desamparado,
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y de mí mismo yo me corro agora. ¿De un alma te desdeñas ser señora, donde siempre moraste, no pudiendo de ella salir un hora? Salid sin duelo, lágrimas, corriendo.
En esta estrofa el amor es representado como el encendido fuego. Su enamoramiento evoca en el fuego del amor. Éste lo consume por dentro y debido a la indiferencia de Galatea, lo único que le espera es la muerte, ya que sin ella su existencia no tiene sentido. Y su voluntad y su razón no son lo suficientemente fuertes para que ocurra. -Joanot Martorell, 1413/1415 en Gandía- 1468. Caballero y escritor valenciano, autor de la novela de caballerías Tirant lo Blanc, escrita entre el 1460 y el 1464. La novela consta de 487 capitulos, los cuales pueden dividirse en cinco partes. -1ª Parte: Tirante en Inglaterra. (Caps. 1-97) -2ª Parte: Tirante en Sicilia y en la isla de Rodas. (Caps.98-114) -3ªParte: Tirante en Constantinopla. (Caps.115-296) -4ªParte: Tirante en el norte de África. (Caps.297-407) -5ª Parte: Tirante vuelve al imperio Griego. (caps. 408487)
Texto aparte. Tirante en Constantinopla, en la corte del emperador. Efectos del amor y furor amoris. -William Shakespeare, 1564-1616. Es considerado el escritor más celebre en lengua inglesa, y junto con Miguel de Cervantes, de la literatura universal. El más célebre autor de teatro popular, las dos principales características de este teatro son: -La influencia de la comedia del arte italiana e incluso de prosistas italianos como Boccaccio. -La inspiración en la historia y las tradiciones nacionales inglesas. De él se conservan unas 37 obras, de entre las cuales encontramos la obra de Romeo y Julieta. Romeo y Julieta , cuenta la historia de dos jóvenes enamorados que a pesar de la oposición de sus familias, rivales entre sí, deciden luchar por su amor hasta el punto de casarse de forma clandestina. Sin embargo, la presión de esa rivalidad y una serie de fatalidades conducen al suicidio de los dos amantes. Uno de los temas que trata es el tema del amor y entre los tópicos que emplea están: el omnia vincit amor, el furor amoris y el amor post mortem. -El furor amoris, lo encontramos en la fuerte pasión que une a los amantes en una relación excesiva y delirante ya que en seis días se conocen, se enamoran, se casan, tienen su noche de bodas y mueren. -El Omnia vincit amor: Los personajes desafían a la sociedad, a sus familias, incluso cuando saben que las cosas van a terminar mal. -El Amor post mortem, Julieta al ver que Romeo estaba muerto se mata para poder estar juntos en la otra vida. La obra de Romeo y Julieta presenta grandes semejanzas con el Mito de Piramo y Tisbe que se encuentra en las Metamorfosis de Ovidio.