Milagro De Amor 23461o

MILAGRO DE AMOR (M. Constanza Fernández) I Mi Si7 Do#m Sol#m Jesús, aquí presente en forma real La LA/Fa# Re/Fa# Si7 Te pido, un poco más de fe y de humildad. Mi Si7 Do#m Sol#m Quisiera, poder ser digno de compartir LA Fa#m RE Si7 Contigo el milagro más grande de amor. Coro: MI Si7 Do#m Milagro de amor, tan infinito Sol#m LA En que tú mi Dios te has hecho, FA#m Si7 Tan pequeño y tan humilde para entrar en mi. Mi Si7 Do#m Milagro de amor tan infinito, Sol#m LA En que tú mi Dios te olvidas Fa#m Si7 De tu gloria y de tu majestad por mí. II Mi Y hoy vengo, lleno de alegría, A recibirte en esta eucaristía. Te doy gracias, por llamarme a esta cena, Porque aunque no soy digno Visitas tú mi alma. Coro: Milagro de amor, tan infinito En que tú mi Dios te has hecho, Si7 DO Do7 Tan pequeño y tan humilde para entrar en mí. FA DO Rem Milagro de amor, tan infinito DO La#M

En que tú mi Dios te olvidas Solm DO Do7 De tu gloria y de tú majestad por mí. Solm Lam Gracias, Señor, La#M DO Rem DO La#M Do FA Por esta, Comunión.

CORO: Roberto Poblete -Maria Fernanda Carter -Daniel Astudillo EL CANTO LITÚRGICO EN CUARESMA Tiempo de austeridad en el canto. Los instrumentos musicales solo para sostener el canto. No se recita ni se canta el Gloria.

El Aleluya no se canta ni dice en Cuaresma, incluidas las solemnidades y fiestas. Breve aclamación,(versículo antes del evangelio). ¿QUÉ CANTOS PROGRAMAR? Cantos específicos, no los de siempre. De acuerdo con el espíritu del tiempo que estamos celebrando. En las primeras semanas que expresen el pecado, el perdón, la conversión. Hay cantos que resaltan, sobre todo, el sentido de la Cuaresma como tiempo de conversión, invitando a seguir el itinerario que la Iglesia nos propone. "Dios es fiel". "Llorando los pecados". "Escuchando tu llamada". "Convertios a mí" "Piedad, Señor, piedad". "Señor de la pobreza". " Descúbrenos tu rostro". "Me pondré en camino". Cantos que resaltan la misericordia de Dios, que nos reconcilia. "Yo confió en ti, Señor". "Perdonas y olvidas, Señor". "Hoy vuelvo de lejos". "Vuelve hacia nosotros". "Acuérdate, Señor". "Celebremos el banquete". "Perdonanos nuestras culpas" "La alegría en el perdón". "La oveja perdida". "Ya sabes que yo te quiero". "Tuyo soy". "Perdona a tu pueblo" (con nuevas estrofas propuestas por D.Bernardo Velado). Otros cantos, en cambio, resaltan nuestra condición de pecadores, porque ofendemos a Dios y a los hermanos. "Perdón oh Dios mío". "Te pedimos perdón, Señor". "Oye piadoso". "Perdónanos nuestras culpas". "Oración del pobre". "Hijo pródigo" La pascua de Jesús, el paso del Señor, debe estar siempre en el horizonte de nuestros cantos, por tanto, es bueno que progresivamente los cantos nos inviten a revivir la experiencia del éxodo, por lo que tiene de movimiento, de dinamismo. El tema del desierto, con su travesía y su experiencia de libertad. "Nos has llamado al desierto", "Camina pueblo de Dios"... Los sacramentos pascuales: el recuerdo de nuestro bautismo: el agua, la luz, la vida...

"El Bautismo"(con sus diversas estrofas), "El Señor es mi luz" "Luz de nuestras vidas", "Cristo, Luz del mundo", "Señor, danos el agua viva","Nos dijeron de noche". A partir del domingo quinto, los cantos se deben centrar en el camino de Jesús, por la cruz, a la Pascua; las oraciones, lecturas bíblicas miran claramente a la pasión, muerte y resurrección de Cristo. "Nos has llamado al desierto", "Por la cruz a la luz", Ved la cruz de salvación"... Todos estos temas nos ayudarán a la hora de programar y seleccionar los cantos para que sean convergentes con las lecturas, oraciones, en definitiva con la liturgia a quien deben servir. CANTOS PARA LA EUCARISTÍA: CANTO DE ENTRADA: propuesto por la Comisión Episcopal de Liturgia especialmente indicado para los domingos: "Me invocará y lo escucharé... con estrofas diversas, para cada domingo. La primera estrofa se repite cada domingo con la estrofa propia del domingo correspondiente. EL CANTO DE LAS LETANÍAS DE LOS SANTOS: El primer domingo se podría empezar con las letanías de los Santos. (Folleto: "Hacia la Pascua" de Alcalde) LA ACLAMACIÓN ANTES DEL EVANGELIO: No debemos omitirla. LA ACLAMACIÓN AL MEMORIAL: Conviene cantar la tercera aclamación "Cristo se entregó por nosotros". "Por tu cruz y resurrección, nos has salvado, Señor". EL CORDERO DE DIOS : Cantarlo litánicamente: el solista repite la invocación y la asamblea responde "Ten piedad de nosotros". CANTOS A LA VIRGEN "Estrella y camino"(2ª estrofa:"tú nos lo diste en la cruz altar de dolor"; "Siempre estuviste" (2ª y 3ª estrofa) "Dolorosa", " A ti suspiramos" (1ª estrofa),"Madre de los pobres" (3ª estrofa :"Tú que has vivido el dolor y la pobreza"), "Eres estrella"(2ª y 3ª estrofa), "Nos acompañas en el camino"(1ª estrofa), "Dios te salve, María, comprensiva...", Otros que hagan referencia al tiempo litúrgico en el que estamos. CANTOS DEL VÍA CRUCIS: No abusar del canto en el ejercicio del Vía crucis. Elegir estrofas adecuadas a la estación correspondiente. Audición de un canto o música que haga alusión a la estación enunciada y que puede sustituir otro comentario. EL CANTO LITÚRGICO EN SEMANA SANTA DOMINGO DE RAMOS: En la procesión de las palmas: Cantos que expresen júbilo , reconocimiento y aclamación a Cristo. Además de los clásicos populares: · "Hosanna al Hijo de David"(Palazón). · "Los niños hebreos" "(Palazón). · "Canta Jerusalén" (E. Gallego). · "Juntos cantando la alegría" (C.Gabarain) · "Alabemos al Señor"(Madurga) · "Marcha de la Iglesia (E.V.Matéu).

· "Gloria a ti por siempre" (J.L. Núñez) Cantos de Comunión: · "Antes de ser llevado a la muerte"(A. Taulé). · "Este es el pan de los hijos" (A. Alcalde). · "Nos convidas, Señor, a tu mesa" (A. Alcalde). . JUEVES SANTO: Entrada: "El Señor nos llama y nos reúne" (A. Taulé). "Nosotros hemos de gloriarnos" (C.L.N. 163) "Reúne, Señor, a tu Iglesia" (A. Alcalde). "Jesucristo no amó hasta el extremo" (C.E.L.) " Dios nos convoca" (C.Erdozain) Salmo Responsorial: "El Cáliz que bendecimos" (C.L.N.). Antes del Evangelio: "Os doy un mandato nuevo" (Palazón). Lavatorio de los pies: "Cristo me amó" (P.Josico) " Ubi Caritas" (Gregoriano) "Muéstranos al Padre"(Cristiane G.-P.Bartuen) " Donde hay caridad" (J.Madurga) Comunión: "Banquete de comunión" (Palazón). "Como el racimo a la vid"(Jáuregui) "El pan de cada día" (E.V.Matéu). "Este es el pan de los hijos" (A. Alcalde). "Gustad y ved" (Palazón). "Maná verdadero"(A. Gutiérrez) "Mi alma está sedienta" (Palazón). "Nos convidas, Señor, a tu mesa" (A. Alcalde). "Nuestro pan de cada día"(E. de Cegoñal) "Oh sagrado convite"(C. Erdozáin) "Pan para el camino" (A. Gutiérrez) "Señor, tu eres mi vid"(Felipe Fernández) "Al llegar, por, fin, la hora" (A. Alcalde). Traslado: "Que la lengua humana" (Palazón). "Pange Lingua" (Gregoriano). "Con fe te adoramos" (Trad. Rítm. de Adoro te devote) VIERNES SANTO. Entrada: En silencio. Salmo Responsorial: "Padre , a tus manos encomiendo mi espíritu"(C.L.N.) Durante la lectura de la pasión: Después de la escena del huerto("...no he de beber") "Danos un corazón"(Espinosa). Después de la negación de Pedro("...Pedro volvió a negar") "Pedro te negó tres veces".

Después de "...entregó el espíritu": Breve silencio y "Por nuestro amor..."estribillo "A la hora de nona" (C. Erdozáin). Adoración de la cruz : "Oh cruz te adoramos" (J. Madurga), "Ved la cruz" (popular)." "Si el grano no muere"( (A. Alcalde). "Por la cruz a la luz"(C.Gabaráin). "Sube el Nazareno" (C. Erdozain) "Victoria tu reinarás" (CL.N.) "Tarde de viernes santo" (CL.N.)T Comunión: De los propuestos para el Jueves Santo. http://ildefonso-pastoral.blogspot.com/

El timbre del cantante es el espectro específico de una voz, que consiste del sonido básico y los formantes vocales. El timbre vocal es producido a través de la filtración de armónicos (frecuencias afines), cuando el sonido inicial de la laringe pasa por el tracto vocal. Los constituyentes del timbre son la frecuencia portador, los formantes de vocal, los formantes "de cantante" y los armónicos restantes. Un sonido de un cantante de ópera formado consiste de aproximadamente 11 armónicos parciales. Una voz no formada tiene un espectro más amplio de armónicos, lo que resulta en un sonido frecuentemente descrito como "menos limpio". Aproximadamente el 20% de la energía inicial del sonido es emitida como formante "de cantante". En el canto lírico, el buen timbre vocal frecuentemente se describe como un sonido "brillante". Sonidos brillantes contienen un armónico denominado formante de cantante. El formante del cantante es un armónico constante en una frecuencia entre 2800 y 3200 hz. Esa frecuencia concuerda con la frecuencia propia de la Pars petrosa, el hueso contenedor del oído. Al inducir la vibración de ese hueso, los sonidos portadores de armónicos formantes son distinguibles dentro de un sonido de orquesta. La coloratura (it.: color) es la capacidad de la voz lírica de ejecutar sucesiones de notas rápidas. La coloratura es melismática, o sea, en la coloratura, la vocal de una sílaba se extiende a varias notas seguidas.

La coloratura es uno de los tres determinantes del bel canto. Por eso debe ser realizable en todo tipo de voz. El legato o ligado (del italiano: legato = ligado) es un modo de ejecución de notas musicales. En el legato, se ejecuta un grupo de notas de diferentes frecuencias sin articular una separación a través de la interrupción del sonido. El símbolo del legato en una partitura es el arco encima ó debajo del grupo ligado de notas. Indica que el pasaje debe interpretarse o cantarse de manera suave y sostenida sin interrupción perceptible entre las notas. La técnica del legato es necesaria para la ejecución de la ligadura de expresión, pero a diferencia de ésta (como dicho término es interpretado por algunos instrumentos), el legato no impide la rearticulación. A través del legato se construye el fraseo musical. En la música vocal se habla frecuentemente de un arco semántico. Eso significa que todas las palabras de una frase del texto son unidas en un arco de legato, según su sentido semántico. En el aprendizaje del canto, el legato se aplica para obtener el mezza di voce y ligar el aggio. Al cambiar la frecuencia de un sonido sin interrumpir la vibración del labio vocal, éste tiene que cambiar la relación entre volumen móvil y volumen vibrante del músculo vocal. Así se ligan voz de cabeza y voz de pecho. En los instrumentos de viento, el legato prohíbe la respiración entre las notas ligadas. Para evitar esa limitación, en algunos instrumentos de viento se aplica la respiración circular. En los instrumento de cuerda frotada, el legato consiste en que las notas sean tocadas en un solo movimiento del arco, de forma que suenen unidas. Cuando se cambia la dirección del arco en cada nota y por tanto, suenan separadas, se habla de notas separadas. En el piano, el legato se produce al no levantar el dedo de la tecla, hasta que el siguiente dedo haya tocado la siguiente tecla. El staccato (del italiano staccare, romper) o picado es un modo de ejecución musical en el que se acorta la nota respecto de su valor original. Su símbolo en la notación musical es un punto. Existe también el superlativo "staccatíssimo". El staccato se considera la articulación opuesta al legato. El staccato no aumenta la dinámica del sonido. Más bien la idea es que entre la nota "staccata" y la siguiente se debe generar un silencio cortísimo, sin afectar

Staccato y picado La Real Academia Española no incluye en su diccionario el término italiano staccato al ser un vocablo extranjero y recomienda remplazarlo por el término castellano "picado". Sin embargo la interpretación de esta articulación no es algo cerrado y en cada época e incluso en cada intérprete puede haber diferencia o no entre picado y staccato, y estos con el spiccato.

Entre los músicos de la Argentina, sin embargo hay diferencia entre picado y staccato: el picado se refiere a otro signo de articulación aplicado sobre la figura; el picado se escribe como el punto de staccato pero encima se le agrega un signo "mayor que" (>), lo que implica también una acentuación en la dinámica (volumen) de la figura.

Canto En el canto, el staccato se aplica para aprender el buen cierre de los labios vocales. También ayuda a que ejercitemos el diafragma a voluntad, ejercitándolo de manera constante y creando hábitos correctos en el momento de cantar.

Tabla de frecuencias de las notas musicales, obtenida con la fórmula de la página anterior.

Primera octava: --------------Do

1: 65,406

Do# 1: 69,296 Re

1: 73,416

Re# 1: 77,782 Mi

1: 82,407

Fa

1: 87,307

Fa# 1: 92,499 Sol 1: 97,999 Sol#1: 103,826 La

1: 110

La# 1: 116,541 Si

1: 123,471

Segunda octava: --------------Do

2: 130,813

Do# 2: 138,591 Re

2: 146,832

Re# 2: 155,563 Mi

2: 164,814

Fa

2: 174,614

Fa# 2: 184,997 Sol 2: 195,998 Sol#2: 207,652 La

2: 220

La# 2: 233,082 Si

2: 246,942

Tercera octava: --------------Do

3: 261,626

Do# 3: 277,183 Re

3: 293,665

Re# 3: 311,127 Mi

3: 329,628

Fa

3: 349,228

Fa# 3: 369,994 Sol 3: 391,995 Sol#3: 415,305 La

3: 440

La# 3: 466,164 Si

3: 493,883

Cuarta octava: --------------Do

4: 523,251

Do# 4: 554,365 Re

4: 587,33

Re# 4: 622,254 Mi

4: 659,255

Fa

4: 698,456

Fa# 4: 739,989 Sol 4: 783,991 Sol#4: 830,609 La

4: 880

La# 4: 932,328 Si

4: 987,767

Quinta octava: --------------Do

5: 1046,502

Do# 5: 1108,731 Re

5: 1174,659

Re# 5: 1244,508 Mi

5: 1318,51

Fa

5: 1396,913

Fa# 5: 1479,978 Sol 5: 1567,982 Sol#5: 1661,219 La

5: 1760

La# 5: 1864,655 Si

5: 1975,533

Sexta octava: --------------Do

6: 2093,005

Do# 6: 2217,461 Re

6: 2349,318

Re# 6: 2489,016

Mi

6: 2637,02

Fa

6: 2793,826

Fa# 6: 2959,955 Sol 6: 3135,963 Sol#6: 3322,438 La

6: 3520

La# 6: 3729,31 Si

6: 3951,066

Septima octava: --------------Do

7: 4186,009

Do# 7: 4434,922 Re

7: 4698,636

Re# 7: 4978,032 Mi

7: 5274,041

Fa

7: 5587,652

Fa# 7: 5919,911 Sol 7: 6271,927 Sol#7: 6644,875 La

7: 7040

La# 7: 7458,62 Si

7: 7902,133

Octava octava: (valga la redundancia :-) --------------Do

8: 8372,018

Do# 8: 8869,844 Re

8: 9397,273

Re# 8: 9956,063 Mi

8: 10548,082

Fa

8: 11175,303

Fa# 8: 11839,822 Sol 8: 12543,854 Sol#8: 13289,75 La

8: 14080

La# 8: 14917,24 Si

8: 15804,266