Manuale Italiano Adobe Audition 2u4s3u

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Opzioni E’ possibile inserire un header opzionale dopo i dati. Inoltre si possono normalizzare i dati tra -1.0 e 1.0 o scritti e letti come valori in formato raw sample (formato che organizza i dati in una stringa di dati seriali).

8-bit signed (.SAM) E’ un formato noto in quanto permette di acquisire files MOD da quando questi sono codificati in standard 8-bit signed (a dati contrassegnati). Molti editor di files MOD consentono di inserire o di esportare campioni in questo formato. I file con estensione .SAM sono assunti come dati in formato raw sample a 8-bit signed privi di header (intestazione). La frequenza di campionamento è di 22050 Hz, che può essere modificata dopo il caricamento usando la funzione /Edit/Adjust Sample Rate.

Next/Sun (.AU, .SND) E’ il formato standard per i computer NeXT e Sun, ed ha vari formati. Cool Edit Pro a i formati CCITT mu-Law, A-Law, G.721 ADPCM e PCM lineare. Come per i files .WAV e AIFF, questo formato a audio mono o stereo, a 16-bit o 8-bit, e differenti frequenze di campionamento quando vengono salvati in PCM lineare. L’uso più comune che si fa del formato AU è di comprimere i dati da 16-bit a 8-bit mu-Law. E’ usato in modo considerevole nella distribuzione di materiale audio via Internet e nelle applicazioni JAVA. Opzioni Cool Edit Pro offre tre schemi di compressione per il formato NeXT/Sun: mu-Law, ALaw, CCITT G.721 (ADPCM a 32 Kbits/sec) e PCM lineare.

SampleVision (.SMP) E’ il formato usato da Sample Vision della Turtle Beach. a solo audio mono a 16-bit. Se i vostri dati sono in un altro formato, vi viene chiesto di convertirli prima di salvarli. I file SMP ano eventuali punti di loop (esecuzione ciclica di un campione o di parte di esso) che possono essere modificati usando la cue list (lista delle locazioni). L’etichetta assegnata al segmento nella cue list deve essere nel formato “Loop n,m”, dove “n” è il numero di loop da 1 a 8, e “m” è il modo: 0 = nessun loop, 1 = loop in senso di avanzamento, 2 = loop alternato. La play list (lista di riproduzione) è utilizzata per immettere il numero di ripetizioni dei segmenti presenti nella cue list.

Dialogic ADPCM (.VOX) Il formato ADPCM Dialogic è comunemente impiegato nelle applicazioni telefoniche, ed è stato ottimizzato per la codifica di segnali vocali a frequenze di campionamento basse. Può salvare solo files audio a 16-bit e, al pari di tutti gli altri formati ADPCM, li comprime a 4-bit per campione (rapporto di compressione 4:1). Non utilizza alcun tipo di header, pertanto qualsiasi file con estensione .VOX viene caricato in questo formato. Durante il caricamento viene chiesto di specificare la frequenza di campionamento, almeno che si attiva l’opzione “Don’t Ask” (non chiedere). Prendete nota della frequenza di campionamento del file audio prima di salvarlo in formato VOX Dialogic, potreste aver bisogno di riconvertirlo dopo averlo riaperto.

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PCM Raw Data (.PCM) (*.*) E’ un formato in cui i file audio vengono memorizzati come dump dei dati del campione (come una stringa seriale). Non è presente alcun header (intestazione), pertanto all’apertura vi viene chiesto di selezionare la frequenza di campionamento, la risoluzione e il numero di canali. In questo modo è possibile aprire sostanzialmente qualsiasi file audio! E’ necessario solo che abbiate idea della frequenza di campionamento, del numero di canali, ecc. I dati possono essere interpretati anche nei formati compressi A-Law e mu-Law. Prima di indovinare i parametri giusti, è probabile che siano necessari vari tentativi, in questi casi il file potrebbe suonare in modo non corretto. Una volta trovati, inoltre, è possibile che si verifichino dei “click” all’avvio o durante la riproduzione del campione. Questi click sono probabilmente degli header interpretati come dati: è sufficiente tagliarli e...fatto! Siete riusciti a leggere un file audio in un formato sconosciuto! Opzioni Le opzioni includono gli standard PCM non-compressi Intel e Motorola, e i protocolli di codifica e decodifica A-Law e mu-Law.

Amiga IFF-8SVX (.IFF, .SVX) (*.*) Il formato Amiga 8SVX è un protocollo a 8-bit mono con varie frequenze di campionamento utilizzato dai computer Commodore Amiga. I file SVX possono essere compressi usando il formato di codifica a 4-bit delta Fibonacci. Opzioni E’ possibile scegliere tra codifica a 8-bit non-compressi, e 4-bit delta Fibonacci.

Pika ADPCM (.VOX, *.*) Come quasi tutti i formati ADPCM, anche questo è un protocollo usato nelle applicazioni telefoniche. E’ una versione nibble-reversed dello standard Dialodic VOX. Per salvare in Pika, il file deve essere prima convertito a 8 KHz, 16-bit mono.

ACM Waveform (.WAV) Con questo formato è possibile aprire o salvare qualsiasi file ato dalla piattaforma ACM di Microsoft (Audio Compression Manager - manager di compressione audio). Durante l’operazione di salvataggio vengono mostrati come opzioni solo i formati compatibili con quello corrente della forma d’onda. Alcuni formati compatibili con Windows 95, quali GSM 6.10 e TrueSpeech della DSP Group sono ati attraverso questo protocollo. Altri formati sono forniti direttamente dai costruttori di periferiche o di prodotti per computer che lavorano con l’audio digitale. Ad esempio, se possedete una scheda audio SoundBlaster è disponibile sul menù delle opzioni il formato Creative ADPCM. Se nel menù non è disponibile l’opzione relativa alla vostra scheda audio, chiedete informazioni sui driver ACM al negoziante o all’importatore della scheda. Opzioni I formati ACM disponibili sono visualizzati come opzioni.

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Tenete presente che il driver ACM che intendete usare potrebbe richiedere che il file sia in un determinato formato prima di poterlo salvare. Per esempio se intendete salvare un file nel formato TrueSpeech della DSP Group, dovete prima di tutto convertire il file ad 8 KHz mono 16-bit, in quanto questo è l’unico formato compatibile con il driver ACM di TrueSpeech. Per ulteriori informazioni riguardanti qualsiasi altro driver ACM, contattate direttamente la casa fornitrice (ad esempio la DSP Group per il driver TrueSpeech, la CCITT per i formati CCITT) o il costruttore di hardware (come nel caso dei driver per la SoundBalster della Creative Labs). • Name (nome) - Visualizza il nome di tutti i formati preimpostati. Inizialmente vi sono in elenco solo le seguenti voci: qualità CD, radio o telefono (standard PCM). • Save As (salva come) - Cliccando su questo tasto si memorizza un nuovo formato o delle nuove combinazioni di parametri. • Format (formato) - E’ il formato ACM nel quale intendete salvare il file audio. Notate che nell’elenco sono presenti solo i formati compatibili con gli attributi attuali del campione audio (stereo, mono, risoluzione, ecc.). • Attributes (attributi) - Gli attributi disponibili dipendono dalle caratteristiche del file e dal formato scelto.

Diamond Ware Digitized (.DWD) E’ il formato usato dal Sound Toolkit di DiamondWare, una libreria per programmatori che permette di aggiungere in modo rapido e semplice audio interattivo di notevole qualità a giochi ed applicazioni multimediali. a files mono e stereo a differenti risoluzioni e frequenze di campionamento. Consultate il sito http://www.dw.com per ulteriori informazioni.

RealAudio 3.0 (.RA) E’ il formato compresso di Progressive Networks usato per inviare audio in tempo reale via Internet. I files RealAudio possono essere codificati impiegando differenti algoritmi ciascuno dei quali è ottimizzato per un particolare tipo di audio e per determinate velocità di trasmissione in rete. Per selezionare questi sub-formati, cliccate sul tasto Options nel menù / File/Save As. E’ possibile salvare nel formato .RA da campioni audio a 8-bit o 16-bit, mono o stereo, con frequenze di 8 KHz, 11.025 KHz, 16 KHz, 22.05 KHz e 44.1 KHz. Partendo da una sorgente audio stereo, si possono creare file RealAudio mono o stereo; partendo da una sorgente mono non è possibile creare un file stereo (per ottenerlo bisogna modificarlo prima di salvare). Opzioni Sono disponibili due categorie di formati: musicali (ad alta qualità) e vocali (a bassa qualità). Una descrizione dettagliata dell’algoritmo correntemente selezionato è fornita di volta in volta nella finestra di dialogo. NOTA: Cool Edit Pro può solo esportare files il formato RealAudio, non importare.

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Comandi rapidi a tastiera e mouse Cool Edit Pro offre numerosi comandi rapidi a tastiera e mouse che permetto di velocizzare enormemente le operazioni di modifica dei materiali audio. L’elenco seguente descrive in modo dettagliato tutti i comandi eseguibili con tastiera e con mouse presenti nella configurazione di base del software. Tutti i comandi rapidi (anche quelli eseguibili attraverso una qualsiasi tastiera MIDI standard) possono essere modificati dal menù /Options/Shortcuts (quelli relativi al MIDI attraverso la funzione Keyboard and MIDI Triggers).

Tastiera Controlli di selezione: Ctrl+B Ctrl+L Ctrl+R Ctrl+A freccia sinistra freccia destra maiusc.+ freccia sinistra maiusc.+ freccia destra F4 Esc

seleziona entrambi i canali; seleziona il canale sinistro; seleziona il canale destro; seleziona l’intera forma d’onda; sposta il margine sinistro della selezione di un pixel a sinistra; sposta il margine sinistro della selezione di un pixel a destra; sposta il margine destro della selezione di un pixel a sinistra; sposta il margine destro della selezione di un pixel a destra; porta il margine sinistro e destro della selezione a zero; annulla la selezione corrente e riporta il cursore all’inizio della forma d’onda.

Controlli di modifica: Ctrl+C Ctrl+T Ctrl+V

maiusc.+Ins

Alt+tab. indietro Canc maiusc.+Canc Ctrl+Ins Ctrl+X Ctrl+M Ctrl+Z

copia la selezione negli appunti interni; visualizza la selezione sullo schermo intero; incolla il segmento precedentemente copiato negli interni (on in quelli di Windows se la memoria per gli interni è vuota); incolla il segmento precedentemente copiato negli interni (on in quelli di Windows se la memoria per gli interni è vuota); annulla l’ultima operazione compiuta; cancella la selezione; taglia la selezione e la inserisce negli appunti interni; copia la selezione negli appunti interni; taglia l’intera forma d’onda e la inserisce negli appunti; miscela la seleziona attuale con gli appunti interni; annulla l’ultima operazione compiuta.

appunti appunti appunti appunti

Controlli di esecuzione e registrazione: barra spaziatrice Ctrl+barra spaz. Alt+S maiusc.+barra spaz.

commuta tra play e stop; commuta tra registrazione e pausa; ferma la riproduzione (come la barra spaziatrice quando il campione è in riproduzione); commuta tra le funzioni di “Play from cursor to end” (esegui dalla posizione attuale del cursore fino alla fine) e di pausa. 23

Controlli di visualizzazione e zoom: Ctrl+freccia giù Fine Ctrl+Fine Inizio Ctrl+Inizio Ctrl+freccia destra Ctrl+freccia sinistra Ctrl+freccia su Pag. Giù Pag. Su

riduce il fattore di zoom verticale; sposta la visualizzazione alla fine del campione (senza spostare il cursore); ingrandisce dalla parte destra della selezione o del cursore; sposta la visualizzazione all’inizio del campione (senza spostare il cursore); ingrandisce dalla parte sinistra della selezione o del cursore; ingrandisce la parte centrale del segmento visualizzato; riduce il fattore di zoom; aumenta il fattore di zoom verticale; scorre in avanti la forma d’onda di una schermata (senza muovere il cursore) scorre indietro la forma d’onda di una schermata (senza muovere il cursore).

Miscellanea: Ctrl+N Ctrl+O Alt+I F2

F3 F8 Invio Tab Alt+Z

crea un nuovo file inizialmente vuoto; apre un file audio già esistente; richiama una finestra informativa contenente i dati relativi alla forma d’onda; ripete l’ultimo comando effettuato (mostrando una finestra di dialogo nella quale si chiede conferma prima di rieseguire il comando); ripete l’ultimo comando (senza finestra di dialogo); aggiunge il dato di posizione attuale del cursore o di selezione nella cue list (lista delle locazioni); quando è attiva la finestra CD, immette le modifiche effettuate nella finestra di titolo del CD; quando è attiva la finestra CD, a al brano successivo; richiama la finestra di dialogo relativa all’analisi in frequenza del file audio.

Mouse • Cliccate sul tasto sinistro e muovete il mouse sulla forma d’onda per evidenziare e selezionare un segmento. • Cliccate e muovete il mouse vicino la parte superiore o inferiore di una forma d’onda stereo per selezionare uno dei due canali. • Cliccate col tasto destro e muovete il mouse per estendere una selezione. • Cliccate sul tasto sinistro tenendo premuto il tasto Maiuscolo, e muovete il mouse per estendere (come per il comando precedente) la selezione. • Cliccate due volte sulla barra dell’intervallo di visualizzazione (barra verde) per immettere l’intervallo direttamente in valori numerici del campione. • Cliccate dalla parte destra o sinistra dell’indicatore di visualizzazione per spostare rispettivamente verso destra o sinistra di una schermata il segmento da visualizzare. • Cliccate due volte sugli indicatori di livello (la barra nera sotto i tasti di riproduzione) per attivare o disattivare il monitoraggio. • Cliccate sull’indicatore di clip (a destra dell’indicatore di livello) per azzerarlo. • Cliccate col tasto destro sugli indicatori di livello per richiamare il menù di configurazione. 24

Mouse (continua) • Cliccate due volte sull’indicatore dei dati del campione (frequenza di campionamento, risoluzione, ecc.) per modificarne i valori. • Cliccate due volte sulla riga della forma d’onda per cambiarne il formato. • Cliccate due volte sulle finestre di visualizzazione dei tempi per cambiarne il formato. • Cliccate due volte sulla barra dei titoli per attivare la funzione Maximize/Restore. • Fermate per qualche istante il mouse su qualsiasi tasto della barra degli strumenti per ricevere informazioni sommarie sulla funzione svolta da ciascuno di essi. • Cliccate col tasto destro sulla barra verticale (dalla parte destra del campione) per ingrandire, rimpicciolire o per cambiare il fattore di scala. • Cliccate col tasto destro sulla barra orizzontale (sotto la forma d’onda) per ingrandire, rimpicciolire o per modificare il fattore di scala. • Cliccate due volte su un singolo campione per visualizzarne o modificarne i valori. • Funzioni preimpostate. Molte delle funzioni in Cool Edit Pro hanno dei preset disponibili per memorizzare e richiamare facilmente le impostazioni preferite. E’ possibile, comunque, aggiungerne dei nuovi. Tutte le informazioni sui preset sono salvate nel file COOL.INI normalmente presente nella directory di Windows. Cliccando due volte col tasto destro su un preset, si impostano istantaneamente tutti i controlli presenti nella finestra di dialogo richiamandoli dal preset. Ogni volta che avete delle impostazioni da memorizare, potete immettere un nome e premere il tasto Add (aggiungi). Fate però attenzione perché non vi è nessuna regola di riferimento, pertanto potreste immettere due preset con lo stesso nome. Questo potrebbe creare confusione nel caso in cui le impostazioni fossero differenti. Per rimuovere un preset dalla lista, selezionatelo e premete Del. Per modificare un preset esistente, cliccate du volte sul suo nome, apportate le modifiche richieste, premete il tasto Del seguito immediatamente dal tasto Add. Questo vi permette di eliminare il vecchio preset e di immetterne uno nuovo con lo stesso nome. Se vi accorgete che i vostri preset non vengono ritenuti in memoria, accertatevi che il file COOL.INI non superi 64K di dimensione. Questo non dovrebbe mai accadere, ma, se vi fossero centinaia e centinaia di preset, potrebbe capitare.

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Muoversi nel modo Edit View La seguente figura mostra una tipica configurazione della pagina Edit View (vista della pagina di modifica) di Cool Edit Pro.

Dopo questo primo sguardo all’architettura di base, vale la pena accennare ad uno dei piccoli “trucchetti” implementati in Cool Edit Pro: il tasto destro del mouse (Right-Click Button). Ogni volta che incontrate un tasto a funzione semplice, una finestra o una qualsiasi azione di intervento su una forma d’onda, potete provare a cliccare sopra col tasto destro del mouse. E’ possibile che restiate sorpresi dalla presenza di un menù di comandi rapidi o di un gruppo di opzioni a portata di mano che possono rendervi sicuramente più facile il lavoro. Andate avanti e provate!

I menù I menù “a tendina” del modo Edit View offrono un rapido e facile accesso a tutte le procedure di Cool Edit Pro riguardanti le sessioni e i file audio, le funzioni di modifica e di trattamento del segnale.

Barra degli strumenti personalizzabile Molte delle funzioni di Cool Edit Pro più comunemente usate sono rappresentate sotto forma di icone all’interno della barra degli strumenti, dandovi la possibilità di accedervi istantaneamente premendo semplicemente un tasto! Tenendo per qualche istante la freccia del mouse sopra ciascuna di queste icone appaiono dei suggerimenti che descrivono molto brevemente la funzione svolta da ciascuna di esse. La barra degli strumenti può essere compilata in qualsiasi ordine cambiando la disposizione dei tasti facendo riferimento all’elenco nella finestra di dialogo /Options/Toolbars. E’ possibile evidenziare contemporaneamente più di una voce all’interno di un elenco. Lo stesso elenco può essere rapidamente richiamato anche cliccando col tasto destro su qualsiasi barra degli strumenti.

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L’icona File Save (salva file) ha una funzione simile a Save As (salva come) o Save Now (salva ora) senza nessun messaggio di dialogo riferito alla scelta del nome quando questo ne possiede già uno.

Segni delle locazioni (F8) La funzione View/Cue List (lista delle locazioni) è usata ogni volta che si intende contrassegnare un segmento di audio o la posizione del cursore in modo tale da poterli richiamare successivamente. Per fare questo, cliccate sul tasto Add (aggiungi) della cue list e immettete un nome per la locazione. Per richiamarla successivamente, cliccate due volte sul nome o scegliete il nome desiderato dalla lista e premete il tasto Goto (vai a). I segmenti contenuti nella cue list possono successivamente essere inseriti nella play list (lista di riproduzione) con qualsiasi ordine e ciascuno con un numero determinato di loop.

Le frecce gialle sopra e sotto la forma d’onda indicano la posizione del cursore (il punto di inserimento). Le frecce rosse, quando presenti, rappresentano le voci della cue list relative ai punti di locazione singoli. Le parentesi blu, quando presenti, rappresentano le voci della cue list relative agli intervalli di selezione. Per selezionare, cliccate su una delle due parentesi o in un punto intermedio a queste. Premendo il tasto F8, si immette automaticamente l’intervallo di selezione nella cue list. Una volta memorizzato il segmento, le frecce gialle vengono sostituite da delle parentesi blu fisse. I punti di annotazione blu e rossi possono essere facilmente richiamati cliccando due volte sul rigo relativo all’interno della lista. Nella cue list possono essere inseriti massimo 96 selezioni. Cliccando col tasto destro sulle frecce gialle, si richiama (o si richiude) un menù a tendina che permette di individuare i punti di intersezione dello zero successivo o precedente (next/ previous zero crossing), di trovare il riferimento ritmico successivo (Find next beat), e di immettere il segmento selezionato nella cue list (Cue List - F8).

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Menù File (Edit View) Il menù file del modo Edit View (vista delle funzioni di modifica) di Cool Edit Pro mostra tutte le opzioni di gestione dei files. I paragrafi di seguito descrivono in modo approfondito ciascuna di esse.

New (Ctrl+N) - Nuovo La funzione /File/New crea una nuova forma d’onda: Cool Edit Pro vi chiede di specificare le sue proprietà (frequenza di campionamento, risoluzione in bit, ecc.). Frequenze di campionamento alte, modo stereo e alte risoluzioni in bit permettono di ottenere suoni di qualità elevata ma richiedono molto spazio sul disco rigido. Sample rate (frequenza di campionamento) - La frequenza di campionamento determina l’ampiezza di banda globale (quante frequenze all’interno del segnale audio possono essere codificate). Più è alta la frequenza, più la banda audio è ampia. E’ possibile digitare direttamente la frequenza desiderata o sceglierla dalla lista di frequenze disponibili. Tenete presente che molte schede audio ano solo determinate frequenze di campionamento. Channels (canali) - I files mono contengono informazioni su un solo canale audio. I files stereo contengono informazioni su due canali audio (canale sinistro e destro), pertanto richiedono il doppio di spazio su disco. Resolution (risoluzione) - Definisce la risoluzione in bit del file. Le risoluzioni sono: 8-bit 16-bit 32-bit

per applicazioni telefoniche o di rete (Internet); per files di qualità standard professionale o qualità CD; per ottenere la migliore qualità possibile quando si processa l’audio. Una volta modificato, è possibile riconvertire a 16 o 8-bit per la riproduzione usando il dither, ottenendo così risultati sicuramente migliori che restando nel dominio dei 16 o degli 8-bit. E’ possibile, inoltre, usare i 32-bit quando si possiedono schede audio che vanno oltre la risoluzione standard a 16-bit (ad esempio per una scheda a 24-bit). Premete il tasto Options nella finestra di dialogo della funzione Save As per accedere alle opzioni del formato a 32-bit.

Per ottenere qualità audio elevata, è preferibile lavorare a 32-bit in fase di modifica e di trattamento del segnale. Successivamente è possibile abbassare la risoluzione solo in fase di ascolto in quanto le schede audio attuali non permettono di eseguire audio processato e memorizzato a 32-bit. Questa modalità di lavoro è indicata soprattutto quando si possiedono schede audio con risoluzione superiore a 16-bit (ad esempio a 20-bit). Alcune combinazioni fra frequenza di campionamento, numero di canali e risoluzione potrebbero non essere disponibili sul vostro sistema. Per visualizzare le capacità del sistema, consultate l’elenco delle periferiche nella pagina /Options/Settings. In questi casi anche se Cool Edit Pro può creare e modificare questi files, la o le vostre schede audio non sono in grado di eseguirli in modo corretto.

Open (Ctrl+O) - Apri Apre un file audio esistente. Cool Edit Pro a una ampia varietà di tipi di dati. Quando si carica un file, Cool Edit Pro lo converte in un formato interno temporaneo che consente di velocizzare le operazioni di modifica e di gestire files di grosse dimensioni. 28

Recent Directories (directory recenti): visualizza le directory più recentemente usate per un facile accesso alle locazioni più comuni. Look In (esplora): permette di muoversi all’interno di tutti i driver e tutte le directories disponibili. File Name (nome del file): sceglie il nome del file contenuto nella directory correntemente selezionata. Usando i caratteri jolly [*.estensione], si visualizzano tutti files dotati di quella estensione. Usando i caratteri jolly [*.*], si visualizzano tutti i files della directory.. Files of Type (files del tipo): seleziona un formato incluso nella lista di tipi ati in modo da visualizzare tutti i files con l’estensione corrispondente. Don’t ask for further details (non chiedere ulteriori dettagli): selezionando un file con questa opzione inserita, Cool Edit Pro non fornisce le informazioni supplementari riguardanti il formato. Per esempio, se cliccate due volte su di un file in formato PCM Raw Data (privo di header), Cool Edit Pro non vi dà la possibilità di selezionare la frequenza di campionamento, la risoluzione in bit, il tipo di compressione (A-Law o mu-Law) e altre informazioni. In questo caso il file verrà aperto seguendo le impostazioni specificate all’apertura del precedente file privo di header. Show File Information (mostra le informazioni sul file): visualizza alcune informazioni di base sul file audio, quali ad esempio il formato, la dimensione non-compressa, e la durata. Auto Play (riproduci automaticamente): con Auto Play abilitato, i files selezionati nella finestra di dialogo Open sono automaticamente riprodotti, indicando che il formato può essere normalmente eseguito sul vostro sistema. E’ possibile inoltre ascoltare individualmente i files anche se la funzione Auto Play non è inserita, premendo direttamente il tasto Play. Per fermare l’esecuzione del file in Auto Play, premete il tasto Stop (che sostituisce il tasto Play quando Auto Play è in fase di riproduzione). E’ possibile aprire più files contemporaneamente (concatenandoli l’uno all’altro) selezionandoli tenendo premuto il tasto Maiuscolo (per selezioni contigue) o il tasto Ctrl (per selezioni non contigue). Quando si aprono più files contemporaneamente, Cool Edit Pro converte tutti i files nel formato del primo in catena. Quando sono aperti più files, è possibile are facilmente da uno all’altro usando i tasti Ctrl+Maiuscolo (che consentono di avanzare al file successivo) o Ctrl+Maiusc+Tab (che consentono di retrocedere al file precedente).

Open As - Apri come Come per la funzione Open, Open As permette di specificare prima dell’apertura del file il formato convertendo direttamente la frequenza di campionamento, la risoluzione in bit e il numero di canali. E’ da notare, comunque, che la funzione Open As offre un metodo di conversione “facile e veloce”: se la frequenza di campionamento finale è differente, Cool Edit Pro non effettua alcun pre-filtraggio o post-filtraggio dei campioni. Questa funzione è molto pratica quando si aprono files con differenti bit di risoluzione e numero di canali, ma per frequenze di campionamento differenti è preferibile usare la funzione Open e usare l’opzione Convert Sample Type (converti il tipo di campione).

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Open Append - Apri e concatena La funzione /File/Open Append permette di concatenare un file da caricare alla fine della foma d’onda corrente. Se il campione da concatenare è in un formato differente, viene automaticamente convertito così come se fosse stato copiato. Si ottengono risultati migliori se si concatenano files aventi la stessa frequenza di campionamento, perché in questo caso non è necessaria alcuna quantizzazione numerica per are da una frequenza di campionamento a quella originale. Tenete presente che i punti di inizio e di fine dei file concatenati vengono inseriti nella cue list (lista delle locazioni), in modo da rendere facile la successiva individuazione dei margini del singolo campione. Aprite un file audio usando la funzione /File/Open Append per concatenarlo alla fine di un’altra forma d’onda. Se i due campioni non hanno lo stesso formato, Cool Edit Pro converte il file da concatenare nel formato di quello già aperto.

Revert to Saved - Ritorna al salvato Ricarica dal disco il file audio correntemente visualizzato, annullando tutte le modifiche apportate dopo l’ultimo salvataggio.

Close - Chiudi Chiude il file audio corrente. Quando si chiude una forma d’onda, il file temporaneamente associato è rimosso, liberando in questo modo lo spazio su disco precedentemente occupato.

Close All - Chiudi tutto Chiude più forme d’onda contemporaneamente. E’ possibile scegliere tra due diverse opzioni. Waves not in use (forme d’onda non utilizzate): chiude tutte le forme d’onda non utilizzate nella sessione corrente (non inserite nel sessione di lavoro multitraccia). Waves and session (forme d’onda e sessioni): Chiude sia le forme d’onda che la sessione correntemente aperta in modo multitraccia (se ne è aperta qualcuna).

Save - Salva Salva il file audio nel formato e col nome corrente.

Save As - Salva come Salva la forma d’onda corrente in un formato, in una locazione o nome differenti. Recent directories (directories recenti): mostra le directories utilizzate più di recente, consentendo un accesso rapido alle locazioni più frequenti. Save In (salva in): permette di sfolgliare tutti drivers e le directories disponibili. File Name (nome del file): specifica il nome del file. Save as Type (salva nel formato): seleziona il formato nel quale intendete salvare il file audio dalla lista di quelli disponibili. Alcuni formati non consentono di salvare partendo da determinate frequenze di campionamento, in questi casi Cool Edit Pro vi chiede di convertire prima di salvare. Save extra non-audio informatin (salva informazioni extra): disinserendo questa funzione, è possibile non salvare alcuni campi facenti parte dell’intestazione del file, quali il copyright, l’autore, ed altri. 30

Options (opzioni): modifica le opzioni relative allo specifico formato scelto.

Save Selection - salva la selezione La funzione /File/Save Selection salva in un nuovo file il segmento evidenziato. La finestra di dialogo è simile a quella di Save As. Questa funzione è molto utile per salvare piccoli segmenti facenti parte di file audio piuttosto ampi. Ad esempio: mettiamo che vogliate registrare un certo numero di campioni dal campionatore di un vostro amico; potete scegliere di registrarli come un unico file audio continuo. Successivamente potete selezionare e processare ciascun file separatamente, quindi salvarli ciascuno nella propria directory usando appunto il comando /File/Save Selection. Recent directories (directories recenti): mostra le directories utilizzate più di recente, consentendo un accesso rapido alle locazioni più frequenti. Save In (salva in): permette di sfogliare tutti drivers e le directories disponibili. File Name (nome del file): specifica il nome del file. Save as Type (salva nel formato): seleziona il formato nel quale intendete salvare il file audio dalla lista di quelli disponibili. Alcuni formati non consentono di salvare partendo da determinate frequenze di campionamento, in questi casi Cool Edit Pro vi chiede di convertire prima di salvare. Save extra non-audio information (salva informazioni extra): disinserendo questa funzione, è possibile non salvare alcuni campi facenti parte dell’intestazione del file, quali il copyright, l’autore, ed altri. Options (opzioni): modifica le opzioni relative allo specifico formato scelto.

Flush Virtual File - sposta il file virtuale Cool Edit Pro apre un file .WAV che utilizza direttamente senza fare una copia di backup nella directory temporanea. Se è necessario chiudere il file .WAV (cancellarlo o aprirlo da un altro programma), esso viene automaticamente copiato nella directory temporanea e quindi chiuso. Questa funzione viene automaticamente attivata da Cool Edit Pro quando si modifica un file audio: il file originale viene memorizzato nella directory temporanea. In poche parole: questa opzione permette di utilizzare un file correntemente usato da Cool Edit Pro simultaneamente in un altro programma o applicazione.

Free Hard Drive Space... - spazio libero sul disco La funzione di visualizzazione dello spazio libero su disco offre la possibilità di gestire l’uso di Cool Edit Pro in relazione allo spazio disponibile. E’ possibile attivare questa finestra in qualsiasi momento scegliendola dal menù File. Essa appare automaticamente quando lo spazio disponibile su disco scende al di sotto di 0 K. Su sistemi dotati di hard disk a capacità elevata, i livelli di annullamento (livelli oltre i quali il sistema blocca l’eventuale operazione di memorizzazione perché privo dello spazio sufficiente) vengono automaticamente rimossi, pertanto questa icona potrebbe anche non apparire del tutto nel menù. Waveform - forma d’onda: visualizza i nomi delle forme d’onda correntemente aperte. Per rimuovere le azioni di annullamento (undo), selezionate il nome del file specifico. E’ possibile inoltre chiudere un file audio, quando questo non è utile al progetto in corso, premendo il tasto Close File (chiudi file). 31

Undo History - elenco delle azioni di annullamento: mostra le azioni di annullamento correntemente ritenute in memoria. Ciascuna azione occupa uno spazio su disco equivalente a quello del file originale (quello evidenziato nella lista delle forme d’onda). Per esempio, se il file evidenziato nella lista è di 500K, ognuna delle azioni di annullamento occupa 500K di spazio. Per cancellare una azione di annullamento, selezionatela nella lista e premete il tasto Clear Undo(s) (cancella l’operazione di annullamento). Tutte le azioni dal livello selezionato in giù vengono rimosse. Lower Hard Drive Reserves - riserve minime sul disco: Cool Edit Pro crea dei files temporanei che vengono usati mentre si compiono delle modifiche sul vostro audio. Questi files vengono salvati nei drivers primario e secondario qui elencati. I drivers possono essere impostati attraverso l’opzione /Options/Settings/System: è possibile stabilire una quantità (in MB) di spazio su disco minima da tenere sempre libera al di sotto della quale Cool Edit Pro non può scendere. Una volta aver impostato i parametri nel modo voluto, premete il tasto Set Reserves (imposta le riserve) per registrare questi dati con il resto del programma. Total Available Space - spazio totale disponibile: mostra la quantità totale di spazio disponibile per l’uso di Cool Edit Pro (la somma dei drivers primario e secondario). Questo valore cresce tanto più quanto più spazio liberate. Cancel Last operation - cancella l’ultima operazione: premendo questo tasto si interrompe qualsiasi operazione in corso (operazioni di modifica, di trasformazione, ecc.). E’ utile ad esempio quando, durante l’operazione, appare l’icona relativa allo spazio libero su disco insufficiente.

MRU List - elenco dei files più usati La lista dei files più usati (MRU = Most Recently Used) visualizza gli otto files audio aperti più di recente. E’ possibile aprire ciascuno di questi file semplicemente selezionandoli col mouse o immettendo con la tastiera il numero associato a ciascuno di essi. Per capire velocemente come funziona la MRU, aprite alcuni files audio e quindi chiudete Cool Edit Pro. Riapritelo e troverete una lista nel menù File contenete proprio i nomi dei file precedentemente aperti. Se cliccate su uno di questi nomi, il file viene automaticamente aperto, pronto per essere modificato o riprodotto.

Exit - esci Chiude Cool Edit Pro. Prima di chiudere il programma, vi viene chiesto se intendete salvare ciascun file audio modificato e non ancora salvato. Inoltre tutti i files temporanei vengono automaticamente rimossi.

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Menù Edit (Edit View) Il menù edit (menù modifica) visualizza tutte le opzioni di modifica delle forme d’onda del modo Edit View.

Undo - annulla Annulla l’ultima azione.

Can’t Undo - non posso annullare E’ necessario che prima abbiate fatto qualcosa per poterla annullare! L’informazione di annullamento è memorizzata come un file temporaneo sul disco rigido. Se la funzione di annullamento è abilitata nel menù /Options/Settings, possono essere ritenute in memoria un numero pressoché illimitato di azioni di annullamento (attualmente questo numero è determinato solo dalla capacità del disco rigido). Questo consente, soprattutto a chi non è molto pratico, di tirarsi fuori da qualunque pasticcio, in quanto le informazioni vengono automaticamente salvate in uno o più files (NDOnnnn) nella directory temporanea fino a quando le modifiche non vengono salvate come file audio. Quando si lavora con files audio molto estesi, è possibile che non abbiate spazio su disco a sufficienza per salvare le informazioni di annullamento prima di effettuare una qualsiasi operazione. Può capitare anche che il tempo richiesto per salvare l’informazione di un file molto ampio rallenti in modo eccessivo il lavoro. In entrambi i casi, il problema può essere risolto in due modi: o disattivando, prima di effettuare la modifica necessaria, la funzione di annullamento andando ad intervenire sulla finestra di dialogo della funzione /Edit/Enable Undo, oppure premendo il tasto Skip (salta) nella finestra di dialogo Saving Undo Data mentre l’informazione è in fase di salvataggio. Se non avete sufficiente spazio sul disco per salvare le informazioni di annullamento, potete spostare la directory temporanea in un altro drive (se disponibile). Per fare questo richiamate la funzione /Options/Settings/System/Temp Directory.

Enable/Disable Undo - abilita/disabilita l’annullamento Abilita e disabilita la funzione di annullamento. Siccome questa funzione richiede sia dello spazio supplementare sul disco per i suoi files temporanei, che del tempo per salvarli, è possibile disabilitarla. Per esempio, se state modificando un file audio di cinque minuti, potete evitare di attendere ad ogni modifica il tempo necessario a che l’informazione di annullamento venga salvata sul disco.

Repeat Last Command (F2 o F3) - ripeti l’ultimo comando Indovinate? Questa funzione ripete l’ultimo comando. Selezionate il comando /Edit/Repeat Last Command o premete F2 per ripetere l’ultima funzione che ha apportato modifiche alla forma d’onda. Premete, invece, il tasto F3 per ripetere immediatamente l’ultimo comando saltando qualsiasi finestra di dialogo. Nell’ultimo caso, Cool Edit Pro applica automaticamente le ultime impostazioni utilizzate.

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Windows Clipboard - appunti di Windows E’ possibile usare gli appunti di Windows per copiare o incollare dati audio. I dati negli appunti di Windows sono disponibili per altre applicazioni, mentre quelli negli appunti interni di Cool Edit Pro no. Al contrario, però, questi ultimi non hanno le limitazioni di memoria degli appunti di Windows. Copy - copia: copia la selezione o l’intera forma d’onda negli appunti di Windows. Paste - incolla: inserisce i dati presenti negli appunti di Windows a partire dal punto di inserimento, oppure, nel caso di un segmento evidenziato, lo sostituisce integralmente. Se il formato dei dati presente negli appunti differisce da quello finale, Cool Edit Pro converte automaticamente in quest’ultimo prima di incollare. Paste to New - incolla in un nuovo file: crea un nuovo file e vi inserisce i dati provenienti dagli appunti di Windows. Il nuovo file adotta automaticamente le caratteristiche (frequenza di campionamento, ecc.) del materiale originario presente negli appunti.

Copy (Ctrl+C o Ctrl+Ins) - copia Copia la selezione corrente o l’intera forma d’onda negli appunti interni. Cool Edit Pro può usare due differenti tipi di appunti: gli appunti standard di Windows e quelli interni. Questi ultimi sono più veloci e possono gestire operazioni di copia/incolla piuttosto estese, ma non possono copiare in o incollare da altre applicazioni. Per lavorare con altre applicazioni, usate l’opzione /Edit/Windows Clipboard/Copy.

Cut (Ctrl+X o Maiuscolo+Del) - taglia Rimuove la selezione corrente e la copia negli appunti interni.

Paste (Ctrl+V) - incolla Inserisce i dati presenti negli appunti interni a partire dal punto di inserimento, oppure, nel caso di un segmento evidenziato, lo sostituisce integralmente. Se il formato dei dati presente negli appunti differisce da quello finale, Cool Edit Pro converte automaticamente in quest’ultimo prima di incollare.

Paste to New - incolla in un nuovo file Crea un nuovo file e vi inserisce i dati provenienti dagli appunti interni. Il nuovo file adotta automaticamente le caratteristiche (frequenza di campionamento, ecc.) del materiale originario presente negli appunti.

Mix Paste (Ctrl+M) - incolla e miscela Il comando Mix Paste permette di miscelare l’audio proveniente o dagli appunti interni o da quelli di Windows con la forma d’onda corrente. I dati degli appunti vengono inseriti o sovrapposti a partire dal punto di inserimento o dalla selezione corrente. Se il formato dei dati presente negli appunti differisce da quello finale, Cool Edit Pro converte automaticamente in quest’ultimo prima di incollare.

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Volume Amplifica o attenua l’audio presente negli appunti prima di incollarlo nella forma d’onda corrente. Regolando opportunamente i relativi volumi, potete addirittura incollare singolarmente i canali. Il volume è rappresentato da un valore in percentuale dove, ad esempio, 10% è circa -10dB, 50% è circa -6dB, ecc. Invert - inverti Inverte i dati negli appunti prima di incollarli. E’ una funzione molto utile nel valutare le differenze tra due campioni. Ad esempio, dopo aver filtrato un segmento di audio, potete porre a confronto le due versioni copiando negli appunti l’audio filtrato, scegliendo Undo e, infine, Mix Paste con la funzione Invert inserita. Dopo aver ascoltato, potete richiamare la versione originale con Undo. Lock Left/Right - ancora il canale sinistro e destro Permette di ancorare gli slider del volume dei canali sinistro e destro, in modo tale da regolarne contemporaneamente il valore. Insert - inserisci Inserisce i dati presenti negli appunti dalla locazione o nella selezione corrente, sostituendo gli eventuali dati selezionati. Se non vi è alcuna selezione, Cool Edit Pro inserisce il materiale dalla posizione corrente, spostando i dati esistenti alla fine di quello inserito. Overlap - sovrapponi Quando questa funzione è inserita, i dati presenti negli appunti non sostituiscono quelli della selezione corrente, ma vengono miscelati al volume selezionato. Se il segmento presente negli appunti è più esteso della selezione, continua oltre l’estensione di quest’ultima. Modulate - modula Modula i dati presenti negli appunti con la selezione corrente. E’ simile alla funzione di sovrapposizione, solo che i valori delle due forme d’onda sono moltiplicati campione per campione, invece di essere sommati. Ad esempio, per modulare una forma d’onda con una sinusoide, usate la funzione Tone Generator (generatore di suoni) che possiede una opzione Modulate by Source (modula con la sorgente). Crossfade (in millisecondi) - dissolvenza Imposta il tempo di dissolvenza (in millisecondi) da applicare all’inizio e alla fine dei dati presenti negli appunti. Cool Edit Pro crea un crescendo e una dissolvenza (ciascuno con il proprio valore in millisecondi) dei dati incollati. Usate questa opzione per attenuare i transienti nei punti di attacco e di fine del materiale incollato. From Clipboard - dagli appunti Permette di incollare i dati audio presenti all’interno degli appunti di Cool Edit Pro. From Windows Clipboard - dagli appunti di Windows Permette di incollare i dati audio presenti all’interno degli appunti di Windows.

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From File - da file Incolla il contenuto di un file. Se la quantità di dati da incollare supera la capacità di contenimento degli appunti, potete usare la funzione Save Selection (salva la selezione) per salvare il segmento in un file in formato non compresso. Quindi potete incollare i dati del file usando questa opzione. Il tasto Select File (seleziona file) richiama una finestra di dialogo simile a quella della funzione Open (apri). Loop Paste - incolla con loop Incollare i segmento di audio presente negli appunti per un numero di volte pari al valore impostato. Se la forma d’onda è più lunga della selezione, continua oltre l’estensione di quest’ultima. Aprite un file audio, selezionate parte di esso o tutto il suo contenuto e copiatelo negli appunti (Ctrl+C). Aprite un nuovo file e usate Mix Paste per miscelare i due files in qualsiasi punto desiderato (usando, per il momento, i valori di base presenti nella finestra di dialogo).

Insert in Multitrack - inserisci nel modo multitraccia Inserisce la selezione corrente come frammento di audio all’interno della finestra di visualizzazione multitraccia. Il blocco viene inserito nella prima traccia disponibile all’inizio della sessione. Un modo facile per inserire un segmento di audio dal modo Edit View al modo Multitrack View è di utilizzare l’opzione /Edit/Insert In Multitrack. Questa funzione semplice e, allo stesso tempo, potente cattura un segmento di audio dal modo Edit View e lo incolla nella finestra Multitrack View (all’interno della prima traccia disponibile e all’inizio della sessione). Mettiamo, ad esempio, di voler creare un loop con un piccolo riff percussivo. Un modo semplice per realizzarlo è di usare la funzione /Edit/Find Beats per individuare velocemente i punti di loop, quindi di selezionare /Insert In Multitrack. Una volta ati nel modo Multitrack View, usate la funzione /Edit/Loop Duplicate per creare il numero di loop desiderati.

Select Entire Wave (Ctrl+A) - seleziona l’intera forma d’onda Seleziona l’intera forma d’onda indifferentemente dall’uso o meno dello zoom (contrariamente al doppio click che invece seleziona solo il segmento visualizzato). E’ inoltre possibile selezionare tutta la forma d’onda semplicemente cliccando due volte col tasto sinistro del mouse all’interno della barra dell’intervallo di visualizzazione.

Delete Selection (Canc) - cancella la selezione Rimuove la selezione corrente. La porzione cancellata non è copiata negli appunti, pertanto può essere recuperata solo usando la funzione Undo (annullamento) o Revert to Saved (ritorna al salvato) se non avete ancora salvato dopo aver cancellato.

Trim (Ctrl+T) - ritagliare E’ esattamente la funzione opposta della precedente, nel senso che permette di cancellare tutto tranne la porzione di campione selezionata. Usatela per rimuovere eventuale materiale audio di scarto intorno alla selezione desiderata. La porzione cancellata non è copiata negli appunti, pertanto può essere recuperata solo usando la funzione Undo (annullamento) o Revert to Saved (ritorna al salvato) se non avete ancora salvato dopo aver ritagliato.

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Zero Crossings - punti di intersezione dello zero Sposta i punti di inizio e di fine della selezione ai più vicini punti nei quali la forma d’onda attraversa la linea di centro (linea di zero). Avere un segmento che inizia e termina in un punto di intersezione dello zero è utile quando si cancella o si inserisce del materiale all’interno di una forma d’onda. Se non si allineano le ampiezze (in questo caso a zero) di entrambi i margini, avviene che, eliminando il segmento, gli estremi della restante parte di audio che si trovano a contatto hanno ampiezze differenti, determinando un click o un pop udibile in audio. Questa funzione è utile ogni volta che volete cancellare o inserire un segmento di audio in una forma d’onda.

Per usare la funzione Zero Crossings: 1 Selezionate il segmento che intendete cancellare (o la posizione in cui volete inserire); 2 Andate nel menù /Edit/Zero Crossings e scegliete la funzione del sottomenù appropriato. Adjust Selection Inward (F4)

(modifica la selezione al suo interno) sposta entrambi i margini internamente alla selezione individuando i punti di intersezione dello zero più vicini.

Adjust Selection Outward

(modifica la selezione al suo esterno) sposta entrambi i margini esternamente alla selezione individuando i punti di intersezione dello zero più vicini.

Adjust Left Side to Left

(sposta il margine sinistro verso sinistra) sposta il margine sinistro della selezione verso sinistra individuando il punto di intersezione dello zero più vicino.

Adjust Left Side to Right

(sposta il margine sinistro verso destra) sposta il margine sinistro della selezione verso destra individuando il punto di intersezione dello zero più vicino.

Adjust Right Side to Left

(sposta il margine destro a sinistra) sposta il margine destro della selezione verso sinistra individuando il punto di intersezione dello zero più vicino.

Adjust Right Side to Right

(sposta il margine destro a destra) sposta il margine destro della selezione verso destra individuando il punto di intersezione dello zero più vicino.

Se la forma d’onda non è perfettamente centrata, è possibile che, dopo aver modificato il campione, si avvertano dei click soprattutto nelle parti più silenziose. Per regolare il riferimento a zero, selezionate l’audio da trattare e usate il preset “Center Wave” (centratura della forma d’onda) dalla funzione Amplify (amplifica). Siccome l’uso di questo preset taglia tutte le frequenze ad di sotto dei 16 Hz, non determina effetti spiacevoli ai fini della qualità audio. 37

Se i livelli di ampiezza fra le due forme d’onda in corrispondenza di un punto di modifica o di loop non corrispondono, potreste udire dei click in audio ad ogni aggio sul punto di modifica o ad ogni ripetizione del loop. Per eliminare questi inconvenienti, potete ritornare al file originale e usare la funzione di Zero Crossings per allineare i livelli dei punti di attacco e di fine. Se vi è una differenza di riferimento (DC offset), potete annullarla selezionando il segmento e usando il preset “Center Wave” (centratura della forma d’onda) dalla funzioeìne Amplify (amplifica). Aprite un file audio e ingranditelo fino a visualizzare le singole oscillazioni della forma d’onda. A questo punto, selezionate un segmento (semplicemente cliccando e muovendo il mouse sulla forma d’onda), usate qualsiasi funzione del menù Zero Crossings e osservate come i margini si spostano ai più vicini punti di intersezione dello zero.

Find Beats - trova i riferimenti ritmici Cool Edit Pro permette di individuare con estrema facilità quei punti significativi ai fini ritmici in un file audio musicale esistente. Questo consente di definire facilmente i punti di attacco e di fine di un loop (ripetizione ad anello) per costruire frasi percussive o similari. Per usare la funzione Find Beats: 1 ponete il cursore di esecuzione a sinistra del punto di inizio del segmento di loop che intendete definire; 2 selezionate /Edit/Find Beats/Find Next Beat (Left) per localizzare la posizione di attacco del battito ritmico corrente, e premete F11 (per ripetere) fino a quando non arrivate al punto di attacco desiderato; 3 selezionate /Edit/Find Beats/Find Next Beat (Right) per individuare, dalla posizione attuale del cursore (attualmente il punto di attacco del loop), il successivo battito ritmico e premete F12 fino a raggiungere il punto di fine del loop desiderato; 4 premete il tasto Play Loop nella barra del trasporto per ascoltare il loop; 5 dopo tutti gli aggiusti necessari, potete salvare, incollare o aggiungere il loop nella cue list. Se i livelli della forma d’onda non corrispondono a quelli di attacco e di fine del loop, potreste udire dei click in audio ad ogni ripetizione del segmento di loop. Per eliminare questi inconvenienti, potete tornare al file originale e usare la funzione Zero Crossings per allineare i livelli dei punti di attacco e di fine. Se vi è una differenza di riferimento (DC offset), potete annullarla selezionando il segmento e usando il preset “Center Wave” (centratura della forma d’onda) dalla funzione Amplify (amplifica). Siccome l’uso di questo preset taglia tutte le frequenze ad di sotto dei 16 Hz non determina effetti spiacevoli ai fini della qualità audio.

Snapping - salta In questo caso, il termine “snap” significa che quando il cursore è posto ad una certa distanza da un punto di locazione definito o da un punto posto nella cue list, il cursore automaticamente “salta” esattamente alla sua posizione. Snap to Ruler (Fine) - salta alla suddivisione minore successiva Questa opzione permette di spostare un segmento di audio saltando di una suddivisione minore (decimale, SMPTE, campione, ecc.) all’interno della finestra di visualizzazione del tempo. Aumentando il fattore di zoom sulla linea del tempo (cliccando col tasto sinistro del mouse e spostandolo fino ad abbracciare l’area desiderata), si determina generalmente una segmentazione del display in sotto-divisioni più piccole, permettendo una collocazione 38

più precisa di un campione sulla linea del tempo. E’ possibile accedere alle impostazioni della funzione Snapping to Ruler (alla suddivisione minore) che Snapping to Course (alla suddivisione maggiore) semplicemente cliccando col tasto destro del mouse sulla linea del tempo. Snap to Ruler (Course) - salta alla suddivisione maggiore successiva Permette di spostare un segmento di audio saltando di una suddivisione maggiore (decimale, SMPTE, campione, ecc.) all’interno della finestra di visualizzazione del tempo. E’ possibile accedere alle impostazioni della funzione Snapping to Ruler (alla suddivisione minore) che Snapping to Course (alla suddivisione maggiore) semplicemente cliccando col tasto destro del mouse sulla linea del tempo. Snap to Cue - salta al punto di locazione più vicino Permette di spostare un segmento di audio selezionato saltando ad una determinato punto della cue list (vedi il paragrafo /View/Cue List per informazioni sul modo per definire i punti di locazione).

Adjust Sample Rate - modifica la frequenza di campionamento Permette di ascoltare un file audio a tutte le frequenze di campionamento ate dalla vostra scheda audio. Non converte i dati del file nella nuova frequenza, modifica solo la velocità di esecuzione: scegliendo una frequenza più alta, Cool Edit Pro riesegue il suono aumentandone l’intonazione; scegliendo una più bassa, lo riesegue abbassandola.

La funzione Adjust Sample Rate modifica solo la frequenza di campionamento del file audio. Per cambiare anche la risoluzione in bit e il numero di canali, è necessario riaprire il file in formato Raw PCM e scegliere le impostazioni desiderate. Alcune combinazioni fra frequenza di campionamento, numero di canali e risoluzione potrebbero non essere disponibili sul vostro sistema. Per visualizzare le capacità del sistema, consultate l’elenco delle periferiche nella pagina /Options/Settings. In questi casi anche se Cool Edit Pro può creare e modificare questi files, la vostra scheda audio non è in grado di riprodurli in modo corretto. Sample Rate - frequenza di campionamento La frequenza di campionamento determina l’ampiezza globale della banda audio (ovvero quante frequenze all’interno del segnale audio possono essere codificate). Più è alta la frequenza di campionamento, più è ampia la banda audio. E’ possibile immettere direttamente la frequenza desiderata o sceglierla dalla lista di frequenze disponibili. Tenete presente che molte schede audio ano solo alcune frequenze di campionamento. Durante il processo di campionamento, un segnale analogico è campionato ad intervalli di tempo discreti. Ad ogni intervallo, il segnale analogico è “fotografato” memorizzando 39

uno specifico livello di tensione. Successivamente si effettua una conversione matematica che genera una serie digitale di numeri che rappresentano istante per istante il livello di segnale. Una volta eseguita la conversione, questi dati possono essere memorizzati o trattati. La Sampling Rate (frequenza di campionamento) è definita come il numero di campioni (o di “fotografie”) prelevati dal segnale audio in un secondo. Siccome il campionamento è direttamente legato alla componente temporale, la frequenza di campionamento di un sistema determina automaticamente l’ampiezza di banda audio complessiva (quante frequenze all’interno del segnale audio possono essere codificate), dove a frequenze elevate corrispondono ampiezze di banda elevate. Le frequenze che più comunemente si ritrovano nelle applicazioni audio digitali sono: 11.025 Hz 22.050 Hz 32.000 Hz 44.100 Hz 48.000 Hz 96.000 Hz

qualità da radio in AM/parlato (applicazioni multimediali a bassa definizione); qualità simile alla radio in FM (applicazioni multimediali ad alta definizione); qualità superiore all’FM (frequenza standard per le applicazioni broadcast); qualità CD; qualità DAT; qualità DVD.

Eventuali frequenze di campionamento non standard possono essere inserite direttamente nella finestra numerica relativa. Channels - canali Non è possibile modificare questo parametro dalla funzione Adjust Sample Rate. Resolution - risoluzione Non è possibile modificare questo parametro dalla funzione Adjust Sample Rate.

Convert Sample Type - converti il tipo di campione Questa funzione converte direttamente la frequenza di campionamento, la risoluzione in bit e il numero di canali di un file caricato in Cool Edit Pro (ad esempio da 44 KHz/16-bit/stereo in 22 KHz/8-bit/mono). A differenza della funzione /Edit /Adjust Sample Rate, questa opzione processa direttamente i campioni all’interno del file o ri-campiona i dati, in modo da mantenere la stessa intonazione e la stessa durata del file originale. E’ possibile scegliere vari livelli di qualità e modificare i volumi relativi o complessivo (questi ultimi durante la conversione fra i formati mono e stereo). E’ possibile, inoltre, aggiungere il Dither per ridurre il rumore digitale che si genera quando si a a risoluzioni in bit più basse. Sono, infine, disponibili numerose altre opzioni che permettono di personalizzare il processo di conversione in modo da soddisfare le proprie esigenze.

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Conversion Presets - conversioni preimpostate Richiama un menù contenente tutti i programmi di conversione creati dall’utente e salvati. Questo significa che, se avete un formato nel quale spesso convertite il vostro materiale audio, potete aggiungerlo alla lista dei preset usando il tasto Save As... (salva come). Per cancellarlo, invece, usate il tasto Delete (cancella). Sample Rate - frequenza di campionamento La frequenza di campionamento determina l’ampiezza di banda globale (quante frequenze all’interno del segnale audio possono essere codificate): più alta è la frequenza, più ampia è la banda audio. E’ possibile, inoltre, immettere direttamente la frequenza desiderata o sceglierla dalla lista di frequenze disponibili. Tenete presente che molte schede audio ano solo alcune frequenze di campionamento. Low/High Quality - bassa/alta qualità Valori elevati mantengono più alte frequenze e, proprio a queste ultime, evitano l’aliasing; al contrario, valori bassi implicano tempi di processazione ridotti, ma determinano una perdita di alte frequenze che rende l’audio sempre più indistinto. Siccome la pendenza di taglio del filtro è maggiore a valori elevati di qualità, la scelta di lavorare a frequenze elevate è decisamente più vantaggiosa (le frequenze al di sotto del limite di Nyquist possono essere amplificate in modo abnorme - vedi n.d.r.). Normalmente valori tra 100 e 400 garantiscono buoni risultati grosso modo in tutti i tipi di conversione. n.d.r: il teorema di Nyquist stabilisce, attraverso una serie di formule, che debbono esserci almeno due campioni per ogni forma d’onda. Questo significa, ad esempio, che per campionare un suono a 20.000 Hz è necessaria almeno una frequenza di campionamento di 40.000 Hz. Valori elevati di qualità allungano notevolmente i tempi di conversione del segnale, ma vale la pena attendere, poiché la forma d’onda risultante rispecchia sicuramente di più la qualità complessiva del file audio di partenza. Potete usare valori elevati di qualità ogni volta che ricampionate un file audio a frequenze più basse. Quando, al contrario, ricampionate a frequenze più elevate, è del tutto indifferente il valore di questo parametro (l’unica differenza sta nell’ampia oscillazione di fase alle alte frequenze, cosa piuttosto difficile da notare). Ricampionare a frequenze più basse, non introduce generalmente nessun rumore indesiderato, però rende il suono complessivamente meno brillante a causa dell’abbassamento del taglio del filtro.

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Pre/Post Filter - filtro pre/post Per prevenire qualsiasi possibilità di aliasing, il pre-filtraggio (in caso di ricampionamento a frequenze più basse) e il post-filtraggio (in caso di ricampionamento a frequenze più alte) rimuovono tutte le frequenze superiori al limite di Nyquist, evitando la generazione di false frequenze nella parte inferiore dello spettro audio. In generale, potete abilitare questa opzione per ottenere migliori risultati. Channels - canali Mono/Stereo: Permette di scegliere tra formato mono o stereo. Se si decide di convertire da mono a stereo o viceversa, è possibile regolare i volumi dei singoli canali. Left Mix: Quando si converte da mono a stereo, è possibile stabilire l’ampiezza relativa con la quale il segnale mono originale viene piazzato in ciascun canale del nuovo segnale stereo. In tal modo, si può assegnare la sorgente mono solo al canale sinistro, solo al canale destro, o in qualsiasi punto compreso tra questi due estremi. Quando si converte da stereo a mono, i due livelli determinano la percentuale di segnale proveniente dai rispettivi canali che viene miscelata nella forma d’onda mono finale. I valori di percentuale maggiormente utilizzati sono il 50% su entrambi i canali, quando si converte da stereo in mono, e il 100% per entrambi i canali quando si converte in stereo. Per eliminare il canto da un file audio stereo, potete convertirlo da stereo a mono usando dei valori di Left Mix e Right Mix rispettivamente al 100% al -100%. La maggior parte delle parti vocali sono posizionate al centro del campo sonoro stereofonico e in fase tra i due canali, pertanto, operando una conversione del segnale con questi valori, si ottiene una controfase in grado di ridurre notevolmente il livello della traccia vocale. Right Mix: Quando si converte da mono a stereo, è possibile scegliere l’ampiezza relativa con la quale il segnale mono originale viene piazzato in ciascun canale del nuovo segnale stereo. In tal modo si può assegnare la sorgente mono solo al canale sinistro, solo al canale destro, o in qualsiasi punto compreso tra questi due estremi. Quando si converte da stereo a mono, i due livelli determinano la percentuale di segnale proveniente dai rispettivi canali che viene miscelata nella forma d’onda mono finale. I valori di percentuale maggiormente utilizzati sono il 50% su entrambi i canali quando si converte da stereo a mono, e il 100% per entrambi i canali quando si converte a stereo. Per eliminare il canto da un file audio stereo, potete convertirlo da stereo a mono usando dei valori di Left Mix e Right Mix rispettivamente al 100% al -100%. La maggior parte delle parti vocali sono posizionate al centro del campo sonoro stereofonico e in fase tra i due canali, pertanto, operando una conversione del segnale con questi valori, si ottiene una controfase in grado di ridurre notevolmente il livello della traccia vocale. Resolution - risoluzione Imposta la risoluzione nella quale convertire. ando ad una risoluzione inferiore, si abilitano le opzioni della funzione Dither di seguito esposte. Dither Il Dither riduce il rumore e la distorsione che si crea a livelli sonori bassissimi (prossimi al cosiddetto errore di quantizzazione) attraverso l’aggiunta di una piccolissima quantità di rumore bianco (un particolare segnale casuale che include tutte le frequenze dell’intero spettro audio). Anche se di fatto si introduce del “rumore” nel circuito, il risultato è sicuramente più gradevole della crescente distorsione che altrimenti si avvertirebbe appunto a livelli bassissimi. Quando si converte a risoluzioni inferiori, il dither permette di udire quei 42

suoni che altrimenti verrebbero mascherati dai limiti di rumore e di distorsione dell’audio a 8-bit (o di quello a 16-bit se si converte da 32). Se questa funzione non è attiva, i aggi silenziosi tendono a dissolversi in un suono “sgranato” e indistinto che assomiglia più ad un rumore di pioggia battente o di scariche elettrostatiche. L’uso o meno del Dither, comunque, dipende dal tipo di audio che si intende convertire e, naturalmente, dalle vostre preferenze. Enable Dithering: abilita o disabilita il Dither. Quando non è abilitato, Cool Edit Pro taglia ed elimina i bit in eccesso che non vengono utilizzati. Questo determina un effetto di “sgranatura” nelle dissolvenze dei aggi più silenziosi. Dither Depht (bits) - intensità del dither: imposta il numero di bit del Dither da applicare. Generalmente, valori compresi tra 0.2 e 0.7 danno ottimi risultati senza aggiungere troppo rumore. Quando il Dither non è abilitato, Cool Edit Pro tronca i dati, creando un effetto di “sgranatura” nelle dissolvenze dei aggi più silenziosi. Con circa 0.2 bit o più di dither, potete udire in sottofondo un soffio costante ma delicato. Notate, comunque, che come si abbassa questo valore, appaiono altri rumori di distorsione armonica non desiderati. Normalmente si lavora con valori bassi di intensità quando si usano delle curve di risposta in frequenza del rumore. p.d.f. - funzione di distribuzione delle probabilità: p.d.f. sta per Probability Distribution Function (funzione di distribuzione delle probabilità) e controlla il modo col quale il rumore di dither è distribuito rispetto al valore del campione audio originale. La funzione rettangolare, per esempio, indica che ci sono uguali probabilità che il valore di rumore aggiunto stia tra +1 e -1 (cioé la probabilità che venga scelto un valore di -0.8 è la stessa di 0.2 o 0.3, o di qualsiasi altro valore compreso tra -1 e +1). La funzione triangolare, invece, sceglie numeri casuali che generalmente sono prossimi allo zero piuttosto che agli estremi -1 e +1 (cioé la possibilità che venga scelto lo zero è doppiamente più elevata di 0.5 o -0.5). Tutte le funzioni di distribuzione del dither possono rendere più lineare il rumore di quantizzazione, nel senso che il rumore udito non dipende dalla frequenza dell’audio trattato, pertanto non compare nessuna distorsione armonica. La perdita di rapporto segnale/ rumore è misurata in relazione al segnale non trattato col dither. In caso di modulazione, la soglia di rumore udibile sale e scende a seconda dell’ampiezza del segnale, cosa, questa, di solito non molto gradita. p.d.f. rettangolare triangolare gaussiana triangolare pesata gaussiana pesata

perdita rapp. S/N 3 dB 4.8 dB 6 dB 4.8 dB 6 dB

modulazione sì no trascurabile no trascurabile

Generalmente la funzione triangolare è una buona scelta perché rappresenta un compromesso tra rapporto S/N, distorsione e modulazione del rumore. Le versioni pesate (dotate di curve di risposta in frequenza particolari) distribuiscono il rumore in modo eterogeneo in modo da avere più rumore alle alte frequenze e meno alle basse. Noise Shaping - pesatura in frequenza del rumore: le diverse curve di pesatura del rumore determinano l’intensità del rumore a differenti frequenze. La quantità complessiva di rumore è la stessa, ma è possibile scegliere se aggiungere meno rumore ad una data frequenza piuttosto che ad un’altra. In questo senso, differenti curve determinano differenti 43

tipi di rumore di sottofondo. La curva da usare dipende dal tipo di sorgente audio, dalla frequenza di campionamento finale e dalla risoluzione in bit. Introducendo la pesatura del rumore, è possibile lavorare con valori di intensità di dither più bassi, riducendo il livello complessivo di rumore di fondo senza introdurre molto rumore armonico indesiderato. curva A B C1 C2 C3 D

frequenza di campionamento <= 32 KHz <= 32 KHz >= 44.1 KHz >= 44.1 KHz >= 44.1 KHz 48 KHz

Edit Tempo - modifica il tempo Questa opzione calcola il tempo, o battiti al minuto (BPM), basandosi sulla selezione corrente. Cool Edit Pro usa il valore in BPM nel visualizzare sulla riga del tempo l’informazione sulle durate espresse in battute e suddivisione di battuta. In questo senso, tutte le impostazioni che seguono il formato di base del tempo si esprimono ugualmente in battute e suddivisioni di battuta (come il segmento di visualizzazione). Extract From Selection - estrai dalla selezione Bars Highlighted - battute selezionate: visualizza il numero di battute evidenziate in una selezione in relazione al formato di tempo in battute e suddivisioni di battuta. Se questo numero dovesse essere errato (cosa che potrebbe capitare se non ancora avete definito il tempo), potete immettere in questa finestra il valore corretto da usare nell’estrarre le informazioni sulle durate. Extract - estrai: estrae le informazioni sul tempo della selezione evidenziata. Per utilizzarla è necessario immettere il numero di suddivisioni per battuta (4 nel caso di un ritmo di 4/4, 3 per 3/4, ecc.), ed immettere il numero di battute inserite nella selezione. Premendo il tasto Extract, Cool Edit Pro calcola il tempo ed aggiunge la velocità in battiti al minuto e il valori di Offset (di riferimento). Offset Current Beat At - movimento attuale a: è l’informazione in battute e suddivisioni di battuta riferita al margine sinistro della selezione (o, se non vi è alcuna selezione, alla posizione corrente del cursore). Quando si estrae da una selezione, Cool Edit Pro assume la prima suddivisione come se fosse in battere (:1). E’ ovviamente possibile cambiare il numero della suddivisione prossimo al margine sinistro (o della posizione del cursore). Variandolo, si aggiorna di conseguenza anche la posizione di inizio del brano (song start) in quanto basata proprio sulle impostazioni attuali del tempo. Song Start - inizio brano: è l’intervallo di tempo espresso in millisecondi prima che cominci la misura 1:1.00. Non è possibile modificare questo valore. Tempo Beats per Minute - battiti al minuto: il numero di battiti nell’intervallo di un minuto. Questo valore viene calcolato usando il tasto Extract. 44

Beats per Bar - movimenti per battuta: determina il numero di suddivisioni necessarie per completare una battuta. Di solito questo numero è segnato nella parte superiore dell’indicazione ritmica di una qualsiasi partitura (per esempio, 4 per 4/4, 6 per 6/8, 3 per 3/4, ecc.). Ticks per Beat - sezioni per battito: è il numero di sezioni in cui è diviso ciascuna suddivisione, o il numero visualizzato dopo il punto decimale: 1:1.12. E’ possibile stabilire il numero di sezioni in un valore compreso tra 2 e 3600. Se, ad esempio, impostate questo valore a 32, una posizione di 4:2.16 indica il punto intermedio (secondo ottavo) tra la seconda e la terza suddivisione della quarta battuta. Aprite un file audio dal carattere marcatamente ritmico, cliccate col tasto destro del mouse sulla riga del tempo posta sotto la finestra di visualizzazione della forma d’onda, e selezionate l’opzione di visualizzazione Bars and Beats. A questo punto selezionate un segmento di audio comprendente un certo numero di battute, attivate la funzione /Edit/Edit Tempo e premete il tasto Extract. Vedrete che è stato calcolato automaticamente il numero di misure e di suddivisioni. Una volta premuto il tasto OK, la riga di visualizzazione del tempo viene impostata in modo da rispecchiare l’esatta posizione temporale in termini di suddivisioni e battute musicali relative al brano musicale.

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Menù View (Edit View) Il menù View (visualizza) mostra le opzioni relative allo schermo o all’area di visualizzazione nel modo Edit View.

Edit View/Multitrack View - modo di modifica/modo multitraccia Cool Edit Pro offre due principali modi operativi: modo di modifica e modo multitraccia. Per are da uno all’altro, basta selezionare la rispettiva voce nel menu View o cliaccare sull’icona posta accanto al modo selezionato. L’icona correntemente visualizzata sullo schermo rappresenta il modo alternativo al quale il sistema può “saltare” nel momento in cui viene premuta. Per esempio, quando si è nel modo Edit View, appare l’icona del modo Multitrack View; quando si è in Multitrack View, viceversa appare l’icona del modo Edit View. Edit View (modo di modifica) - In modo edit view, Cool Edit Pro diventa un editor per singole forme d’onda che permette di modificare e processare campioni mono o stereo. Una volta modificati, i file audio possono essere salvati o ascoltati attraverso qualsiasi scheda audio installata sul vostro computer. Multitrack View (modo multitraccia) - In modo Multitrack View, Cool Edit Pro diventa un sistema di registrazione multitraccia su hard disk in grado di mixare digitalmente più files audio (fino a 64 tracce) in un unica o in più schede audio, offrendo funzioni di controllo del livello e del pan in tempo reale in un ambiente di modifica non distruttivo.

Waveform/Spectral View - visualizzazione della forma d’onda o dello spettro Cool Edit Pro offre due modi di visualizzazione dei dati delle forme d’onda: visualizzazione della forma d’onda e visualizzazione dello spettro. Per are da un modo all’altro, cliccate sull’icona relativa o selezionate la rispettiva voce dal menù View (accanto al modo selezionato appare un piccolo indicatore). Il modo Waveform Wiew (visualizzazione della forma d’onda) mostra i dati audio nel familiare formato verde-su-nero, dove i picchi sull’asse x (verticale) indicano le variazioni di ampiezza e l’asse y (orizzontale) rappresenta il tempo: è il formato di visualizzazione di base nel modo Edit View.

Il modo Spectral View (visualizzazione dello spettro), invece, mostra i dati in un formato grafico attraverso il quale è possibile vedere facilmente le componenti in frequenza del file audio lungo tutta la sua durata. Questo modo è molto utile quando si intende analizzare i dati audio allo scopo di vedere quali frequenze siano prevalenti. 46

In questo formato, più è maggiore l’ampiezza della componente di segnale ad una data frequenza, più il colore diventa chiaro. I colori vanno dal blu scuro (al quale corrisponde, ad una data frequenza, un segnale bassissimo), al giallo chiaro (segnale molto alto). Le basse frequenze sono visualizzate nella parte bassa del grafico, le medie e le alte dalla parte centrale fino al bordo superiore. Il bordo rappresenta quelle frequenze proprio al di sotto del limite di Nyquist (metà della frequenza di campionamento). In questo senso, ad esempio, se appare un punto di colore chiaro in prossimità del bordo superiore del grafico e la frequenza di campionamento è di 44.1 KHz, la frequenza rappresentata è prossima ai 20 KHz. Sui display a 256 o più colori, vi sono molte gradazioni fra un colore e l’altro, e inoltre è possibile modificare con precisione la risoluzione in frequenza, il tipo di finestra, i colori e l’energia nel tracciamento. Per ulteriori informazioni sulle numerose impostazioni riguardanti i modi di visualizzazione Waveform e Spectral, consultate la pagina Settings (impostazioni) del menù Edit View Options (menù del modo di modifica). Per aumentare la risoluzione alle alte frequenze e vedere maggiori dettagli alle basse, usate la funzione Convert Sample Type per are ad una frequenza di campionamento più bassa. La più alta frequenza visualizzata corrisponde alla metà della nuova frequenza di campionamento.

Show Grid - mostra la griglia Quando si è nel modo Waveform View, questa opzione permette di attivare o meno una griglia di visualizzazione del tempo (sull’asse orizzontale) e della ampiezza (sull’asse verticale).

L’opzione Show Grid non è disponibile nel modo Spectral View.

Show Boundaries - mostra i margini Nel modo Waveform View, permette di attivare o meno le linee di margine orizzontale blu che indicano visivamente dove l’ampiezza della forma d’onda si avvicina o eccede il livello di clip (saturazione) a 0 dB.

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L’opzione Show Boundaries non è disponibile nel modo Spectral View.

Show Cue Bars - mostra i punti di cue Mostra o nasconde le barre verticali di segnalazione delle posizioni memorizzate nella cue list.

Show Status Bar - mostra la barra di stato Mostra o nasconde la barra di stato (posta nella parte inferiore della schermata principale di Cool Edit Pro) che visualizza le informazioni riguardanti il formato del file audio e lo stato del disco rigido.

Show Level Meters Mostra o nasconde gli indicatori di livello (posti nella parte inferiore della schermata principale di Cool Edit Pro) che visualizzano le informazioni relative al livello di registrazione e di esecuzione. Cliccate col tasto destro del mouse sull’indicatore di livello per richiamare un menù a tendina contenente numerose opzioni di misurazione.

Show CD Player Se il vostro computer possiede un lettore CD-ROM che fa uso di un driver per CD audio MCI, potete controllare le funzioni di riproduzione del CD audio dall’interno di Cool Edit Pro. Per attivare la barra degli strumenti relativa al lettore CD, selezionate la funzione /View/CD Player o cliccate sull’icona nella barra degli strumenti principale. Quando è attivo il lettore CD, Cool Edit Pro visualizza i controlli nella parte inferiore della schermata principale sotto agli indicatori di livello. I controlli consistono nelle icone del trasporto e in alcuni campi per l’inserimento di un eventuale titolo, numero di brano e locazione. Cool Edit Pro vi permette di assegnare un nome a ciascun CD e a ciascun brano, e di visualizzarli al successivo riascolto. Di seguito è riportata una lista delle funzioni incluse. Track List - elenco dei brani Cliccando su qualsiasi numero di brano, si avvia l’ascolto del relativo brano. Time Readout - contatore del tempo Visualizza il tempo di esecuzione del brano corrente in minuti e secondi. Title Display - display del titolo Mostra il titolo del CD: è possibile modificarlo cliccando all’interno della finestra e inserendone uno nuovo. Se non si immette alcun titolo, questa finestra visualizza il tempo di durata del CD. Durante l’ascolto di un brano (il cui numero è evidenziato nella lista), è possibile cambiare il relativo titolo immettendolo nell’apposito campo. Usate il tasto TAB per saltare al brano successivo ed inserire i titoli per tutti i brani del CD. 48

Cool Edit Pro salva i titoli nel file COOLCDx.INI nella directory di Windows, dove x va da 0 a 99. Una volta che uno di questi files COOLCDx.INI raggiunge circa 64K di estensione, i nuovi dati vengono salvati nel file successivo. Il lettore CD di Cool Edit Pro permette di leggere in modo corretto, ed eventualmente di modificare, i titoli creati col CD di Windows. Con questi metodi potete immettere migliaia e migliaia di CD senza paura di perdere i vostri brani preferiti. CD Player control buttons - tasti di controllo del lettore CD [Stop] Arresta l’ascolto del CD. Premendo il tasto Play si riattiva l’ascolto dal punto in cui è stato interrotto. [Pause] Pone il CD in pausa. Una volta premuto, il tasto si trasforma in quello di Play; ripremendolo, riattiva l’ascolto dallo stesso punto. [Play] Avvia la riproduzione del CD dall’inizio del disco o dal punto in cui è stato messo in pausa. Una volta premuto, il tasto si trasforma in quello di Pause; ripremendolo, pone la riproduzione in pausa. [Scan Back] Riporta la riproduzione in dietro di 10 secondi. [Scan Forward] Sposta la riproduzione in avanti di 10 secondi. [Mark] Contrassegna il punto di locazione corrente con una X rossa. [Goto Mark] Porta la riproduzione al punto di locazione precedentemente marcato con la X. [Eject] Espelle il CD (se il vostro lettore è predisposto). Se nel lettore non vi è alcun CD, l’icona cambia in “_”; premendola, chiude il carrello (se il lettore è predisposto).

Viewing Range - intervallo di visualizzazione Definisce il segmento di forma d’onda da visualizzare nella finestra. Questa opzione consente di immettere i valori sinistro e destro più ricorrenti da utilizzare come margini per la barra sull’asse x (tempo). Il formato rispecchia quello stabilito attraverso la funzione /Edit/ Display Time Format: SMPTE, campioni, ecc. Una volta definito il segmento da visualizzare, potete selezionarlo cliccando due volte sulla forma d’onda.

Per richiamare direttamente la finestra Viewing Range, cliccate due volte sulla barra dell’intervallo di visualizzazione verde e nera situata sopra la forma d’onda. E’ possibile inoltre immettere dei valori di visualizzazione “da-a” nei campi di stato delle locazioni posti nella parte inferiore destra della finestra di Cool Edit Pro. Questi campi riflettono i valori immessi nella finestra Viewing Range, e viceversa.

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Display Time Format - formato di visualizzazione del tempo Permette di scegliere tra i diversi formati di visualizzazione del tempo disponibili, quali: decimale, SMPTE Drop, a campione, a codici di tempo personalizzati. Cool Edit Pro utilizza il formato scelto in questa finestra nel visualizzare il tempo: finestra del tempo, barra dell’asse x, riquadri di stato del tempo, barra di stato, ecc. E’ possibile are ciclicamente attraverso i vari formati di tempo cliccando due volte col tasto sinistro del mouse sulla barra della forma d’onda o nella finestra di indicazione del tempo iniziale. Inoltre, cliccando col tasto destro sulla barra orizzontale di indicazione del tempo, si richiama un menù che permette di scegliere direttamente il formato desiderato. Decimal (mm:ss:ddd) - decimale Indica il tempo in minuti, secondi e decimi di secondo (mm:ss:ddd). SMPTE Drop - SMPTE a scarto di fotogrammi Se un lettore di codice di tempo, impostato per leggere una frequenza monocromatica di 30 frame (30 fotogrammi) al secondo, viene usato per leggere un nastro video codificato con una frequenza standard di 29.97 frame al secondo, riceve 0,3 frame in più per ogni secondo che a. Dopo un ora, il tempo visualizzato differisce dal tempo attuale del nastro per un totale di 3,6 secondi (108 frame). Per correggere questa discrepanza (in modo tale che il codice di tempo visualizzato per il video a colori e il tempo realmente trascorso siano “al o”), è stato introdotto un sistema di correzione: siccome lo scopo era di eliminare 108 frame in un’ora, il codice di tempo usato per il colore è stato definito SMPTE drop-frame. Usando questo tipo di codice di tempo, ogni minuto vengono omessi due frames di conteggio, ad eccezione dei minuti 00, 10, 20, 30, 40 e 50. Questo ha l’effetto “riallineare” il conteggio dei fotogrammi per fare in modo che corrisponda a quello di durata del materiale registrato. Nel campo delle produzioni video, in aggiunta al codice di tempo a 29.97 drop-frame, è comunemente usato il formato standard per il colore a 29.97 non drop-frame. Con questo formato, il conteggio dei fotogrammi avanza sempre di una unità senza nessun taglio nel conteggio. Come potete immaginare, questo comporta un disallineamento tra il conteggio dei fotogrammi e il tempo cronometrico. Non essendoci alcuna compensazione della quale dover tener conto, il modo non drop-frame ha il vantaggio di rendere molto più facili i calcoli rispetto al tempo durante tutti i processi di editing video. Samples - campioni Indica il tempo usando come riferimento il numero di campioni presenti dall’inizio del file. Bars and Beats - battute e suddivisioni E’ il formato di indicazione del tempo propriamente musicale, costituito da battute, suddivisioni e frazioni di suddivisioni. E’ possibile stabilire il numero di frazioni per ogni suddivisione, il tempo, ed altri parametri nella pagina /Edit/Edit Tempo.

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Custom (XX frames/sec.) - personalizzato In condizioni default, mostra le ultime impostazioni selezionate nel sottomenù Define Custom (definisci impostazioni personalizzate). Per esempio, se l’ultima impostazione sul tipo di codice di tempo è di 30 frame/sec., appare Custom (30 frames/sec). Se, ancora, l’ultima impostazione è di 25 Frames/sec. (lo standard di sincronizzazione europeo della EBU European Broadcasting Union), appare Custom (25 Frames/sec). Edit Tempo - modifica il tempo E’ possibile modificare le impostazioni relative al formato di visualizzazione del tempo in battute, suddivisioni e frazioni di suddivisione. Define Custom - definisci il codice personalizzato Imposta il codice di tempo SMPTE personalizzato da usare come riferimento temporale. I tipi più frequenti sono di 30 frames/sec. (non-drop) e di 25 frames/sec. (lo standard di sincronizzazione europeo della EBU). E’ possibile comunque trovare anche altri standard di sincronismo nelle produzioni multimediali su computer.

Vertical Scale Format - formato della scala verticale Permette di scegliere tra vari formati di riferimento per l’indicatore dell’asse y (verticale): valori dei campioni, valori normalizzati, percentuale, frequenze (Hz). Come per il formato di visualizzazione del tempo, anche per l’asse y è possibile scegliere il formato con la funzione /View/Display Scale, oppure are ciclicamente attraverso tutti i formati cliccando due volte col tasto sinistro del mouse sulla barra di indicazione verticale. Inoltre, cliccando col tasto desto del mouse sempre sulla barra verticale, si richiama un menù a tendina che permette di scegliere fra i vari formati. Nel modo di visualizzazione dello spettro in frequenza (Spectral View), il formato verticale è sempre il Hertz (Hz). Sample Values - valori dei campioni Visualizza l’ampiezza in valore numerico riferendosi ai dati dei campioni. Normalized Values - valori normalizzati Visualizza l’ampiezza in una scala normalizzata che va da -1 a 1. Percentage - percentuale Visualizza l’ampiezza in una scala percentuale che va da -100% a 100%. Hz - Hertz Quando si è nel modo di visualizzazione dello spettro in frequenza (Spectral View), la barra verticale è sempre il Hertz (Hz). In questa modalità, le basse frequenze sono visualizzate vicino il bordo inferiore del grafico, mentre le alte frequenze sono visualizzate dalla metà in su del grafico.

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Info (Alt+I) - Informazioni E’ possibile immettere informazioni extra (quali il musicista, l’ingegnere del suono, ecc.) nei files .WAV di Windows usando i formati RIFF INFO e DISP type 1. In fase di memorizzazione del file, assicuratevi di immettere le informazioni giuste, perché restano per tutta la durata del file audio. Tenete presente che anche altri programmi ano queste informazioni. Display Title - titolo visualizzato Descrive il suono o, se il campione include delle parole, il testo. Questo campo deve essere il più corto possibile, poiché viene visualizzato negli oggetti OLE e simili. Original Artist - artista Il nome di chi ha originariamente creato il suono: Beatles, Fred Flinstone...o voi! Name - nome Nome del campione. Potete scegliere il nome in base alle vostre esigenze di lavoro. Genre - genere Il genere del lavoro originale. Potete operare delle classificazioni in base allo stile musicale, ecc. Ad esempio: voci di cartoni animati, new age, strumentale... Key Words - parole chiave Consente di ricercare in futuro il campione in base alle parole chiave. Separate le parole chiave con un punto e virgola e uno spazio, nel seguente modo: Violino; Haydn; Johann Strauss; ecc. Digitization Source - sorgente di campionamento L’apparecchio attraverso il quale è stato digitalizzato: lettore a cassette, CD, o direttamente microfono. E’ possibile anche immettere il nome della scheda audio di acquisizione. Origianal Medium - mezzo originale Da dove proviene il suono originario: gruppo dal vivo, flauto, moog, voce, ecc. Engineers - ingegneri Il nome (o i nomi) di chi ha lavorato alla realizzazione del file o alla sua modifica. Separate i vari nomi con un punto e virgola ed uno spazio. Ogni volta che qualcuno modifica il file può aggiungere alla lista il proprio nome seguendo questo metodo. Digitare - autore del campionamento Chi ha digitalizzato il file. Source Supplier - fornitore Il nome della persona o dell’organizzazione che ha fornito il materiale audio originale. Ad esempio l’etichetta discografica o altro.

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Copyright Qualsiasi informazione sul copyright. Ad esempio: (c) 1997 G. Willikers Corporation. Tutti i diritti riservati. Software Package - software di realizzazione Il software usato per campionare e modificare il file. Creation Date - data di realizzazione Data di creazione del file. La data deve essere nel formato aaaa-mm-gg, usando uno “0” (zero) in aggiunta ai valori a cifra singola. Per esempio se la data è il 30 luglio 1988, la data va scritta nel seguente modo: 1988-07-30. Fill Fields Automatically - inserisci i campi automaticamente Attivando la funzione “Fill * Fields Automatically”, Cool Edit Pro inserisce automaticamente i campi relativi al software di realizzazione e alla data di realizzazione. Se non si desiderano queste informazioni nel file, disattivate la funzione dal riquadro posto accanto. Comments - commenti E’ lo spazio riservato ad ogni eventuale commento. Può essere utilizzato, ad esempio, per inserire note riguardanti il tipo di trattamento effettuato sul campione originale, in modo tale da tracciare una vera e propria storia del file. Durante la stesura dei commenti, non andate a capo e cercate di costruire una frase per ogni periodo. Ad esempio: “sono state necessarie 12 ore per effettuare questa registrazione in modo corretto. John ha aggiunto un effetto di eco con Cool Edit ed ora il file è pronto per essere masterizzato”. Subject - contenuto Descrive il contenuto del file. Può essere utilizzato, ad esempio, per inserire informazioni riguardanti gli strumenti utilizzati, dove è possibile trovare il brano registrato, ecc. E’ possibile inserire ritorni a capo premendo Ctrl+J. Spesso in questo spazio vengono inseriti i dati riguardanti il copyright. Ad esempio: shakuhachi giapponese. Lo shakuhachi fu realizzato nella Cina del XV secolo da un flauto con sezione terminale a campana, chiamato chiba. Bitmap - icona E’ possibile inserire files in formato bitmap BMP o DIB (preferibilmente files di 32x32 pixel e 16 colori). Windows 95 o NT usa questa icona per visualizzare l’immagine che rappresenta questo suono. Inoltre è utilizzata, insieme al titolo, in tutta una serie di applicazioni OLE compatibili.

Sampler Info - informazioni sul campionatore Attraverso questa opzione possono essere inserite nel vostro file .WAV informazioni in relazione all’eventuale lavoro con altri dispositivi, sistemi o programmi (quali ad esempio software per la sintesi o campionatori). Come nel caso della finestra informativa RIFF, anche questi dati vengono ritenuti all’interno del file a prescindere da eventuali modifiche.

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Target Manufacture ID and Target Product Code Sono dati non ancora ati da nessuna applicazione, in questo senso hanno sempre un valore default di “0”. Sample Period Cool Edit Pro inserisce automaticamente in questo campo la frequenza di campionamento espressa in periodo (ovvero 1Hz/frequenza). E’ possibile modificarla se pensate di utilizzare una frequenza di campionamento diversa quando leggerete il file sul vostro campionatore. MIDI Unity Note - nota di riferimento MIDI Indica la nota di riferimento alla quale è assegnato il file audio. Questo significa che viene mantenuta l’intonazione originaria solo quando viene suonata quella nota su di un campionatore. Fine Tune - intonazione fine L’intonazione fine può essere variata con una precisione di 1/100 di cent. Immette il numero di cent per innalzare l’intonazione al di sopra della nota attuale. Find using Analysis - trova usando l’analisi Permette di individuare automaticamente, attraverso un processo di analisi del file audio, la nota di riferimento e l’intonazione fine. Se è selezionato un loop (ripetizione ad anello) dalla lista Sampler Loops, vengono tenuti come riferimento la frequenza e l’intonazione fine della nota centrale. Questo valore potrebbe essere approssimato di qualche centesimo di cent, pertanto potrebbe risultare necessaria una correzione manuale. Ad esempio, potreste avere un valore di G#4 (sol# 4) a 99.99 cents, risultato che potrebbe essere più verosimilmente corretto a A4 (la 4) a 0 cents. SMPTE Offset Questo campo può essere usato per immettere il formato di sincronismo SMPTE e il punto di riferimento dell’attacco per lo specifico campione. Ad esempio, se si vuole sincronizzare un file audio per una colonna sonora di un film stabilendo l’attacco a 45 minuti, 15 secondi e 29 fotogrammi, possiamo scegliere il formato a 30 fr/sec, ed un punto di offset di 00:45:15:29

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Sampler Loops Possono essere creati nuovi loop semplicemente selezionando il segmento di audio, richiamando questa finestra di dialogo e premendo il tasto New. Se non è selezionato nessun segmento, il tasto New permette di aggiungere un nuovo loop specificando direttamente il punto di attacco e di fine nei relativi campi. E’ possibile scegliere, come per la maggior parte dei campionatori, se eseguire il campione in modo forward (dall’inizio alla fine), backward (dalla fine all’inizio), e back and forth (in modo alternato). Ciascun loop può essere ripetuto per un differente numero di volte, o all’infinito (come quando si usa il campione su un sintetizzatore in cui il loop infinito decade una volta rilasciato il tasto. Attualmente questa informazione è salvata solo nei file ad estensione .WAV.

Cue List - lista delle locazioni Apre la cue list. Essa è un elenco contenente tutti i punti di locazione presenti all’interno di un file. Un cue (letteralmente “attacco”, “riferimento di attacco”) può essere sia un punto indicante una posizione del cursore, sia un intervallo indicante una selezione. E’ possibile definire e memorizzare fino a 96 locazioni che possono essere successivamente richiamate o utilizzate per costruire una “play list” (lista degli ascolti). La cue list è una finestra “fluttuante”, nel senso che, mentre essa è aperta e posta in primo piano, è possibile cliccare sulla forma d’onda presente nella finestra principale di Cool Edit Pro (in secondo piano), ed inserire nuovi punti di locazione. Allo stesso tempo, potete are istantaneamente ad un punto di locazione sulla forma d’onda cliccando due volte su una qualsiasi voce della cue list. Se la voce è un segmento, Cool Edit Pro lo seleziona automaticamente. Proprio questi ultimi possono inoltre essere arrangiati nella play list in qualsiasi ordine e con un numero di loops (ripetizioni) a scelta. Cool Edit Pro visualizza i punti di locazione in ordine di progressione temporale con il primo nella posizione più alta della lista.

Cool Edit Pro mostra i punti di locazione nella finestra di visualizzazione principale con delle frecce rosse poste sopra e sotto la forma d’onda, e gli intervalli di selezione con delle parentesi blu. La cue list può essere usata ogni volta che intendete memorizzare un segmento o una posizione del cursore in modo da poterli richiamare successivamente. Per “ricordarli”, cliccate sul tasto Add (aggiungi) e inserite un nome di riferimento. Per richiamarli, cliccate due volte sul nome (o sceglietelo direttamente) e premete il tasto Goto (vai a). Un buon uso dei punti di locazione consiste nel realizzare una selezione a partire da dei punti di intersezione dello zero. Per fare questo, andate all’inizio del segmento di forma d’onda che intendete evidenziare, ingrandite fino a poter posizionare il cursore esattamente nel punto di intersezione dello zero, e inserite la posizione nella cue list. Successivamente, rimpicciolite il fattore di zoom, andate alla fine del segmento e ingrandite nuovamente fino a individuare il secondo punto di intersezione. A questo punto cliccate due volte sul nome del punto di locazione, tenete premuto il tasto maiuscolo per estendere la selezione e cliccate sul punto finale. Ecco fatto! Potete scegliere “Zoom In” (ingrandisci) per vedere il segmento a tutto schermo: ora è selezionato. 55

Per effettuare dei loop perfetti, usate la cue list in combinazione coi comandi Find Beats (trova i riferimenti ritmici) e Zero Crossings (punti di intersezione dello zero). 1. Individuate i punti di attacco e di fine del loop con i comandi /Edit/Find Beats/Find Next Beat (Left) e /Edit/Find Beats/Find Next Beat (Right). 2. Con il loop selezionato, usate il comando /Edit/Zero Crossings/Adjust Left Side to Left per spostare il margine sinistro al primo punto di intersezione dello zero verso sinistra. 3. Con il loop selezionato, usate il comando /Edit/Zero Crossings/Adjust Right Side to Right per spostare il margine destro al primo punto di intersezione dello zero verso destra. 4. Cliccate sul tasto Add nella cue list oppure premete il tasto F8 (aggiungi nella cue list). Così facendo ottenete un loop in cui i punti di inizio e di fine coincidono perfettamente con lo zero. Cliccando su questa selezione nella cue list, potete richiamarla in qualsiasi momento (a patto che il file audio di origine sia correntemente attivo nella finestra di visualizzazione delle forma d’onda). E’ possibile assegnare qualsiasi selezione presente nella cue list ad un tasto seguendo il formato KEY N, dove “N” è un qualsiasi tasto (SOLO LETTERE MAIUSCOLE). Questo può essere molto utile nel momento in cui, lavorando sul campione, sia necessario riascoltarlo ripetutamente: in questo modo potete farlo semplicemente premendo il tasto assegnato. Se avete dei problemi nel riascoltare l’audio attraverso l’uso dei tasti assegnati, provate a modificare il valore del parametro STACKS in modo da leggere STACKS=12,512. Label - etichetta Permette di inserire una etichetta. Description - descrizione E’ lo spazio dove è possibile aggiungere dei commenti o una descrizione della forma d’onda. Add (F8) - aggiungi Aggiunge la selezione correntemente evidenziata o la posizione del cursore nella cue list. Cool Edit Pro visualizza le singole voci in ordine di progressione temporale, con la prima nella parte superiore della lista. Premete il tasto F8 per inserire automaticamente la posizione attuale del cursore o la selezione nella Cue List. Quando si inserisce una selezione, i punti di indicazione gialli vengono sostituiti da delle parentesi blu; quando si inserisce una posizione del cursore, invece, vengono sostituite con delle frecce rosse. Per richiamare una qualsiasi voce della cue list, cliccate due volte sulla riga relativa. Non sottovalutate le potenzialità della cue list nel modo edit view. Se un segmento di forma d’onda o una posizione del cursore potrebbero essere di particolare interesse in seguito, premete il tasto F8 per aggiungerli nella cue list. Aprendo la finestra di visualizzazione della cue list potete richiamare tutti i punti di locazione relativi alla sessione, cliccando due volte sulla voce specifica.

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Del - cancella Rimuove la selezione dalla cue list. Per selezionare più di una voce nella lista, tenete premuto il tasto Maiuscolo per le selezioni contigue, o il tasto Ctrl per quelle non contigue. Merge - incorpora La funzione merge permette di incorporare due selezioni della cue list in una (sia che si tratti di posizioni del cursore che di segmenti) abbracciando un intervallo che va dal punto di attacco della prima selezione al punto finale della seconda. Per selezionare più di una voce nella lista, tenete premuto il tasto Maiuscolo per le selezioni contigue, o il tasto Ctrl per quelle non contigue. La nuova selezione eredita il nome dalla prima (quella più in alto nella lista). Tenete presente che i nomi e le descrizioni delle altre selezioni incorporate vengono perdute. Done - fatto Chiude la cue list.

Play List - lista di ascolto Apre la lista degli ascolti di Cool Edit Pro. La play list è un “arrangiamento” delle locazioni presenti nella cue list che possono essere riascoltate in qualsiasi ordine e ciascuna ripetuta per un numero di volte stabilito. La play list può contenere fino a 64 voci contemporaneamente. Così come nel caso della cue list, anche la play list è una finestra “fluttuante”, nel senso che, mentre sono aperte e poste in primo piano, è possibile cliccare sulla forma d’onda presente nella finestra principale di Cool Edit Pro per definire le locazioni. Cool Edit Pro salva la play list nella sezione ‘plst’ dei file in formato .WAV . Add Before - aggiungi dopo Aggiunge alla play list la selezione correntemente evidenziata nella cue list. La selezione è inserita subito dopo la voce evidenziata nella play list o, se non è evidenziato nulla, alla fine dell’elenco. Remove - rimuovi Rimuove la voce selezionata dalla play list. Loops - ripetizioni E’ il numero di ripetizioni di ciascuna selezione della play list. Play - riproduci Riproduce le selezioni nell’ordine di posizione all’interno della lista, ripetendo, se necessario, ciascun segmento per il numero di volte stabilito nel campo Loops. La riproduzione inizia dalla selezione correntemente evidenziata. Se si evidenzia la riga [End] (fine) o se non vi è alcuna voce evidenziata, Cool Edit Pro riproduce l’intera lista.

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Autocue - riproduzione automatica Riproduce la selezione correntemente evidenziata (o la prima se non è evidenziato nulla) e si arresta alla selezione successiva. Ogni volta che si preme Autocue, Cool Edit Pro avanza di una selezione. Done - fatto Chiude la play list. Mettiamo di voler riarrangiare una frase musicale o un segmento di testo verbale in un ordine completamente differente. Nessun problema! Tutto ciò che dobbiamo fare è definire gli intervalli che intendiamo riarrangiare come una serie di attacchi all’interno della cue list (consultate il paragrafo Cue List per ulteriori informazioni sulla creazione di incisi nella cue list). Il o successivo è di richiamare la play list affiancandola alla cue list, selezionare la voce che intendete rieseguire per prima e premere il tasto <- Add Before all’interno della play list... Ora selezionate l’inciso successivo da immettere nella play list e ripetete le operazioni di inserimento fino a completare l’ordine di arrangiamento. Una volta fatto, premete semplicemente il tasto Play per ascoltare i risultati. Eventuali modifiche all’ordine di esecuzione possono essere apportate con relativa semplicità rimuovendo l’inciso “incriminato” e re-inserendolo all’interno della lista alla posizione desiderata

Time Window - finestra del tempo Mostra o nasconde la finestra di visualizzazione del tempo di Cool Edit Pro. Questa è una finestra a dimensione variabile che visualizza la posizione corrente del cursore e allo stesso tempo inserisce o disinserisce la riproduzione o la registrazione. Cool Edit Pro usa il formato selezionato attraverso l’opzione /Edit/Display Time Format (SMPTE drop, battute, ecc.). Essendo una finestra a dimensione variabile, è possibile ingrandirla fino a visualizzare con facilità la posizione del cursore da qualsiasi punto della stanza. Anche questa è una finestra “fluttuante”, nel senso che è possibile tenerla in primo piano rispetto alla finestra principale di Cool Edit Pro.

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Menù Transform (Edit View) Il menù Transform (trasforma) visualizza tutte le opzioni relative alle funzioni di trasformazione (trattamento del segnale) del modo Edit View. I seguenti paragrafi descrivono i parametri di ciascuna funzione.

Invert - inverti Inverte i campioni in modo tale che tutti i riferimenti positivi diventino negativi e quelli negativi diventino positivi. L’inversione non produce un effetto udibile, ma può essere estremamente utile nell’allineare i transienti quando si incollano dei segmenti, o durante la realizzazione di loops. In presenza di campioni stereo, Cool Edit Pro inverte entrambi i canali.

Reverse - rovescia Permette di riprodurre la selezione in modo inverso rovesciando l’ordine dei campioni. E’ una funzione utile nel creare effetti speciali.

Silence - silenzio Al contrario delle funzioni di cancellazione e taglio (che uniscono i materiali circostanti alla parte evidenziata), questa opzione sostituisce la selezione con un segmento di uguale durata e ad ampiezza zero (silenzio).

ActiveMovie DirectX Cool Edit Pro a pienamente il collegamento con applicazioni per il trattamento del segnale conformi alla nuova architettura di ActiveMovie della Microsoft (che rende disponibili i plug-in su qualsiasi programma di Windows che a ActiveMovie). Questo significa che i plug-in possono essere richiamati direttamente dall’interno di Cool Edit Pro. I drivers ActiveMovie di Microsoft devono essere caricati sul vostro sistema per poter utilizzare i filtri di ActiveMovie all’interno di Cool Edit Pro. Il programma di setup (di impostazione) di Cool Edit Pro può installare questi drivers. Per quelli di voi che usano Internet Explorer di Microsoft come accesso a Internet, si tenga presente che ActiveMovie è già caricato in quanto Explorer lo a al suo interno.

Amplitude Effects - effetti sull’ampiezza Le opzioni in questo menù servono a modificare l’ampiezza (il livello di volume) di un intero file audio o di parti di esso.

Amplify - amplifica Aumenta o diminuisce il volume della forma d’onda o di parte di essa. E’ possibile scegliere, cliccando sull’apposita tabella, tra Constant Amplification (amplificazione costante - in cui la stessa variazione di gain è applicata a tutto il file audio) o Fade (in cui il gain varia nel corso della durata del campione o della selezione).

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Amplification (Constant amplification) - amplificazione Il cursore regola la quantità di amplificazione o attenuazione da applicare alla selezione. Il segnale resta invariato quando si sceglie un valore di 100% o di 0 dB. Initial Amplification (Fade) - amplificazione iniziale Regola la quantità di amplificazione o attenuazione da applicare all’inizio della selezione. Il segnale resta invariato quando si sceglie un valore di 100% o di 0 dB. Final Amplification (Fade) - amplificazione finale Regola la quantità di amplificazione o attenuazione da applicare alla fine della selezione. Per ottenere un effetto di crescendo (fade in ), impostate un valore di amplificazione finale maggiore di quello iniziale. Per sfumare (fade out), al contrario, applicate il valore inferiore all’amplificazione finale. Impostando due valori identici, si ottiene una amplificazione costante. Il segnale resta invariato quando si sceglie un valore di 100% o di 0 dB. Linear/Logarithmic Fades (Fade) - dissolvenza lineare o logaritmica Con la dissolvenza lineare, i valori dei campioni cambiano in modo lineare producendo una rampa uniforme dall’inizio della selezione. La dissolvenza logaritmica, conosciuta come “dissolvenza esponenziale”, modifica l’ampiezza del segnale con un fattore di moltiplicazione costante, producendo una rampa a pendenza variabile verso uno dei due estremi della curva (a seconda che si realizzi un crescendo o che si sfumi).

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Lock Left/Right - blocca canale sinistro e destro Nel caso di forme d’onda stereo, i canali sinistro e destro possono essere separatamente amplificati a differenti valori. Attivando questa funzione, le barre dei cursori per il canale sinistro e destro si muovono simultaneamente. Usando questa opzione, si possono realizzare modifiche nel bilanciamento stereo o effetti quali lo spostamento del pan dal canale sinistro al destro e viceversa. View all Settings in dB - vedi tutti i valori in dB Visualizza tutti i valori di amplificazione in decibel; diversamente, i valori sono espressi in percentuale. DC Bias - riferimento in corrente continua Alcuni sistemi di registrazione possono introdurre dei valori in corrente continua (bias) che determinano uno spostamento della forma d’onda sopra o sotto la linea di riferimento centrale. Siccome molte funzioni di modifica implicano che il campione sia perfettamente centrato (ovvero con un valore “0” di DC bias), è possibile modificarlo attivando l’opzione Enable DC Bias Adjust (0%) (abilita la regolazione del Bias) e immettendo dei valori positivi o negativi espressi in percentuale. Per esempio, un valore del 50% sposta di metà in alto la forma d’onda, un valore del -50%, invece, la sposta di metà in basso. Se i livelli di ampiezza fra due forma d’onda non coincidono nel punto di modifica o di loop, potreste udire un click durante la ripetizione del aggio. Per evitare questo, potete ritornare al file originale, annullando le modifiche, ed usare la funzione Zero Crossings per far coincidere il livello iniziale e finale. Se è presente una differenza di riferimento (DC offset), è possibile azzerarla evidenziando il segmento di audio e selezionando il preset “Center Wave” (centra la forma d’onda) della funzione di amplificazione. L’uso di questo preset taglia tutte le frequenze ad di sotto dei 16 Hz, pertanto è completamente privo di effetti spiacevoli ai fini della qualità audio

Normalization - normalizzazione Definisce il livello di picco al quale desiderate che il file audio o la selezione vengano uniformati. Un uso particolarmente interessante è quello di ottenere il maggior fattore di amplificazione che non risulti in distorsione (quando è impostata a 0 dB o 100%). Se i cursori del canale sinistro e destro non sono bloccati l’uno all’altro, i valori di amplificazione sono calcolati separatamente, amplificando in questo caso un canale più dell’altro. Per normalizzare ad un valore inferiore al limite massimo, scegliete un valore in dB negativo o la percentuale alla quale volete normalizzare. Ad esempio se scegliete il 50%, Cool Edit Pro calcola i valori necessari ad amplificare il file a non più del 50% del massimo (risultando una attenuazione di 3 dB del livello massimo di uscita). Se provate a sovrapporre due suoni normalizzati al 50%, vi accorgerete che il risultato finale non supera i margini visivi all’interno del grafico e non va in saturazione. Per normalizzare in un solo aggio, usate la funzione di normalizzazione. Il tasto Normalize calcola solo i valori necessari ad ottenere la normalizzazione desiderata. Se state registrando un documento, solo i valori finali vengono memorizzati. Se volete aggiungere la normalizzazione al vostro documento, usate nuovamente la funzione di normalizzazione. 61

Channel Mixer - mixer di canale Il mixer di canale permette di modificare il bilanciamento dell’immagine stereo in modo tale da creare nuovi mix stereo utilizzando i canali sinistro e destro esistenti come sorgenti di ingresso. Ricombinando e invertendo i canali potete creare degli effetti stereofonici interessantissimi. La configurazione di base è impostata in modo tale da lasciare inalterato il livello originale delle forme d’onda.

Usate il preset Vocal Cut per rimuovere le parti vocali dalle registrazioni stereofoniche. Questo preset somma il canale sinistro con l’inverso del destro (in controfase) e pone il risultato su entrambi i canali. Nei brani in cui le parti vocali hanno un livello uguale per il canale sinistro e destro, si determina un taglio completo o comunque esse diventano inudibili. Tenete presente, però, che questo preset è inefficace nelle registrazioni mono o in quelle registrazioni stereo in cui le voci non sono esattamente al centro dell’immagine stereofonica. Potete creare, con differenti combinazioni, un effetto di “scambio di canali” il cui risultato è una forma d’onda monofonica uguale rispettivamente: solo al canale sinistro, solo al canale destro, o ad una combinazione di entrambi. Potete inoltre creare forme d’onda in cui uno dei due canali sia l’inverso dell’altro. New Left Channel - nuovo canale sinistro I due cursori determinano le percentuali del canale sinistro e destro che vengono sommate nel nuovo canale sinistro. Per esempio, scegliete un valore di 50 per L ed R per sommare in modo uguale i due canali nel nuovo canale sinistro. Scegliete un valore di 0 per L e 100 per R per creare un nuovo canale sinistro contenente il materiale di quello destro. New Right Channel - nuovo canale destro I due cursori determinano le percentuali di canale sinistro e destro che vengono sommate nel nuovo canale destro. Invert - inverti Questa funzione inverte la polarità della fase di ciascun canale (ovvero i picchi positivi diventano negativi e quelli negativi diventano positivi). Quando si inverte la fase di entrambi i canali, non si percepisce alcun effetto udibile nel suono, ma se si inverte solo uno dei due, si crea una cosiddetta “controfase” che, al contrario, modifica pesantemente il suono durante la sua riproduzione (in questo modo la precedente informazione in fase viene cancellata).

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Dynamics Processing - trattamento delle dinamiche Il processore delle dinamiche varia il livello di uscita di una forma d’onda basandosi sul livello di ingresso. Questo permette di limitare o comprimere la dinamica di un campione in modo tale che eventuali picchi di intensità elevata vengano tenuti al di sotto di un limite definito, o che la dinamica complessiva di una forma d’onda sia mantenuta più o meno allo stesso livello. E’ inoltre possibile espandere il segnale o creare un noise gate, attenuando i segnali a basso livello (e incrementando quindi la dinamica), o facendo in modo che quei segnali al di sotto di una certa soglia vengano addirittura eliminati (ad esempio il rumore). Tutto questo è ottenuto usando una funzione di trasferimento realizzata attraverso l’uso di un grafico. Questo grafico è costituito da degli assi cartesiani in cui sull’asse x (da sinistra a destra) è posto il livello di ingresso, sull’asse y (dall’alto in basso) è posto il nuovo livello di uscita. In condizioni di base, il grafico è attraversato da una linea retta che va dalla parte inferiore sinistra a quella superiore destra e che descrive una funzione in cui il segnale resta invariato in quanto tutti i valori di ingresso vengono riportati tali e quali all’uscita. I “meno deboli di cuore” fra voi possono disegnare le funzioni più disparate possibili: ad esempio potete amplificare solo i suoni che hanno ul livello di circa -20dB lasciando inalterati tutti gli altri; potete disegnare una linea opposta rispetto a quella di base (cioè dalla parte superiore sinistra a quella inferiore destra) che amplifica moltissimo i segnali a basso livello e attenua tantissimo quelli di intensità elevata (ovvero i suoni forti diventano bassissimi e quelli bassi diventano altissimi).

I Compressori sono usati per ridurre la dinamica di un segnale audio. Può essere considerato come un amplificatore con due diversi livelli di guadagno: il guadagno è unitario per i livelli di segnale di ingresso al di sotto di una certa soglia, inferiore al guadagno unitario per i segnali il cui livello supera tale soglia. Per esempio, i compressori possono essere usati per eliminare le variazioni nei picchi del segnale di uscita di un basso elettrico livellandoli in modo pressoché costante (ottenendo in questo modo una linea di basso solida e omogenea). I compressori possono inoltre essere molto utili nel compensare le forti variazioni di livello del segnale prodotte da un cantante che si muove frequentemente davanti al microfono o che possiede una dinamica errata.

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I limitatori sono dei compressori con un rapporto di compressione di 10:1. Questo ha l’effetto di tagliare o “limitare” i segnali di ingresso che eccedono il livello di soglia in modo che l’uscita non aumenti di volume oltre quel punto. In altre parole, il limitatore non modifica la dinamica di un suono almeno fino a quando questo non supera un certo livello (determinato dall’impostazione della soglia). Oltre questo punto, anche se il livello di ingresso aumenta, quello di uscita rimane relativamente costante e non aumenta in volume. Gli Espansori sono usati per espandere la dinamica di un segnale audio (in linea di massima sono l’esatto opposto di un compressore). Può essere considerato come un amplificatore con due diversi livelli di guadagno: il guadagno è unitario per i livelli di ingresso al di sopra di una certa soglia, inferiore al guadagno unitario per i segnali al di sotto di tale soglia. In sostanza espande la dinamica in quanto amplifica i segnali di livello elevato ed attenua quelli di livello basso. I Noise Gate sono un tipo particolare di espansore usati per ridurre o eliminare il rumore al di sotto di un certo livello di soglia. Questo viene realizzato attenuando in modo consistente i segnali che scendono al di sotto di una certa soglia. Spesso è usato per chiudere completamente il segnale durante le pause musicali in modo da non far are il rumore di fondo. Può essere anche usato per eliminare eventuali rumori durante le pause in un parlato. Gain Processor - processore del guadagno La sezione gain processor modifica il segnale prima dell’uscita. Output Gain - guadagno di uscita E’ il guadagno applicato al segnale di uscita ed è l’ultimo stadio di modifica. Attack Time - tempo di attacco E’ il tempo di attacco applicato al segnale prima che venga riportato all’uscita. L’attacco determina il tempo in millisecondi che il segnale di uscita impiega a raggiungere un dato volume. Se improvvisamente una piccola porzione di segnale raggiunge i 30 dB, l’uscita impiega esattamente il tempo stabilito da questo parametro per arrivare a quel dato volume. Se la somma dei tempi di attacco e di rilascio (attack e release) è molto piccola (al di sotto di circa 20 ms in totale), si avvertono degli effetti simili ad un suono “vibrante” intorno ad una frequenza di 1000 Hz/ms. Ad esempio, se i valori di attacco e rilascio sono entrambi impostati a 5 ms (per un totale di 10 ms), l’effetto di vibrazione lo si percepisce attorno ai 100 Hz. Pertanto, per evitare questi spiacevoli effetti, è necessario che la somma dei due valori superi almeno i 30 ms. Release Time - tempo di rilascio E’ il tempo di rilascio applicato al segnale prima che venga riportato all’uscita. E’ il tempo impiegato dal segnale di uscita precedente per raggiungere il volume di uscita specificato. In questo senso, se l’attacco è il tempo impiegato dal transiente iniziale di un impulso a raggiungere un volume di uscita desiderato, il rilascio è il tempo impiegato dal transiente finale a raggiungere il livello desiderato.

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t Channels - unisci i canali Nel trattamento dei segnali stereofonici, ciascun canale può essere compresso indipendentemente, ottenendo spesso lo sgradevole risultato di rendere il fruscio di fondo più alto in un canale piuttosto che nell’altro (effetto che di solito suona in modo strano). Ad esempio, un colpo forte di tamburo sul canale sinistro determina un innalzamento del fruscio di fondo più nel destro che nel sinistro. Attivando la funzione t Channels, entrambi i canali sono utilizzati per determinare un singolo valore in dB di ingresso, ed entrambi vengono amplificati nello stesso modo (preservando inoltre l’immagine stereo). In questo caso, il precedente colpo di tamburo sul canale sinistro determina una riduzione di livello identica per entrambi i canali. Level Detector - rilevatore di livello Questa sezione rileva dall’audio l’informazione di ampiezza per determinare di quanto il segnale originale deve essere amplificato. Input Gain - guadagno di ingresso E’ il guadagno aggiunto al segnale prima che questo entri nel rilevatore di livello (la sezione che rileva il livello corrente). Essenzialmente, questo parametro “sposta” su o giù il grafico. Attack Time - tempo di attacco E’ il tempo di attacco impiegato nel “ritrovare” la corrente informazione di ampiezza. L’attacco determina il tempo in millisecondi che il segnale di uscita impiega a raggiungere un dato volume. Se improvvisamente una piccola porzione di segnale raggiunge i 30 dB, l’uscita impiega esattamente il tempo stabilito da questo parametro per arrivare a quel dato volume. Se la somma dei tempi di attacco e di rilascio (attack e release) è molto piccola (al di sotto di circa 20 ms in totale), si avvertono degli effetti simili ad un suono “vibrante” intorno ad una frequenza di 1000 Hz/ms. Ad esempio, se i valori di attacco e rilascio sono entrambi impostati a 5 ms (per un totale di 10 ms), l’effetto di vibrazione lo si percepisce attorno ai 100 Hz. Pertanto, per evitare questi spiacevoli effetti, è necessario che la somma dei due valori superi almeno i 30 ms. Release Time - tempo di rilascio E’ il tempo di rilascio impiegato nel “ritrovare” la corrente informazione di ampiezza. E’ il tempo impiegato dal segnale di uscita precedente per raggiungere il volume di uscita specificato. In questo senso, se l’attacco è il tempo impiegato dal transiente iniziale di un impulso a raggiungere un volume di uscita desiderato, il rilascio è il tempo impiegato dal transiente finale a raggiungere il livello desiderato. Peak - picco La modalità di picco è un metodo di interpretazione del grafico leggermente più difficoltosa da utilizzare ed anche un tantino sorata rispetto al modo RMS. Essa equivale a due volte il valore in RMS. Ad esempio, se il valore in RMS è di -20 dB, il picco equivalente è di -40 dB. Questo avviene perché il valore calcolato in RMS è correlato ad un valore di picco del campione in uscita. Questo metodo è presente sostanzialmente per mantenere piena compatibilità con i sistemi sorati. 65

RMS E’ il metodo più recente di interpretazione del grafico che si avvicina maggiormente al modo col quale la gente percepisce il volume. In questa modalità, l’uscita è esattamente l’ampiezza in RMS specificata nel grafico. Ad esempio, un limitatore (linea orizzontale piatta) a -10 dB determina un segnale di uscita avente più o meno una ampiezza di -10 dB (dove 0 dB è la massima ampiezza che la sinusoide può raggiungere senza andare in distorsione). Low Cutoff - taglio inferiore E’ la più bassa frequenza modificata durante il trattamento delle dinamiche. Potete definire una banda (o intervallo) all’interno della quale applicare il compressore o l’espansore. Il punto di taglio alle basse frequenze è il margine inferiore di questa banda. Per esempio, con dei valori di 1000 per il taglio inferiore e di 5000 per quello superiore, il trattamento delle dinamiche avviene solo per quelle frequenze comprese tra 1KHz e 5KHz. Per utilizzare l’intero intervallo di frequenze del materiale audio, impostate il taglio inferiore a 0. High Cutoff - taglio superiore E’ la frequenza più alta modificata durante il trattamento delle dinamiche. Il punto di taglio alle alte frequenze è il margine superiore della banda definita. Per esempio, impostando dei valori di 1000 per il taglio inferiore e di 5000 per quello superiore, il trattamento delle dinamiche avviene solo per quelle frequenze comprese tra 1KHz e 5KHz. Per utilizzare l’intero intervallo di frequenze del materiale audio, impostate il taglio inferiore a 0 e quello superiore ad una frequenza corrispondente ad ½ della corrente frequenza di campionamento (24000 per 48 KHz, 11025 per 22 KHz, ecc.). Lasciando questo parametro al valore default di 24000, si modifica l’intera banda audio per tutte le frequenze di campionamento fino a 48KHz. Lookahead Time Il tempo di lookahead (letteralmente “sguardo in avanti”) è usato per gestire i picchi improvvisi che possono presentarsi durante l’attacco di un segnale forte. Talvolta, e per brevissimo tempo, questi picchi possono superare i limiti di impostazione del compressore. A volte questa situazione può essere gradita, soprattutto nei casi in cui si vogliono enfatizzare i transienti di attacco quali, ad esempio, un suono di tamburo; in altri casi, invece, questi picchi possono risultare indesiderati se, ad esempio, utilizzate il limitatore per ridurre l’ampiezza massima di un segnale audio. I picchi riescono a are perché il compressore impiega un certo tempo per determinare (il valore di attacco del rilevatore di livello) e reagire (il valore di attacco del processore di guadagno) al livello di segnale corrente. In questo senso, il tempo di lookahead permette di far partire i due valori di attacco prima che il segnale diventi eccessivamente forte, invece che partire in coincidenza del transiente. Questo significa che, con un tempo di lookahead a 0, il picco resta inalterato fino a quando non siano trascorsi i rispettivi tempi di attacco. Graph - grafico Il grafico mostra il livello di ingresso sull’asse x (da sinistra a destra) e il nuovo livello di uscita sull’asse y (dall’alto in basso). Una linea che va direttamente dalla parte inferiore sinistra a quella superiore destra descrive una funzione in cui il segnale resta invariato, in quanto tutti i valori di ingresso vengono riportati tali e quali all’uscita. Modificando la forma di questa linea si regolano le assegnazioni dell’ingresso o dell’uscita alterando, in questo modo, la dinamica del segnale. Ad esempio potete amplificare tutti i suoni aventi un li66

vello di circa -20dB, lasciando inalterati tutti gli altri. Potete disegnare una linea opposta rispetto a quella default (cioè dalla parte superiore sinistra a quella inferiore destra) che amplifica moltissimo i segnali deboli e attenua tantissimo quelli forti. Flat - piatto Il tasto flat ripristina il grafico nel sua conformazione di base in cui il segnale resta inalterato, rimuovendo tutti i punti di controllo. Invert - inverti Il tasto invert cambia il grafico esistente in uno nuovo avente la funzione opposta. Per esempio, se si visualizza una funzione di trasferimento avente la caratteristica di un compressore, premendo invert si cambia il grafico ottenendone uno avente la funzione di espansore. Per essere invertibile, un grafico deve avere necessariamente due punti collocati in corrispondenza dei due angoli default (-100, -100 e 0, 0) e il suo livello di uscita deve essere sempre crescente da sinistra a destra (cioè, ciascun punto di modifica deve avere un valore più elevato del precedente posto alla sua sinistra). Create Envelope - crea un inviluppo Potete usare questa funzione applicandola a qualsiasi tipo di trattamento delle dinamiche, ed ottenere come effetto un inviluppo sull’ampiezza. Questo inviluppo può quindi essere copiato e usato con la funzione /Edit/Mix Paste (modulate) per modulare l’ampiezza di un altro segnale. Naturalmente, è molto utile anche solo per visualizzare l’inviluppo di un file audio.

Envelope - inviluppo Gli inviluppi permettono di controllare le parti della vostra forma d’onda da amplificare e di stabilire di quanto amplificarle. La parte superiore del grafico rappresenta il 100% di amplificazione (normale), la parte inferiore rappresenta la completa attenuazione (silenzio). Questa funzione è molto utile quando si modificano i suoni generati con Cool Edit Pro, in modo da creare sonorità strumentali ed effetti più realistici. Per aggiungere ulteriori punti di controllo, cliccate all’interno del grafico. Una volta aggiunti, potete spostare i punti di controllo in alto o in basso, o portarli fuori dall’area del grafico per eliminarli.

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Graph - grafico Il grafico mostra il tempo sull’asse x (da sinistra a destra) e il nuovo livello di uscita sull’asse y (dall’alto in basso) con una linea gialla che rappresenta la variazione di ampiezza. Cliccate nell’area del grafico per aggiungere nuovi punti di controllo. Potete spostarli in alto o in basso per modificare l’inviluppo o portarli fuori dall’area del grafico per eliminarli. Spline Curves - arrotonda le curve Questa opzione genera una curva più lineare e dai contorni più morbidi al posto di una serie di righe tra i punti di controllo del grafico. In questo senso, la curva non a direttamente attraverso i punti di controllo, ma questi ne controllano il profilo. Per fare in modo che la curva si avvicini il più possibile ad un punto di controllo, cliccate vicino al punto in questione per crearne dei nuovi: più punti di controllo si creano, più la curva si avvicina al punto desiderato. Usate la funzione Spline Curves quando volete ottenere curve arrotondate invece che una serie di righe (con le loro discontinuità in prossimità dei punti di controllo). Flat - piatto Il tasto flat ripristina il grafico nel sua conformazione di base rimuovendo tutti i punti di controllo. Questa funzione è utile nel caso in cui si desideri “ridisegnare” le dinamiche di un suono. Provate a caricare un piccolo file audio e selezionatelo interamente come se fosse un segmento (ciò è ottenuto cliccando due volte all’interno della finestra della forma d’onda; l’intero file viene evidenziato). Selezionate /Transform/Amplitude/Envelope, e scegliete il preset “Soft Curve” (curva morbida) dalla lista e premete OK. Potete così ascoltare il risultato... Selezionate /Edit/Undo Envelope per annullare le modifiche, quindi riprovate utilizzando il preset “Zig-Zag Cut Out” (taglio a zig-zag).

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Normalize - normalizza Amplifica la selezione evidenziata della percentuale del livello massimo impostata. La normalizzazione permette di ottenere il maggior fattore di amplificazione che non risulti in distorsione (quando impostata a 0 dB o 100%).

Usate la funzione di normalizzazione se state registrando un lavoro in cui desiderate normalizzare una forma d’onda ad una determinata percentuale dal massimo. Dopo aver normalizzato, premete il tasto F3 per riapplicare la funzione ad un’altra forma d’onda in modo da effettuare una rapida normalizzazione complessiva. Normalize to - normalizza a Immette la percentuale di normalizzazione. Ad esempio, scegliete il 50% per calcolare i valori necessari ad amplificare la selezione di non più del 50% dal livello massimo (risultando una attenuazione di 3 dB in uscita). Scegliete il 100% per applicare il fattore di amplificazione maggiore possibile senza andare in distorsione. Normalize L/R Equally - normalizza L e R insieme Utilizza entrambi i canali di una forma d’onda stereo nel calcolare la quantità di amplificazione. Quando questa funzione non è inserita, Cool Edit Pro calcola i valori del canale sinistro e destro separatamente, amplificando, potenzialmente, un canale più dell’altro. DC Bias Adjust - regolazione del Bias Alcuni sistemi di registrazione possono introdurre dei valori in corrente continua (bias) che determinano uno spostamento della forma d’onda sopra o sotto la linea di riferimento centrale. Cliccate sull’icona DC Bias e impostatelo allo 0% per portare la forma d’onda sulla linea di centro (voltaggio zero). Per spostare l’intera forma d’onda selezionata sopra o sotto il centro, immettete rispettivamente un percentuale positiva o negativa. Aprite un file audio avente un livello generale moderato, selezionate la seconda parte della forma d’onda e scegliete l’opzione di normalizzazione. Ora rieseguite l’intero file (Nota: Potreste aver bisogno di abbassare il volume del sistema di amplificazione, in quanto la sezione normalizzata potrebbe avere un volume molto più alto).

Delay Effects - effetti di ritardo Le opzioni presenti in questo menù permettono di introdurre una serie di “ripetizioni” (o di echi ritardati del segnale di ingresso originale) ad intervalli di tempo regolari definiti dall’utente. Un file audio o un intervallo selezionato possono essere ritardati in uno dei seguenti modi ... in uno dei seguenti modi ... in uno dei seguenti modi ...

Chorus L’effetto di chorus aggiunge ricchezza ad un suono facendo in modo che risulti come se stessero suonando più voci o più strumenti contemporaneamente. Il chorus è un buon modo per aggiungere “presenza” ad una traccia preesistente: potete usarlo per dare un effetto stereo ad un campione mono (dove i canali sinistro e destro sono identici), o per aggiungere armonia e “spessore” ad una traccia vocale. Potete inoltre creare degli effetti speciali davvero “fuori di te69

sta”. Cool Edit Pro usa un metodo di simulazione diretta nel creare il chorus, il che significa che ciascuna voce è costituita da un suono distinto leggermente variato nel tempo, nell’intonazione e nel vibrato. Potete usare il parametro (retro-alimentazione) per aggiungere ulteriore profondità al risultato.

Chorus Characteristics - caratteristiche del chorus Sono le caratteristiche usate per ciascuno strato, o voce, nel chorus. Siccome i seguenti parametri sono applicati a tutte le voci, rappresentano degli intervalli di valori virtuali, pertanto ogni voce risulta unica in ciascuna di queste caratteristiche. Thickness (1 to 12) - spessore - Determina il numero di strati, o voci, simulato nell’effetto di chorus. Il risultato finale può essere completato da una voce addizionale se è utilizzata l’impostazione Dry Out (uscita diretta, che somma il campione originale con il suono trattato). Più strati si usano, più lungo è il tempo impiegato per calcolare l’effetto, ma il risultato ha sicuramente più ricchezza e pienezza. Max Delay - ritardo massimo - Una componente fondamentale del chorus è l’introduzione di piccoli ritardi (compresi di solito tra 35 e 15 ms) aventi una durata che varia in modo ciclico. Questo parametro limita la quantità massima di ritardo da applicare: se il valore è molto piccolo, tutte le voci iniziano contemporaneamente, mescolandosi all’originale e determinando un innaturale effetto di flanger; se il valore è molto alto, l’effetto suona in modo “gorgheggiante”, simile ad un nastro mentre viene mangiato dal registratore. Delay Rate - frequenza del ritardo - Determina il tempo impiegato dal ritardo per are ciclicamente da zero al valore massimo. Siccome l’attuale ritardo varia nel tempo, l’intonazione del campione aumenta e diminuisce anch’essa nel tempo, ponendo ciascuna voce leggermente fuori di tono rispetto alle altre (ciò che conferisce l’effetto di voci separate). Ad esempio, un valore di 2Hz significa che il ritardo usato varia da zero al valore massimo e viceversa due volte al secondo (determinando una vibrazione nell’intonazione anch’essa di due volte al secondo). Notate che questo è solo un valore massimo: se impostate una frequenza di 2Hz, il ritardo può raggiungere la metà tra zero e il ritardo massimo e solo dopo cominciare a muoversi ciclicamente prima di raggiungere il massimo. Se questo valore è molto basso, le voci individuali non variano molto nell’intonazione. Se il valore è molto alto, le voci variano così rapidamente che si percepisce un effetto “gorgheggiante”. - retro-alimentazione - La somma finale delle voci del chorus può essere reintrodotta all’ingresso dell’effetto ottenendo un ulteriore effetto di eco o di reverbero.

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Andateci piano con questo parametro. Solo un piccolo (meno del 10%) può conferire maggiore ricchezza all’effetto (e comunque questo dipende anche dai valori di ritardo e di vibrato). Se si utilizzano valori elevati, si crea troppo determinando un suono squillante ed artefatto, inoltre può diventare così alto da distorcere e distruggere il segnale. A volte questo può essere un effetto desiderato, come nel caso del preset “Flying Saucers” (dischi volanti), dove genera dei suoni che ricordano dei dischi volanti che sfrecciano intorno alle vostre orecchie. Spread - profondità - Il parametro spread fornisce un ulteriore ritardo a ciascuna voce, separandole nel tempo fino a 200 millisecondi (1/5 di secondo). Usando valori elevati, le singole voci partono separatamente l’una dall’altra: più alto è il valore, più si distanzia, ad esempio, l’attacco di ciascuna parola . Usando valori piccoli, l’effetto risultante è che tutte le voci suonano all’unisono. A seconda delle impostazioni degli altri parametri, l’uso di valori contenuti di spread può determinare degli effetti di flanger, cosa questa che potrebbe risultare indesiderabile se l’obiettivo è di ottenere un effetto di chorus realistico. Vibrato Depht - intensità del vibrato - Il vibrato è un’altra delle proprietà che varia per ciascuna voce, e descrive il modo col quale l’ampiezza varia col tempo. Questo parametro determina la variazione massima di ampiezza. Ad esempio, un valore di 5dB altera le voci del chorus rendendole più alte o più basse di 5dB dall’originale. Se questo valore è molto piccolo (meno di 1dB), il vibrato può diventare praticamente inudibile, almeno che la frequenza non sia impostata con valori estremamente alti. Se l’intensità del vibrato è molto alta, al contrario, il suono viene ripetutamente alzato ed abbassato di volume, creando uno sgradevole tremolio: un vibrato dal suono naturale si ottiene con valori compresi tra 2dB e 5dB. Tenete comunque presente che questa è l’intensità massima: come per le impostazioni del ritardo, il volume del vibrato non scende mai al di sotto del valore stabilito nell’impostazione. Questa limitazione è assolutamente intenzionale, in quanto conferisce maggiore naturalezza all’effetto. Vibrato Rate - frequenza del vibrato - Determina la frequenza massima del vibrato. Con valori molto bassi, al posto di un effetto di vibrato, il suono aumenta e diminuisce di volume molto lentamente (come per un cantante a cui manca il respiro). Se la frequenza è molto alta, invece, il risultato diventa innaturale (simile ad un cantante che ha preso troppo caffè!). L’uso di valori elevati, però, consente di creare effetti speciali molto interessanti (come per il preset “Another Dimension”). Stereo Chorus Mode - modalità di chorus stereo Questi parametri, attivi solo quando si lavora con files stereo, determinano la posizione delle singole voci nel panorama stereofonico e come verrà interpretato il segnale stereofonico originale. Per migliorare l’effetto, convertite i files mono in stereo prima di applicare il chorus. Average Left and Right - combina il canale sinistro e destro - Cool Edit Pro può combinare i canali sinistro e destro o tenerli separati in modo da preservare l’immagine stereofonica originale. Quando si processa un file sorgente stereo, se non si seleziona questa funzione, si mantiene intatta l’immagine stereofonica (ad esempio vengono preservati eventuali punti spaziali binaurali, quali quelli presenti in un file audio riverberato o in una registrazione dal vivo). Tenete presente che non c’è alcun bisogno di inserire questa funzione se il campione è monofonico, in quanto non determina alcun effetto (se non di rendere più lungo il tempo per il trattamento del campione).

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Add Binaural Cues - aggiungi punti binaurali - Permette di aggiungere differenti ritardi alle uscite sinistra e destra di ciascuna voce simulando una differente direzione di provenienza di queste (l’effetto lo si nota solo ascoltando in cuffia). Se ascoltate l’audio con dei diffusori, potete anche disinserire questa funzione. Inoltre, quando si aggiungono i punti binaurali, il volume del canale destro di una voce col pan completamente a sinistra diventa leggermente udibile, diversamente non si percepisce assolutamente nulla. Questo avviene perché quando si ascolta attraverso dei diffusori, si percepisce una maggiore separazione se i punti binaurali non vengono inseriti. Stereo Field Settings - impostazioni del campo sonoro stereofonico - Il campo sonoro stereofonico indica la posizione in cui gli strumenti o le altre sorgenti sono piazzate all’interno del panorama sonoro di una forma d’onda stereofonica. Una file audio che contiene sorgenti sonore distribuite in modo ampio tra i canali sinistro e destro, si dice che ha un campo stereofonico ampio; mentre un file avente immagini concentrate nella parte centrale, si dice che ha una campo stereofonico stretto. Nel caso delle impostazioni inerenti al campo stereofonico di Cool Edit Pro, più stretto è il campo sonoro, più alta è la possibilità che le voci del chorus siano piazzate al centro dell’immagine stereo. Ad un valore di 50%, corrisponde una distribuzione uniforme delle voci all’interno del semicerchio che va dal canale sinistro al destro. Ad esempio, se si usa un tickness (spessore) di 5, ciascuna voce è distribuita lungo il panorama stereo in modo tale che la voce 1 sia completamente a sinistra, la voce 2 al centro-sinistra, la voce 3 al centro, la voce 4 al centro-destra e la voce 5 completamente a destra. Con valori superiori al 50%, le voci tendono a spostarsi sempre più verso gli estremi: quelle di sinistra vanno sempre più verso sinistra, quelle di destra vanno sempre più verso destra. Se usate un numero dispari di voci, ci sarà sempre una voce direttamente al centro. Al contrario, con un numero pari di voci e valori elevati di impostazioni del campo sonoro stereo, tutte le voci sono spostate sempre più verso gli estremi. Output - uscita Il segnale di uscita finale può essere la somma fra il segnale di ingresso originale (dry) e il segnale del chorus (wet). Normalmente, entrambi questi due valori sono inferiori al 100%, in quanto la sovrapposizione di più voci può causare una distorsione. Dry Out - uscita diretta - Determina quanto segnale diretto è riportato nel segnale di uscita finale. Se lo impostate a zero, Cool Edit Pro riporta il segnale originale al numero di voci di chorus (stabilite col parametro thickness). Potete assegnare al segnale diretto un valore prossimo al 100% e ridurre l’uscita del chorus per dare al cantante o allo strumento un “sottofondo di chorus”. Al contrario, potete ridurre il segnale diretto a circa il 30% per fonderlo in modo uniforme con le voci del chorus. E’ possibile, inoltre, sfruttare le potenzialità del modo multitraccia di Cool Edit Pro per aggiungere o togliere il chorus in modo dinamico creando un crescendo e una dissolvenza. Per fare questo, aggiungete il chorus ad una copia dell’audio originale impostando il parametro dry out a zero (in modo da creare una versione dell’audio esclusivamente col chorus). Inserite nel mixer sia la versione originale che quella trattata col chorus. Usate il controllo di volume ad inviluppo per regolare il volume del chorus nel tempo, o semplicemente ritoccate l’ampiezza finale del chorus di sottofondo con i controlli di volume della traccia. Questa tecnica può essere molto utile per enfatizzare determinati aggi di canto introducendo un chorus in sottofondo.

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Wet Out - uscita del chorus - Determina quanto segnale del chorus è riportato nel segnale di uscita finale. Generalmente questo valore va tenuto basso soprattutto quando si usano molte voci. Ad esempio, con un thickness di 3 (3 voci), può andar bene un valore del 40%; aumentando il thickness, si diminuisce il wet out. Il valore appropriato dipende dal numero di voci e dal parametro stereo image field settings. un aggio musicale contenente una traccia vocale o di chitarra e selezionate l’intervallo al quale desiderate applicare l’effetto. Selezionate l’opzione /Transform/Delay Effects/Chorus, scegliete il preset “5 Vice Singing” e premete il tasto OK. Ora rilassatevi e gustatevi il risultato.

Delay Il delay (ritardo) permette di creare echi singoli e una svariata quantità di altri effetti. Ritardi di 35 millisecondi o più, vengono percepiti come echi distinti, mentre valori compresi fra 35 e 15 ms creano un semplice effetto di chorus o flanger (ovviamente molto più rudimentali rispetto a quelli presenti nel menù transform, in quanto ad esempio le impostazioni di delay sono fisse e non cambiano nel tempo). Scendendo a tempi di delay compresi tra 15 e 1 ms, si può disporre in modo spaziale un suono monofonico (avente, ovvero, la stessa informazione sonora per entrambi i canali) in modo da simulare una diversa provenienza da sinistra o destra, supposto che i livelli di volume attuali per entrambi i canali siano identici.

Delay (0 to 500 ms) Muovete il cursore per determinare la quantità di tempo di ritardo per il canale in questione. Mixing Muovete il cursore per impostare la quantità di segnale del delay (wet) e di quello diretto (dry) da sommare nell’uscita finale. Un valore di 50 determina una quantità identica dei due segnali. Invert Inverte il segnale del delay. Questa opzione è usata per creare degli effetti speciali, ad esempio per creare un filtro a pettine “molto rudimentale”. un aggio musicale contenente una traccia vocale o di chitarra e selezionate l’intervallo al quale desiderate applicare l’effetto. Selezionate l’opzione /Transform/Delay Effects/Delay, scegliete il preset “Spatial Echo” e premete il tasto OK. Ora rilassatevi e gustatevi il risultato.

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Echo...echo...o Questa funzione aggiunge ad un suono una serie di echi ripetuti, ciascuno con un proprio decadimento. Variando la quantità di delay, potete ottenere effetti che vanno dal Ciao-iao-ao-o da Gran Canyon ai suoni “intubati” simili a quelli che si otterrebbero parlando attraverso un tubo di scarico. Potete inoltre cambiare il suono caratteristico di una stanza da uno avente superfici riflettenti (ottenendo degli echi con una risposta sulle alte frequenze chiara e brillante), ad uno con superfici completamente assorbenti (suoni con poca riflessione sulle alte frequenze). Tenete presente che è possibile creare degli effetti di eco interamente stereofonici usando differenti valori di delay, initial echo volume, ecc.

Decay Il decay (decadimento) è il rapporto di dissolvenza: ciascuna ripetizione viene attenuata di una certa percentuale rispetto a quella precedente. Un decay a zero annulla l’eco, mentre un valore di 100 produce un echo praticamente infinito. Delay E’ il numero di millisecondi che intercorrono tra una ripetizione e l’altra. Per esempio, un valore di 100 millisecondi determina un ritardo di 1/10 di secondo tra le singole ripetizioni. Initial Echo Volume Regola la quantità di segnale del delay (wet) da sommare con il segnale originale (dry) nel uscita finale. Lock Left/right Nel caso di forme d’onda stereo, i canali sinistro e destro possono essere processati separatamente. Attivando questa funzione, i cursori dei due canali si muovono contemporaneamente, mantenendo le stesse impostazioni per entrambi i canali. Disinserendola, si possono regolare separatamente. Echo Bounce Selezionate questa opzione per far rimbalzare gli echi avanti e indietro tra un canale e l’altro. Se volete creare un eco che rimbalzi avanti e indietro, impostate il parametro initial echo volume al 100% per uno dei due canali e 0% per l’altro. Diversamente le impostazioni di ciascun canale saltano all’altro, creando due set di echi per ciascun canale.

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Successive Echo Equalization Questo filtro permette di scegliere quali frequenze si desidera eliminare per prime dall’eco. Ciascun eco successivo ria attraverso il filtro, controllando in questo modo la simulazione dell’assorbimento naturale di una stanza. Un valore zero lascia invariata l’intera banda. Continue Beyond Selection Con questa opzione inserita, l’effetto di eco continua oltre il margine destro della selezione. I suoni posti oltre questo margine non vengono trattati. In altre parole, l’intervallo selezionato viene trattato con l’eco e quest’ultimo continua il suo naturale decadimento oltre il margine, i suoni non selezionati, invece, vengono lasciati invariati.

L’effetto di eco termina in corrispondenza dell’attuale margine destro visibile nella finestra della forma d’onda; pertanto se si aumenta il fattore di zoom, l’eco terminerà prima della fine del file o dell’intervallo selezionato. un aggio musicale contenente una traccia vocale o di chitarra e selezionate l’intervallo al quale desiderate applicare l’effetto. Selezionate l’opzione /Transform/Delay Effects/Echo, scegliete il preset “Drain Pipe” e premete il tasto OK. Ora rilassatevi e deliziatevi... deliziatevi... deliziatevi...!

3D Echo chamber La funzione 3D Echo Chamber (camera ad eco tridimensionale) è in grado di creare pressoché qualsiasi ambiente, con parametri che determinano la dimensione, le caratteristiche delle superfici e la disposizione dei microfoni nella stanza virtuale. Il numero degli echi è regolabile fino a 25.000. Ovviamente, più echi si devono calcolare, più tempo si impiega per completare la funzione. Uno degli usi migliori di questa funzione è di convertire un segnale audio mono in stereo aggiungendo appunto un ambiente. Scegliendo un posizionamento del microfono di “sinistra” a uno o due piedi da quello di “destra” (un piede corrisponde a 30,48 cm), si simulano le orecchie dell’ascoltatore dando l’impressione di “essere all’interno” della stanza (per un migliore effetto, provate ad ascoltare in cuffia). Usate la funzione /Edit/Convert SampleType per sdoppiare il segnale mono in due canali, in modo da poter scegliere due posizioni distinte per i microfoni. Un effetto di espansione spaziale della stereofonia può essere creato piazzando i due microfoni in posizioni molto distanti, più distanti nel posizionamento rispetto a quella che è la distanza reale delle casse acustiche. Per esempio, se le casse sono poste ad una distanza di 6 piedi (circa 1,8 metri), provate a piazzare i microfoni ad una distanza di 20 o 30 piedi (rispettivamente circa 6 m e 9 m).

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Room Size E’ possibile decidere la lunghezza, la larghezza e l’altezza della stanza in piedi (un piede è circa 0,3 metri). Quando si immettono le posizioni della sorgente sonora e dei microfoni, devono essere comprese fra zero e il valore di larghezza attuale della stanza per il parametro “Distance from Left”, e fra zero e il valore di lunghezza attuale della stanza per il parametro “Distance from Back”. Le dimensioni della stanza possono essere allargate a piacimento, ma bisogna tener presente che aumentando le dimensioni aumenta la quantità di memoria necessaria al calcolo dell’effetto; pertanto, se si usano dimensioni molto ampie, potreste superare il limite di memoria. Intensity Determina l’ampiezza del segnale diretto (originale). Siccome gli echi (rilevati dai “microfoni”) si aggiungono all’ampiezza complessiva del segnale, è preferibile impostare l’intensità ad un valore inferiore al 100% per evitare distorsioni: più echi vi sono, più basso deve essere questo parametro. Ad esempio, un valore del 30% è indicato per 100 echi, un valore del 15% è indicato per 1.000 echi. Echoes E’ il numero di echi da produrre. Per ottenere un bel reverbero e un bell’effetto ambientale, usate almeno 300 echi. Più echi sono generati, più il risultato suonerà in modo “realistico “. Di contro, però, un numero elevato di echi necessita di maggiore tempo di processazione. Per ridurre il tempo di attesa durante le prove sulla dimensione della camera e sul suono complessivo della stanza, potete ridurre il numero di echi più o meno a 100. Una volta ottenuto il suono desiderato, potete annullare l’effetto usato come test ed aumentare il numero di echi fino al valore richiesto. E’ possibile generare fino a 25.000 echi, a seconda della dimensione della stanza virtuale e della disponibilità di memoria. Damping Factors Il parametro Damping Factors (fattori di smorzamento) descrive il tipo di stanza all’interno del quale viene riprodotto il suono. Questi fattori simulano eventuali rivestimenti sui muri, sul pavimento, ed altri oggetti nella stanza che assorbono il suono. Tenuto conto che in realtà differenti oggetti assorbono differenti frequenze, in questa simulazione, però, le frequenze vengono riflesse in modo omogeneo. Ad esempio non si tiene conto del fatto che il cemento assorbe le alte frequenze meglio delle basse. Tutto sommato si ottengono comunque effetti alla grande, e questi sono molto più realistici di quelli ottenuti solo con le funzioni di base dell’eco. Anche gli effetti di enfatizzazione o annullamento di determinate frequenze in relazione al posizionamento dei diffusori, nonostante questo compromesso, sono ugualmente molto accurati. Un fattore di smorzamento di 1.0 è il massimo possibile (che simula la massima riflessività), mentre un fattore di 0.0 è il più basso (che rappresenta il completo assorbimento del suono). Per avere maggiore controllo sulle caratteristiche dell’ambiente, è possibile applicare un fattore di smorzamento per ciascuna delle 4 pareti, per il pavimento e per il soffitto. Se una parete ha un fattore di smorzamento di 1.0, è completamente riflettente (simile al cemento). Se, al contrario, ha un fattore molto basso, come 0.05, assorbe quasi tutto il suono (come tappezzerie o pannelli fonoassorbenti). E’ possibile ridurre il fattore solo per alcune pareti in modo da simulare la presenza di oggetti nella stanza, che effettivamente assorbono parte del suono.

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Source Signal Placement La sorgente (il segmento di audio evidenziato) può essere piazzata in qualsiasi punto della stanza, con specifici valori di distanza dalla parete in fondo, da quella di sinistra e dal pavimento. In questo modo il segnale simula un punto di sorgente singolo, non direzionale; ciò significa che il suono si irradia verso l’esterno in tutte le direzioni. La distanza tra la sorgente e le pareti determina quali frequenze vengono enfatizzate, ed è cruciale ai fini dell’effetto ambientale complessivo. Quando si usa una sorgente stereo, ciascun canale può essere posizionato indipendentemente dall’altro. Usate i valori di distanza in combinazione con i valori relativi alla dimensione per determinare l’esatto posizionamento tridimensionale. Se usate un valore superiore alla dimensione della stanza (ad esempio una distanza dal pavimento di 21 piedi in una stanza alta 20 piedi), Cool Edit Pro usa automaticamente il valore massimo possibile (in questo caso 20 piedi). Microphone Placement E’ possibile posizionare fino a due rilevatori microfonici virtuali nella stanza. I segnali stereo hanno due microfoni, mentre quelli mono ne hanno solo uno. Ciascun microfono è collegato al rispettivo canale del file audio stereofonico. Gli echi risultanti sono esattamente ciò che i microfoni rileverebbero se fossero all’interno della stanza nella posizione specificata. Posizionate i microfoni a distanza di un piede (1 piede = 30,48 cm) per simulare l’ascolto binaurale (ovvero l’ascolto umano). La posizione e la distanza fra i due microfoni determina i punti di ascolto del cervello umano rispetto alle direzioni di ciascun eco e alle dimensioni della stanza. Provate ad ascoltare con le cuffie una configurazione con due microfoni posti piuttosto lontano fra di loro: questo dà al suono una sensazione uditiva molto ampia o di “spaziosità”. Cercate sempre di posizionare il-o-i microfoni sufficientemente lontano dalla sorgente. Se i microfoni e la sorgente sono vicini, si sente solo la sorgente e non gli echi, come se poneste le vostre orecchie vicino alla sorgente sonora. Mix Left/Right Into Single Source Quando si lavora con l’audio stereo, si hanno ovviamente due segnali che possono essere posizionati indipendentemente. Se non si inserisce la funzione Mix Left/Right into Single Source (somma il canale sinistro e destro in una sola sorgente), l’effetto stereo viene consistentemente enfatizzato e il tutto suona in modo corposo e ricco. Questo però richiede almeno il doppio di calcolo rispetto ad una sorgente audio singola. Pertanto, per sveltire il processo, si può usare questa funzione e sommare i canali sinistro e destro di un file sorgente stereo prima di inviarli al processore degli effetti. = disinserita

= inserita

un aggio musicale contenente una traccia vocale o di chitarra e selezionate l’intervallo al quale desiderate applicare l’effetto. Selezionate l’opzione /Transform/Delay Effects/Echo Chamber, scegliete il preset “Empty Parking Garage” e premete il tasto OK. Ora rilassatevi e godetevi il risultato!

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Flanger Il flanger veniva originariamente ottenuto inviando il segnale audio a due registratori a bobina contemporaneamente e rallentando fisicamente le bobine di una macchina. Il suono risultante è un effetto di sfasamento e di ritardo caratteristico delle registrazioni dal suono psichedelico degli anni ‘60. Cool Edit Pro può essere usato per ricreare lo stesso effetto ritardando leggermente e sfasando un segnale ad intervalli predeterminati o casuali.

Original - Delayed Slider Questo cursore regola il rapporto tra la quantità di segnale originale (dry) e di segnale del flanger (wet). Se il segnale originale è al 100%, il risultato è un suono privo di flanger. Se il segnale del flanger è al 100%, il risultato è un suono ondeggiante simile a quello di un pessimo riproduttore. Per ottenere la caratteristica cancellazione e il rinforzo ciclici tipici dell'effetto di flanger, è necessario avere porzioni di entrambi i segnali. Initial Mix Delay Determina la posizione in millisecondi alla quale comincia l’effetto di flanger dopo il suono originale. L’effetto si ottiene ando ciclicamente nel tempo da un valore di ritardo iniziale ad un valore finale. Final Mix Delay Determina la posizione in millisecondi alla quale l’effetto di flanger termina dopo il segnale originale. Questo parametro si riferisce al valore finale di ritardo col quale, insieme a quello iniziale, il flanger ciclicamente si alterna ad una determinata velocità. Stereo Phasing Questo controllo permette di impostare i ritardi per il canale sinistro e destro a valori distinti. Per esempio, un valore di 180 pone il canale destro ad un valore di ritardo iniziale che coincide con il valore di ritardo finale del canale sinistro. Questa impostazione rovescia i tempi di ritardo iniziale e finale dei due canali creando un effetto circolare, psichedelico. Inverted Permette di invertire (mettere in controfase) il segnale ritardato del flanger. Questo causa una cancellazione periodica del segnale, invece che un rinforzo. Usando dei valori di missaggio del suono originale e ritardato a 50 e 50, il suono si annulla completamente ogni volta che il ritardo è a zero. Special EFX Somma l’effetto di flanger normale e quello invertito ottenendo così un rinforzo del segnale ritardato ed una attenuazione di quello principale.

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Sinusoidal Con questa opzione inserita, il aggio dal ritardo iniziale a quello finale e viceversa segue un andamento sinusoidale. Diversamente, il aggio è lineare ed avviene ad una velocità costante. Con la funzione sinusoidale, il segnale è al tempo di ritardo iniziale e finale molto più spesso che ai valori intermedi. Le opzioni Invert, Special EFX e Sinusoidal conferiscono molte più possibilità di controllo sull’effetto di flanger, pertanto provate pure a sperimentare usando queste funzioni in modo da ottenere l’effetto desiderato. Frequency (Hz) I parametri di Frequency (frequenza), Period (periodo) e Cycles (cicli) si riferiscono alla velocità con la quale il ritardo si muove ciclicamente dal delay iniziale a quello finale. Il flanger si muove ciclicamente seguendo questi tre parametri sull’intero segmento selezionato. Differenti valori determinano effetti che variano in modo molto differente. Ad esempio, con un valore di 0,5 cicli l’effetto inizia contemporaneamente al ritardo iniziale e termina con quello finale. Se si sceglie una frequenza di 4Hz, il flanger si muove ciclicamente dal ritardo iniziale a quello finale e viceversa 4 volte al secondo. Period (secs) I parametri di Frequency (frequenza), Period (periodo) e Cycles (cicli) si riferiscono alla velocità con la quale il ritardo si muove ciclicamente dal delay iniziale a quello finale. Il flanger si muove ciclicamente seguendo questi tre parametri sull’intero segmento selezionato. Differenti valori determinano effetti che variano in modo molto differente. Ad esempio, con un valore di 0,5 cicli l’effetto inizia contemporaneamente al ritardo iniziale e termina con quello finale. Se si sceglie una frequenza di 4Hz, il flanger si muove ciclicamente dal ritardo iniziale a quello finale e viceversa 4 volte al secondo. Total Cycles I parametri di Frequency (frequenza), Period (periodo) e Cycles (cicli) si riferiscono alla velocità con la quale il ritardo si muove ciclicamente dal delay iniziale a quello finale. Il flanger si muove ciclicamente seguendo questi tre parametri sull’intero segmento selezionato. Differenti valori determinano effetti che variano in modo molto differente. Ad esempio, con un valore di 0,5 cicli l’effetto inizia contemporaneamente al ritardo iniziale e termina con quello finale. Se si sceglie una frequenza di 4Hz, il flanger si muove ciclicamente dal ritardo iniziale a quello finale e viceversa 4 volte al secondo. un aggio musicale contenente una traccia vocale o di chitarra e selezionate l’intervallo al quale desiderate applicare l’effetto. Selezionate l’opzione / Transform/Delay Effects/Flanger, scegliete il preset “Sci-Fi 60s” e premete il tasto OK. Ora rilassatevi e godetevi il risultato!

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Multitap Delay Il Multitap Delay (ritardo a ripetizioni multiple) è un tipo di combinazione degli effetti di Delay, Echo, Filter e Reverb. Possono essere create fino a 10 unità di delay, ciascuna con i propri valori di ritardo, di (auto-alimentazione) e di filtro. Se una unità di ritardo è posizionata all’interno di un’altra (così come mostrato nel grafico posto sopra i controlli), l’eco si produce molto più spesso rispetto al caso di una sola unità. Durante il aggio dell’audio nella linea di ritardo (rappresentata nel grafico dalla linea orizzontale posta in basso e orientata verso destra), parti di esso possono essere reinserite nell’effetto in qualsiasi punto oltre un dato offset, con qualsiasi valore di e con qualsiasi taglio alle alte e basse frequenze. Sperimentando, si possono ottenere degli effetti veramente interessanti.

Delay Units E’ una lista numerica che visualizza le differenti unità di ritardo e le loro impostazioni nel formato: Delay [tempo di ritardo], [Offset] e ([percentuale di ]). Per regolare i valori di una specifica unità di ritardo, cliccate sulla relativa unità posta nella lista. Il tasto Add aggiunge una nuova unità con le impostazioni di ritardo correnti; il tasto Remove rimuove l’unità corrente. E’ possibile creare un massimo di 10 unità. Ciascuna di esse è rappresentata nel grafico come una linea orientata all’indietro che comincia dal punto di offset e torna indietro del numero di millisecondi che costituiscono il proprio ritardo. Una singola unità corrisponde alla funzione Echo, ma con una disposizione dei controlli sul filtro leggermente differente (qui vi sono due bande con punti di cutoff - taglio - variabili, invece che 8 bande di filtraggio). Delay Settings Sono le caratteristiche usate per le impostazioni di ciascuna unità di ritardo. Cliccate su ciascuna unità nella lista (o aggiungetene una nuova) per richiamare le impostazioni relative. Offset E’ il punto nella linea di ritardo dal quale Cool Edit Pro preleva l’audio. Questo viene quindi riversato in un punto prossimo al precedente, determinando così l’eco. Sono le posizioni relative degli offsets delle linee di ritardo che fanno la differenza, non quelle assolute. Ad esempio, se si hanno due unità di ritardo rispettivamente ad offsets di 200 e 500, l’effetto risultante suona come se gli offsets fossero a 100 e 400. Ciò che è importante è la differenza tra i due valori di offset. 80

Delay Cool Edit Pro riporta l’audio all’ingresso della linea di delay dopo un certo tempo: questo parametro ne regola il ritardo in millisecondi. Il risultato è un eco avente un periodo pari al tempo di ritardo stabilito con questo parametro. Aggiungendo più unità ciascuna dotata di tempo di delay che varia nel tempo, si determina una configurazione finale dell’eco molto complessa: ritardi molto brevi determinano eventi che suonano in modo tremolante e robotico; ritardi molto lunghi rendono gli echi più distinti. E’ la quantità di segnale da riportare all’ingresso della linea ritardo. Con un (auto-alimentazione) impostato con valori molto alti, si ottiene un effetto di risonanza per cui l’audio diventa sempre più intenso fino a raggiungere la saturazione e diventare distorto. A volte questo effetto può anche essere voluto (è simile al che si sente quando si pone un microfono in prossimità di un diffusore). Se la percentuale di è estremamente bassa, solo una minima parte del segnale originale viene riportata all’ingresso, determinando un effetto molto sottile. All Per aiutarvi a evitare che le componenti continue sfuggano di mano (ovvero che la forma d’onda tenda a oscillare in su e in giù fino alla saturazione), provate ad inserire la funzione All . Quando è attiva, l’audio proveniente dalla destinazione del loop è riportato e sommato all’audio nella posizione di offset che origina il delay. Invece di procedere in una direzione (dall’offset in dietro di un certo numero di millisecondi), esso procede anche dalla destinazione in avanti verso la sorgente: è una sorta di in avanti. Questo parametro è molto utile durante la realizzazione di riverberi. Low-Cut and High-Cut Filters L’audio riportato all’interno del delay può anche essere filtrato prima di essere reinserito. Col filtro a-alto, le frequenze vengono ridotte o amplificate a seconda dei valori assegnati al Cutoff (taglio) e Boost (amplificazione/attenuazione). Il filtro a-basso, invece, taglia o amplifica le alte frequenze. In questo modo, ciascun eco successivo viene leggermente filtrato ottenendo degli effetti interessanti. Quando si realizza un reverbero, questo aiuta ad attenuare parte delle alte frequenze simulando l’assorbimento delle pareti circostanti. Cutoff Le frequenze al di sotto di questo valore vengono filtrate dal filtro a-alto, quelle al di sopra, dal filtro a-basso. Modificando questo parametro, si influisce sul tono degli echi, e più o meno frequenze vengono trattate dal filtro. Boost E’ la quantità di filtraggio da effettuare. I valori di questo parametro sono di solito negativi, nel senso che l’audio viene tagliato o ridotto all’interno dell’intervallo di frequenze interessate: più il valore negativo è elevato, più l’audio è tagliato. Valori positivi, al contrario, amplificano le frequenze. Generalmente, nel caso dell’eco, le frequenze non sono mai amplificate, ma è possibile creare degli effetti interessanti immettendo valori positivi. Amplificare un flitro a-alto mentre si riduce il valore di è lo stesso che ridurre un filtro a-basso ed aumentare il valore di . Channels Con una sorgente stereo, ciascuna unità di ritardo può intervenire su entrambi i canali, o agire solo su uno dei due. Per attribuire maggiore profondità ad un effetto, almeno una unità di ritardo deve essere assegnata solo al canale sinistro ed una solo al destro. 81

un aggio musicale contenente una traccia vocale o di chitarra e selezionate l’intervallo al quale desiderate applicare l’effetto. Selezionate l’opzione /Transform/Delay Effects/Multitap Delay, scegliete il preset “Fancy Echo” e premete il tasto OK. Ora rilassatevi e godetevi il risultato!

Reverb Il reverbero è un effetto usato per simulare lo spazio acustico, e consiste in un insieme di prime riflessioni e di echi così vicini tra loro da essere percepiti come un singolo suono che sfuma. Il reverbero è differente dalla funzione di echo in quanto i ritardi non sono ripetuti ad intervalli di tempo regolari. La funzione di reverbero di Cool Edit Pro permette di creare una ampia scelta di riverberi di alta qualità. E’ possibile riprodurre ambienti acustici quali uno stanzino chiuso, un box-doccia ricoperto, una sala da concerto o un anfiteatro. Gli echi possono essere così vicini fra loro e organizzati in modo casuale tanto che la “scia” del segnale riverberato decade molto uniformemente nel tempo, ottenendo un suono caldo e naturale. Diversamente, le earlyreflections (prime riflessioni) possono essere usate per dare l’idea della dimensione della stanza, che può essere grande o piccola a seconda dei tempi di ritardo iniziali.

Per simulare un ambiente provvisto di eco e reverbero simultaneamente, usate prima la funzione di eco per dare la ‘dimensione’ alla stanza, quindi usate il reverbero per fare in modo che suoni in modo più naturale. Questa funzione può creare un senso di spaziosità in un segnale monofonico, oppure, usando anche meno di 300ms, può “aprire” la percezione di spaziosità di un suono secco (ovvero registrato senza alcun effetto o reverbero). Total Reverb Length (0 to 6000 ms) E’ il tempo impiegato dal segnale del reverbero per sfumare fino ad un livello pari a meno infinito (circa -96 dB). Valori al di sotto di 400ms creano l’ambiente di una stanza piccola; valori compresi tra 400 e 800ms simulano stanze di medie dimensioni; valori superiori agli 800ms simulano delle sale da concerto. Con tempi di riverberazione prossimi ai 3000 ms (3 secondi) si ottengono delle scie da anfiteatri. Attack Time E’ il tempo impiegato dal reverbero per arrivare al livello massimo. Per tempi di riverberazione piuttosto piccoli, il tempo di attacco deve essere breve. In generale, può andar bene un valore attorno al 10% del tempo di riverberazione totale. E’ possibile comunque creare effetti interessanti usando tempi di attacco lunghi con tempi di riverberazione brevi, o, al contrario, combinando tempi di attacco molto piccoli con riverberi lunghissimi.

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High Frequency Absorption Time Negli ambienti acustici, le alte frequenze tendono ad attenuarsi prima di quelle basse. Il parametro in questione simula questo naturale fenomeno di assorbimento in modo tale da ridurre il livello delle alte frequenze durante il tempo di decadimento del reverbero. Tempi di assorbimento veloci simulano il comportamento di stanze arredate con mobili e rivestimenti, come night club o teatri. Tempi molto lenti (specialmente oltre i 1000 ms), simulano ambienti vuoti come palestre o auditorium, dove le riflessioni alle alte frequenze sono maggiormente prevalenti. Perception Questo parametro fornisce qualità sottili all’ambiente permettendo di modificare le caratteristiche delle riflessioni che si hanno all’interno della stanza. Con valori bassi, il reverbero diventa “lineare” e non ha molti echi distinti. Valori elevati, al contrario, determinano più variazioni nelle ampiezze del reverbero e aggiungono più spaziosità creando riflessioni distinte nel tempo. In generale, valori elevati (fino al 60%) simulano stanze ampie, valori bassi (fino allo 0%) simulano stanze piccole. Un valore di 100 e un tempo di riverberazione di 2000ms (2 secondi) o più crea effetti tipo “canyon” molto interessanti. Mixing - Original Signal Determina la quantità di segnale diretto (dry) da sommare nell’uscita finale. Per aggiungere spaziosità ad uno strumento, tenete il segnale diretto il più alto possibile, anche al 100%. Se state cercando di ottenere un effetto speciale col reverbero, potreste aver bisogno di abbassare il volume del segnale diretto. Se il reverbero è talmente alto che l’audio va in saturazione, provate a ridurre l’intensità di entrambi i segnali. In generale, più reverbero aggiungete, più basso deve essere il volume del segnale diretto. In molti casi, può andar bene un valore del 90%. Mixing - Reverb Determina quanto segnale riverberato (wet) è mixato nell’uscita finale dell’effetto. Nelle produzioni musicali attuali, la quantità di segnale riverberato è normalmente inferiore a quella del segnale diretto al fine di aggiungere spaziosità ad una traccia; al contrario, è possibile diminuirla nel caso in cui si desideri simulare una maggiore distanza fisica dalla sorgente sonora (dove il reverbero ha una intensità maggiore rispetto al segnale diretto). Combine Source Left and Right Quando si lavora con audio stereo, le due sorgenti sonore (sinistra e destra) vengono processate indipendentemente. Questo, ovviamente, implica una quantità doppia di calcoli rispetto ad una sorgente mono. Attivando questa opzione, è possibile velocizzare il trattamento del segnale. Cool Edit Pro, infatti, somma entrambi i canali di una sorgente stereo prima di inviarli al processore. Disinserendola, il segnale originale e quello riverberato di ciascun canale rimangono nei rispettivi canali. = disinserita

= inserita

Se entrambi i canali sono identici (cosa, ad esempio, che si verifica quando essi sono stati generati da un campione monofonico), potete utilizzare in modo definitivo questa opzione per minimizzare i tempi di processazione.

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Provate a familiarizzare con i differenti parametri al fine di ottenere il reverbero desiderato. Il preset “Large Occupied Hall” simula una bellissima atmosfera da concerto dal vivo in un teatro, mentre il preset “Concert Hall Light” crea un ottimo reverbero dalle prestazioni professionali (quest’ultimo è particolarmente utile nel trattamento di tracce vocali non riverberate. un aggio musicale contenente una traccia vocale o di chitarra e selezionate l’intervallo al quale desiderate applicare l’effetto. Selezionate l’opzione /Transform/Delay Effects/Reverb, scegliete il preset “Large Occupied Hall” e premete il tasto OK. Ora rilassatevi e godetevi il risultato!

Sweeping Phaser Come per il Flanger, il Phaser introduce una rotazione di fase oscillante nel segnale sdoppiato che successivamente ricongiunge all’originale, creando un effetto reso celebre dai chitarristi degli anni sessanta. Il phaser sposta continuamente un notch o boost filter (filtro a banda stretta con guadagno elevato) avanti e indietro rispetto alla frequenza di riferimento. Un phaser è simile ad un flanger ad eccezione del fatto che, invece di usare un delay semplice, le frequenze vengono ruotate di fase ciclicamente nel tempo. Quando è usato su dei files stereo, l’immagine stereofonica viene pesantemente alterata creando dei suoni veramente interessanti. Sweep Gain: E’ il guadagno applicato al segnale del phaser: fate attenzione a non causare delle saturazioni quando utilizzate dei valori positivi elevati. Center Frequency: E’ la frequenza attorno alla quale il phaser si muove. Le frequenze prossime al centro della banda dinamica dell’audio selezionato determinano risultati più apprezzabili. Depht: Determina l’intensità del phaser. Il valore è espresso come parametro Q, e rappresenta il rapporto di variazione rispetto alla frequenza centrale. Valori elevati di Depht determinano una oscillazione che si estende progressivamente dalla frequenza centrale sempre più in entrambe le direzioni (ricoprendo un intervallo maggiore di frequenze), producendo un effetto di tremolo molto largo. Resonance: E’ la quantità di phaser applicata al segnale. Può essere considerata come un controllo della “robustezza” del phaser. Anche in questo caso, il valore è espresso come parametro Q, e rappresenta il rapporto di variazione rispetto alla frequenza centrale. Sweeping Rate: E’ la velocità con la quale il filtro si muove intorno alla frequenza centrale, ricoprendo l’intervallo dinamico specificato attraverso il depht. I valori sono espressi in Hertz (o cicli al secondo), Period (millisecondi) e Tempo (battiti al minuto). E’ possibile modificare la frequenza agendo sul cursore, o immettendo direttamente un valore in uno dei campi predisposti. Ad esempio, per fare in modo che l’oscillazione proceda al o col ritmo di un brano, immettete il valore in battiti al minuto o in frazioni di esso (quale può essere 240 per un brano a 120 per ottenere una oscillazione di un ottavo). Stereo Phase Difference: E’ il grado di differenziazione dell’intervallo dinamico rispetto ai canali di una forma d’onda stereo. Quanto più i valori si differiscono da 0 o 360, tanto più la differenza tra i due canali è maggiore. Un valore di 180 corrisponde alla massima differenza. Sweep Modes: Modifica la forma d’onda con la quale il filtro si muove. Sinusoidal e triangular determinano se il movimento del filtro segue un andamento rispettivamente sinusoidale o triangolare. Log e Linear determinano un andamento logaritmico o lineare.

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Master Gain: Regola il volume di uscita globale. Con questo controllo è possibile compensare un eventuale eccesso o carenza di gain determinato dall’effetto, immettendo un valore di volume complessivo da applicare al suono risultante. Il valore di default a 0 dB non comporta alcuna variazione del livello. un aggio musicale contenente una traccia vocale o di chitarra e selezionate l’intervallo al quale desiderate applicare l’effetto.

Filters I filtri sono utilizzati per modificare il contenuto in frequenza di un segnale. Le opzioni incluse in questo menù consentono di alterare il contenuto in frequenza di un file audio o di un intervallo selezionato. Di seguito sono riportati tutti i differenti tipi di filtro inclusi.

DTMF Filter Il filtro DTMF usa dei notch filter (filtri a banda molto stretta) di tipo IIR per ridurre solo le frequenze presenti nei sistemi telefonici digitali con selezione multi-tonale (sistemi a multifrequenza DTMF). Se il segnale audio che state trattando non deve pilotare alcun sistema DTMF (ovvero sistemi che interpretano alcune frequenze come “toni” di selezione), potete rimuovere uno o entrambi i gruppi di toni presenti al suo interno. Normalmente, per evitare che i toni possano essere rilevati da un altro sistema, è sufficiente rimuovere solo uno dei due gruppi, in quanto un tono di ciascun gruppo è necessario al fine di creare una coppia DTMF. I filtri DTMF presenti all’interno di Cool Edit Pro possono comunque filtrare anche tre toni ulteriori per ciascun gruppo.

Filter Lower Tones - filtro per i toni bassi Filtra 697Hz, 770Hz e 941Hz. Filter Upper Tones - filtro per i toni alti Filtra 1209Hz, 1336Hz, 1477Hz e 1633Hz. Additional Tones - toni addizionali Possono essere immesse fino a tre ulteriori frequenze da filtrare (il valore 0 indica nessuna selezione). Attenuation Level Il livello di attenuazione determina la quantità di filtraggio applicata all’audio. Se il livello è molto elevato, non vengono rimosse soltanto le frequenze dei toni DTMF, ma si intaccano anche le frequenze circostanti a quelle dei toni. Il trucco sta nell’attenuare quel tanto che basta per raggiungere lo scopo desiderato (ovvero la rimozione dei toni al fine di evitare che il file audio riesca a pilotare in rilevatore DTMF). Il filtro DTMF, oltre a filtrare le frequenze dei toni di selezione, può essere usato come un qualsiasi notch filter semplicemente non selezionando alcun gruppo di toni ed immettendo direttamente le frequenze che desiderate attenuare (fino a tre frequenze definibili dall’utente). Ad 85

esempio potete usarlo per filtrare eventuali rumori ai 60Hz e 120Hz, o qualsiasi altra frequenza all’interno della banda udibile.

FFT Filter La natura grafica del filtro FFT (Fast Fourier transform) facilita il tracciamento di curve o di notch filters per l’attenuazione o l’amplificazione di determinate frequenze. Questo tipo di filtro può essere usato per creare dei filtri a-banda (che mantengono solo una determinata banda di frequenze), dei filtri a-alto o a-basso (per attenuare o eliminare rispettivamente le frequenze inferiori o superiori ad un certo taglio), dei filtri a banda stretta (per simulare, ad esempio, il microfono di un telefono), o dei notch filters (per eliminare delle bande di frequenza molto strette).

Il livello di rumore del filtro FFT è inferiore a quello presente in campioni a 16-bit, pertanto quando si processa dell’audio con risoluzione a 16-bit o inferiore, il filtro non introduce alcun rumore addizionale (questo comunque dipende dal tipo di filtro usato). Ad esempio la soglia minima di rumore della finestra di Blackman è inferiore a -96dB. Per ottenere risultati migliori, è consigliabile effettuare il filtraggio usando campioni a 32bit. Se il vostro file sorgente è a 16-bit, provate a convertirlo prima di applicare il filtro, dopo aver effettuato il trattamento, potete riconvertirlo usando il dither. Questo offre sicuramente un risultato migliore che processare a risoluzioni inferiori, specialmente se si intende applicare più di un filtro. ive/logarithmic Il modo ivo esprime le variazioni (amplificazioni o attenuazioni delle frequenze) in percentuale, dove il 100% corrisponde a nessun cambiamento. Il modo logaritmico, invece, esprime le variazioni in dB, dove 0dB corrisponde a nessun cambiamento. View Initial Filter Graph/View Final Quando la funzione Lock to Constant Filter (vedi relativo paragrafo) non è inserita, E’ possibile scegliere se visualizzare le impostazioni del filtro iniziale o di quello finale. Il filtraggio a gradualmente dallo stato iniziale a quello finale con una velocità stabilita attraverso i parametri relativi alla curva di transizione. • Per aggiungere un punto di controllo al grafico, cliccate all’interno della griglia alla posizione in cui intendete inserirlo. 86

• Per immettere direttamente i valori numerici di frequenza e amplificazione relativi ad un punto di controllo, cliccate col tasto destro sul punto per richiamare la finestra di modifica, o cliccate due volte sulla curva. • Per spostare un punto posto lungo il grafico, cliccate e, tenendo premuto il tasto, spostatelo ad una nuova locazione. • Quando il puntatore del mouse è posizionato sopra un punto, si trasforma da una freccia (quale normalmente è) ad una mano. Log Scale Permette di modificare la scala di visualizzazione dell’asse x (scala delle frequenze) da modo lineare a logaritmico. Quando si attiva la visualizzazione logaritmica, il grafico rappresenta la curva di frequenza in modo più prossimo a come l’orecchio sente il suono. Per effettuare delle modifiche più dettagliate delle basse frequenze, utilizzate la scala logaritmica. Al contrario, per modificare in modo più dettagliato le alte frequenze, utilizzate la scala lineare. Spline Curves Questa opzione genera una curva più lineare e dai contorni più morbidi al posto di una serie di righe tra i punti di controllo del grafico. In questo senso, la curva non a direttamente attraverso i punti di controllo, ma questi ne controllano il profilo. Per fare in modo che la curva si avvicini il più possibile ad un punto di controllo, cliccate vicino al punto in questione per crearne dei nuovi: più punti di controllo si creano, più la curva si avvicina al punto desiderato. Usate la funzione Spline Curves quando volete ottenere curve arrotondate invece che una serie di righe (con le loro discontinuità in prossimità dei punti di controllo). Flat Il tasto flat riporta la curva in condizione default rimuovendo tutti i punti di controllo e annullando qualsiasi cambiamento sul suono. Min/Max Queste finestre permettono di immettere un valore minimo e massimo per l’asse y del grafico. Cool Edit Pro visualizza i valori sulla riga numerata posta a destra del grafico. Questi valori determinano il massimo guadagno o attenuazione che la curva può rappresentare. FFT Size Questo parametro specifica la dimensione della FFT (Fast Fourier Tansform) da utilizzare, cosa questa che influisce sulla velocità di processazione e sulla qualità del risultato. Per ottenere dei filtri “puliti” è consigliabile usare valori elevati. Il valore deve essere una potenza di due. Valori raccomandati sono 1024 e 8192. Potete usare dei valori bassi (ad esempio 512) quando provate l’effetto del filtro al fine di ottenere un risultato veloce. Una volta ottenute le impostazioni ideali, potete are a valori elevati di FFT size per ottenere una migliore qualità nel trattamento. Windowing Function Controlla il valore di larghezza di transizione e di cancellazione del ripple durante il filtraggio, determinando curve di risposta in frequenza molto differenti tra loro. Questi due parametri variano in modo inverso l’uno rispetto all’altro in modo da avere piccole larghezze di transizione e grandi ripples, o grandi larghezze e piccoli ripples. I filtri dotati di questa seconda combinazione seguono con maggiore precisione il profilo del grafico ed hanno pendenze di taglio più ripide, anche se, nel caso di un’applicazione come a-basso, sono 87

più larghi e, ovviamente, lasciano are un numero maggiore di frequenze. I filtri di Hamming e Blackman offrono risultati complessivi davvero eccellenti. Se non riuscite ad ottenere il risultato desiderato, provate differenti combinazioni dei parametri di questa funzione. Lock to Constant Filter Attivando questa opzione si applica un filtro costante sulla forma d’onda. Disinserendola, è possibile controllare i valori di filtraggio iniziale e finale. La velocità con la quale il filtro a da una impostazione all’altra dipende dalle impostazioni del parametro Transition Curve. Morph Quando questa funzione è attiva, il aggio dal filtro iniziale a quello finale avviene in modo “morphing”; disattivandola, il aggio semplicemente avviene in modo lineare. Per esempio, se non utilizzate il modo morph ed avete un taglio a banda molto stretta attorno ai 10KHz per il filtro iniziale e un taglio molto stretto ad 1KHz per il filtro finale, il taglio ai 10KHz decresce gradualmente nel tempo e quello ad 1KHz simultaneamente aumenta, senza interessare in alcun modo le frequenze intermedie. Utilizzando il morphing, il taglio si sposta dai 10KHz ad 1KHz ando attraverso tutte le frequenze intermedie. Per fare un esempio significativo di morphing, selezionate il modo ivo, impostate la curva iniziale con la prima metà al 100% e la parte destra a zero, impostate la curva finale con 1/10 della parte destra al 100% e il resto a zero. In questo modo si selezionano le alte frequenze nella configurazione iniziale e quelle basse nella configurazione finale. Attivate la funzione morph per includere tutte le combinazioni di frequenze incluse tra i due filtri ed ottenere così un aggio graduale. Per vedere esattamente cosa accade quando il filtraggio a dalla configurazione iniziale a quella finale, attivate l’opzione Transition per visualizzare le impostazioni istante per istante lungo tutta la durata della selezione. Precision Factor Determina l’accuratezza del filtraggio nel tempo quando si usano impostazioni separate per il filtro iniziale e finale. Un numero elevato (fattore basso) significa che le impostazioni del filtro cambiano bruscamente, o a scatti, mentre un numero piccolo (fattore alto) rende la transizione più graduale. In ogni caso, più alto è il fattore di precisione, più aumenta il tempo impiegato per filtrare la sezione, ma, allo stesso tempo, migliore è il risultato. Siccome la funzione FFT agisce su un gran numero di campioni filtrandoli tutti in una volta, il fattore di precisione determina quanti campioni dell’intero gruppo vengono attualmente ritenuti. Un fattore di 2 significa che vengono ritenuti la metà dei campioni, mentre un fattore di 10 significa che vengono ritenuti 1/10 dei campioni. Siccome può esserci una sola impostazione del filtro per ciascun gruppo di campioni, è preferibile avere un curva di equalizzazione più accurata (quindi con fattori aventi numeri piccoli) se questa varia bruscamente ad intervalli di tempo brevi. FFT Transition Curve Visualizza una rappresentazione grafica della transizione dal filtro iniziale a quello finale. La parte superiore del grafico mostra il tempo lungo l’asse x (dove la parte sinistra rappresenta l’inizio del campione e la destra la fine) e la percentuale di transizione lungo l’asse y (dove lo 0% rappresenta il filtro iniziale e il 100% quello finale). Tutti i punti posti tra questi due estremi sono differenti combinazioni dei due filtri. Il visualizzatore posto sotto il grafico mostra la posizione attuale sull’asse x e y del mouse.

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Flat - Il tasto flat riporta la curva in condizione default rimuovendo tutti i punti di controllo e annullando qualsiasi cambiamento sul suono. Graph response at point - Questa opzione consente di aggiornare il grafico posto nella parte inferiore rispetto all’attuale posizione del mouse nel grafico superiore. Il grafico inferiore mostra lo stato del filtro in qualsiasi punto della transizione (ovviamente se l’opzione Graph response è abilitata) e riflette direttamente la posizione del mouse nel grafico superiore (cliccate o cliccate e spostate il mouse per aggiornare i dati numerici). Osservate come, muovendo il mouse su e giù lungo il grafico superiore, le impostazioni del filtro cambiano a seconda della posizione selezionata. Potete decidere se volete una transizione in modo morphing o in modo lineare. Ciascun tipo di transizione determina differenti impostazioni del filtro per i punti posti tra i valori del filtro iniziale e finale. Il morphing è generalmente una tecnica usata per trasformare “qualcosa” in “qualcos’altro”. Nel caso delle impostazioni di un filtro, è un modo per trasformare in modo graduale una impostazione (rappresentata da un grafico) in un’altra valutando tutte le combinazioni fra le due. Sviluppato nel tempo, questo significa che la prima impostazione del filtro diventa gradualmente la seconda e, di contro, l’impostazione somiglia sempre meno alla configurazione iniziale e sempre più a quella finale. In termini di filtraggio, questo significa che le frequenze poste fra i due estremi vengono anch’esse filtrate. Nel aggio dalla configurazione iniziale a quella finale, i punti posti nel mezzo rappresentano la media fra le due impostazioni. Per esempio, una impostazione posta esattamente fra la configurazione iniziale e quella finale è esattamente la media fra queste due. un aggio musicale contenente una traccia vocale o di chitarra e selezionate l’intervallo al quale desiderate applicare l’effetto. Selezionate l’opzione /Transform/Filters / FFT Filters, scegliete il preset “Telephone Band” e premete il tasto OK. Ora rilassatevi e godetevi il risultato!

Graphic Equalizer Con l’equalizzatore grafico è possibile amplificare o tagliare il segnale in determinate bande di frequenza, e avere una rappresentazione visuale della curva di equalizzazione complessiva. A differenza dell’equalizzatore parametrico, l’equalizzatore grafico usa dei controlli su delle bande di frequenza preimpostate per eseguire una rapida e facile equalizzazione delle frequenze.

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L’equalizzatore grafico di Cool Edit Pro è implementato come un filtro FIR (Finite Impulse Response) che mantiene gli errori di fase al di sopra della curva di risposta (a differenza dei filtri IIR che possono avere errori di fase avvertibili spesso come un peggioramento della qualità). Questo significa che per ottenere una accuratezza elevata alle basse frequenze, deve essere impiegato un valore di accuracy elevato (dimensione del filtro FIR). Le bande possono essere disposte ad intervalli di 1 ottava, di ½ di ottava o di 1/3 di ottava, con il valore appropriato di Q (larghezza di banda) in modo tale che se si amplificano bande adiacenti, il risultato non produce distorsioni alle frequenze intermedie. Bands Le bande possono essere distanziate ad intervalli di 1 ottava, di ½ di ottava o di 1/3 di ottava. Come potete immaginare, la modalità a 10 bande offre una equalizzazione più generale, mentre selezionando le 20 o le 30 bande è possibile concentrarsi con più precisione su di uno specifico intervallo di frequenze. Reset All to Zero Riporta tutti i cursori a 0dB in modo da annullare l’equalizzazione. Band All’interno di questa lista è possibile selezionare la banda da modificare. Gain E’ il valore esatto di guadagno relativo alla banda selezionata. Graph Actual Response Siccome si tratta di un filtro FIR, usando dei valori di accuracy bassi la risposta potrebbe non corrispondere alla curva di equalizzazione desiderata. Premete questo tasto per vedere la risposta attuale dell’equalizzatore. Accuracy Livelli di accuratezza elevati (filtri FIR ampi) permettono una migliore risposta alle basse frequenze. Ovviamente questi ultimi richiedono un tempo di processazione più elevato, pertanto potete usare valori bassi di accuratezza se desiderate equalizzare solo le alte frequenze. Se state equalizzando frequenze molto basse, probabilmente è necessario alzare il livello di accuracy: in questi casi possono andar bene valori compresi tra 500 e 5000. Range (4dB to 180dB) Definisce l’intervallo di controllo dei cursori. Gli equalizzatori hardware standard hanno di solito delle escursioni da 30dB a 48dB. Master Gain Dopo aver regolato le impostazioni eq., il livello di volume complessivo potrebbe essere o troppo alto o troppo basso. Questo controllo consente di compensare immettendo un guadagno complessivo da applicare all’audio. Il valore default a 0 dB non comporta alcuna variazione nel livello del segnale.

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Parametric Equalizer Gli equalizzatori parametrici sono usati per modificare in modo più preciso le frequenze all’interno di un suono. Essi differiscono da quegli equalizzatori che offrono un numero specifico di frequenze e di larghezza di banda Q (quest’ultima che determina quante frequenze circostanti vengono trattate da un singolo controllo di frequenza), in quanto permettono un controllo continuo sulla frequenza, sulla larghezza di banda e sul guadagno. Per esempio, con l’equalizzatore parametrico è possibile amplificare un intervallo largo di frequenze centrate intorno ai 1000Hz (1KHz), o è possibile amplificare le basse frequenze inserendo simultaneamente un filtro notch (filtro a banda strettissima) sui 60Hz. L’equalizzatore parametrico di Cool Edit Pro usa dei filtri IIR (di secondo ordine) che sono molto veloci e offrono una risoluzione davvero precisa anche alle basse frequenze (per esempio, è facile amplificare i bassi compresi tra i 40 e i 45Hz).

Graph Il grafico visualizza le frequenze lungo l’asse x (da sinistra a destra) e l’ampiezza lungo l’asse y (dall’alto in basso) attraverso una curva che rappresenta il cambiamento di ampiezza a frequenze specifiche. Le frequenze nel grafico vanno dalle basse alle alte in modo logaritmico (ad intervalli di ottava). Low Shelf Il cursore immediatamente alla sinistra del grafico determina l’ampiezza in dB del taglio alle basse frequenze. Per aumentare o diminuire i bassi in qualsiasi momento, muovete il cursore o immettete un livello in dB nella casella posta sotto il cursore. Low Shelf Cutoff I filtri a-alto e -basso tagliano rispettivamente le frequenze basse e alte agli estremi dello spettro audio. Il a-basso (così chiamato perché lascia are le basse frequenze e riduce le alte) è usato spesso per attenuare i sibili (hiss), il fruscio e rumori simili. Per regolare in modo accurato l’intervallo di frequenze da amplificare o attenuare, muovete il cursore relativo al parametro Low Shelf Cutoff posto subito sotto il grafico, o immettete una frequenza specifica nel riquadro a destra del cursore. Attivate la funzione Preview (preascolto) per sentire l’effetto del movimento dei cursori relativi ai filtri a-basso e a-alto.

High Shelf 91

Il cursore immediatamente alla destra del grafico determina l’ampiezza in dB del taglio alle alte frequenze. Per aumentare o diminuire gli alti in qualsiasi momento, muovete il cursore o immettete un livello in dB nella casella posta sotto il cursore.

High Shelf Cutoff I filtri a-alto e -basso tagliano rispettivamente le frequenze basse e alte agli estremi dello spettro audio. Il a-alto (così chiamato perché lascia are le alte frequenze e riduce le basse) è usato spesso per attenuare i rimbombi, ronzii o eventuali altri suoni indesiderati alla basse frequenze. Per regolare in modo accurato l’intervallo di frequenze da amplificare o attenuare, muovete il cursore relativo al parametro High Shelf Cutoff posto subito sotto il grafico, o immettete una frequenza specifica nel riquadro a destra del cursore. Attivate la funzione Preview (preascolto) per sentire l’effetto del movimento dei cursori relativi ai filtri a-basso e a-alto. Intermediate Bands E’ possibile posizionare fino a 5 bande intermedie nel circuito di EQ. Questo vi consente di ottenere un notevole controllo sul profilo della curva di equalizzazione. Attivate la casella per abilitare la banda e il corrispondente cursore del volume. I cursori verticali posti all’estrema destra controllano il valore di guadagno o di taglio (è possibile anche immettere i valori direttamente nelle caselle poste ciascuna sotto il relativo cursore). I cursori orizzontali posti sotto quelli del Cutoff controllano la frequenza centrale alla quale applicare l’amplificazione o il taglio (anche questi valori possono essere direttamente immessi nelle relative caselle numeriche). Center Frequency E’ la frequenza alla quale applicare l’amplificazione o il taglio per ciascuna banda. Questo numero riflette le modifiche effettuate attraverso il cursore relativo a ciascuna banda. E’ possibile immettere la frequenza direttamente nella casella. Width Il valore di Q o di larghezza (a seconda dell’impostazione del parametro Constant Q/Width descritto di seguito) controlla la larghezza di ciascuna banda di frequenza. Con valori bassi di Q (o valori elevati di Width), viene filtrato un intervallo ampio di frequenze. Se il valore di Q è molto alto (superiore ai 100), solo una banda strettissima di frequenze viene filtrata, condizione questa che è ideale per un notch filter dove solo una particolare frequenza ha bisogno di essere rimossa (come un ronzio ai 60Hz). E’ necessario sapere che ogni volta che si amplifica una banda molto stretta, l’audio a quelle determinate frequenza tende ad andare in risonanza. Valori di Q compresi tra 1 e 10 sono spesso usati per equalizzazioni generali. Constant Width/Constant Q Questo parametro descrive la larghezza di banda. Esso può essere un valore di Q (che corrisponde al rapporto di larghezza rispetto alla frequenza centrale) o un valore assoluto espresso in Hz. L’impostazione di Q costante è piuttosto frequente, ma è possibile che abbiate bisogno di una larghezza costante se, ad esempio, desiderate che la larghezza di un intervallo in risonanza rimanga costante, indifferentemente dalla frequenza che si amplifica.

Master Gain 92

Dopo aver regolato le impostazioni eq., il livello di volume complessivo potrebbe essere o troppo alto o troppo basso. Questo controllo consente di compensare immettendo un guadagno complessivo da applicare all’audio. un aggio musicale contenente una traccia vocale o di chitarra e selezionate l’intervallo al quale desiderate applicare l’effetto. Selezionate l’opzione /Transform/ Filters /Parametric Equalizer, attivate i filtri 1, 2 e 3, variate i cursori a vostro piacimento e premete il tasto OK. Ora rilassatevi e godetevi il risultato!

Quick Filter Il quick filter (filtro immediato, pronto) a 8 bande può essere facilmente personalizzato per adattarlo alle differenti esigenze di filtraggio. Questo filtro lavora più o meno come un equalizzatore standard, a differenza del fatto che le bande agiscono in modo un po' differente. La banda sulle alte frequenze incrementa o riduce gli alti, ma allo stesso tempo agisce anche su tutte le altre frequenze, fino a quelle più basse. Naturalmente incrementa molto più quelle alte rispetto a quelle basse. L’effetto è simile ad un equalizzatore, ma non proprio. Sostanzialmente, questa è una funzione rapida e facile per modificare il “tono” del campione e renderlo più gradevole all’ascolto.

Initial Settings Quando il parametro Lock to These Settings Only non è inserito, attraverso questa tavola è possibile impostare l’equalizzazione iniziale. Final Settings Quando il parametro Lock to These Settings Only non è inserito, attraverso questa tavola è possibile impostare l’equalizzazione finale. Lock to These Settings Only Attivate questa funzione per equalizzare l’intervallo di audio selezionato con le impostazioni mostrate nell’attuale tavola. Disattivatela per selezionare impostazioni separate di equalizzazione iniziale e finale, in modo tale che l’audio i gradualmente dalle impostazioni iniziali a quella finali lungo l’intero intervallo. Cliccate su una delle due tavole per cambiare rispettivamente le impostazioni iniziali e finali. Equalizer Bands Regolate questi cursori per aumentare o diminuire la componente in frequenza specificata sotto il cursore stesso. L’ampiezza è visualizzata sopra ciascun cursore. MasterGain Controlla il livello complessivo dell’equalizzatore. 93

Lock L/R Attivando questa opzione, i cursori relativi al controllo di livello del canale sinistro e destro si muovono simultaneamente, mantenendo la stessa impostazione per entrambi i canali. Disinseritela per regolarli separatamente. Potete creare degli effetti molto interessanti cambiando le impostazioni dell’equalizzazione iniziale e finale in modo che questa i in modo “morphing” da un tipo di curva all’altra (ad esempio introducendo all’inizio di un brano una curva con molti bassi che gradualmente diventa piatta). Per ottenere un filtro semi a-basso, impostate i cursori degli alti a 30 per tagliare le alte frequenze. Allo stesso modo, potete creare un filtro a-alti riducendo le frequenze basse. Amplificando le basse frequenze a valori molto elevati si rischia di andare in distorsione.

Scientific Filters I filtri scientifici di Cool Edit Pro forniscono dei filtri di classe superiore IIR (Infinite Impulse Response) per il filtraggio accurato a-banda, taglia-banda (notch filter), aalto o basso. Sono disponibili i più comuni tipi di filtri di classe superiore: filtri Bessel, Butterworth, Chebychev tipo 1 e Chebychev tipo 2. Il filtro Butterwoth è generalmente il miglior compromesso tra la qualità e la precisione desiderata. Per avere ulteriori informazioni su questi tipi di filtri, consultate qualsiasi guida di riferimento tecnico sul filtraggio digitale. In generale, ciascuno di questi ha differenti caratteristiche di pendenza del fattore di transizione (in corrispondenza dei punti di cutoff) e di quanto il filtro attenua.

Low Questo parametro consente il aggio delle basse frequenze e rimuove le alte. Impostate un punto di cutoff (taglio) in modo da stabilire il punto iniziale dal quale le frequenze ano o vengono attenuate. High 94

Questo parametro consente il aggio delle alte frequenze e rimuove le basse. Impostate un punto di cutoff (taglio) in modo da stabilire il punto iniziale dal quale le frequenze ano o vengono attenuate. Band Questa modalità consente di preservare un determinato intervallo di frequenze (ovvero una banda) e rimuove tutte le altre. E’ necessario specificare due punti di cutoff per definire glie stremi inferiore e superiore della banda. Band Stop (Notch Filter) Conosciuta anche come notch filter, questa modalità è esattamente l’opposto della precedente, ovvero elimina solo le frequenze all’interno dell’intervallo specificato. E’ necessario specificare due punti di cutoff per definire gli estremi inferiore e superiore della banda. Cutoff Questo parametro definisce la frequenza usata come limite fra quelle attenuate e quelle invariate. E’ in questo punto che il filtro cambia modalità: da far are le frequenze, le attenua o viceversa. Nei filtri che richiedono un intervallo (a-banda e notch filter), questo parametro agisce alle basse frequenze, mentre il parametro High Cutoff definisce il limite alle alte. High Cutoff Nei filtri che richiedono un intervallo (a-banda e notch filter), questo parametro agisce alle alte frequenze, mentre il parametro Cutoff definisce il limite alle basse. Order Più alto è il valore di Order (classe del filtro) più preciso è il filtro (con pendenze maggiori in corrispondenza dei punti di cutoff, ecc.), ma allo stesso tempo valori molto elevati determinano livelli elevati di distorsione di fase. Transition Bandwidth Alcuni tipi di filtri permettono di specificare la larghezza della banda di transizione (valori bassi consentono di avere pendenze molto ripide). Se si immette un nuovo valore di larghezza di transizione, si modifica automaticamente il parametro order e viceversa. Nei filtri che richiedono un intervallo (a-banda e notch filter), questo parametro agisce alle basse frequenze, mentre il parametro High Width definisce la transizione alle alte. High Width Nei filtri che richiedono un intervallo (a-banda e notch filter), questo parametro definisce la transizione alle alte frequenze, mentre il parametro Transition Width definisce quella alle alte. Ripple/Actual Ripple Alcuni tipi di filtri di classe superiore danno la possibilità di scegliere la quantità massima di ripple ammissibile. Il ripple è l’effetto di una amplificazione e taglio delle frequenze in prossimità del punto di cutoff. Stop Attn Il controllo di attenuazione Stop Attn determina la riduzione di guadagno usata nel rimuovere le frequenze. Master Gain

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Dopo aver regolato le impostazioni eq., il livello di volume complessivo potrebbe essere o troppo alto o troppo basso. Questo controllo consente di compensare eventuali difformità immettendo un guadagno complessivo da applicare all’audio.

Noise Reduction

(guardare il Manual Addendum per l’aggiornamento) Le opzioni in questo menù permettono di ridurre il rumore di fondo e in generale il rumore a banda larga senza avere effetti negativi sulla qualità complessiva del segnale originale. Per ridurre il rumore da un file in modo rapido, selezionate almeno mezzo secondo di audio (preferibilmente un segmento che contenga SOLO il rumore e nessun suono in sottofondo) e richiamate la funzione /Transform/Noise Reduction. Cliccate su Get Noise Profile (acquisisci il profilo del rumore) per campionare il rumore dal segmento selezionato. Quindi cliccate su Close (chiudi), selezionate l’intero file (o la porzione nella quale intendete ridurre il rumore), richiamate nuovamente /Transform/Noise Reduction e cliccate su OK per effettuare la riduzione.

Click/Pop Eliminator Il Click/Pop Eliminator ricerca eventuali anomalie presenti nei dati audio sotto forma di clicks o pops (fase di analisi) e sostituisce o ripara le parti danneggiate (fase di correzione). L’uso del click/pop eliminator è molto più accurato che tagliare via il click o sostituire i dati con una linea retta. Potete correggere una intera selezione o un singolo click a seconda di ciò che selezionate (consiglio: usate un fattore di zoom molto elevato per isolare un singolo click). Per accelerare la riparazione di un singolo click, configurate il tasto F3 per correggerli quando sono evidenziati selezionando prima il filtro click/pop e premendo “Fill Single Click Now” (elimina un singolo click ora). In questo caso il tasto F3 ripete l’ultima operazione senza bisogno di richiamare la finestra di dialogo. Potete inoltre creare un tasto rapido nel menù Favorites per eliminare singoli clicks.

Usate la funzione di visualizzazione dello spettro audio con una risoluzione impostata a 256 bande e una larghezza della finestra del 40% per vedere in modo chiaro i clicks contenuti in un file. Consultate la funzione /Option/Settings/Spectral per regolare questi parametri. I clicks di solito vengono visualizzati come delle barre verticali molto chiare che si estendono dal margine superiore a quello inferiore del display. Per riascoltare tutti i clicks rimossi, salvate da qualche parte il file originale, usate la funzione Mix Paste (miscela e incolla) per sovrapporla al file corretto usando un valore del 100% per la funzione Invert (inverti la fase). Per arrivare alle impostazioni corrette, è possibile che abbiate bisogno di prove ed errori, ma i 96

risultati ne valgono sicuramente la pena - sicuramente molto più che ricercare ed eliminare ciascun click individualmente. I parametri che influiscono nel determinare quanti clicks vengono eliminati sono le soglie di Detection (individuazione) e Rejection (eliminazione) - il secondo dei quali richiede un secondo livello di verifica. Regolare in modo opportuno questi parametri determina degli effetti straordinari: provate valori di detection threshold compresi fra 10, per la maggior parte delle correzioni, e 50, per correzioni molto piccole; provate valori compresi fra 5 e 40 di rejection threshold. L’altro parametro che influisce molto sul risultato finale è il Run Size: un valore di circa 25 è ideale per lavori di alta qualità. Se avete tempo a disposizione, eseguire almeno 3 aggi, consentendo di migliorare molto il risultato finale. Ciascun aggio successivo è più veloce del precedente. Threshold Graph Il grafico mostra i livelli di soglia esatti da utilizzare per ciascuna ampiezza, dove l’ampiezza è posta lungo l’asse x (da sinistra a destra) e il livello di soglia lungo l’asse y (dall’alto in basso). Cool Edit Pro utilizza i valori sulla parte destra della curva nel processare i suoni di intensità elevata, e i valori posti sulla parte sinistra nel trattare le sezioni di software. Sono presenti curve separate per la funzione detection e rejection. Detection Parameters Threshold Levels (Max, Arg, Min dB) - Vi sono tre livelli definibili (massimo, medio e minimo) per i quali è possibile specificare rispettive impostazioni di detection e rejection. Questi livelli sono normalmente impostati sull’ampiezza massima, l’ampiezza media e quella minima dell’audio. Per esempio, se l’audio ha una ampiezza massima in RMS di -10dB, potete impostare la soglia massima a -10dB; se l’ampiezza minima in RMS è di -55dB, impostate quella minima appunto a -55dB, ecc. Premete il tasto Find Threshold Levels (trova i livelli di soglia) per ricercare automaticamente i tre livelli. Generalmente per l’audio di intensità elevata è richiesta una correzione minore, in quanto l’audio stesso maschera molti dei clicks presenti rendendo non necessaria la loro correzione. I clicks si notano molto più sull’audio di intensità bassa, pertanto qui sono richiesti dei livelli di soglia più bassi di detection e rejection. Una volta stabiliti i tre livelli, assegnate le soglie di detection e rejection appropriate da usare per ciascuno di questi. Detection Threshold (1 to 150) - Questa impostazione determina la sensibilità del filtro durante la ricerca dei clicks e dei pops, dove livelli di soglia bassi permettono di individuare molti più clicks. Partite da 35 nel caso di audio forte (al di sopra dei -15dB), 25 per ampiezze medie e 10 per ampiezze molto piccole (al di sotto dei -50dB). Queste impostazioni sono in grado di individuare molti clicks, e spesso tutti i clicks più forti. Se vi è un crackle costante in sottofondo (simile a quello di una puntina sul disco), provate ad abbassare ulteriormente il livello di soglia minima o ad aumentare il livello in dB al quale la soglia è assegnata: questo valore può essere abbassato fino a 6, ma se l’impostazione è troppo bassa, il filtro potrebbe rimuovere anche dei suoni che non sono clicks. Più clicks vengono individuati, più aumenta il processo di riparazione che aumenta la possibilità di distorsione. Con troppa distorsione di questo tipo, l’audio tende a suonare in modo piatto e privo di vitalità. Se si verifica questo, provate ad impostare la soglia di detection con valori piuttosto bassi e abilitate il secondo livello di verifica, che rianalizza i clicks rilevati e scarta (ovvero non filtra) quelli che assomigliano meno a dei clicks. Se sentite ancora dei clicks dopo aver filtrato l’audio, provate ad abbassare la soglia di detection, ma se questo crea una distorsione troppo evidente, provate sia ad alzare la soglia che ad attivare il secondo livello di verifica. Rejection Threshold (1 to 150) - Se è attivo il secondo livello di verifica, la soglia di rejection determina quanti clicks (individuati attraverso la soglia di detection) sono rimossi. Così come per la soglia di detection, valori bassi corrispondono ad un numero maggiore di 97

clicks eliminati. Aumentando la soglia si evita di eliminare molti clicks, in quanto potrebbero non essere tali. Il fine è quello di eliminare quanti più clicks rilevati, ma anche di rimuovere tutti i clicks udibili. Un buon valore di partenza per questo parametro è 30. Se un suono di tromba simile ad un corno ha dei clicks al suo interno e questi non vengono rimossi, provate al abbassare il valore per eliminare meno clicks. Se un particolare suono o uno strumento “ronza” e diventa distorto, aumentate la soglia di rejection per limitare al minimo le riparazioni (meno riparazioni sono necessarie, migliore è il risultato). Cool Edit Pro potrebbe interpretare anche parti utili di audio come se fossero clicks e ciò dipende dalla natura della forma d’onda in questione. Alcune di queste hanno dei picchi molto pronunciati lungo tutta la loro durata, sebbene ricorrenti in modo periodico. L’algoritmo della funzione di rejection verifica se questi picchi sono isolati (e quindi si tratta realmente di clicks) o se sono ripetuti (significando che si tratta di parti utili della forma d’onda). Find Threshold Levels La funzione Find Threshold Levels (individua i livelli di soglia) determina in modo automatico i livelli di soglia massima, media e minima. Usate questo tasto per auto-impostare i tre livelli di soglia prima di regolare manualmente i livelli massimo e minimo di detection e rejection (è una buona idea regolare prima i livelli massimo e minimo perché, una volta impostati, normalmente hanno bisogno di essere ritoccati). Dopo aver stabilito questi due livelli, impostate quello medio all’incirca a tre quarti fra il livello minimo e massimo (ad esempio, se il massimo è 30 e il minimo è 10, provate 25 per il medio). Dopo aver ascoltato un piccolo segmento di audio “riparato”, potete ricalibrare i tre livelli in funzione di quello che è il risultato. Ad esempio, se un parte che suona piano contiene ancora molti clicks, abbassate di poco la soglia minima. Se, al contrario, una parte che suona forte contiene ancora dei clicks, abbassate la soglia media o massima. Le parti di audio rispettivamente di intensità massima, media e minima sono trattate in modo differente a seconda delle specifiche impostazioni di detection e rejection. Detect Big Pops (30 to 200) Spesso può capitare che alcune parti indesiderate di audio (quelle di ampiezza superiore a poche centinaia di campioni) potrebbero non essere interpretate come clicks dal normale algoritmo di detection. Questa opzione permette di rimuovere meglio proprio questo tipo di clicks. Tenete presente che un suono secco simile ad un colpo di rullante può avere più o meno le stesse caratteristiche di un grosso click, pertanto consigliamo di utilizzare questa funzione solo se si è sicuri che l’audio contenga dei pop di grosse dimensioni (come una registrazione da un disco con i solchi molto rovinati). Se dopo aver filtrato con i parametri tradizionali, sono presenti dei pops di grosse dimensioni, abilitate questa funzione e usate delle impostazioni comprese tra 30 (per la ricerca di pops non molto forti) e 70 o più (per eliminare solo i pops molto alti). Se, abilitando questa funzione, notate che eventuali colpi di batteria suonano più bassi, questo è dovuto al fatto che il software li considera come dei grossi pops e pertanto li “ripara”. Per evitare questo, provate a diminuire di poco la soglia fino a quando il filtro agisce solo sui pops effettivi. Second Level Verification Il secondo livello di verifica permette di scartare alcuni dei potenziali clicks individuati attraverso l’algoritmo di detection. In alcuni tipi di audio, quali ad esempio trombe, sassofoni, voci femminili e colpi di rullante, alcuni picchi nella forma d’onda possono essere interpretati come clicks. Se i picchi vengono corretti, l’audio risultante suona in modo smorzato. Abilitando il secondo livello di verifica, questi picchi vengono scartati e quindi non corretti; i veri clicks, invece, non vengono scartati e quindi corretti. Siccome questa opzione rallenta il tempo di esecuzione, provate prima ad eseguire il filtraggio senza il secondo livello, usandolo successivamente solo su quei aggi molto “ostici”. Per ulteriori infor98

mazioni leggete il paragrafo Rejection Threshold. Smooth Light Crackle Questa funzione permette di “spianare” errori di un solo campione (quindi molto piccoli) e può avere l’effetto di rimuovere solo il crackle in sottofondo (rumore simile ad uno scoppiettio). Se la funzione Smooth Light Crackle rende il suono sottile e piatto, disinseritela. Correction Parameters FFT Size (8 to 512) - E’ la dimensione della FFT (Fast Fourier Transform) usata per correggere i clicks, i pops e i crackle. In generale, è meglio lasciare che sia il programma a decidere la dimensione attivando la funzione auto. E’ possibile comunque ritoccare l’impostazione automatica e dare un valore specifico di FFT usata nella correzione di alcuni tipi di audio particolari. Un buon punto di partenza è una dimensione di 32. Se i clicks sono ancora leggermente udibili, provate ad aumentarla a 48, quindi a 64, ecc. Qualsiasi valore compreso tra 8 e 512 può andar bene, ma ricordate: più alto è il valore, più lenta è la correzione, ma potenzialmente migliore è il risultato. Comunque, se il valore è troppo elevato, si causa una ulteriore distorsione indesiderata di bassa frequenza che suona come un rimbombo. Se state correggendo un click per volta usando la funzione Fill Single Click Now (individua un singolo click ora), valori elevati di FFT size (da 128 a 256) offrono dei buoni risultati. Pop Oversamples (0 to 300) - Questo valore consente di assegnare ai clicks uno spazio ulteriore nel buffer di memoria durante la loro correzione. Quando un potenziale click viene individuato, i suoi punti di inizio e di fine vengono posizionati il più vicino possibile. Il valore di oversamples estende questo intervallo e considera anche un certo numero di campioni a sinistra e a destra del click come parte di questo. Se i clicks non vengono sufficientemente corretti (ad esempio, se diventano di intensità molto piccola ma sono ancora evidenti), provate ad aumentare questo valore. Cominciate con un valore di 8 e aumentate lentamente fino a 30 o 40. Le parti di audio che non contengono dei clicks non cambiano molto quando si opera una correzione, pertanto questa area di buffer di solito non viene modificata dall’algoritmo di correzione. Aumentando il valore di Oversamples, si incrementa contemporaneamente il parametro FFT size quando si è in modo automatico. Questa impostazione permette di rimuovere i clicks in modo più netto, ma se il valore è troppo alto, l’audio può distorcere in corrispondenza dei clicks rimossi. Run Size (0 to 1000) - L’algoritmo di riparazione potrebbe lavorare non molto bene in presenza di due clicks consecutivi molto vicini tra di loro. Il parametro Run Size stabilisce un livello massimo di distanza tra i due eventuali clicks - questo significa che se i due clicks sono più vicini del valore di Run Size, vengono “trattati” come se fosse uno solo. Un buon punto di partenza può essere un valore di 25 (o metà del valore di FFT Size se non state utilizzando la modalità automatica). Se questo parametro è troppo largo (da 100 in su), le correzioni diventano udibili in quanto vengono corretti dei blocchi enormi di dati. Se, al contrario, il valore è molto piccolo, eventuali clicks molto vicini tra loro non vengono corretti in modo completo al primo aggio. Fill Single Click Now - Con questa opzione potete correggere un solo click evidenziandolo e premendo il tasto relativo. Questo rappresenta un modo “manuale” per la correzione dei clicks. Se il parametro FFT size è impostato in modo automatico, il programma determina il valore usato nella correzione basandosi sulla larghezza dell’area da riparare. Diversamente, valori compresi tra 128 e 256 rispondono molto bene a questo tipo di correzione manuale. Una volta individuato un click, è possibile impostare il tasto F3 (ripeti l’ultimo comando) per ripetere questa azione, pertanto l’eventuale successiva ricerca di altri clicks 99

richiede solo di premere il tasto F3. Previously Corrected/Rejected Dopo aver eseguito la riparazione, riattivate la funzione Click/Pop Eliminator per visualizzare il numero di clicks precedentemente corretti. Questa finestra di dialogo mostra inoltre il numero di clicks scartati e che sarebbero stati corretti se non si avesse abilitato il secondo livello di verifica. Multiple (2 to 32) Alcuni clicks possono essere così vicini tra loro da rendere difficoltosa l’effettiva correzione, pertanto eseguire un nuovo aggio sull’audio può contribuire ad individuare quei click sfuggiti al primo. Se si attiva la funzione Multiple (aggi multipli), il filtraggio viene eseguito automaticamente per un numero di volte stabilito (fino a 32). Cool Edit Pro è progettato per eseguire meno aggi di quelli richiesti se non vengono individuati ulteriori clicks e se quelli rilevati vengono tutti corretti. Generalmente, ad ogni aggio si correggono circa la metà dei clicks individuati. Quando si usa questa opzione, è preferibile usare una soglia di detection piuttosto alta che se da una parte riduce il numero di interventi di correzione per ciascun aggio (riduzione che è bilanciata però dai aggi multipli), dall’altra si aumenta la qualità complessiva del risultato. Allo stesso modo, valori di soglia di rejection elevati conseguono degli ottimi risultati.

Hiss Reduction

(guardare il Manual Addendum per l’aggiornamento) Questa funzione rimuove tutto l’audio in tutte le frequenze che sono al di sotto di una certa soglia (generalmente il fruscio o livello di hiss). Se l’audio contiene un fruscio di fondo costante (il rumore bianco è rimosso in modo molto efficace), è possibile filtrarlo come se asse attraverso un noise gate, o rimuoverlo completamente. La parte di audio a tutte le frequenze di livello più alto del livello di cutoff (taglio) resta inalterato. Usate la funzione Hiss Reduction per rimuovere il fruscio fastidioso dalle registrazioni su cassetta, su disco (dopo aver rimosso i clicks e i pops) o effettuate da un microfono.

Remove all hiss below a level of: Questo parametro, che letteralmente significa “rimuovi tutto il fruscio al di sotto di” imposta il livello di soglia al di sotto del quale rimuovere tutto l’audio. Generalmente possono andar bene valori compresi tra -45dB (per audio con molto fruscio) e -100dB (per audio con poco fruscio). Provate a visualizzare l’audio usando l’analisi spettrale per individuare il livello di hiss. FFT Size Valori elevati di FFT size (dimensione della Fast Fourier Transform) determina un livello di fruscio basso, in quanto quest’ultimo è diffuso lungo molte bande di frequenza (approssimativamente 3dB per raddoppio di FFT size). Usate valori piccoli di FFT size per trattamenti veloci del suono.

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Precision Factor Il fattore di precisione determina l’accuratezza della riduzione di fruscio nel dominio del tempo, in cui valori elevati producono migliori risultati ma velocità di processazione rallentate. Con fattori di precisione bassi, rischiate di rilevare anche pochi millisecondi di fruscio prima e dopo il segmento di audio; con valori elevati questo rischio è ridotto. Valori superiori a 40 normalmente non intaccano la qualità del segnale. Transition Width Questo parametro produce una transizione lenta nella riduzione del fruscio che lascia inalterato il fruscio in corrispondenza del livello stabilito dal parametro Remove all hiss below a level of, e riduce al 100% in corrispondenza del valore specificato da questa impostazione. Per esempio, un livello di fruscio di -76dB e una larghezza di transizione di 4dB rimuovono il 100% del fruscio al di sotto di -80dB ma solo il 50% a -78dB. Se la larghezza di transizione è troppo piccola, è probabile che si avvertano altri difetti in sottofondo, quali ad esempio piccoli “tintinnii”. Se, al contrario, è troppo larga, è probabile che alcune parti di fruscio non vengano filtrate. Remove Hiss/Keep Only Hiss Per un uso normale, selezionate Remove Hiss. Se per qualche ragione fosse necessario estrarre il fruscio, selezionate Keep Only Hiss, e tutto l’audio verrà rimosso lasciando solo il fruscio.

Noise Reduction La funzione Noise Reduction (riduzione del rumore) di Cool Edit Pro è in grado di attenuare in modo consistente il rumore in sottofondo (rumore lungo tutta la banda audio) con una riduzione minima della qualità audio. Con questo filtro è possibile rimuovere il fruscio del nastro, il rumore di sottofondo di un microfono, il ronzio della frequenza di rete (50Hz in Europa, 60Hz in America) o qualsiasi rumore costante lungo la durata della forma d’onda. La quantità di riduzione richiesta dipende dal tipo di rumore di sottofondo, e dalla perdita di qualità del segnale che si è disposti ad accettare. In generale, è possibile raggiungere degli incrementi di rapporto segnale/rumore da 5dB a 20 dB (per esempio, il rumore è ridotto di 21dB e il segnale di 1dB).

View Left/Right Cliccate per visualizzare il profilo del rumore nel canale sinistro o nel canale destro. La quantità di riduzione del rumore è sempre la stessa per entrambi i canali. Per ottenere dei livelli di riduzione separati per ciascun canale, modificate i canali individualmente invece che entrambi nella stessa sessione. 101

Noise Profile Plot I punti gialli nella traccia del profilo rappresentano la quantità di riduzione del rumore che verrà eseguita ad una particolare frequenza. Muovete il livello di riduzione del rumore in alto o in basso per spostare l’intera regione gialla sopra o sotto. Load Profile Premete questo tasto per caricare un profilo di rumore precedentemente salvato. E’ possibile caricare qualsiasi file *.fft salvato da Cool Edit Pro. Un profilo di rumore può essere utilizzato solo su campioni dello stesso formato di quello dal quale è stato salvato. In altre parole, un profilo salvato da un campione a 44.1KHz e 8-bit non è compatibile con uno ottenuto da un campione a 22KHz e 16-bit. Tenete comunque presente che siccome un profilo è praticamente specifico di una determinata forma d’onda, anche se i formati dei campioni sono compatibili, è difficile che produca dei risultati soddisfacenti se utilizzato su un’altra forma d’onda avente un differente tipo di rumore. Anche se i due campioni audio sono stati eseguiti con lo stesso microfono, se le registrazioni sono eseguite in modo differente (praticamente quasi sempre), i rumori in sottofondo sono diversi. Save Profile Una volta impostato il livello di rumore, Potete salvare il profilo in un file *.fft. Questo file contiene informazioni sul tipo di campione, sulla FFT size, e tre gruppi di coefficienti della FFT: uno per il livello più basso di rumore rilevato, uno per la quantità maggiore e uno per la potenza media. Get Profile from Selection Premete questo tasto per estrarre il profilo di rumore dalla selezione corrente. Provate a selezionare una porzione di audio privo di alcun segnale importante (che abbia solo del fruscio), quindi premete il tasto Get Profile from Selection (estrai il profilo dalla selezione). Cool Edit Pro raccoglie l’informazione statistica relativa al rumore di sottofondo, dopo di che è in grado di rimuovere tutto il rumore del medesimo tipo dalla forma d’onda. Se la selezione utilizzata per raccogliere i dati sul rumore è troppo piccola, il tasto Get Profile non si attiva. Riducete il valore di FFT size o selezionate un segmento più largo di rumore usando i comandi Copy e Paste al fine di ottenere risultati ragionevoli anche con campioni piccolissimi di rumore. Snapshots in profile Il numero rappresenta la quantità di “picchi” di rumore da raccogliere dall’intervallo selezionato quando si preme il tasto Get Profile. Più alto è questo numero, più accurati sono i dati statistici: un valore di 64 è più che sufficiente. Tenete presente che usando un numero di campioni molto piccolo si influisce notevolmente sulla qualità dei vari livelli di riduzione del rumore. Con molti campioni, un livello di riduzione di 100 elimina gran parte del rumore, ma allo stesso tempo taglia anche parte del segnale originale. In questo senso, un livello di riduzione basso con molti campioni consentono di eliminare quasi tutto il rumore senza distruggere il segnale originale. Reduction Graph Usate il grafico di riduzione per impostare il valore di riduzione del rumore ad un determinato intervallo di frequenze. Per esempio, se è necessaria una riduzione del rumore solo alle alte frequenze, potete regolare il grafico per dare meno riduzione alle basse frequenze o, al contrario, più riduzione alle alte. Il grafico visualizza la frequenza lungo l’asse x (da sinistra a destra) e la quantità di riduzione (in percentuale) lungo l’asse y (dall’alto in basso). Se la curva è impostata in modo piatto, la quantità di riduzione usata si basa esattamente 102

sul profilo del rumore. Il visualizzatore di quote posto al di sotto del grafico mostra l’attuale posizione sull’asse x e y del mouse. • Per aggiungere un punto sul grafico, cliccate nella griglia alla posizione in cui volete disporre il punto. • Per muovere un punto sul grafico, cliccate e tenete premuto il tasto sul punto da spostare e muovetelo fino alla nuova locazione. • Quando il mouse è posizionato su di un punto, cambia aspetto ando da una freccia ad una mano. Log Scale E’ possibile visualizzare il grafico del profilo sia in modo lineare che logaritmico. Attivate la funzione Log Scale (scala logaritmica) per suddividere il grafico in 10 ottave. Disattivatela per suddividerla in modo lineare, in cui, ad esempio, una escursione di 100KHz è suddivisa in parti uguali lungo tutto l’asse orizzontale. Live Update Attivando questa funzione, il tracciato del profilo viene aggiornato in tempo reale anche mentre si muove un punto all’interno del grafico. Diversamente, il profilo viene aggiornato solo quando un punto viene posizionato in una nuova locazione. FFT Size Il parametro FFT Size determina i cambiamenti più drastici nella qualità; valori ideali vanno da 4096 a 12000. Questo parametro determina il numero di bande di frequenza da analizzare (il rumore in ciascuna banda è trattata separatamente, pertanto più bande si hanno, maggiore dettaglio sulle frequenze si ottiene durante la rimozione del rumore). Per esempio, se vi è un ronzio sui 120Hz ma poche bande di frequenza, vengono interessate anche frequenze da 80Hz a 160Hz. Con più bande a disposizione, invece, ciascuna di esse ha una estensione minore, pertanto il rumore è rilevato e rimosso con più precisione. E’ da notare, però, che troppe bande possono rendere il suono riverberante o “echeggiante” (con degli echi prima o dopo) a causa di sfasamenti temporali. In sostanza, il compromesso è: risoluzione in frequenza o risoluzione nel tempo, dove valori piccoli di FFT size danno una risoluzione maggiore nel tempo, valori elevati danno una maggiore risoluzione in frequenza. Remove Noise/Keep Only Noise In condizioni di utilizzo normale, selezionate Remove Noise (rimuovi il rumore). Se per qualche ragione desideraste estrarre il rumore per altri scopi, scegliete Keep Only Noise (mantieni solo il rumore) e tutto l’audio verrà rimosso lasciando solo il rumore. Precision Factor Questo parametro può determinare delle distorsioni in ampiezza. Con valori di 3 o inferiori, la FFT (Fast Fourier Transform) è eseguita a grossi blocchi privi di continuità tra un blocco e l’altro. Questo significa che dopo aver processato ciascun blocco, può verificarsi un drop o un picco nel volume in corrispondenza degli intervalli tra i blocchi. Valori appropriati per questo parametro vanno da 5 in su. Con valori da 10 in poi, non si avvertono variazioni nella qualità (solo nel tempo di calcolo). Provate ad usare il 5 o il 7 tenendo presente che i numeri dispari sono più indicati per le loro proprietà simmetriche. Smoothing Amount Il parametro smoothing amount tiene conto della deviazione standard (o variazione) del segnale di rumore a ciascuna banda. Le bande caratterizzate durante l’analisi da variazioni ampie (come il rumore bianco) sono livellate in modo differente rispetto a quelle pressoché 103

costanti (come un ronzio sui 50 Hz). Generalmente, aumentando il valore di smoothing amount fino a circa 2, si riducono gli eventuali disturbi in sottofondo (come brontolii, scariche elettrostatiche, ecc.) a scapito di un innalzamento del livello complessivo di rumore di fondo sull’intera banda. Transition Width Questo valore determina la precisione nel distinguere fra ciò che è considerato rumore e ciò che deve essere conservato. Per esempio, con una larghezza di transizione a zero, si applica a ciascuna banda di frequenza una curva molto precisa (simile a quella di un noise gate): se l’audio è al di sopra della soglia, non viene toccato; se scende al di sotto, viene troncato e convertito in silenzio. Con questo parametro è possibile specificare un intervallo entro il quale l’audio viene sfumato fino a diventare silenzio basandosi sul livelli di ingresso. Per esempio, con una larghezza di transizione di 10dB e un punto di cutoff (punto di taglio, ovvero il livello di rumore individuato per quella specifica banda) a -60dB, l’audio a -60dB non viene alterato, a -62dB viene ridotto di un po' (a circa -64dB), e via dicendo fino a -70dB in cui viene rimosso completamente. Con una larghezza di 0dB, invece, l’audio al di sotto di -60dB viene rimosso completamente, mentre quello al di sopra resta inalterato. Valori negativi di transition width semplicemente capovolgono la funzione, pertanto, nell’esempio precedente, una larghezza di -10dB ha un intervento fra -60dB e -50dB. Potete ridurre il rumore generato dalla circuitazione interna durante una registrazione semplicemente registrando un secondo di silenzio prima di effettuare la registrazione vera e propria, e usando questa funzione per rimuovere il ‘suono di quel silenzio’ in modo da ridurre ulteriormente il livello di rumore fino a 10dB. La riduzione del rumore funziona meglio su campioni a 16 o 32 bit. Sebbene lavori anche sull’audio a 8 bit, è impossibile ridurre il livello di rumore al di sotto di circa -45dB. Il rumore a -45dB, come sicuramente confermeranno tutti i possessori di schede audio a 8 bit, è più che udibile, pertanto si ottengono risultati migliori convertendo prima a 16 bit, applicando la riduzione di rumore e riconvertendo a 8 bit piuttosto che riducendo il rumore del campione a 8 bit direttamente. La riduzione di rumore funziona meglio se il segnale originale è centrato. Per centrare un segnale, selezionatelo e scegliete il preset “Center Wave” dalla funzione Amplify. La centratura di una forma d’onda regola il DC offset (riferimento in corrente continua) a zero. Se questa non è centrata, potreste avvertire dopo il trattamento dei click in corrispondenza delle parti a basso volume. Siccome la centratura taglia tutte le frequenze ad di sotto dei 16 Hz, non determina effetti spiacevoli ai fini della qualità audio. Potete creare degli effetti interessanti selezionando delle parti di audio “in primo piano” come “impronta” del profilo invece che il rumore di fondo o il soffio. Per esempio, all’interno di una linea vocale, potete selezionare la vocale “O” come profilo. Processando questo file vocale (ricordate, è meglio processare una copia del file originale), si riducono o si eliminano tutte le “O”... creando così un effetto alquanto stravagante. E’ possibile creare effetti alla grande impostando il livello di rumore su componenti valide del segnale piuttosto che sul rumore di fondo. Dopo aver utilizzato la funzione Set Noise Level, qualsiasi frequenza presente nella selezione viene rimossa se si imposta il livello di riduzione a 100. un brano avente del fruscio da nastro o qualsiasi altro rumore di sottofondo. Selezionate un piccolo intervallo (almeno mezzo secondo) che contenga solo il fruscio che inten104

dete ridurre. Selezionate l’opzione /Transform/Noise Reduction/Noise Reduction e cliccate su Get Noise Profile From Selection per campionare il rumore. Cliccate, quindi, su Close; selezionate l’intero file (o la porzione nella quale intendete ridurre il rumore), ritornate nuovamente nell’opzione /Transform/Noise Reduction e cliccate su OK per effettuare la riduzione del rumore.

Special Le opzioni presenti in questo menù possono essere usate per introdurre alcuni effetti innovativi e stravaganti. Buona fortuna e sperimentate!

Brainwave Synchronizer Il Brainwave Synchronizer (letteralmente “sincronizzatore di onde celebrali”) permette di produrre dei files che, quando ascoltati in cuffia, pongono l’ascoltatore in qualsiasi stato di ‘coscienza’ desiderato (ovvero ricreano degli stati mentali virtuali). Per esempio, ascoltando dei files “sincronizzati”, potete ricreare stati mentali quali un profondo sonno, meditazione teta o rilassamento alfa. Proprio in relazione alla natura di questa funzione, è indispensabile avere dati di campioni stereo, e per essere percepita effettivamente, deve essere ascoltata con delle cuffie stereo. La funzione brainwave dispone nello spazio l’audio dei canali sinistro e destro in una sequenza circolare che varia nel tempo. Al fine di codificare in senso spaziale il segnale, entrambi i canali vengono ritardati in modo che i suoni raggiungano ciascun orecchio in momenti differenti, ingannando il cervello e portandolo a pensare che questi provengano da una delle due direzioni. Quando questa codifica è effettua a frequenze di 3Hz o superiori, il cervello comincia a sincronizzare alla stessa frequenza incrementando l’emissione di frequenze delta, teta, alfa o beta.

Frequency Graph Il tempo è rappresentato lungo l’asse x (orizzontale), le frequenze lungo l’asse y (verticale). Spostandovi verso la parte destra del grafico, impostate le caratteristiche delle frequenze del campione sempre più indietro nel tempo. I valori scelti variano tra una impostazione minima e massima a seconda di dove il grafico decide che il segnale debba essere posizionato. Scegliete le frequenze minime e massime rappresentate nel grafico attraverso i cursori posti nel riquadro Low/High Settings. Il visualizzatore numerico posto sotto il grafico mostra la posizione corrente sull’asse x e y del mouse. Impostando un ciclo ad una frequenza di 4 o 5Hz in un intervallo di 2 minuti, si ottiene un buon effetto. Se si impostano delle variazioni ampie in piccoli intervalli di tempo, gli effetti non sono molto pronunciati. Per esempio, dopo 5 minuti di ascolto con onde teta, l’ascoltatore può essere riportato ad uno stato di veglia completa se si generano 30 secon105

di di onde alfa e si ritorna alle onde teta. L’effetto è simile ad un cambio di marcia tra differenti stati di coscienza. • Per aggiungere un punto nel grafico, cliccate nella griglia alla locazione in cui intendete posizionare il nuovo punto. • Per muovere un punto nel grafico, cliccate sul punto, tenete premuto il tasto e muovetelo alla nuova posizione. • Quando il cursore del mouse è posizionato su di un punto, cambia aspetto da una freccia ad una mano. Musical Source Se la selezione da processare è di tipo musicale, attivate questa opzione per calcolare i patterns in modo tale da eliminare clicks e pops. Se, al contrario, la sorgente è di tipo “rumoroso” (una cascata, l’oceano, registrazioni di rumori della natura, ecc.) NON attivatela: utilizzandola si aggiungono delle interferenze. Smooth Wave Quando si attiva questa opzione, l’audio presente nel canale sinistro e destro viene maggiormente amalgamato. Entrambi i canali vengono ciclicamente ritardati e non-ritardati seguendo una curva omogenea tale che la differenza di ritardo tra i due canali segua un andamento sinusoidale. Questo fa in modo che il cervello percepisca l’audio come se si muovesse intorno ad un cerchio. Quando la funzione Smooth Wave non è inserita, i ritardi non cambiano rispetto alla precedente condizione, ma sono ottenuti tenendo fermo un canale (privo di ritardo) e ritardando l’altro seguendo una semi-onda sinusoidale. Il limite fra il segnale non-ritardato e quello ritardato è discontinuo, nel senso che la dD/dt (differenza di ritardo nel tempo) salta da zero ad un valore di ritardo positivo senza toccare i valori intermedi. Quando si usa la funzione Smooth wave, invece, la dD/dt è sempre continua, determinando una distorsione inferiore in entrambi i canali quando si ascoltano separatamente. Spline Curves Questa opzione genera una curva più lineare e dai contorni più morbidi al posto di una serie di righe tra i punti di controllo sul grafico. Quando la si utilizza, la curva non a direttamente attraverso i punti di controllo, però questi ultimi ne determinano il profilo. Per fare in modo che la curva si avvicini il più possibile ad un punto di controllo, cliccate vicino al punto in questione per crearne dei nuovi: più punti di controllo si creano, più la curva si avvicina al punto desiderato. Usate la funzione Spline Curves quando volete ottenere curve arrotondate invece che una serie di righe con le loro discontinuità in prossimità dei punti di controllo. Flat Il tasto flat ripristina il grafico nel sua conformazione di base rimuovendo tutti i punti di controllo.

Low/High Settings Sono presenti due gruppi di impostazioni di controllo relativi alle frequenze delle onde celebrali. Le “impostazioni basse” (low settings) sono tutte relative alla parte inferiore del grafico; le “impostazioni alte” agiscono su quella superiore. Frequency E’ la frequenza delle onde celebrali che viene codificata nel processo finale. Differenti frequenze delle onde celebrali stimolano il cervello nel sincronizzarsi a differenti livelli di coscienza (per es.: sonno, meditazione, veglia, ecc.). 106

Per ottenere degli effetti speciali di allargamento del panorama stereofonico, scegliete frequenze di 1Hz o inferiori. Una sorgente mono (in cui i canali sinistro e destro sono identici) sembrerà muoversi da sinistra a destra e viceversa con un periodo di 1/frequenza. Per esempio, una frequenza di 0,1Hz muoverà l’audio nel panorama stereofonico di un “giro completo” con un periodo do 10 secondi. Intensity Controlla l’intensità di codifica delle onde celebrali. Valori elevati vanno bene su frequenze celebrali basse. Le onde beta possono avere intensità al di sotto di circa 25, mentre le delta lavorano bene con intensità superiori a 60. Centering Potete scegliere se simulare la provenienza da sinistra o da destra delle frequenze di sincronizzazione. Questo può interessare maggiormente l’emisfero sinistro o destro del cervello, ma è solo una supposizione. Miscelando un file trattato solo sul canale sinistro con uno trattato solo sul destro (entrambi in un intervallo di frequenza entro i 2Hz), si ottengono degli effetti davvero interessanti.

Convolution Questo effetto moltiplica ciascun campione presente all’interno di una forma d’onda o di un impulso con quelli contenuti in un’altra forma d’onda. In un certo senso, questa funzione usa un campione per “modellare” il suono di un altro. Il risultato è simile ad un filtraggio, ad un eco, ad un pitch shifting o a qualsiasi combinazione fra questi effetti. Ciò significa che è possibile creare un effetto di eco su ogni versione filtrata di una forma d’onda, con qualsiasi ritardo e per un numero di volte stabilito. Per esempio, utilizzando una traccia vocale che contiene la parola “hey” per creare l’effetto convolution su di una traccia di batteria (meglio se contenente suoni corti e con spettro pieno, quali un rullante), si ottengono dei suoni di batteria che pronuncino la parola “hey”. Potete acquisire gli impulsi da uno scratch (un frammento di campione) specificando di quanto filtrare l’audio e il ritardo col quale realizzare l’effetto di eco, oppure copiando direttamente l’audio dalla forma d’onda.

E’ possibile simulare qualsiasi ambiente di riverberazione prelevando gli impulsi appropriati. Per esempio, se avete l’impulso della vostra cattedrale preferita e lo usate applicando l’effetto convolution su di un segnale mono (in cui il canale sinistro e destro sono uguali), il risultato suona come se l’audio fosse riprodotto all’interno della cattedrale. Potete generare un impulso come questo andando nella cattedrale in questione, posizionandovi nel punto in cui volete simulare la provenienza dell’audio, e generando un rumore impulsivo forte (come un “colpo” o un “click” forte). Potete realizzare una registrazione stereofonica di questo click da qualsiasi posizione all’interno della cattedrale. Usando queste registrazioni come impulsi, l’effetto convolution suona come se l’ascoltatore fosse nella posizione esatta in cui è stata realizzata la registrazione, e l’audio processato come se fosse nella posizione del “click”. 107

Per inviare una porzione di segnale non processato “dry”, semplicemente aggiungete un eco con spettro audio completo a 0 millisecondi di ritardo. Le percentuali di volume del canale sinistro e destro rappresentano il volume del segnale pulito che si invia ai canali sinistro e destro complessivi. Un altro impiego interessante dell’effetto convolution è di generare un suono con sustain infinito di qualcosa. Per esempio, il suono di un cantante che canta “aaaaaah” per circa un secondo può essere trasformato in quello di migliaia di persone che cantano “aaaaaah” per un tempo di durata qualsiasi usando un rumore bianco dinamicamente espanso (che suona come il rumore della sintonia di una radio). Create Custom Impulse Load - Permette di caricare un impulso precedentemente memorizzato. La frequenza di campionamento di un impulso influisce sull’effetto di convolution. Per esempio, se un impulso è stato creato a 44100Hz e ricaricato per essere usato su un file a 22050Hz, tutto il contenuto di quest’ultimo verrà allungato con un rapporto di 2:1. Tutti gli echi filtrati saranno alla metà della frequenza e avranno una lunghezza doppia. Save - Salva un impulso per un eventuale uso successivo. Clear - Cancella completamente l’impulso. Mono/Stereo - Gli impulsi mono lavorano sia su dati mono che stereo (il canale sinistro e destro vengono processati con lo stesso impulso). Gli impulsi stereo, invece, processano i due canali separatamente. Highlighted Selection Qualsiasi audio può essere aggiunto direttamente ad un impulso. Il fattore di scala che si usa mentre si aggiunge una selezione ad un impulso determina il proprio volume. In condizioni di base, Cool Edit Pro calcola il valore di partenza migliore. Diminuite questo valore per incrementare l’ampiezza dell’impulso. Banded Echoes Queste opzioni consentono di aggiungere all’impulso qualunque eco a qualunque frequenza. Minimum - Quando si aggiungono degli echi filtrati in modo a-banda, questa è la frequenza di taglio inferiore dell’eco. Per esempio, per avere un eco con un intervallo tra 500Hz e 1000Hz, immettete 500 come valore minimo. Maximum - Quando si aggiungono degli echi filtrati in modo a-banda, questa è la frequenza di taglio superiore dell’eco. Per esempio, per avere un eco con un intervallo tra 500Hz e 1000Hz, immettete 1000 come valore massimo. FIR Size - Questo parametro imposta la dimensione del filtro FIR (Finite Impulse Response) da usare nel generare l’eco filtrato. Quando si aggiungono degli echi filtrati, Cool Edit Pro suggerisce un valore minimo di ritardo da utilizzare. Se si usa un ritardo più piccolo di quello suggerito, l’eco potrebbe contenere più frequenze di quelle volute. E’ possibile ignorare questo valore solo per gli echi a spettro pieno, in quanto questi sono essenzialmente dei segmenti composti da un singolo campione posti all’interno dell’impulso. 108

Add to Impulse Add Sel. - Questo parametro aggiunge all’impulso la selezione correntemente evidenziata con un ritardo e dei volumi sinistro e destro specificati. E’ possibile aggiungere all’impulso tutte le selezioni di audio desiderate. Potete inserire qualsiasi frammento di audio in un impulso selezionandolo e usando il tasto Add Sel.. Normalmente, è necessario prima ridurre il fattore di scala della selezione per diminuirne il volume, altrimenti l’effetto convolution risulterà troppo forte. Add Echo - Aggiunge degli echi filtrati in modo a-banda all’impulso, con un ritardo e dei volumi sinistro e destro specificati. E’ possibile aggiungere all’impulso tutti gli echi desiderati. Per aggiungere un segmento ad un dato volume, immettete le percentuali di volume per il canale sinistro e destro e il ritardo dopo il quale il segmento viene riprodotto. Questo determina un eco con un volume e con un ritardo specificato dopo l’effetto convolution. Inoltre, è possibile aggiungere delle versioni filtrate di echi scegliendo le frequenze minima e massima all’interno delle quali applicare l’eco. Per applicarlo a tutte le frequenze al di fuori dell’intervallo, aggiungete un eco a spettro pieno (da 0Hz a 22050Hz) con un determinato ritardo; a questo punto aggiungete un secondo eco con lo stesso ritardo ma con differenti valori di frequenze minima e massima e con percentuali di volume sinistro e destro opposte (ad es. -100% invece che 100%). Delay Determina la quantità (in millisecondi) di ritardo applicato ai campioni. Per ottenere dei pre-echi, posizionate almeno un eco con spettro pieno (minimo=0Hz, massimo=22050Hz) con un ritardo piuttosto lungo (ad esempio 1000ms). In questo modo tutti gli altri echi dopo 1000ms diventano dei pre-echi. Left Specifica il volume sinistro (in percentuale) col quale si realizza l’eco o si aggiunge la selezione all’impulso. Right Specifica il volume destro (in percentuale) col quale si realizza l’eco o si aggiunge la selezione all’impulso. Global Settings Questi parametri determinano il modo col quale viene usato l’impulso durante l’effetto convolution. Volume - Se l’audio trattato con l’effetto convolution risulta troppo basso o troppo alto, immettete un valore appropriato per amplificare o attenuare l’audio. Shift - Quando si acquisiscono degli impulsi da dei frammenti di audio, questo valore è generalmente impostato ad ½ della dimensione del filtro FIR; ciò avviene per compensare il ritardo quando il suo valore minimo è solo la metà della dimensione del filtro FIR. Questo parametro va regolato quando l’audio trattato con l’effetto convolution si sposta troppo a destra rispetto all’audio originale. View Settings Questi parametri influiscono sul display dell’impulso. 109

Left - Abilita il display dell’impulso per il canale sinistro. Right - Abilita il display dell’impulso per il canale destro. Normalized View - Attivando questa funzione, l’ampiezza dell’impulso è visualizzata in modo da occupare esattamente l’estensione verticale del display. Un “impulso” rappresenta la serie di dati con la quale qualsiasi altro campione nella forma d’onda viene moltiplicato. Se l’impulso è un singolo campione di un “tic” a volume massimo, l’effetto di convolution dell’impulso con i dati di qualsiasi audio corrisponderà ai dati dell’audio stesso. Se il “tic” è a metà volume, l’audio originale verrà riprodotto a metà volume. Se si hanno più “tic” con intensità discendente nel tempo (ad esempio un tic ogni 100 millisecondi e ad un volume dimezzato rispetto al precedente), il risultato dell’effetto di convolution sarà un suono con degli echi a distanza di 100 ms, e con un volume di ciascuna ripetizione dimezzato rispetto alla precedente.

Distortion Questa funzione permette di correlare ciascun campione ad un nuovo valore di campione stesso. Effetti quali un altoparlante per auto in saturazione, un microfono distorto, un amplificatore sovraccarico, ed altri effetti simili, possono essere facilmente creati. Divertitevi a ROVINARE nei modi più impensati il vostro audio! Naturalmente questo effetto è ideale per aggiungere, ad esempio, un fuzz a dei fraseggi di chitarra per ottenere un suono heavy metal.

Positive/Negative Tabs Potete specificare differenti curve di distorsione per i valori positivi e negativi dei campioni. Selezionate la finestra corrispondente alla curva di distorsione che intendete visualizzare. Se si attiva la funzione Symmetric (simmetrico), queste finestre diventano inattive ed appare la scritta “Symmetric”. Copy from Positive Premete questo tasto (disponibile quando si visualizza la curva di distorsione negativa) per copiare la curva positiva in quella negativa. Symmetric Quando si attiva questa funzione, le curve positiva e negativa sono identiche. Per definire curve positive e negative distinte, disattivate la funzione Symmetric e richiamate la finestra relativa alla curva desiderata. 110

Distortion Graph Il grafico mostra il campione di ingresso in dB lungo l’asse x (da sinistra a destra) il valore di campione in uscita in dB lungo l’asse y (dall’alto in basso). Una linea che parte dalla parte inferiore sinistra a quella superiore destra (condizione default) descrive un segnale sostanzialmente inalterato in quanto i valori di ingresso vengono riportati tali e quali in uscita. Modificando la forma di questa linea, si modifica il rapporto tra l’ingresso e l’uscita. Il visualizzatore numerico posto sotto il grafico mostra la posizione corrente sull’asse x e y del mouse. • Per aggiungere un punto nel grafico, cliccate nella griglia alla locazione in cui intendete posizionare il nuovo punto. • Per muovere un punto nel grafico, cliccatevi sopra, tenete premuto il tasto e muovete il punto alla nuova posizione. • Quando il cursore del mouse è posizionato su di un punto, cambia aspetto da una freccia ad una mano. • Per immettere in formato numerico i livelli di ingresso e di uscita riferiti ad un punto, cliccate col tasto destro su di esso per richiamare la casella di modifica. Spline Curves Questa opzione genera una curva più lineare e dai contorni più morbidi al posto di una serie di righe tra i punti di controllo sul grafico. Quando la si utilizza, la curva non a direttamente attraverso i punti di controllo, però questi ultimi ne determinano il profilo. Per fare in modo che la curva si avvicini il più possibile ad un punto di controllo, cliccate vicino al punto in questione per crearne dei nuovi: più punti si creano, più la curva si avvicina al punto desiderato. Usate la funzione Spline Curves quando volete ottenere curve arrotondate invece che una serie di righe con le loro discontinuità in prossimità dei punti di controllo.

Music La funzione Music di Cool Edit Pro può utilizzare qualsiasi segmento di forma d’onda come una “voce” per sintetizzare musica o armonizzare un campione usando un accordo particolare. Per definire una “voce”, selezionate un intervallo da utilizzare come semiminima. Se non si seleziona nessun intervallo, Cool E usa i dati presenti negli appunti. Notate che i dati negli appunti vengono automaticamente riempiti con il vostro campione una volta generata la musica, in questo modo selezionando la musica una seconda volta, si utilizza automaticamente il vostro ultimo campione.

• Spostate le note e le pause sul rigo musicale per ottenere il profilo melodico desiderato. • Per aumentare o diminuire di semitono le note, spostate sulla parte superiore delle note da trasporre rispettivamente il diesis (#) o il bemolle (b). Per cancellare una alterazione o un accordo da una nota, usate l’icona a forma di semiminima dai contorni sfocati e trascinatela 111

sulla nota che intendete riportare allo stato normale. Potete spostare in alto o in basso le note già piazzate, o prelevarle per inserirle in un’altra posizione. Per rimuovere una nota, prelevatela e portatela fuori dalla misura. • Usate la barra di scorrimento per lavorare su specifiche porzioni di melodia. E’ possibile scorrere fino a scrivere un pezzo lungo massimo 256 note. Questa funzione non è pensata come un vero e proprio strumento di composizione MIDI, è pensato piuttosto come un modo rapido e facile per trasformare un campione in musica. Song Title Se desiderate memorizzare una sequenza di note da voi creata, dategli un nome nella casella Song Title. E’ possibile scegliere successivamente una song salvata dalla lista di titoli. I dati relativi alle song vengono salvati nel file SONGS.INI presente nella directory di Windows. New Song Premete questo tasto per cancellare la sequenza corrente. Notes Trascinate le note e le pause presenti in questo riquadro sul pentagramma posto al di sotto. Per aumentare o diminuire di semitono le note, trascinate sulla parte superiore delle note da trasporre rispettivamente il diesis (#) o il bemolle (b). Potete spostare in alto o in basso le note già piazzate, o prelevarle per inserirle in un’altra posizione. Per cancellare una alterazione o un accordo da una nota, usate l’icona a forma di semiminima dai contorni sfocati e trascinatela sulla nota che intendete riportare allo stato normale. Chord Type Usate il menù a tendina Chord Type per determinare il tipo di accordo (maggiore o minore) e le voci che intendete utilizzare quando inserite un accordo. Potete decidere di creare accordi di 2, 3 o 4 voci, dopo di ciò scegliete il tipo di accordo. A questo punto trascinate l’oggetto “accordo” posto nell’area Notes e trascinatelo sulla nota desiderata. La nota sulla quale trascinate l’accordo diventa la nota iniziale, le altre note vengono automaticamente aggiunte seguendo l’ordine stabilito. Staff Trascinate le note dall’area Notes e posizionatele sul pentagramma. La posizione di queste (La, Mib) determina l’intonazione con la quale il campione verrà riprodotto. Listen Se disponete di possibilità di esecuzione MIDI, potete ascoltare la sequenza prima di applicarla al campione. L’esecuzione inizia dalla nota all’estrema sinistra del segmento visualizzato e continua fino alla fine della sequenza. La musica viene eseguita dal canale 1 al 13 per i livelli di compatibilità Extended o Base. E’ possibile scegliere lo strumento MIDI selezionando il numero relativo nella casella posta sulla destra. E’ possibile registrare musica eseguita col tasto Listen premendo prima il tasto record, quindi entrando nella funzione music e premendo il tasto Listen. Una volta aver registrato, premete prima il tasto Cancel, poi quello Stop per fermare la registrazione.

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Tempo Il tempo è misurato in quarti (battiti) al minuto. La lunghezza del vostro campione è la lunghezza di una semiminima. Se la vostra nota è più lunga del periodo determinato dal tempo, le note si sovrappongono. Key Scegliete una chiave per la sequenza dalla lista. Sono presenti sono le tonalità maggiori, pertanto per avere una tonalità minore scegliete la relativa maggiore. In condizioni default, la chiave è di Do maggiore. Octave Traspone la sequenza per ottave. Scegliendo “C” si riproducono le note alla normale trasposizione. Constant Duration Quando si seleziona la funzione Constant Duration (durate costanti), tutte le note acquistano la stessa durata del campione originale, al di fuori dell’intonazione. L’operazione necessaria per compiere questo calcolo è piuttosto lunga, ma il risultato è di rendere le note di altezza elevate della stessa lunghezza di quelle con intonazione bassa. Il metodo Interval Overlap (sovrapposizione degli intervalli) è usato con una sovrapposizione dell’80% ed un intervallo di 30Hz. Non attivandolo, le note vengono create allungando o comprimendo il campione originale, il risultato è che le note di altezza superiore sono più corte di quelle con altezza inferiore. Exact Tune Questa funzione permette di “accordare” il campione in modo che suonando il La (sopra il Do centrale) la frequenza sia di 440Hz. Non attivandola, quando si suona il La il campione viene eseguito alla frequenza originale.

Time/Pitch Le opzioni presenti in questo menù possono essere usate per alterare il tempo (la durata) e l’intonazione (tonalità) del file audio o dell’intervallo selezionato.

Stretch La funzione Stretch cambia l’intonazione (la frequenza) e/o il tempo (la durata) del segnale audio. E’ possibile cambiare l’intonazione o il tempo senza influire rispettivamente sull’altro parametro. Per esempio, potete usare questa funzione per trasportare un brano in un’altra chiave, o rallentare un aggio senza cambiarne l’intonazione. L’intonazione e il tempo possono inoltre essere variate lungo la durata del file audio, simulando l’effetto di rallentamento o aumento della velocità, o di aumento e diminuzione dell’intonazione.

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Constant Stretch/Gliding Stretch Per ottenere un effetto di stretch costante (senza variazioni nella quantità di stretching) sull’intero segmento, selezionate la funzione Constant Stretch. Per variare la quantità di stretch da un livello ad un altro, selezionate la funzione Gliding Stretch. In quest’ultima potete stabilire la percentuale di stretch iniziale (valori inferiori al 100% comprimono il campione) e finale. Specificando valori separati di inizio e fine si realizza un effetto di stretch che varia in modo lineare da un rapporto ad un altro. Initial/Final Sliders I cursori regolano la quantità di stretch da applicare alla forma d’onda. Se si usa la funzione Gliding Stretch, sono disponibili entrambi i cursori rispettivamente per il valore iniziale e finale. Le eventuali variazioni effettuate con i cursori si riflettono nelle caselle relative al rapporto (ratio) e alla lunghezza (lenght). Ratio Potete immettere il rapporto desiderato (in percentuale) o la lunghezza finale (in tempo) di stretch. Immettendo il valore di uno di questi parametri, automaticamente si aggiorna il secondo. Se, quando si è nel modo Preserve Pitch (mantieni l’intonazione), la lunghezza iniziale e finale sono diverse fra loro, la lunghezza finale attuale sarà esattamente: (lungh. iniziale+lungh. finale)/2 Lenght Potete immettere il rapporto desiderato (in percentuale) o la lunghezza finale (in tempo) di stretch. Immettendo il valore di uno di questi parametri, automaticamente si aggiorna il secondo. Se, quando si è nel modo Preserve Pitch (mantieni l’intonazione), la lunghezza iniziale e finale sono diverse fra loro, la lunghezza finale attuale sarà esattamente: (lungh. iniziale+lungh. finale)/2 Transpose E’ possibile stabilire la quantità di trasposizione musicale usando questa lista. Scegliendo un qualsiasi tipo di trasposizione musicale si aggiorna automaticamente il valore di stretch. Ad esempio, per trasporre il suono di un semitono sopra, scegliete 1#. Precision Quando si preserva l’intonazione o il tempo, il grado di precisione (l’accuratezza complessiva nei confronti della qualità sonora) col quale un file audio viene processato è spesso controbilanciata dal tempo impiegato per eseguire il processo. Come è facile aspettarsi, la conseguenza nell’avere un valore elevato di precisione è di avere a disposizione una gran quantità di capacità di processazione (e quindi anche di tempo). Usando valori di precisione bassa, è possibile processare files audio a 8-bit o a bassa qualità in un breve lasso di tempo. Al contrario, nel caso di files audio professionali, è necessario effettuare uno stretching usando un algoritmo ad alta qualità: questo allunga sicuramente il tempo di calcolo, ma porta sicuramente a dei risultati migliori. Un modo rapido per determinare il fattore di qualità giusto per un certo tipo di audio, è di processare un piccolo frammento con valori bassi di precisione e successivamente aumentare gradualmente il fattore fino ad ottenere il giusto equilibrio tra qualità e tempo di processazione. Stretching Mode Time Stretch - Percentuali basse rallentano il tempo; percentuali alte lo accelerano. L’intonazione, comunque, rimane inalterata. 114

Pitch Shift - Aumenta o diminuisce l’intonazione lascinado inalterata la velocità di riproduzione. Percentuali elevate abbassano l’intonazione; percentuali basse l’aumentano. Provate ad usare differenti percentuali iniziale e finale per aumentare e diminuire l’intonazione senza intaccare il tempo. Resample - Usando questo parametro, si modifica sia l’intonazione che il tempo. Quando si usano percentuali superiori a 100, il tempo viene rallentato e allo stesso tempo l’intonazione viene abbassata. Con percentuali basse, il tempo viene accelerato e l’intonazione viene aumentata. Pitch and Time Settings Splicing Frequency - Questo è un metodo fondamentale per preservare l’intonazione o il tempo. Accete meno distorsione quando usate campioni derivati da una sorgente che contiene un numero relativamente basso di frequenze fondamentali. Per esempio, uno strumento singolo consente di ottenere dei risultati sicuramente buoni; una orchestra o un brano di musica d’insieme non permette di avere risultati soddisfacenti. Quando si allunga o si comprime un campione, la forma d’onda viene spezzettata in tatti piccoli frammenti che cominciano e finiscono in corrispondenza di punti di intersezione dello zero. Questi frammenti di suono vengono ripetuti o interrotti a seconda del rapporto di compressione e della frequenza di taglio. I frammenti più piccoli della frequenza di taglio non vengono interrotti o ripetuti. Provate delle frequenze di taglio comprese tra 50Hz e 300Hz per ottenere buoni risultati con questo metodo. Il parametro Splicing Frequency determina la dimensione del ‘frammento’ di dati audio. Le frequenze accoppiate possono creare un suono cupo quando si utilizzano delle frequenze elevate (superiori ai 50Hz). Se la frequenza è troppo bassa, comincia a notarsi un effetto echeggiante quando si incrementa l’intonazione o si rallenta il tempo. Al contrario si determina un effetto di frammentazione delle sillabe quando si abbassa l’intonazione o si incrementa il tempo. Valori compresi tra 20Hz e 40Hz normalmente producono degli ottimi risultati. Overlapping - Quando si preserva l’intonazione o il tempo, la forma d’onda deve essere allungata o accorciata in modo uniforme e deve preservare il maggior numero possibile di informazioni originali senza aggiungere distorsione apprezzabile. L’uso della funzione overlapping è uno dei due metodi che possono essere usati per ottenere questo. La quantità di distorsione introdotta non dipende dal tipo di campione (musicale o vocale). Quando si allunga o si comprime il campione, il frammento appropriato viene inviato dalla forma d’onda originale alla forma d’onda trasformata e sovrapposto al precedente frammento trasformato. La funzione overlapping determina di quanto il precedente frammento è sovrapposto a quello attuale. Questa sovrapposizione può causare una sorta di effetto di chorus. Per ridurre l’effetto di chorus, diminuite la percentuale di sovrapposizione. Se questo valore, al contrario, è troppo basso, si ottiene un suono frammentato. Regolate questo parametro secondo il vostro gusto in modo da ottenere un equilibrio tra la frammentazione e il chorus. Il parametro overlapping può raggiungere anche un valore del 400%, ma questa impostazione è ideale solo per incrementi molto alti di velocità (come il 200%). La funzione overlapping determina di quanto il frammento corrente viene sovrapposto a quello precedente e a quello successivo. Il valore massimo possibile è il 1000% che corrisponde ad una sovrapposizione di circa 10 secondi. Ogni volta che questo valore è ridotto, si determina un suono frammentato: regolatelo in modo da ottenere un compromesso fra questa frammentazione e l’effetto di chorus.

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Se state usando la modalità a bassa precisione, potete migliorare la qualità dei campioni allungati di tipo mono-tonale (suoni puri) selezionando una frequenza di intervallo divisibile per la frequenza del campione. Per individuare la frequenza di base del campione, usate la finestra di analisi delle frequenze (Frequency Analysis Window), quindi dividetela con un numero pari per ottenere la frequenza di intervallo. Ad esempio, se la nota ha una frequenza di 438Hz, dividetela per 20 ottenendo 21,9Hz. Usando 21,9Hz come frequenza di intervallo, si migliora la qualità del campione riducendo eventuali imperfezioni nella fase. Per i campioni non-tonali o rumorosi, la frequenza di intervallo non ha molta importanza. Choose Appropriate Defaults - Quando si intende preservare l’intonazione o il tempo, la funzione choose appropriate defaults (scegli i valori di base appropriati) seleziona automaticamente i valori di base migliori per i parametri Splicing Frequency e Overlapping. un aggio musicale contenente una traccia vocale o di chitarra e selezionate l’intervallo al quale desiderate applicare l’effetto. Selezionate l’opzione /Transform/ Time Pitch/Stretch, scegliete il preset “Slow Down” e premete il tasto OK. Ora rilassatevi e godetevi il risultato!

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Menù Generate (Edit View) Il menù Generate visualizza tutte le opzioni relative alle funzioni di generazione di forme d’onda del modo edit view.

Silence Questa funzione genera silenzio (immesso in secondi) dalla posizione corrente della barra di esecuzione, spostando l’audio seguente dopo il segmento di silenzio e allungando, pertanto, la durata complessiva della forma d’onda. Il silenzio sostituisce ogni area selezionata.

Per trasformare in silenzio una selezione, usate il comando /Transform/Silence.

DTMF Signals Questa funzione genera dei segnali in multi-frequenza a doppio tono (DTMF) usati nella composizione dei numeri telefonici sulle linee PSTN (linee telefoniche in grado di rispondere ai segnali multi-tonali). Questi segnali sono standardizzati sui telefoni a tastiera a livello internazionale dal CCITT (Internationale Telegraph and Telephone Consultive Committee). I segnali DTMF generati dai telefoni a tastiera sono differenti dai suoni a multi-frequenza (MF) generati dalle reti telefoniche per trasmettere informazioni.

Dial String Immettete il numero telefonico del quale volete generare i suoni. E’ possibile immettere altri caratteri quali l’asterisco ‘*’ e il diesis ‘#’, così come i caratteri ‘a’, ‘b’, ‘c’ e ‘d’. Immettendo il carattere di pausa (definito con la funzione Pause Character) si inserisce una pausa della durata stabilita.

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Tone Time Definisce il tempo di durata in millisecondi di ciascun tono. La durata standard per i toni DTMF è di 100ms. Break Time E’ il tempo che intercorre tra un tono e l’altro. Pause Time Definisce in numero di millisecondi da usare come pausa (quando si usa una pausa nella sequenza). Pause Character Quando si inserisce questo carattere nella sequenza numerica, Cool Edit Pro lo interpreta come pausa ed inserisce un intervallo di silenzio della durata specificata nel parametro Pause Time. DTMF Signals Cool Edit Pro genera dei segnali DTMF (tipo di segnali utilizzati nei normali telefoni a tastiera) usando combinazioni delle seguenti frequenze: 697Hz, 770Hz, 852Hz, 941Hz; e 1209Hz, 1336Hz, 1477Hz e 1633Hz. MF Signals (CCITT R1) Cool Edit Pro genera dei segnali MF (da interno a reti telefoniche) usando combinazioni delle seguenti frequenze: 700Hz, 900Hz, 1100Hz, 1300Hz, 1500Hz e 1700Hz. Custom Permette di specificare le combinazioni di frequenze da usare nella generazione dei segnali. Premete questo tasto per abilitare le caselle di immissione delle frequenze poste vicino alla tastiera alfanumerica riportata nella parte inferiore della finestra. Cliccate in ciascuna delle caselle per modificare il valore di frequenza. Amplitude Determina il livello di volume (in percentuale) dei toni generati, dove il 100% rappresenta il volume massimo senza creare distorsione. Reset to DTMF Cancella tutte le eventuali frequenze immesse dall’utente e ripristina le combinazioni di frequenza standard dei segnali DTMF. I preset di questa funzione memorizzano ogni parametro, anche l’eventuale sequenza numerica. Per verificare l’efficacia di questi toni, provate a comporre il vostro numero telefonico preferito per generare i relativi toni. A questo punto tenete il ricevitore del vostro telefono vicino al diffusore ed eseguite il campione: il telefono invierà il numero immesso!

Noise Questa funzione genera del rumore casuale in una varietà di colori. Tradizionalmente, il colore è usato per descrivere la composizione spettrale del rumore: ciascun colore ha le proprie caratteristiche. Cool Edit Pro inserisce il rumore dalla posizione attuale del cursore, spostando l’audio successivo alla fine del segmento inserito ed allungando, di conseguenza, la durata complessiva della forma d’onda. Se, invece, si seleziona parte di un campione, il rumore generato sostituisce integralmente il segmento cancellando l’audio esistente. 118

Potete utilizzare il rumore come base per creare effetti speciali fuori di testa! Ad esempio, potete creare suoni simili al rumore di una cascata (ideale per essere usata con la funzione Brainwave), o per generare segnali da utilizzare per testare diffusori, microfoni, ecc. I differenti tipi di colore Brown - Il rumore marrone ha uno spettro in frequenza di 1/f^2. Questo significa, in poche parole, che c’è una maggiore componente di basse frequenze in questo rumore. Il risultato è simile al suono di un tuono o di una cascata. Il rumore marrone è chiamato così perché, se visualizzato, la sua forma d’onda segue una curva di movimento Browniana, ovvero il successivo campione nella forma d’onda è uguale al precedente più una piccola quantità casuale. Rappresentando questo rumore in forma di grafico, la sua forma d’onda assomiglia al profilo di una montagna: la funzione che la genera è molto prevedibile. Pink - Il rumore rosa ha uno spettro in frequenza di 1/f ed è facilmente ritrovabile anche in natura. Equalizzando i suoni prodotti con questo rumore, è possibile ottenere sonorità quali il rumore della pioggia, di una cascata, del vento, di un fiume che scorre velocemente ed altri suoni naturali. Il rumore rosa è esattamente a metà fra quello marrone e quello bianco (ecco perché molti usano chiamarlo rumore ‘marroncino’, ma l’appellativo ‘rosa’ è più indicato), e non è ne casuale, ne prevedibile: la sua natura, visualizzandolo, è di tipo frattale. Ingrandendolo, la struttura è simile a quella visualizzata se si rimpicciolisce, tranne che ad una ampiezza inferiore. White - Il rumore bianco ha uno spettro in frequenza di 1. In altre parole, è presente una uguale proporzione di tutte le frequenze. Siccome l’orecchio umano è più suscettibile alle alte frequenze, il rumore bianco suona in modo ‘frusciante’. Cool Edit Pro genera il rumore bianco scegliendo dei valori casuali per ciascun campione. Il rumore può essere generato in una varietà di stili tali da poter soddisfare le vostre esigenze di ascolto. Spatial Stereo - Cool Edit Pro genera rumore con spazialità stereofonica usando 3 sorgenti di rumore indipendenti e codificandole in modo spaziale come se una provenisse da sinistra, una dal centro e una da destra. Ascoltandolo in cuffia, il cervello percepisce il suono come se provenisse da tutte le direzioni, non solo dal centro. Per scegliere la distanza dal centro delle sorgenti di rumore sinistra e destra, potete immettere un valore di ritardo in microsecondi. Valori compresi tra circa 900 e 1000 microsecondi corrispondono al valore di ritardo massimo percettibile; un ritardo di 0 determina un rumore simile a quello mono (in cui i canali sinistro e destro sono identici). Independent Channels - Cool Edit Pro genera questo rumore usando 2 sorgenti uniche: una per ciascun canale. Il rumore del canale sinistro è completamente indipendente da quello del canale destro. Mono - Cool Edit Pro genera il rumore mono usando solo 1 sorgente, ottenendo così lo stesso rumore per il canale sinistro e per il destro. 119

Inverse - Cool Edit Pro genera un “rumore inverso” usando solo 1 sorgente, ma questa volta il rumore del canale sinistro è l’esatto inverso di quello del canale destro. Ascoltandolo in cuffia, si percepisce un suono proveniente dal centro dell’ascolto invece che dallo spazio circostante. Intensity (2 to 40) Con valori di intensità elevati, il rumore diventa irregolare e suona molto aspro e forte. Potete regolare il cursore o immettere direttamente il valore numerico attraverso la relativa casella. Duration E’ il numero di secondi di rumore che intendete generare. Quando si desidera creare dei segmenti di rumore molto lunghi, è molto più veloce generare piccoli periodi di circa 10 o 20 secondi, tagliare il rumore in eccesso presente all’inizio e alla fine in modo che il segmento parta e finisca nella parte centrale, quindi copiare e creare un loop (usando la funzione /Edit/Mix Paste) per il numero voluto di volte. Aprite una nuova forma d’onda, selezionate l’opzione /Generate/Noise e scegliete le impostazioni di base (12 secondi di spazialità, rumore brown). Ora sedetevi e rilassatevi!

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Generate Tones La funzione Generate Tones crea una singola forma d’onda avendo, però, a disposizione una serie di controlli riferiti all’ampiezza e alla frequenza. Questa funzione è un ottimo modo per avere un suono di base per creare effetti speciali davvero spettacolari.

Initial Settings Quando l’opzione Lock to these settings only è disabilitata, selezionate questa tabella per impostare le impostazioni iniziali del tono. Il tono generato erà gradualmente dallo stato iniziale a quello finale. Final Settings Quando l’opzione Lock to these settings only è disabilitata, selezionate questa tabella per impostare le impostazioni finali del tono. Il tono generato erà gradualmente dallo stato iniziale a quello finale. Lock to these settings only Quando è abilitata, il parametro overtones (toni sovrapposti), base frequency (frequenza di base), modulation (modulazione), modulation frequency (frequenza di modulazione), frequency multipliers (moltiplicatori di frequenza) overtone intensities (intensità dei toni sovrapposti) sono costanti, ovvero non cambiano nel tempo. Disabilitatela per cambiare in modo dinamico la proporzione di sovrapposizione dei toni (parametro overtone) selezionando quelle iniziali e quelle finali. E’ possibile, inoltre, cambiare in modo dinamico i moltiplicatori di frequenza, la frequenza di base, la modulazione e la frequenza di modulazione ottenendo effetti davvero interessanti. Cliccate sulla tabella relativa per cambiare le impostazioni iniziali e finali. Copy form Initial Settings Premete questo tasto (disponibile quando si visualizzano le impostazioni finali) per copiare integralmente le impostazioni iniziali in quelle finali ed effettuarne la successiva modifica. Base Frequency Immettete la frequenza di base da usare nella generazione del suono. Modulate By Questo parametro modula la frequenza di base nella sua intonazione definendo l’intervallo di variazione. Per esempio, un valore di 100Hz modula la frequenza originale di +/- 100Hz (ovvero un suono a 1000Hz modula fra 950Hz e 1050Hz). 121

Modulation Frequency E’ la velocità (numero di volte al secondo) con la quale la frequenza viene modulata. Immettendo un valore di 10, per esempio, si generano dei toni che oscillano in ampiezza alla frequenza di 10 volte al secondo. Frequency Components (Overtones) Possono essere aggiunti alla frequenza fondamentale (base frequency) fino a 5 toni. Potete immettere il fattore di moltiplicazione per ciascun tono nella casella posta sotto il relativo cursore (la frequenza risultante corrisponderà a quella fondamentale moltiplicata per tale numero). Potete sommare ognuna delle componenti individuali (da 0 al 100%) con ciascuna delle altre, ed è possibile regolare il livello di guadagno in ingresso (il livello del segnale) attraverso i cursori stereo. Se la funzione Lock to these settings only non è abilitata, tutti questi valori possono variare lungo la durata del file audio in modo morphing dalle impostazioni iniziali a quelle finali. Potete generare effetti davvero alla grande con la sovrapposizione di questi 5 toni. Provate, e buona fortuna! dB Volume (-80dB to 0dB) Usate questi cursori di volume per impostare il guadagno complessivo per ciascun canale. Potete controllare entrambi i canali indipendentemente quando si generano toni stereofonici. Start Phase E’ il punto di attacco all’interno del ciclo in cui comincia il tono. Se si imposta una fase di 0°, la forma d’onda comincia in corrispondenza della linea di zero. Se si imposta una fase di 90°, l’onda comincia con una ampiezza massima (generando un click udibile in audio). Se state lavorando in modo dettagliato con i toni e avete bisogno di una fase ‘ben precisa’, questa opzione vi permette di controllarla in modo completo. Phase Difference Questo parametro consente di sfasare il canale sinistro rispetto a quello destro. Un valore di 0° significa che i due canali sono completamente in fase; un valore di 180°, invece, indica una totale controfase. Change Rate Permette di modificare in modo dinamico la fase relativa dei i due canali di un file audio stereo ad una determinata frequenza. Per esempio, se immettete un valore di 1Hz, la differenza di fase si muoverà ciclicamente di 360° in un secondo. Flavor Permette di selezionare il tipo di forma d’onda da usare. Le onde sinusoidale suonano in modo morbido, quelle triangolari e a dente di sega sono più squadrate. Ogni forma d’onda ha un suono unico in se stesso. Sine (sinusoidale)

fondamentale, privo di armonici (tono puro)

Triangle (triangolare)

armoniche dispari con ampiezza 1 di se stessa

Square (quadra)

armoniche dispari con ampiezza 1 di se stessa

Sawtooth (dente di sega) tutte le armoniche con ampiezza 1 di se stessa Duration Permette di immettere la lunghezza del tono generato (in secondi). 122

Modulate La funzione modulate (modula) richiede una selezione evidenziata. Invece che generare un nuovo tono, i dati della forma d’onda evidenziata vengono processati con una “modulazione ad anello”, o moltiplicati, seguendo le impostazioni correnti del tono. E’ un modo alla grande per aggiungere degli effetti speciali davvero fuori di testa. Demodulate La funzione demodulate (demodula) richiede una selezione evidenziata. Invece che generare un nuovo tono, i dati della forma d’onda evidenziata vengono processati con una “modulazione ad anello”, o moltiplicati, seguendo le impostazioni correnti del tono. Aprite una nuova forma d’onda, selezionate l’opzione /Generate/Tones e scegliete il preset “Out of Control”. Ora sedetevi e ‘spazializzatevi’!

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Menù Analyze (Edit View) Il menù Analyze (analizza) contiene funzioni che forniscono informazioni riguardanti il file o la selezione visualizzata.

Frequency Analysis (Alt+Z) La finestra Frequency Analysis (analisi in frequenza) contiene un grafico delle frequenze che parte dal punto di inserimento (il cursore a forma di freccia gialla) o parte dal centro della selezione. Questa è una finestra di tipo “fluttuante”, ovvero potete cliccare sulla forma d’onda presente nella pagina principale di Cool Edit Pro per aggiornare l’analisi mentre la finestra di analisi in frequenza è attiva in primo piano. Questa funzione esegue una FFT (Fast Fourier Transform) a 2048 punti per determinare le frequenze.

L’informazione in questa finestra è simile alla linea che si ottiene nella visualizzazione dello spettro della forma d’onda. La frequenza più prominente viene interpolata e visualizzata nel riquadro posto sotto il grafico. Potete muovere il mouse all’interno del grafico per visualizzare la frequenza e le componenti di ampiezza a quella data frequenza. Quando impostate la lunghezza della FFT a 1024 o meno, l’analisi in frequenza viene effettuata in tempo reale mentre eseguite il file. Potete inoltre generare una animazione step-by-step (o per o) cliccando sulla finestra principale e tendo premuto il tasto . Come il cursore scorre lungo il display, Cool Edit Pro visualizza l’informazione spettrale nella finestra di analisi. Usate la funzione Convert Sample Type (converti il tipo di campione) per ricampionare a frequenze inferiori la forma d’onda al fine di ottenere una risoluzione maggiore e vedere in modo più dettagliate le frequenze inferiori. Il valore maggiore di frequenza visualizzato è la metà della nuova frequenza di campionamento. Quando visualizzate dei dati stereo, il canale sinistro è di colore turchino, quello destro magenta. Graph Il grafico mostra lo spettro in frequenza lungo l’asse x (da sinistra a destra) e l’ampiezza, in dB, lungo l’asse y (dal basso in alto). Il visualizzatore numerico del cursore mostra la posizione attuale sull’asse x e y del mouse. Cursor Visualizza in tempo reale la posizione sull’asse x e y del mouse sul grafico in Hz e dB. Frequency E’ la frequenza più prominente dal punto di inserimento (il cursore a forma di freccia gialla) o al centro della selezione. 124

FFT Size Valori elevati di FFT size permettono di avere risultati più accurati in termini di frequenza (quali ad esempio una stima complessiva delle frequenze), ma rende la visualizzazione più lenta. Quando impostate la lunghezza della FFT a 1024 o meno, l’analisi in frequenza viene effettuata in tempo reale mentre eseguite il file. Potete inoltre generare una animazione step-by-step (o per o) cliccando sulla finestra principale e tendo premuto il tasto . Come il cursore scorre lungo il display, Cool Edit Pro visualizza l’informazione spettrale nella finestra di analisi (provate ad aumentare il fattore di zoom fino a visualizzare il singolo campione). FFT Window Type Differenti tipi di finestra visualizzano differenti grafici delle frequenze. La finestra triangolare fornisce una stima più precisa delle frequenze ma è la più rumorosa, il che significa che vengono mostrate anche frequenze in realtà non presenti, anche se di volume molto più basso. Dall’altra parte, la finestra di Blackmann-Harris ha una banda in frequenza meno precisa, ma i lobi laterali sono molto bassi, facilitando l’individuazione delle componenti in frequenza maggiori. Linear View Attivate la casella Linear View (visione lineare) per visualizzare la traccia con scala di frequenze orizzontale lineare. Disattivatela per visualizzare la traccia con scala logaritmica. Range (24dB to 240dB) Immettete l’intervallo per la scala verticale - asse y - del grafico (da 24 a 240dB). Scan Cliccando sul tasto Scan, si analizza la selezione evidenziando tutte le frequenze presenti al suo interno. Questa funzione è davvero fantastica da provare! una forma d’onda e richiamate la funzione Frequency Analyzer usando il comando rapido Alt+Z. Potete visualizzare l’analisi a partire da un qualsiasi punto (la locazione del cursore) o potete vedere il bilanciamento in frequenza in tempo reale durante l’esecuzione del campione. Se il vostro computer non è sufficientemente veloce da mostrare lo spettro in tempo reale, scegliete una valore di FFT Size più piccolo.

Statistics Usate la finestra Statistics (statistiche) per trarre le seguenti informazioni dalla forma d’onda corrente.

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Potete saltare alla locazione esatta nella forma d’onda cliccando sull’apposita freccia posta sulla destra del valore. Minimum/Maximum Sample Value Mostra i valori di campione minimo e massimo nell’intervallo. Premete il tasto [>] associato al valore di locazione al quale posizionare il cursore. Peak Amplitude Peak Amplitude (ampiezza di picco) è il valore di campione massimo assoluto in decibel. Premete il tasto [>] per saltare all’ampiezza di picco nella forma d’onda. Possibly Clipped Samples Conta i campioni che potrebbero essere in distorsione; ad esempio, a -32768 o 32767. Premete [>] per saltare al primo di questi campioni. DC Offset Indica il valore di DC offset (riferimento in corrente continua). I valori positivi sono al di sopra della linea di centro (zero volt), i valori negativi sono al di sotto. Minimum/Maximum RMS Power E’ la radice quadrata media dell’ampiezza di una forma d’onda (prossima a quello che effettivamente sente l’orecchio) calcolata usando una finestra il cui valore è impostato nella casella RMS Window Width (dimensione della finestra RMS). Il tasto [>] salta direttamente alle sezioni più alte e più basse di ampiezza. Average RMS Power Rappresenta la potenza media in RMS dell’intera selezione. E’ una ottima misura del livello sonoro complessivo nella selezione. RMS Window Width Cool Edit Pro utilizza questo valore di larghezza della finestra RMS durante il calcolo dei valori minimo e massimo in RMS. Recalculate RMS Dopo aver modificato il valore di larghezza della finestra RMS, cliccate su questo tasto per ricalcolare i valori in RMS.

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Menù Favorites (Edit View) Il menù Favorites (funzioni favorite) permette di creare, personalizzare e memorizzare le vostre funzioni di trasformazione, generazione degli effetti, gli Scripts e gli strumenti terza-parte (usando linee di comando eseguibili). E’ inoltre possibile personalizzare le voci create all’interno del menù al fine di definire eventuali disposizioni gerarchiche in sotto-menù ottenendo una più facile organizzazione.

Edit Favorites Usate la funzione Edit Favorites (modifica le funzioni favorite) per creare, cancellare, modificare ed organizzare le voci presenti in questo menù. Il menù Favorites consente di richiamare istantaneamente qualsiasi funzione personalizzata di trasformazione o generazione di effetto, funzioni sugli Scripts di Cool Edit Pro ed eventuali strumenti terza-parte (linee di comando eseguibili). Il menù può inoltre contenere dei sotto-menù per organizzare più facilmente il vostro lavoro.

Settings for Current Favorite Immettete in questa finestra il nome che apparirà nel menù Favorites, ed assegnate tutte le proprietà della funzione. Name E’ il nome della voce che appare nel menù Favorites. Create dei sotto-menù organizzati in modo gerarchico usando uno slash [\]. Per esempio “Effects\Hall Reverb” posiziona la voce “Hall Reverb” nel sotto-menù “Effects”. Hot Key Potete assegnare una combinazione di tasti da utilizzare come comando rapido per ognuna delle vostre voci del menù Favorites. Ponete una crocetta sui tasti , <Maiuscolo>, o contemporaneamente su più di uno per ottenere combinazioni da utilizzare come parte iniziale del comando rapido. Selezionate quindi un tasto come parte finale (il tasto da battere mentre si tiene premuta la combinazione selezionata) immettendo la lettera o il numero (non simboli) nella casella di destra. Se intendete usare dei tasti funzione, selezionatelo dal relativo menù a tendina. Function Cool Edit Transform - Seleziona la voce del menù Transform o Generate che intendete aggiungere al menù a tendina: nella finestra sotto la lista Transform appare una lista delle ultime impostazioni usate per quella voce. Edit Transform Settings - Cliccate su questo tasto per richiamare la finestra contenente le impostazioni relative alla particolare funzione di trasformazione. Potete modificare le impostazioni da usare quando si seleziona questa voce nel menù Favorites. 127

Copy from last command - Copia le informazioni dall’ultima funzione attivata nel menù. Show Dialog - Abilitate questa opzione per richiamare una finestra di dialogo contenente tutte le impostazioni relative alla funzione di trasformazione inserita nel menù favorites. Per attivare automaticamente la funzione senza visualizzare la finestra di dialogo, disinserite questa opzione. Usa Current Settings - Questa opzione applica alla funzione di trasformazione favorita le ultime impostazioni usate per quella data funzione. Script Script Collection - Visualizza la collezione di scritti attualmente in uso. Choose Script File - Richiama un menù di dialogo attraverso il quale è possibile scegliere un file collezione di scritti (*.s). Script - Questo menù a tendina contiene tutti gli scritti disponibili nella collezione selezionata. Selezionate lo scritto che intendete utilizzare. Pause at Dialogs - Quando è attiva, lo scritto si arresta ad ogni finestra di dialogo per le impostazioni, permettendovi di modificarne i valori. Diversamente, viene eseguito l’intero scritto senza alcuna pausa. Tool Coomand Line - Immettete la linea di comando per la funzione che volete eseguire, includendo tutti gli interruttori per le linee di comando che la particolare funzione richiede. Browse - Cliccate su questo tasto per sfogliare una funzione particolare. Special Usate questa opzione se intendete inserire una barra spaziatrice nella lista Favorites per separare un tipo di funzione dagli altri. E’ possibile crearla immettendo una serie di trattini (ad es. “------”) nella casella Name. Se desiderate più di un separatore, immettete un differente numero di trattini o cambiate il testo in modo che non richiami nient’altro nella lista (ad es. “------2” è considerato un separatore; il 2 dopo i trattini viene ignorato). Per creare una barra spaziatrice relativa ad un sotto-menù, immettete prima il percorso, quindi la serie di trattini (ad es. “Effects\------”). E’ inoltre possibile immettere qualsiasi testo si desideri visualizzare nel menù Favorites; naturalmente questo testo non avrà alcuna funzione. Current Favorites Una volta inseriti il nome e gli attributi per una data voce, può essere aggiunta alla lista Favorites. Tutte le voci presenti al suo interno appariranno nel menù Favorites. Add/Update Aggiunge la funzione favorita correntemente modificata alla lista o aggiorna una voce nella lista se il suo nome è già presente. Se state modificando le impostazioni di una funzione favorita, premete il tasto Update per renderle permanenti. Per aggiungere interamente una nuova voce alla lista, immettete un nuovo nome nel campo “Name” e scegliete le impostazioni appropriate. Delete Rimuove la voce selezionata dalla lista Favorites. 128

Up Muove la voce selezionata di una posizione in alto nella lista. L’ordine di questa lista è identico a quello del menù Favorites. Down Muove la voce selezionata di una posizione in basso nella lista. L’ordine di questa lista è identico a quello del menù Favorites. Favorites List Questa lista mostra le voci presenti nel menù Favorites. Selezionate una delle voci presenti al suo interno per richiamare le impostazioni relative. Se modificate qualcuna di queste impostazioni, assicuratevi di premere il tasto Update per modificarle definitivamente nella lista. L’ordine seguito è identico a quello del menù Favorites. Proviamo ad aggiungere la funzione Normalize la menù Favorites. Per prima cosa, selezioniamo Edit Favorites.. dal menù Favorites, assegniamo alla funzione il nome “Normalize” e selezioniamo Amplitude\Normalize dalla finestra Function. Premendo su Edit Transform Settings, possiamo impostare tutte le variabili desiderate. A questo punto premiamo il tasto Add per aggiungere la voce “Normalize” alla lista e premiamo Close. D’ora in poi, ogni volta che intendete normalizzare una forma d’onda, potete richiamarla semplicemente dalla lista Favorites.

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Menù Options Il menù Options (opzioni) vi dà accesso alle opzioni di configurazione del sistema e alle funzioni di batch-processing (elaborazione a blocchi) per elaborare files audio multipli da una singola applicazione del programma.

Loop Mode L’opzione Loop Mode commuta il tasto Play fra il modo loop e il normale modo play. Attivando il modo loop, il tasto play riproduce continuamente la selezione corrente (o l’intero file se non è selezionato nulla); disattivandolo, il tasto play esegue la selezione (o il file) una sola volta ed arresta la riproduzione.

Timed Record (solo nel modo Edit view) Questa opzione permette di impostare un tempo definito da utilizzare durante la registrazione. Quando il limite di tempo è attivo, Cool Edit Pro disattiva automaticamente la registrazione una volta trascorso il tempo stabilito. Attivando la casella Timed Record (registrazione temporizzata), quando si preme il tasto record sulla barra degli strumenti, si richiama una finestra di dialogo che vi consente di immettere il tempo di registrazione totale (in secondi). Una volta premuto OK, Cool Edit Pro entra in registrazione e vi rimane fino a quando non sia trascorso il tempo stabilito o fino a quando non si preme il tasto stop. Nella configurazione di base, il tempo di registrazione è impostato a 30 secondi.

Monitor VU Level Questa opzione attiva i misuratori di livello e monitorizza la sorgente da registrare, cosa questa molto utile per impostare i livelli prima di registrare. Per interrompere il monitoraggio, premete il tasto stop. I misuratori di livello di Cool Edit Pro sono posizionati nella parte inferiore della finestra principale del modo edit view e multitrack view. Il segnale proveniente dalla vostra scheda audio selezionata è rappresentato come ampiezza di picco in decibels, dove un livello di 0dB è il massimo assoluto prima che vada in clipping (saturazione). Se si verifica un clip, si illumina l’indicatore di clip posto nella parte destra del misuratore di livello, e resta illuminato. Per resettarlo, cliccate sull’indicatore di clip. Gli indicatori di picco gialli restano illuminati per circa 1,5 secondi permettendovi di leggere più facilmente l’ampiezza del picco. Quando si visualizzano dei segnali stereo, il misuratore posto in alto rappresenta il canale sinistro, quello in basso il destro. Il monitoraggio può essere attivato o disattivato cliccando due volte direttamente sugli indicatori di livello. Se è attiva l’opzione Adjust for DC offset (leggete il relativo paragrafo di seguito), è possibile che la lettura dei picchi sia falsata fino a quando non viene regolata la linea di riferimento. Disabilitatela in modo che gli indicatori si illuminino solo in presenza di una distorsione in valore assoluto.

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Per accedere al menù di configurazione degli indicatori di livello, cliccate col tasto destro del mouse nell’area degli indicatori. Il menù contiene le opzioni descritte nei paragrafi di seguito. Start/Stop Meter Attiva o disattiva il monitoraggio della sorgente di ingresso. Quando è attiva, i misuratori rispondono direttamente al segnale di ingresso. Show on Play and Record Attiva i misuratori di livello durante la riproduzione e la registrazione in Cool Edit Pro. Clear Clip Indicators Le caselle si illuminano se l’audio va in distorsione. Cliccate sulle caselle o selezionate l’opzione Clear Clip Indicators per azzerare l’indicatore. Nota: Gli indicatori di clip si illuminano sempre se si verifica una distorsione, ma se è abilitata la funzione Adjust for DC, gli indicatori potrebbero falsare l’informazione di clip. Adjust for DC Molte schede audio registrano l’audio con un lieve valore di riferimento in corrente continua, ovvero il centro della forma d’onda registrata non coincide esattamente con la linea centrale del display della forma d’onda, ma leggermente al di sopra o al di sotto. Questo differenza può ingannare i misuratori di livello in quanto la forma d’onda è “spostata”, risultando come se il proprio livello fosse sempre elevato. Per compensare questo fattore, assicuratevi di attivare questa funzione. I misuratori di livello regoleranno in modo dinamico il riferimento in corrente continua e visualizzeranno l’ampiezza reale del segnale in decibel. Show Valleys Così come gli indicatori gialli mostrano i livelli dei picchi, se si abilita la funzione Show Valleys, vengono mostrati anche gli avvallamenti (o ampiezze minime). Questo fornisce una buona indicazione della dinamica relativa all’audio in questione. Se gli indicatori degli avvallamenti sono prossimi a quelli dei picchi, la dinamica complessiva è piuttosto bassa. Se, al contrario, sono molto distanziati, la dinamica è elevata (la differenza tra i suoni deboli e forti è molto alta). 90dB Range to 30dB Range E’ l’intervallo dinamico ricoperto dall’indicatore. Quando si registra dell’audio a 8-bit, non c’è nessun bisogno di misurare dinamiche superiori ai 45dB, in quanto l’audio a 8-bit non può registrare nulla al di sotto di -45dB. In questo senso è preferibile utilizzare un livello di indicazione inferiore per visualizzare in modo più dettagliato i livelli alti. Al contrario, utilizzate un intervallo di misurazione ampio per visualizzare i suoni deboli nella registrazione di audio con dinamica elevata. Nota: Mentre state visualizzando del silenzio, potrebbe capitarvi di vedere i misuratori muoversi da -87dB a -60dB (invece che restare completamente fermi). Questo dipende dal livello di fruscio generato dalla scheda audio; infatti non tutte le schede hanno un rapporto segnale/rumore elevato. Generalmente, più alta è la qualità della scheda, minore è la quantità di segnale visualizzato dai misuratori durante una pausa di silenzio. Per verificare molto rapidamente quanto sia rumorosa la vostra scheda audio, selezionate un nuovo file (/ File/New) e create un file a 44.1KHz 16-bit. Attivate quindi i misuratori di livello, e scegliete l’intervallo 90dB. Questo test è possibile solo su schede audio a 16-bit, in quanto le schede a 8-bit hanno una dinamica massima di soli 45dB.

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Dynamic/Static Peaks Selezionando l’opzione Dynamic Peaks, i picchi gialli si resettano automaticamente ad un nuovo livello dopo circa 1 secondo e mezzo. Nel modo Static Peaks, invece, i picchi gialli non si resettano mai. Usate il modo dinamico per visualizzare facilmente l’ampiezza dei picchi: quando l’audio diventa più debole, gli indicatori dei picchi si abbassano sempre più. Usate il modo statico per ritenere l’ampiezza massima del segnale durante il monitoraggio, la riproduzione o la registrazione. In quest’ultima modalità, il picco può essere resettato manualmente ogni volta che cliccate sugli indicatori di clip (posti alla destra degli indicatori di livello). Il modo statico è ideale per stabilire quanto sia alto un segnale prima di registrarlo. Attivate gli indicatori e mandate in preascolto il segnale da registrare: una volta terminato, gli indicatori dei picchi mostreranno il livello della parte più alta del segnale.

MIDI Trigger Enable Abilitando la funzione MIDI Trigger Enable (abilita i triggers MIDI), tutti i comandi rapidi assegnati ad eventi MIDI possono essere richiamati da una tastiera MIDI, un sequencer, o qualsiasi altro dispositivo in grado di inviare un comando MIDI. Disabilitatela se non desiderate inviare comandi attraverso una sorgente MIDI. Prima di abilitare i triggers MIDI, è necessario selezionare il dispositivo relativo alla porta MIDI IN riconosciuta da Windows (quale ad esempio l’interfaccia MIDI interna della scheda audio, una scheda di interfaccia MIDI separata o qualsiasi altro dispositivo MIDI). Per abilitare l’interfaccia, selezionate la funzione /Options/Settings/Devices per richiamare la finestra di impostazione dei dispositivi. Impostate MIDI IN (Sync/Trigger) alla sorgente da usare come ingresso per i Triggers (normalmente YourDevice: In 1 - dove “YourDevice” è il nome della periferica MIDI).

SMPTE Slave Enable Abilitando questa funzione, Cool Edit Pro sincronizza la riproduzione audio al codice di tempo SMPTE (MTC) generato da un altro dispositivo, quale un sequencer MIDI o, disponendo di una interfaccia hardware, da un VCR (videoregistratore) o registratore audio. Questo modo operativo si definisce “porre come schiavo”. In queste condizioni, Cool Edit Pro aggiorna la casella di visualizzazione dello stato di sincronisco al messaggio: Opened MIDI Input Device (dispositivo di ingresso MIDI abilitato) quando è in attesa di sincronismo, a Synchronizing (sincronizzazione in corso) durante l’aggancio al sincronismo e a Playback Synchronized (riproduzione sincronizzata) una volta stabilito il sincronismo. Per sincronizzare: prima impostate un offset SMPTE (una locazione di codice di tempo per Cool Edit Pro dalla quale cominciare il playback): se il valore desiderato è diverso da 00:00:00:00, selezionate la funzione View -> Info dal modo Multitrack View ed immettete la locazione SMPTE desiderata nel formato hh:mm:ss:ff (ore, minuti, secondi e frames); poi predisponete Cool Edit Pro ad attendere l’SMPTE selezionando la funzione Options -> SMPTE Slave Enable: attivate la riproduzione sul dispositivo “master”, e Cool Edit Pro rileverà il codice di tempo muovendosi al o e visualizzando l’attuale valore di SMPTE nella casella posta nella parte inferiore destra della finestra principale.

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Prima di abilitare la sincronizzazione SMPTE, è necessario selezionare il dispositivo relativo alla porta MIDI IN riconosciuta da Windows (quale ad esempio l’interfaccia MIDI interna della scheda audio, una scheda di interfaccia MIDI separata o qualsiasi altro dispositivo SMPTE). Per abilitare l’interfaccia, selezionate la funzione /Options/Settings/Devices per richiamare la finestra di impostazione dei dispositivi. Impostate MIDI IN (Sync/Trigger) alla sorgente da usare come ingresso di sincronizzazione SMPTE (normalmente YourDevice: Sync dove “YourDevice” è il nome della periferica SMPTE). Cool Edit Pro richiede un valore di “pre-roll” di circa 5 secondi prima che la programmazione attuale cominci; questo per dare il tempo necessario affinché il sistema si “agganci” alla sincronizzazione. Il visualizzatore di stato posto nella parte inferiore sinistra della finestra principale mostrerà prima il messaggio “Synchronizing” (sincronizzazione in corso) durante l’aggancio al sincronismo, poi “Playback Synchronized” (riproduzione sincronizzata) una volta stabilito il sincronismo.

Synchronize Cursor Across Windows (solo nel modo Edit view) Attivando questo comando, il cursore di esecuzione o la selezione correntemente evidenziata ritiene la propria posizione quando si salta ad un’altra forma d’onda aperta all’interno della finestra Edit View di Cool Edit Pro. Per esempio, se state visualizzando un file, selezionate da 0:01:00 a 0:02:00 e ate ad un’altro file aperto, quest’ultimo verrà selezionato da 0:01:00 a 0:02:00. Questa funzione può essere molto utile se ate continuamente a differenti versioni della stessa forma d’onda durante le operazioni di modifica. Disabilitando questo comando, le posizioni del cursore o dell’area selezionata di ciascuna forma d’onda vengono ritenute e visualizzate. Se il campione che state visualizzando non contiene la locazione di tempo correntemente selezionata (nel nostro esempio, un forma d’onda di 0.5 secondi), questo comando si disabilita automaticamente. Quando lavorate nel modo Multitrack, questo comando non va inserito, in quanto sia nel modo di visualizzazione Edit View che in quello Multitrack View raramente si hanno delle posizioni temporali o riferimenti in comune, pertanto questo comando non farebbe altro che confondere i vostri punti o riferimenti relativi del cursore.

Scripts and Batch Processing (solo nel modo Edit view) Avete mai desiderato di poter eseguire automaticamente una serie di operazioni sul vostro editor (non importa se più o meno semplici) e di salvarle in modo da poterle ripetere in qualsiasi momento? Bene, usando dei files Script e Batch potete farlo! Molto semplicemente, Cool Edit Pro vi permette di registrare una successione di “aggi” (ad esempio, normalizzare, equalizzare e quindi salvare un file in un formato specifico) e, una volta registrati, di salvarli per un eventuale uso successivo (file script). Il batch processing (elaborazione a blocchi) di files script significa che potete eseguire tutti i aggi contenuti in un file script applicandoli a qualsiasi numero di files audio (blocco di files) semplicemente premendo un tasto. Inoltre, tutte queste funzioni possono essere aggiunte al menù Favorites o assegnate ad un comando rapido a tastiera. Per esempio, supponete di avere una combinazione di effetti con delle impostazioni particolari (un equalizzatore, un reverbero hall, ecc.) che desiderate applicare frequentemente al fine di ottenere un determinato suono. Potete registrare questi aggi e le relative impostazioni in modo da rieseguirli semplicemente richiamando uno file script.

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Vi sono tre tipi di file scripts. Il tipo dipende dallo stato col quale cominciate la registrazione. • Scritti che cominciano all’apertura di Cool Edit Pro. Questi scritti cominciano senza che sia aperta alcuna forma d’onda, e il loro primo comando è /File/New. • Scritti che operano sull’intera forma d’onda corrente. Questo tipo di scritti richiedono una forma d’onda aperta, ma senza nessuna selezione attiva. L’azione comincia dalla posizione del cursore di esecuzione nella forma d’onda ed interviene sui dati presenti da questo punto in poi. • Scritti che lavorano su di una selezione. Ovviamente richiedono una selezione attiva. Tutte le azioni compiute riguardano solo questa parte di dati e, di conseguenza, lasciano inalterato il resto della forma d’onda. Per creare un determinato tipo di file script, semplicemente raggiungete la posizione di partenza relativa al tipo in questione. Per esempio, se desiderate creare un file che cominci all’apertura di Cool Edit Pro, chiudete tutte le eventuali forme d’onda aperte prima di registrare il file script. Anche se nella lista vengono visualizzati tutti i files script disponibili, sono eseguibili sono quelli inerenti allo stato attuale del sistema (ad esempio, tutti quelli che necessitano una forma d’onda aperta con un segmento selezionato). Un file script può essere applicato ad un blocco di files premendo il tasto Batch Run. Per ulteriori informazioni, leggete il paragrafo relativo al Batch Processing. Title of Collection Questa casella di testo visualizza il titolo della collezione di files script correntemente aperta. Se alla collezione in uso non è stato ancora assegnato un nome, verrà visualizzato il titolo default “New Collection”. Per assegnare un nome, premete il tasto Edit e individuate la casella di immissione “Collection:”. A questo punto sovrascrivete a “New Collection” il nuovo nome. Scripts List Questa finestra visualizza l’elenco di nomi di tutti i files script contenuti nella collezione correntemente aperta. Evidenziate un file script per modificarlo o per eseguirlo.

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Open/New Premendo questo tasto si richiama una finestra di dialogo di tipo “Apri” (come quella nel menù File, per intenderci) che consente di sfogliare le directories per i files script (*.S). Cliccate due volte sul nome del file per aprirlo. Per creare una nuova collezione, muovetevi attraverso la finestra di dialogo per raggiungere la directory nella quale intendete salvare il nuovo file S ed immettete un nome nella casella “File Name:”. Successivamente, premete Open per salvare il file (in questo modo il file viene aperto come collezione di scripts corrente). Run Esegue il file script correntemente selezionato. Se il tipo di script non è compatibile con la posizione attuale all’interno del programma (ad esempio, provando ad aprire un file che necessita di essere in posizione di avvio di Cool Edit Pro con una forma d’onda aperta), non sarà eseguibile fino a quando non si raggiungerà la posizione richiesta (in questo caso chiudendo tutte le eventuali forme d’onda). Batch Run Un singolo script può essere eseguito ripetutamente su di un blocco di files audio. Per poter fare questo, è necessario che sia registrato nel modo di “lavoro su di una forma d’onda”, ovvero che prima di registrare lo script sia aperta una firma d’onda e non vi siano selezioni attive. Il tasto Batch Run è accessibile solo se è selezionato nella lista un file script del tipo in questione. Premendo questo tasto si richiama una finestra di dialogo che vi consente di selezionare i files audio da processare. Per ulteriori informazioni leggete il paragrafo Batch Processing. Edit Apre il file script selezionato come file di testo per modificarlo. New Script Title - Prima di creare uno script, è necessario assegnare un titolo in questa casella. Record - Dopo aver assegnato un titolo, premete il tasto Record per iniziare a “catturare” i aggi da includere. Stop - Dopo aver completato la successione di aggi, ritornate nella finestra di dialogo relativa agli scripts e premete il tasto Stop. Add - Aggiunge lo script appena registrato alla collezione selezionata. Se intendete aggiungere una descrizione sommaria delle funzioni compiute dal file script (nella sezione “Description” sottostante), ricordatevi di farlo prima di premere il tasto Add. Clear - Consente di cancellare il file script registrato se non intendete aggiungerlo alla collezione. Questo tasto è disponibile solo dopo che avete premuto il tasto Stop. Se intendete rimuovere uno script dopo che questo è stato aggiunto alla lista, è necessario entrare nella pagina di modifica premendo il tasto Edit. Script Type Questi tre campi indicano il tipo di script correntemente selezionato nella lista dei files script. Sono disponibili tre tipi di scripts, ciascuno dei quali operante rispettivamente con una selezione attiva, con una forma d’onda attiva, o partendo dalla posizione di apertura di Cool Edit Pro. Il tipo correntemente selezionato viene automaticamente rimarcato, gli altri, invece, restano in grigio.

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Pause at Dialog Attivate questa opzione per fare in modo che, durante la sua esecuzione, il file script venga temporaneamente arrestato ad ogni finestra di dialogo, permettendovi di modificare i valori della relativa funzione. Premendo il tasto Cancel in ciascuna finestra di dialogo si arresta completamente il file script; premendo OK si prosegue al aggio successivo. Alert when complete Attivando questa opzione, si attiva una finestra di dialogo che avverta la fine del file script dopo la sua completa esecuzione. Execute Relative to Cursor Quando si usano dei files script che operano su forme d’onda aperte, è possibile effettuare le operazioni di trattamento ad una posizione relativa rispetto a quella originale. Per esempio, supponiamo di avere un file script originariamente registrato ad una posizione del cursore di 0:10:00; attivando questa opzione si applica la funzione contenuta nello script alla posizione attuale del cursore più 10 secondi (se il cursore è a 0:05:00, il risultato sarà 0:15:00). Disattivando questa opzione, invece, la funzione verrà eseguita alla posizione originale (a 0:10:00 nel nostro esempio). Per creare un file script che esegue le funzioni in esso contenute alla posizione attuale del cursore, lo ad una posizione di 0:00:00 ed attivate questa opzione. Desciption Subito dopo aver registrato uno scritto, potete immettere una descrizione in questa area di testo. Questa descrizione apparirà (in forma non-modificabile) nel momento in cui si seleziona il file script per eseguirlo. L’unico momento in cui è possibile immettere una descrizione nella casella Description è dopo (non prima) aver registrato lo scritto, e prima (non dopo) averlo aggiunto alla collezione. Per aggiungere o modificare la descrizione successivamente, potete farlo premendo il tasto Edit e modificando direttamente il file di testo.

Batch Processing E possibile eseguire un singolo scritto su di un gruppo (blocco) di files sorgenti. Questo scritto deve essere stato registrato nel modo relativo ad una forma d’onda aperta, ovvero, prima di registrare lo scritto è necessario aprire una forma d’onda (anche se vuota) e non evidenziare alcuna selezione. Il tasto Batch Run è disponibile solo se si seleziona dalla lista uno scritto del tipo indicato. Potete personalizzare i colori di Cool Edit Pro, l’uso della memoria e lo spazio su disco, la visualizzazione dello spettro, le modalità durante le operazioni di copia/incolla ed altre impostazioni di miscellanea nella pagina /Options/Settings. Leggete i paragrafi seguenti sulle singole impostazioni disponibili. Source Files E’ la lista di files inclusi nel blocco da processare. Premete il tasto Add per aggiungere un file alla lista, o Remove per eliminarlo dalla lista. Per rimuovere più di un file, tenete premuto il tasto Maiuscolo per le selezioni contigue, o il tasto Control per quelle non contigue. I files audio possono anche essere in differenti formati, se lo si desidera. 136

Add Files... Premendo questo tasto si richiama una finestra di dialogo di tipo “Apri” (come quella nel menù File, per intenderci) che consente di aggiungere nuovi files al blocco da processare. Per aggiungere più di un file, tenete premuto il tasto Maiuscolo per le selezioni contigue, o il tasto Control per quelle non contigue. Remove Questo tasto rimuovere il file selezionato dalla lista dei files sorgenti. Destination Directory E’ la directory nella quale verrano salvati i files dopo essere stati processati. E’ possibile selezionare la directory immettendone il percorso o premendo il tasto Browse (sfoglia). Output Format Seleziona il formato di file nel quale verranno salvate le forme d’onda processate. Potete scegliere fra tutti i tipi ati dal Cool Edit Pro, così come potete impostare le eventuali opzioni premendo il tasto Options (se disponibile). Output Filename Template I nomi dei files inclusi nel blocco possono essere modificati prima di essere salvati nella directory di destinazione. Quando si processa un blocco, l’estensione dei files trattati cambia automaticamente in quella relativa al formato selezionato attraverso l’opzione Output Format (ad esempio, *.AIF per i files in formato Apple AIFF). E’ possibile, comunque, imporre un’altra estensione o modificare il nome stesso del file (la porzione prima del punto “.”) usando la funzione output filename template (modello di nome per i file processati). E’ possibile modificare il modello usando i seguenti caratteri: • il punto interrogativo “?” indica che il carattere in questione non viene modificato; • l’asterisco “*” denota l’intero nome del file originale o l'estensione del file originale. Di seguito sono riportati alcuni esempi di come i nomi di files vengono salvati partendo dal nome originale e dal modello (filename template):

zippy.aif toads.pcm funny.out biglong.wav bart.wav

*.wav q*.voc b???????.* ????.wav *x.wav

zippy.wav qtoads.voc bynny.out bigl.wav bartx.wav

Disable Undo Disabilita il salvataggio dell’informazione di undo (annullamento) per la durata dell’esecuzione a blocco. A meno che lo scritto non preveda specificatamente l’abilitazione della funzione undo, è una buona norma attivare questa opzione (quindi disabilitare l’annullamento) poiché accelera notevolmente la velocità di processazione in quanto non è necessario salvare continuamente l’informazione di annullamento. Overwrite Existing Files Attivando questa opzione, i files vengono salvati nella directory di destinazione dopo aver eseguito lo scritto senza tener conto dell’eventuale esistenza di un precedente file con lo stesso nome. Disattivandola, e ammesso che il nome del file esista già, il programma non esegue le funzioni contenute nello scritto sul file in questione, ma salta a quello successivo nel blocco. 137

Open Raw PCM as... Se un file sorgente non è leggibile o risulta in un formato RAW privo di qualsiasi informazione nell’intestazione, il blocco richiede il formato nel quale esso assumerà i dati di questo tipo di files. Premendo questo tasto è possibile definire il tipo globale di file per l’interpretazione in questi casi: potete impostare la frequenza di campionamento, il numero di canali, la risoluzione in bit e la formattazione. Questo assicura che il processo venga eseguito senza l’interruzione da parte di finestre di dialogo per la selezione dei formati per i files privi di intestazione. Begin Processing Questo tasto attiva l’elaborazione a blocchi dei files contenuti nella lista dei files sorgenti. Se avete bisogno di convertire files multipli da un formato (quale .WAV) ad un altro (come .AU), potete usare le funzioni di definizione degli scritti. Per ottenere questo: 1. copiate il testo compreso fra gli asterischi (*****) in un nuovo file di testo e salvatelo come BATCONV.S. Questo crea uno scritto nullo che potete eseguire su blocchi di files; 2. lanciate Cool Edit Pro; 3. selezionate “Cool Script/Batch Process” dal menù Options; 4. cliccate sul tasto “Open/New” e selezionate BATCONV.S; 5. selezionate “Batch Conversion” e cliccate sul tasto “Batch Run”; 6. selezionate il file che intendete convertire nella finestra Source Files; 7. selezionate la directory di destinazione, il formato finale e il modello di nome per i file; 8. cliccate sul tasto Begin Processing per iniziare la conversione.

Settings E’ possibile personalizzare i colori di Cool Edit Pro, l’uso della memoria e lo spazio sul disco rigido, la visualizzazione dello spettro audio, le modalità durante le operazioni di copia/incolla ed altre impostazioni di miscellanea nella pagina /Options/Settings. Leggete i paragrafi seguenti sulle singole impostazioni disponibili.

Settings/General Hilight after Paste Quando effettuate una operazione di incollamento (inclusa la funzione Mix Paste), potete scegliere di evidenziare automaticamente la selezione inserita o di posizionare il cursore alla fine della selezione incollata. Cliccate sulla casella relativa per evidenziare il segmento. Lasciate questa opzione disabilitata per facilitare le operazioni di incollamento multiplo di segmenti l’uno dopo l’altro.

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Use old style file open/save dialogs Attivate questa opzione per modificare lo stile delle finestre di dialogo relative alle funzioni File Open e File Save ando da quello di Windows 95 a quello precedente di Windows a 16-bit (Windows 3.1 o 3.11). Potete usare lo stile precedente se non desiderate visualizzare le funzioni extra contenute nello stile di Windows 95 Explorer come New Folder (nuova cartella), Delete (cancella), Move (muovi), List View (vista dell’elenco) con dimensione e data dei files, ecc. Un vantaggio dello stile precedente è sicuramente quello di elencare le directory separatamente dai files. Auto-play in command-line load Quando si apre Cool Edit Pro, questa opzione permette di mandare in esecuzione un file precedentemente specificato nella linea di comando. Per esempio se scegliete come linea di comando “Start - Run ed enter ‘c:\cool\coolpro.exe thisfile.wav’, Cool Edit Pro apre ed esegue il file thisfile.wav. Play From Cursor Quando non è evidenziata nessuna selezione, potete iniziare l’esecuzione dalla posizione corrente del cursore o dal margine sinistro della finestra di visualizzazione della forma d’onda. Attivate questa opzione per iniziare l’esecuzione dalla posizione attuale del cursore. Live Update during record Questa opzione abilita la possibilità di visualizzare la forma d’onda durante la registrazione aggiornandone, sui sistemi veloci, il profilo in tempo reale. Tuttavia, se notate che l’audio registrato diventa “saltellante”, disabilitatela. Durante la visualizzazione dello spettro ad una risoluzione bassa (circa 256), potete ottenere un tracciamento dello spettro con una buona capacità di seguire l’andamento dell’audio durante la registrazione se si utilizza questa opzione. Auto-scroll during Play and Record Quando è abilitata, il visualizzatore della forma d’onda a di schermata in schermata sincronizzandosi all’esecuzione. Questa opzione è attiva solo quando si ingrandisce una porzione della forma d’onda e si esegue il file oltre il segmento visualizzato (premendo, per esempio, Shift+Play). Show center line on top Attivate questa casella per visualizzare la linea di centro (ad ampiezza zero) per ciascun canale in sovrapposizione rispetto alla forma d’onda. Disabilitandola, sarà la forma d’onda ad essere sovrapposta alla linea di centro. Beat Sensing Decibel Rise (dB) - E’ il picco in ampiezza necessario a definire un battito ritmico quando si usa la funzione Find Beats (individua i riferimenti ritmici). La forma d’onda deve superare la soglia stabilita da questo parametro per il valore di durata stabilito dal Rise Time (tempo di innalzamento) al fine di essere considerato un battito ritmico. Rise Time (ms) - E’ il tempo (in millisecondi) col quale l’ampiezza supera il valore stabilito col parametro Decibel Rise al fine di essere considerato un battito quando si usa la funzione Find Beats. Maximum Display on Load (seconds) E’ il numero massimo di secondi da visualizzare quando si apre per la prima volta un file 139

audio. Quando si lavora con files molto estesi, potreste aver bisogno di limitare l’area di visualizzazione a 10 o 20 secondi evitando di attendere a lungo affinché la forma d’onda venga raffigurata completamente. Impostando questa opzione a zero, si elimina ogni eventuale limite all’area di visualizzazione iniziale. Custom Time Code Display (FPS) Questa casella è usata per definire il numero di frames al secondo (FPS) assegnati al formato di tempo personalizzato (/View/Display Time Format). Le impostazioni più comuni sono 30 (SMPTE non-drop), 24 (sync per film) e 25 (EBU o standard europeo). Display boundary lines at (dB) Definisce la posizioni nelle quali vengono poste le linee di margine nella finestra di visualizzazione della forma d’onda. Un valore di 0dB visualizza i margini alla massima ampiezza possibile prima che si verifichino distorsioni. Impostando un margine all’incirca a -1dB e mantenendo l’audio all’interno di questo limite, si può mantenere un certo headroom che può essere utile nel momento in cui si applicano delle funzioni di trasformazione. Minimum Preview Buffer Size E’ la quantità di memoria buffer (memoria ausiliaria) da usare quando si inviano i dati alla scheda audio per il preascolto in tempo reale previsto in numerose finestre di dialogo degli effetti. Le impostazioni della memoria buffer dipendono dal differente tipo di scheda audio. Se durante il preascolto notate che l’audio diventa “intermittente”, potete rimediare a questo inconveniente modificando il valore di buffer (anche se questo comporta un calo nella capacità di processazione). Una dimensione di buffer migliore richiede maggiore memoria del computer.

Settings/System Tenete presente che ogni computer varia da un sistema all’altro (a seconda della velocità della U, della capacità del disco rigido e dell’hardware ato). E’ nell’intenzione di Cool Edit Pro fare in modo che i dati possano essere processati il più rapidamente possibile; ad ogni modo, se il vostro sistema non consente di ottenere questo obiettivo, potete modificare la configurazione del sistema per ottimizzare il funzionamento di Cool Edit Pro. Total Buffer Size (seconds) Differenti schede audio richiedono differenti impostazioni della memoria buffer. Le impostazioni di base di Cool Edit Pro possono andar bene per la maggior parte delle schede audio, ma se avvertite un suono “intermittente” durante la riproduzione o la registrazione, potete modificare la dimensione della memoria buffer o il numero di buffers usati. Questo parametro consente di destinare parte della memoria alla registrazione ed ascolto immettendo un nuovo valore di memoria buffer (in secondi). Una dimensione elevata vi permette di lavorare in modalità multitask (con più programmi allo stesso tempo mentre eseguite dell’audio) occupando, ovviamente, una quantità maggiore di memoria disponibile. Se notate delle interruzioni nell’audio, o non riuscite a fermare la registrazione dopo essere stata avviata, aumentate la dimensione della memoria buffer o ate ad un disco rigido più veloce (non compresso).

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Number of Buffers Differenti schede audio richiedono differenti impostazioni della memoria buffer. Le impostazioni di base di Cool Edit Pro possono andar bene per la maggior parte delle schede audio, ma se avvertite un suono “intermittente” durante la riproduzione o la registrazione, potete modificare la dimensione della memoria buffer. Usate questo parametro per modificare il numero di buffers. Se notate delle interruzioni nell’audio, riducete il numero di buffers usati. Aumentare questo valore può aiutarvi in numerose configurazioni. Cache Size Cool Edit Pro mantiene la propria memoria cache riservandovi la quantità di memoria specificata in questo campo. Valori consigliati di memoria cache vanno da 1024 Kbyte a 4096 Kbyte. Valori superiori a 4096 Kbyte tendono a non incrementare la velocità in molte funzioni di elaborazione; valori inferiori a 1024 Kbyte tendono a rallentare tutti i processi di elaborazione. Use System’s Cache Attivate questa opzione per fare in modo che Windows utilizzi tutta la memoria cache su disco. Tenete comunque presente che Cool Edit Pro è in grado di gestire la memoria cache meglio di Windows. Ad ogni modo, questa opzione riserva la minore quantità di memoria, cosa questa che può andar bene per sistemi provvisti di poca RAM (meno di 16 MByte). Asynchronous Access E’ meglio lasciare attiva questa opzione. Abilita le operazioni di lettura e scrittura di files multipli contemporaneamente e, se il sistema a la possibilità di accesso asincrono al disco rigido, la gestione diventa più scorrevole e veloce. Windows 95 non a questa opzione, ma altri (e futuri) sistemi operativi la comprendono (o la eranno). Lasciandola comunque attiva su Windows 95 non si influisce negativamente sulle operazioni. Peaks Cache Determina il numero di campioni per blocco da usare nella memorizzazione dei files peak (. pk). Valori elevati riducono l’assorbimento di RAM in presenza di files molto estesi, al prezzo di un leggero rallentamento del tracciamento della forma d’onda a livelli di zoom elevati. Se la disponibilità di RAM è un problema serio e state lavorando con files molto estesi (dell’ordine di centinaia di megabytes o più), potete incrementare il Peak Cache a 1024, a 1536 o a 2048. Save Peak Cache Files I files peak memorizzano informazioni su ‘come’ visualizzare i files .Wav e possono velocizzare l’operazione di caricamento riducendo enormemente il tempo impiegato per ‘disegnare’ la forma d’onda (specialmente con files molto estesi). Attivando questa opzione, tutti i files .Wav hanno un file con estensione .PK e con il medesimo nome del file audio. Disabilitate l’opzione save peak cache files (salva i files peak) se non desiderate che Cool Edit Pro salvi i files peak sul disco rigido. Potete tranquillamente cancellare i files peak (.PK) dal vostro disco in qualsiasi momento. Infatti, attivando questa opzione, viene automaticamente ricreato un nuovo file peak.

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Rebuild Wave Display Now Premete questo tasto per consentire a Cool Edit Pro di rianalizzare le ampiezze dei campioni del file corrente e ridisegnare la forma d’onda. Temporary Directories Cool Edit Pro crea dei files temporanei da utilizzare durante le operazioni di modifica sull’audio. Usate queste due caselle per specificare i percorsi delle directories nelle quali far risiedere questi files. E’ necessario disporre di spazio sufficiente in queste directories per accogliere tutti i files audio (nella loro totale estensione) che intendete modificare simultaneamente. Potete inoltre riservare una parte di spazio ‘libero’ in entrambe le directories per qualsiasi eventualità. Al fine di ottenere migliori risultati, è consigliabile creare le due directories su due dischi rigidi separati. Enable Undo Questa opzione abilita /disabilita la funzione Undo (annulla). Siccome essa richiede spazio supplementare sul disco rigido per i files temporanei e tempo per la loro memorizzazione prima di processare l’audio, è possibile disabilitarla. Per esempio, se state elaborando un file della durata di 5 minuti, potete evitare di attendere affinché l’audio venga prima salvato come file temporaneo. Undo Levels (minimum) Questo parametro specifica quanti livelli di Undo memorizza Cool Edit Pro (ovvero di quanti livelli di modifica potete retrocedere). Questo valore rappresenta il numero minimo: se avete sufficiente spazio sul disco rigido, potete creare più livelli di Undo. Se, al contrario, lo spazio è insufficiente, potete diminuire il numero di livelli. Se Cool Edit Pro rimuove un numero di livelli inferiori all’impostazione minima, durante le operazioni di modifica dell’audio vi avvisa e vi dà la possibilità di cancellare l’operazione. Purge Undo Premete questo tasto per eliminare i livelli di Undo inferiori alla soglia minima specificata, liberando lo spazio sul disco rigido occupato da questi. Per esempio, Se avete 5 livelli di annullamento, la funzione Purge Undo (ripulisci i livelli di annullamento) cancella tutti i livelli al di sotto di 5, in modo da avere solo 5 livelli di annullamento disponibili. Per ripulire tutti i livelli di annullamento, disabilitate la funzione “Enable Undo” (abilita l’annullamento) cancellando, così, tutta la sequenza di annullamenti quando ate ad un’altra operazione sulla forma d’onda. E’ possibile rimuovere tutti i livelli di annullamento anche impostando un valore di 0 per la funzione Undo Levels (livelli di annullamento) e quindi premendo il tasto Purge per cancellare tutta la sequenza.

Settings/Colors Color Scheme Presets Numerose assegnazioni dei colori di Cool Edit Pro possono essere modificate a piacimento e salvate per un eventuale uso successivo. Questo menù a tendina contiene tutti i presets disponibili: per sceglierne uno, semplicemente selezionatelo dalla lista. Lo schema di colori correntemente selezionato viene visualizzato nella finestra Example. Save As... Premete il tasto Save As.. per memorizzare lo schema di colori corrente come preset.

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Delete Questo tasto elimina il preset correntemente selezionato. Display Element Questa lista contiene tutti gli elementi che permettono di personalizzare i colori. Scegliete un elemento del display e premete il tasto Change Color... (cambia il colore) per modificare il colore relativo. L’esempio mostrato nella finestra rifletterà la modifica appena apportata. Example Questa area visualizza gli elementi all’interno della finestra di visualizzazione della forma d’onda e i relativi colori. L’esempio cambia aspetto riflettendo lo schema contenuto in un preset o riportando le modifiche apportate a ciascun elemento del display. Change Color Questo tasto richiama la finestra di dialogo standard di Windows per la selezione dei colori. Questa finestra permette di selezionare un colore per ciascuna voce della lista di elementi del display.

Settings/Spectral Windowing Function Questa è la funzione usata per rappresentare i dati prima di visualizzarli. Le impostazioni più frequenti solo le finestre di Blackmann o di Blackmann-Harris. I differenti tipi di finestre sono elencate in ordine partendo da quella a banda di frequenza più stretta e maggiore rumore, a quella con banda più larga e minore rumore. Resolution (bands) Questa impostazione specifica il numero di bande verticali da usare nel tracciamento delle frequenze. Valori comprsi tra 256 e 512 offrono una buona risoluzione e non rallentano di molto il tracciamento del grafico. Window Width E’ la profondità della finestra usata nel tracciare i dati dello spettro. Generalmente questo parametro è impostato al 100%. Spectral Plot Style Logarithmic Energy Plot: In questa modalità, i colori cambiano a seconda del valore in decibel con una maggiore velocità nel tempo e a seconda della frequenza. In questo modo si ottiene una maggiore risoluzione negli intervalli molto piccoli, specialmente se l’intervallo dinamico è molto ampio (superiore a 105dB). Usate questo valore per regolare la sensibilità nel tracciamento delle frequenze. Linear Energy Plot: Nel modo lineare, i colori vengono scelti in base alla percentuale rispetto al livello massimo piuttosto che all’ampiezza in decibel. Il tracciamento lineare può essere utile per una visualizzazione di massima del segnale, senza impantanarsi con eccessivi dettagli ai livelli molto bassi. Il fattore di scala può essere regolato per evidenziare l’audio a differenti intensità, e può essere pensato come un ‘valore di sensibilità’. Reverse Color Spectrum Direction Attivate questa opzione per invertire la ‘direzione’ con la quale il display cambia colori dalla frequenza più bassa a quella più alta. 143

Settings/Data Auto-convert all Data to 32-bit upon opening Abilitando questa funzione, i dati vengono convertiti a 32-bit durante il caricamento di un file, e tutte le successive operazioni mantengono i dati nel dominio dei 32-bit. I dati vengono riconvertiti a 16-bit solo prima di salvarli. Dither Transform Results Attivate questa funzione per abilitare il dither durante la processazione degli effetti e le trasformazioni, quali i filtri FFT o la funzione Amplify. Molti processi effettuati da Cool Edit Pro usano calcoli aritmetici più estesi di 16-bit, convertendo i risultati finali a 16-bit dopo aver compiuto la funzione. Durante questa conversione, l’uso del dither consente di ottenere un maggior intervallo dinamico ed un risultato più pulito, con minore distorsione e impurità negative. Se questa opzione è disabilitata, i risultati vengono troncati a 16-bit durante la riconversione, perdendo le informazioni ulteriori contenute dai restanti bit eliminati. Quando è abilitata, l’aggiunta del dither consente di ritenere queste ‘sottili’ informazioni. Lo svantaggio è che ad ogni operazione compiuta si aggiunge una piccola quantità di rumore bianco ai livelli di volume molto bassi. Comunque, il compromesso tra l’uso del dither (quindi l’aggiunta di rumore) e il troncamento dei dati (quindi la creazione di imperfezioni correlate al rumore di quantizzazione) generalmente favorisce la prima tendenza, pertanto è meglio lasciare questa opzione inserita. Col dither si ottengono quasi le prestazioni di un campionamento a 24-bit in soli 16-bit, e la dinamica complessiva è incrementata di altri 10dB o più, permettendo di registrare segnali bassissimi dell’ordine di -105dB. Smooth Delete and Cut Boudaries Durante le operazioni di taglio ed eliminazione, attivate questa casella per ‘ammorbidire’ i punti di congiunzione. Questo contribuirà a prevenire eventuali click in prossimità di tali locazioni. Smooth alla edit boundaries by crossfading Quando applicate una funzione di trasformazione, abilitate questa opzione per applicare automaticamente una dissolvenza incrociata in prossimità del margine iniziale e finale della selezione. Questo attenuerà ogni possibile ‘brusca’ transizione in prossimità dei margini. Potete immettere un valore (in millisecondi) relativo al Crossfade Time (tempo di dissolvenza) per specificare la durata della dissolvenza incrociata da applicare. Questa porzione previene eventuali clicks durante il filtraggio di piccoli segmenti di audio. Auto-convert settings for Paste Quando incollate campioni di differenti formati, Cool Edit Pro utilizza le impostazioni relative a questa funzione per auto-convertire i dati presenti negli appunti nel formato del campione corrente. Impostazioni valide vanno da 30 a 1000. Downsampling Quality Level - Immettete un valore (da 30 a 1000) per il livello di qualità in fase di ricampionamento a frequenze inferiori. Valori elevati mantengono più frequenze alte e, allo stesso tempo, prevengono l’aliasing di alte frequenze alle basse. Una qualità bassa, invece, richiede meno tempo di processazione, ma determina una ‘perdita’ di alte frequenze che rende il suono leggermente indistinto. Siccome la pendenza del taglio del filtro è maggiore con valori di qualità elevati, la possibilità di avere risonanze alle alte frequenze è maggiore (le frequenze leggermente al di sotto del limite di Nyquist possono essere amplificate enormemente). Normalmente valori compresi tra 100 e 400 soddisfano molte esigenze di conversione. 144

Pre Filter - Per prevenire ogni possibilità di aliasing, il pre-filtro rimuove tutte le frequenze al di sopra del limite di Nyquist durante le operazioni di ricampionamento a frequenze inferiori, evitando di generare false frequenze nella parte inferiore dello spettro. In generale, è meglio lasciare inserita questa opzione per ottenere risultati migliori. Upsampling Quality Level (30 to 1000) - Immettete un valore (da 30 a 1000) per il livello di qualità in fase di ricampionamento a frequenze superiori. Valori elevati mantengono più frequenze alte e, allo stesso tempo, prevengono l’aliasing di alte frequenze alle basse. Una qualità bassa, invece, richiede meno tempo di processazione, ma determina una ‘perdita’ di alte frequenze che rende il suono leggermente indistinto. Siccome la pendenza del taglio del filtro è maggiore con valori di qualità elevati, la possibilità di avere risonanze alle alte frequenze è maggiore (le frequenze leggermente al di sotto del limite di Nyquist possono essere amplificate enormemente). Normalmente valori compresi tra 100 e 400 soddisfano molte esigenze di conversione. Potete usare valori elevati di qualità quando ricampionate a frequenze inferiori; valori bassi quando ricampionate a frequenze superiori. La differenza sta nella maggiore rotazione di fase che si crea alle alte frequenze, ma siccome questa rotazione è praticamente lineare, è molto difficile da udire. Ricampionare a frequenze più basse (anche se alla più bassa in assoluto) generalmente non introduce nessuna imperfezione nell’audio, però il suono può diventare leggermente più cupo in conseguenza del maggiore filtraggio alle alte frequenze. Post Filtering: Per prevenire ogni possibilità di aliasing, il post-filtro rimuove tutte le frequenze al di sopra del limite di Nyquist durante le operazioni di ricampionamento a frequenze superiori, evitando di generare false frequenze nella parte inferiore dello spettro. In generale, è meglio lasciare inserita questa opzione per ottenere risultati migliori. Dither amount for saving 32-bit data to 16-bit files (0 to 1) Questa opzione abilita e disabilita il dither quando si salva l’audio a 32-bit nel formato a 16-bit. Un valore di 1 (bit) abilita il dither, un valore di 0 lo disabilita. E’ possibile anche impostare un ‘semi’ dither usando un valore di 0,5. L’uso del dither permette di ottenere pressappoco le stesse prestazioni di un campionamento a 24-bit in soli 16-bit, e la dinamica complessiva si incrementa di altri 10dB o più, permettendo di registrare segnali bassissimi dell’ordine di -105dB.

Settings/Multitrack Playback Response Time (buffer size) E’ la quantità di memoria buffer (memoria ausiliaria) da usare per inviare i dati all vostra scheda audio durante le sessioni di ascolto o registrazione. Differenti schede audio richiedono differenti impostazioni della memoria buffer. Le impostazioni di base di Cool Edit Pro possono andar bene per la maggior parte delle schede audio, ma se avvertite un suono “intermittente” durante l’ascolto in modo multitrack, potete modificare la dimensione della memoria buffer (anche se questa “intermittenza” nell’ascolto in multitrack può essere attribuita ad un pre-mixaggio delle tracce non sufficientemente in anticipo rispetto all’ascolto. Una dimensione elevata richiede una quantità maggiore di memoria del sistema; il valore di base è 0.08. Playback Buffers Differenti schede audio richiedono differenti impostazioni della memoria buffer. Le impostazioni di base di Cool Edit Pro possono andar bene per la maggior parte delle schede au145

dio, ma se avvertite un suono “intermittente” durante la riproduzione o la registrazione, potete modificare la dimensione della memoria buffer o il numero di buffers usati. Usate questo parametro per modificare il numero di buffers usati durante l’ascolto in modo multitrack. Se notate delle interruzioni nell’audio, provate ad ridurre il numero di buffers: aumentarlo, al contrario, può essere molto utile in molte configurazioni. Il valore di base è di 10. Recording Buffer Size Usate questa opzione per riservare parte della memoria alla registrazione in sessioni multitraccia immettendo un valore di estensione del buffer (in secondi). Differenti schede audio richiedono differenti quantità di memoria buffer. Le impostazioni di base di Cool Edit Pro possono andar bene per la maggior parte delle schede audio. Se avvertite un suono “intermittente” durante la registrazione nel modo multitraccia (specialmente quando l’ascolto sembra funzionare bene), provate ad aumentare questa impostazione (prima assicuratevi che il processo di pre-mixaggio sia sufficientemente completo quando andate a registrare poiché potrebbe creare lo stesso sintomo). Una dimensione elevata di buffer richiede una maggiore quantità di memoria del sistema. Il valore di base è 2. Recording Buffers Differenti schede audio richiedono differenti impostazioni della memoria buffer. Le impostazioni di base di Cool Edit Pro possono andar bene per la maggior parte delle schede audio, ma se avvertite un suono “intermittente” durante l’ascolto o la registrazione, potete modificare la dimensione della memoria buffer o il numero di buffers usati. Usate questo parametro per modificare il numero di buffers da usare nella registrazione nel modo multitraccia. Se notate delle interruzioni nell’audio, provate a ridurre il numero di buffers: aumentarlo, al contrario, può essere molto utile in molte altre configurazioni. Il valore di base è 10. Background Mixing Priority Level Questo parametro assegna un livello di priorità al processo di pre-mixaggio compiuto in una sessione multitraccia. Valori bassi indicato un livello elevato di priorità sopra ogni altro evento compiuto dal sistema. Potete immettere dei numeri frazionati come 0,8 (valore di base). Delete old takes after merging Attivando questa opzione, Cool Edit Pro elimina automaticamente tutti gli incisi non utilizzati creati durante un Punch-in (sovraincisione) quando ne selezionate uno per utilizzarlo (scegliendo la funzione Merge Current Take da /Edit/Take History nel modo multitraccia). Se questo parametro è disinserito, gli incisi inutilizzati restano disponibili nella sessione (nel menù Insert) e occupano spazio sul disco rigido. Crossfade time (ms) E’ la quantità di tempo entro la quale avviene la dissolvenza incrociata (crossfading) quando un inciso creato col punch-in viene inserito all’interno di una forma d’onda. Playback Mixing E’ la quantità di bit usata nel processo di pre-mixaggio. La migliore qualità si ottiene lasciando questa impostazione al valore di base di 32-bit. Comunque, se si lavora con più schede audio, può essere vantaggioso scegliere un valore di 16-bit per l’ascolto del missaggio poiché in questo modo si trasferiscono meno dati dal disco rigido e si velocizza il tutto. In condizioni d’uso di una singola scheda audio o di dischi veloci, è meglio usare i 32-bit poiché consentono una maggiore ottimizzazione del missaggio. 146

Mixdowns Quando si effettua un missaggio (sommando parte o tutte le forme d’onda in una singola scegliendo il comando /Edit/Mixdown nel modo Multitrack), è possibile scegliere con questa opzione la risoluzione in bit da utilizzare. A prescindere dal formato della sessione (16 o 32-bit), i missaggi possono essere effettuati con qualità a 16 o a 32-bit. Il valore di base è 16-bit. Minimum track height for full waveform display Questa impostazione determina l’altezza minima con la quale i dati della forma d’onda vengono ‘disegnati’ nella visualizzazione multitraccia. Quando si visualizza un numero elevato di tracce nel display della forma d’onda o si diminuisce il fattore di zoom su di una sessione, l’altezza di ogni singola traccia diminuisce. Ad un certo punto, la visualizzazione dei dati della forma d’onda in ciascuna traccia diventa molto lenta o indesiderabile (se si rimpicciolisce eccessivamente, addirittura impossibile). Questa è l’altezza minima (in pixel) consentita nella visualizzazione della forma d’onda.

Settings/SMPTE Lead Time (ms) - E’ il tempo impiegato da Cool Edit Pro per stabilire il sincronismo durante la ricezione del codice di tempo. Valori bassi (200ms) determinano una risposta veloce (quando si preme il tasto Play), ma si rischia di non stabilire realmente il sincronismo. Valori compresi tra 500 e 1000ms consentono di avere sufficiente Lead Time per stabilire l’aggancio. Stopping Time (ms) - E’ il tempo durante il quale Cool Edit Pro continua l’esecuzione anche in presenza di un ‘buco’ nell’avanzamento del codice di tempo. Lag Time (samples) - Questo parametro regola in modo fine la relazione tra il codice di tempo in ingresso e i dati audio in uscita. Può essere usato per eliminare eventuali discrepanze introdotte dal buffer della scheda audio. Slack (frames) - Imposta il numero di frames col quale Cool Edit Pro può essere periodicamente “fuori di sync” rispetto al codice di tempo prima che riposizioni il cursore di esecuzione o effettui una ri-sincronizzazione per ‘rimettersi al o’. Generalmente un valore di 2,5 frames consente di correggere eventuali piccole imperfezioni nella successione del codice di tempo. In questi casi, infatti, è il frame successivo a quello danneggiato a correggere il conteggio senza causare problemi di sincronizzazione udibili in senso audio. Reposition playback cursor when slack used - Attivando questa opzione, Cool Edit Pro riposiziona il cursore di esecuzione quando il codice di tempo (a causa di eventuali imperfezioni) eccede il limite di ‘tollerabilità’ stabilito dal parametro Slack. Full re-sync when slack used - A differenza dell’opzione precedente, quando il codice di tempo eccede il limite di ‘tollerabilità’ stabilito dal parametro Slack, Cool Edit Pro effettua una ‘ri-sincronizzazione’ invece che riposizionare il cursore.

Settings/Devices Se avete più schede audio o possedete una scheda audio con uscite multiple, potete usare la finestra Devices (dispositivi) per selezionare gli ingressi e le uscite della o delle rispettive schede alle quali intendete assegnare Cool Edit Pro. Se il vostro sistema è dotato di interfaccia MIDI, potete inoltre scegliere, attraverso questa finestra, le sorgenti di ingresso e di uscita MIDI. La finestra Devices, infine, visualizza tutte le caratteristiche dei dispositivi di registrazione e riproduzione presenti nel sistema. 147

Queste impostazioni vengono ‘ritenute’ nella sezione [Cool Edit] del file WIN.INI di Windows, ciò significa che se installate una nuova scheda o un nuovo driver audio, Cool Edit Pro non sarà in grado di accedervi se non dopo averli selezionati attraverso questa finestra di impostazione. MIDI In (Sync/Trigger) Questa impostazione è usata per assegnare una sorgente MIDI all’ingresso di sincronizzazione e all’ingresso trigger di Cool Edit Pro. La sorgente di sync fornisce il MIDI Time Code al quale Cool Edit Pro può sincronizzarsi, mentre la sorgente di Trigger può essere usata per trasmettere dei messaggi MIDI di “note on” per triggerare eventuali forme d’onda assegnate. MIDI Out (Music Preview) Questo parametro è usato per assegnare la funzione di preascolto musicale (si veda l’opzione /Transform/Special/Music) ad una destinazione MIDI (quale un sequencer o uno strumento MIDI). Waveform Playback Permette di assegnare la scheda e le evntuali uscite audio per la funzione di riproduzione di Cool Edit Pro. Waveform Record Specifica il dispositivo da usare durante la registrazione dei dati audio. Selezionando un mapper device (dispositivo di configurazione) quali, ad esempio, un Wave Mapper o Sound Mapper, si consente a Windows di selezionare il dispositivo appropriato da usare nella riproduzione di vari dati audio. Play 16-bit files as 8-bit Se la vostra scheda audio a solo audio a 8-bit, potete comunque creare e modificare i files audio a 16-bit. Per ascoltare i files a 16-bit sulla vostra scheda audio a 8-bit, attivate questa opzione. Quando premete il tasto Play, i dati audio vengono convertiti automaticamente a 8-bit prima di essere inviati alla scheda audio.

Shortcuts (Keyboard and MIDI Triggers) Gli shortcuts (comandi rapidi) sono usati per velocizzare i processi di modifica del suono permettendovi di eseguire pressoché tutti i comandi presenti all’interno di Cool Edit Pro dalla tastiera del computer e/o da una tastiera MIDI. Per esempio, al posto di usare il mouse per andare nel menù Edit e selezionare la funzione Cut (taglia) per eliminare la porzione di forma d’onda selezionata, potete semplicemente premere Control+X (questi comandi multipli scritti si traducono tenendo premuto il primo tasto - in questo caso “control” - e premendo il secondo - in questo caso “x”). Allo stesso modo, potete eseguire comandi da una tastiera MIDI, da un sequencer, o da un qualsiasi dispositivo capace di inviare comandi MIDI. Questo secondo tipo di comandi rapidi vengono normalmente definiti come MIDI Triggers: ad esempio, potete assegnare il comando Play alla nota C4 della tastiera MIDI. Prima di abilitare i triggers MIDI, è necessario selezionare il dispositivo di ingresso MIDI riconosciuto da Windows (quale l’interfaccia MIDI interna alla scheda audio, un’interfaccia MIDI separata o qualsiasi altro dispositivo hardware opzionale). Per selezionarlo, andate nella pagina /Options/Settings/Devices per richiamare la finestra relativa ai dispositivi, e impostate il MIDI In (Sync/Trigger) sul dispositivo da usare per triggerare i comandi (normalmente YourDevice: In 1 - dove “YourDevice” è il nome della scheda o del driver MIDI da usare). 148

Quando si usa Cool Edit Pro con un sequencer MIDI, potete triggerare l’audio dal sequencer immettendo un evento di controllo ad una locazione specifica, ed assegnando a questo evento il comando di playback. Questo metodo è molto utile quando si lavora con campioni molto piccoli; se, invece, state lavorando con campioni estesi, potete usare l’SMPTE per sincronizzarvi. L’elenco contenuto nella finestra Devices contiene tutti i comandi assegnabili in Cool Edit Pro. Cliccate su ciascuno di questi comandi per vedere o per modificare il relativo comando rapito. Shortcut Key Questa sezione consente di eseguire il comando evidenziato nella lista attraverso la tastiera del computer. Potete selezionare i tasti , , <Shift> o una combinazione di questi tre per comporre la prima parte del comando rapido (la parte da tenere premuta), e premere o selezionare dal menù a tendina uno qualsiasi dei tasti (lettere o numeri) per definire la seconda parte. MIDI Trigger Consente abilitare l’assegnazione del comando correntemente evidenziato ad un evento MIDI. Potete selezionare il canale MIDI (nel quale ricevere il comando) dalla lista presente nella parte destra della finestra (il canale di base è 1). E’ possibile scegliere il tipo di evento MIDI da usare per il trigger tra Note e Controller. Per il primo tipo, è possibile scegliere dal menù a tendina una qualsiasi tra le note della tastiera MIDI (dove, ad esempio, C4 è il Do centrale). Per il secondo tipo, immettete il numero di controllo MIDI e il valore relativo (per i controlli on/off - /spento -, quali ad esempio il pedale Hold [MIDI CC n° 64], il valore 0 e 127 rappresentano rispettivamente la condizione off e on). Conflicting Keys Se una combinazione di comando rapido è già in uso, Cool Edit Pro vi informa del conflitto attraverso questa finestra di dialogo.

Toolbars Questa opzione permette di ridimensionare la barra degli strumenti alle voci più frequentemente utilizzate nel lavoro di tutti i giorni, limitando le voci visualizzate nella barra della schermata principale di Cool Edit Pro solo agli strumenti dei menù File, Edit, View e Options.

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Menù Windows (Edit View) Quando lavorate nel modo Edit View, il menù Windows consente di muovervi attraverso differenti files audio e di aprire nuove forme d’onda in Cool Edit Pro.

Waveforms List Nel modo Edit View, la lista delle forme d’onda funziona come uno strumento semplice per muovervi attraverso più forme d’onda permettendovi di aprire, chiudere e alternare differenti files audio. Potete inoltre usare questa lista per convertire i files audio nel formato appropriato al progetto corrente. Di seguito sono riportate tutte le opzioni incluse. Waveform List Visulizza i files audio o le forme d’onda correntemente aperte in Cool Edit Pro. Cliccate su ciascuna voce nella lista per selezionarla, o cliccate due volte per are, nel modo edit view, alla relativa visualizzazione nella finestra principale. Per selezionare più di una voce nella lista, tenete premuto il tasto <Maiuscolo> per le selezioni contigue, o il tasto per quelle non contigue. Switch To Permette di are alla forma d’onda evidenziata visualizzandola nella finestra principale di edit view. Close Wave Chiude ed elimina dalla lista la forma d’onda selezionata. Insert Inserisce la forma d’onda (o le forme d’onda) nella finestra del modo mulitrack view. Cool Edit Pro inserisce le voci selezionate nella prima traccia disponibile (o nelle prime tracce disponibili). Se il file audio selezionato non è dello stesso formato di tutti gli altri presenti nella sessione multitraccia, si attiva automaticamente la finestra di dialogo della funzione Convert Sample Type permettendovi di convertire il file nel tipo necessario. Open Permette di scegliere e di aprire un file audio precedentemente registrato. Full Paths Visualizza tutto il percorso DOS per i files inseriti nella lista delle forme d’onda. Close Chiude la lista delle forme d’onda.

File List Questa lista fornisce un modo rapido per are ad altri files audio correntemente aperti in Cool Edit Pro. Accanto al file correntemente caricato nella finestra di edit view appare una crocetta. Aprite una serie di files audio e provate a are da uno all’altro utilizzando questa funzione: facile vero?

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Menù Help Usate questo menù per accedere alla guida in linea di Cool Edit Pro.

Contents Cliccate su questa voce per richiamare l’indice della guida di Cool Edit Pro.

Quick Reference... Questo indice di riferimento rapido fornisce un accesso rapido alle informazioni sulle principali funzioni operative di Cool Edit Pro. Usando la finestra di dialogo Find (trova), potete ottenere informazioni riguardanti l’argomento desiderato usando una singola parola chiave.

Overwiew... Selezionate questa opzione per visualizzare una descrizione generale di Cool Edit Pro e delle sue funzioni.

Multitrack Editing... Questa sezione fornisce suggerimenti e linee di guida sul modo di operare all’interno di una sessione multitraccia.

Search for Help On... Usate questa opzione per ricercare informazioni guida su di un argomento specifico mediante l’uso di parole chiave.

Tip of the Day Attraverso questa opzione potete accedere alla funzione “consiglio del giorno” di Cool Edit Pro.

Syntrillium on the Web Usate questa opzione per eccedere al sito web della Syntrillium http://www.syntrillium.com per sapere cosa c’è di nuovo o ottenere informazioni specifiche su Cool Edit Pro.

About Cool Edit Pro Questa finestra di dialogo permette di conoscere la versione software attualmente caricata sul vostro sistema, sapere da quando questa è in vigore, ed eventualmente sapere come fare per contattare la Syntrillium.

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Muoversi nel modo Multitrack View La figura seguente rappresenta una tipica schermata del modo multitrack view di Cool Edit Pro.

Cos’é un’immagine...immagine...? Quando lavorate nel modo multitraccia e muovete una forma d’onda da una traccia all’altra o create una serie di duplicati per realizzare un loop, non state effettivamente muovendo i dati del file audio originale. In realtà state manipolando una ”immagine” virtuale della forma d’onda o del segmento in modo “non distruttivo”, senza influire in alcun modo sul file audio originale. Essenzialmente, una immagine è una serie di istruzioni di esecuzione aggiunte al file audio originale. Per esempio, creando una serie di 16 loops all’interno della finestra multitrack view, non si occupa uno spazio maggiore sul disco rigido creando sedici copie della forma d’onda originale, ma si fornisce un’istruzione al file della sessione di eseguire la stessa porzione di audio (l’immagine) per 16 volte in modo ripetitivo. Questo concetto è alla base della moderna concezione di editing su hard-disk.

Cos’è un Waveform Block? I blocchi di forme d’onda sono essenzialmente delle immagini, visualizzate graficamente all’interno della finestra del modo multitraccia, che permettono di miscelare, muovere, copiare, creare dei loop e alterare i livelli di volume e di pan in modo non distruttivo (‘non distruttivo’ significa che potete alterare i parametri dell’immagine senza influire effettivamente sui dati del file audio).

Cliccando col tasto destro del mouse su di un blocco, si richiama un menù che contiene i comandi rapidi relativi alle funzioni di modifica del modo multitraccia.

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Waveform List (Menù Insert) La prima cosa da fare quando si comincia una sessione multitraccia è di caricare dei files audio nel display delle forme d’onda. Vi chiederete... Cos’è una sessione? Essenzialmente, una “sessione” usa la struttura di file [*.ses] per salvare tutte le informazioni riguardanti il progetto multitraccia corrente (quali, ad esempio, la posizione dei files, le informazioni riguardanti il missaggio, il pan, i mutes, i solos, ecc.) Quando lavorate nel modo multitraccia, la Waveform List (lista delle forme d’onda) funziona come uno strumento di ‘navigazione’ per caricare files audio in una sessione multitraccia. In linea di massima, questa lista può essere considerata come un “serbatoio di ritenuta” dal quale i files audio possono essere facilmente selezionati e posizionati all’interno della finestra del modo multitraccia come blocchi.

Looping La funzione Edit/Loop Duplicate duplica per un numero specificato di volte il blocco selezionato in modo di ripetizione consequenziale. Inoltre è possibile specificare un tempo di separazione tra ciascuna ripetizione e l’altra, in modo tale che, ad esempio, se si creano 9 copie con uno spazio di 10 secondi, si copia il blocco selezionato incollandolo per 9 volte, ciascuna delle quali distanziata dall’altra di 10 secondi.

Punch Ins Quando si registra un aggio particolarmente difficile, è facile saltare delle note, delle parole o confordersi del tutto e sbagliare il aggio (errare è umano). In questi casi potete riprendere la registrazione da una locazione precedente all’errore, o potete far finta di niente (come se nulla fosse successo) e registrarvi sopra successivamente (un processo chiamato punch in). La funzione di punch-in di Cool Edit Pro è particolarmente facile da usare. Semplicemente evidenziate l’area sulla quale volete sovraincidere e selezionate l’opzione /Edit /Punch (o cliccate col tasto destro sul blocco e selezionate Punch In). Ponendo la traccia desiderata in registrazione, posizionando il cursore in una posizione precedente al punto di inserimento, potete riregistrare le note giuste sul precedente aggio errato. Ogni volta che effettuate uno o più punch-in sullo stesso blocco di forma d’onda, si attiva una opzione denominata Take History (entrambi i Punch In e Take History sono disponibili premendo il tasto destro del mouse sul blocco). L’opzione Take History permette di ritornare a ciascuno dei livelli precedenti di modifica del blocco (agendo un po' come la funzione Undo), dandovi la possibilità di scegliere tra uno dei livelli di modifica compresi tra quello originale e l’ultimo disponibile.

Splice L’opzione Splice crea una interruzione non distruttiva all’interno della forma d’onda alla posizione attuale del cursore. Una volta che il blocco è stato ‘spezzato’, ciascuna porzione può esssere spostata nel tempo, spostata in un’altra traccia, cancellata, ecc., con totale libertà.

Snapping Spesso, quando si lavora con strumenti di editing multitraccia computerizzati su più forme d’onda, si ha la necessità di posizionare quest’ultime all’interno di una sessione con estrema accuratezza. Per esempio, mettiamo il caso di voler inserire una serie di files audio all’interno di una sessione e di doverli posizionare l’uno dopo l’altro in modo da non avere spazi vuoti tra loro; le possibilità di agire sono due. Possiamo prima diminuire il fattore di zoom e posizionare 153

ciascun punto di congiunzione l’uno accanto all’altro, quindi possiamo ingrandire ciascun punto di congiunzione e spostare manualmente ciascun file vicino all’altro... uno alla volta! Ovviamente tutto ciò non solo porta via del tempo, ma è anche un tantino frustrante. L’altro modo di agire è di usare semplicemente la funzione Snap di Cool Edit Pro. In questo caso, il termine “snap” semplicemente significa che quando posizioniamo una forma d’onda entro una certa distanza da un margine, il punto di inizio della forma d’onda “salta” precisamente al punto di margine. Tornando ai nostri files consecutivi, tutto quello che dobbiamo fare è di inserire i files nella finestra del modo multitraccia, attivare una delle opzioni della funzione Snapping (se non già attiva), e porre ciascun file in prossimità della fine del precedente. In questo modo vedrete entrambi avvicinarsi l’uno in corrispondenza dell’altro (come se fossero magnetizzati). Tutto quello che vi resta da fare è ascoltare il risultato della sessione di modifica rapida e semplice. Track/Wave Properties (tasto destro del mouse) Cliccando col tasto destro del mouse su di una forma d’onda o su una traccia nella finestra del modo multitrack, si richiama la finestra di dialogo contenente rispettivamente le proprietà della forma d’onda o della traccia. I paragrafi seguenti descrivono singolarmente questi parametri.

Edit Envelopes Mode Il modo Edit Envelopes (modifica degli inviluppi) consente di ricalcolare in modo nondistruttivo le modifiche di volume in tempo reale, permettendovi di cambiare il volume e il pan durante l’esecuzione di un file audio di sessione. Questa caratteristica consente di miscelare le forme d’onda all’interno del modo multitraccia di Cool Edit Pro in modo ‘virtuale’ (e di inviarle sia in una singola scheda audio, sia ad una uscita specifica di una eventuale scheda audio multicanale). Il modo Edit Envelopes offre due possibilità di modifica dell’inviluppo: Volume Envelopes e Pan Envelopes.

Volume Envelopes Questa opzione consente di tracciare degli inviluppi di volume che possono variare dal guadagno minimo (parte inferiore del display della forma d’onda) a quello massimo (parte superiore del display). Quando è attivata attraverso il comando Enable Envelope Editing, è possibile tracciare variazioni di volume per ciascuna forma d’onda cliccando ovunque sulla linea verde del volume e muovendola in modo da raggiungere in quel dato punto il livello desiderato. Tutte le variazioni di volume sono ‘non-distruttive’ (ovvero questi calcoli non influiscono sui dati del file audio originale) e vengono effettuate in tempo reale durante l’esecuzione della traccia. E’ importante ricordare che queste variazioni di volume in tempo reale fanno “masticare” molti numeri al vostro computer: missare un numero elevato di tracce in tempo reale può “impantanare” il processore principale del vostro computer, causando dei “salti” o rumori digitali durante la riproduzione dell’audio. Se ciò dovesse avvenire, usate la funzione /Edit/ Mixdown per creare un missaggio che effettivamente “unisca” le numerose traccie in una singola o in una coppia stereo.

Pan Envelopes Questa opzione consente di tracciare degli inviluppi per il pan che possono variare da sinistra (parte superiore del display della forma d’onda) a destra (parte inferiore del display). Quando è attivata attraverso il comando Enable Envelope Editing, possono essere tracciate delle varia154

zioni di pan per ciascuna forma d’onda cliccando ovunque sulla linea blu del pan e muovendola in modo da raggiungere la posizione del pan desiderata. Tutte le variazioni di pan sono ‘non-distruttive’ (ovvero questi calcoli non influiscono sui dati del file audio originale) e vengono effettuate in tempo reale durante l’esecuzione della traccia. Variazioni del pan possono essere introdotte direttamente nella traccia tenendo premuti i tasti sinistro e destro del mouse e spostandolo verticalmente. E’ importante ricordare che queste variazioni di pan in tempo reale fanno “masticare” molti numeri al vostro computer: missare un numero elevato di tracce in tempo reale può impantanare il processore principale del vostro computer, causando dei “salti” o rumori digitali durante la riproduzione dell’audio. Se ciò dovesse avvenire, usate la funzione / Edit/Mixdown per creare un missaggio che effettivamente “unisca” le numerose tracce in una singola o in una coppia stereo.

Track Volume Control Questa opzione permette di impostare il volume complessivo (gain) della traccia selezionata in un intervallo che va da -100dB (meno infinito) a +20dB. Il cursore del volume per la traccia può essere facilmente richiamato cliccando col tasto sinistro del mouse sulla traccia interessata e selezionando l’opzione Volume..., o cliccando col tasto destro sull’icona di controllo Track Volume .

Le modifiche del volume possono essere introdotte direttamente nella traccia tenendo premuto il tasto sinistro del mouse e muovendolo verticalmente. Ogni volta che il visualizzatore numerico del volume è evidenziato, il volume della traccia può essere facilmente impostato al guadagno unitario semplicemente premendo “0”. E’ importante ricordare che queste variazioni di volume in tempo reale fanno “masticare” molti numeri al vostro computer: missare un numero elevato di tracce in tempo reale può “impantanare” il processore principale del vostro computer, causando dei “salti” o rumori digitali durante la riproduzione dell’audio. Se ciò dovesse avvenire, usate la funzione /Edit/Mixdown per creare un missaggio che effettivamente “unisca” le numerose tracce in una singola o in una coppia stereo. 155

Track Pan Control Questa opzione permette di variare il controllo del pan L/R (per le forme d’onda mono) o il bilanciamento stereo (per le forme d’onda stereo) della traccia selezionata in un intervallo che va da ‘tutto a sinistra’ (-100dB) a ‘tutto a destra’ (100dB). Il controllo del pan della traccia può essere facilmente richiamato cliccando col tasto sinistro del mouse sulla traccia interessata e selezionando l’opzione Pan..., o cliccando col tasto destro sull’icona di controllo Track Pan (che visualizza il cursore del pan, conosciuto anche come pan pot)..

Le modifiche del pan possono essere introdotte direttamente nella traccia tenendo premuto il tasto sinistro del mouse e muovendolo verticalmente. Ogni volta che il visualizzatore numerico del pan è evidenziato, la posizione del pan può essere facilmente impostata al centro semplicemente premendo “0”. E’ importante ricordare che queste variazioni del pan in tempo reale fanno “masticare” molti numeri al vostro computer: missare un numero elevato di tracce in tempo reale può “impantanare” il processore principale del vostro computer, causando dei “salti” o rumori digitali durante la riproduzione dell’audio. Se ciò dovesse avvenire, usate la funzione /Edit/ Mixdown per creare un missaggio che effettivamente “unisca” le numerose tracce in una singola o in una coppia stereo.

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Track Controls Di seguito è riportata una breve descrizione dei controlli presenti nella finestra Multitrack. Mute Track - Pone la traccia in mute (disattiva temporaneamente la traccia). Solo Track - Pone la traccia in solo (disattiva tutte le tracce tranne quella selezionata). Record Enable Track - Abilita la registrazione della traccia selezionata. Playback Device - Cliccate col tasto sinistro del mouse per selezionare il dispositivo per la riproduzione. Record Device - Cliccate col tasto sinistro del mouse per selezionare il dispositivo per la registrazione. Track Name - Cliccate col tasto sinistro per visualizzare le informazioni sulla traccia. Track Pan - Cliccate col tasto destro per richiamare il cursore o tenete premuto il tasto sinistro per regolare direttamente (le regolazioni vengono effettuate muovendo il mouse verticalmente). Track Volume - Cliccate col tasto destro per richiamare il cursore o tenete premuto il tasto sinistro per regolare direttamente (le regolazioni vengono effettuate muovendo il mouse verticalmente). Cliccate col tasto sinistro all’interno dell’area blu di visualizzazione del nome della traccia per richiamare la finestra di dialogo Track Info che permette di assegnare direttamente alcune informazioni e delle variabili per le modifiche del gain della traccia.

Mix Gauge L’indicatore del missaggio verde (posto nella parte sinistra della schermata del modo multitraccia) indica lo stato di completamento del missaggio da parte di Cool Edit Pro. In un certo senso, potrebbe essere considerato come una sorta di spia del carburante, ad eccezione del fatto che misura la quantità di processazione da compiere per completare il missaggio corrente: più l’indicatore verde avanza verso destra, più il processo si avvicina al totale completamento. Una volta completato, la barra diventa di colore verde chiaro, indicando che l’intera sessione è completamente mixata.

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Alcune note sul processo di missaggio - Il missaggio consiste nel combinare tutte le forme d’onda presenti nella sessione in due (o più) canali di uscita. Siccome è possibile modificare, aggiungere, sottrarre forme d’onda nel lavoro multitraccia, Cool Edit Pro deve costantemente ‘rivedere’ queste modifiche, quali spostamenti o cancellazioni di forme d’onda, variazioni di volume o nuovo materiale registrato in una traccia. Quando si altera qualcosa, Cool Edit Pro deve immediatamente effettuare tali modifiche nelle uscite mixate, e lo fa ri-mixando la sessione. Il missaggio avviene ‘dietro le quinte’ interessando parte del tempo di lavoro nella sessione multitraccia, e generalmente è molto rapido: più veloce è il vostro sistema - soprattutto la U e il disco rigido, più veloce è questo processo. L’indicatore di missaggio (mix gauge) mostra quanto manca al completamento del missaggio. E’ probabile, che non intendiate attendere a che l’indicatore raggiunga il completamento dell’operazione prima di ascoltare il missaggio. Come già accennato, Cool Edit Pro missa continuamente, e continua a farlo anche durante l’ascolto, pertanto potete tranquillamente mandare in ascolto già da quando l’indicatore è a circa metà della sua corsa. In generale, se il missaggio non è sufficientemente completato, noterete delle interruzioni o dei ‘salti’ durante l’ascolto. Se questo dovesse avvenire, aspettate ancora qualche secondo (Cool Edit Pro normalmente “si mette in pari” piuttosto rapidamente), quindi ripete l’ascolto.

Track Display Ruler Il righello blu del display delle tracce visualizza il numero di traccia (o il gruppo di tracce) per collocare facilmente le forme d’onda nella corrente sessione. Il gruppo di tracce può essere visibile e allo stesso tempo modificato usando i seguenti comandi col mouse. Tenendo premuto il tasto sinistro e spostando la piccola mano verticalmente sul righello blu del display delle tracce, potete sfogliare i vari gruppi di tracce (dalla traccia 1 alla 64!). Il numero di tracce visibili contemporaneamente rimane lo stesso, ma si a al gruppo di tracce precedente o successivo. Tenendo premuto il tasto destro e spostando la lente d’ingrandimento sul righello blu del display delle tracce, si ingrandisce automaticamente la finestra della forma d’onda per visualizzare solo le tracce specificate. Ogni volta che diminuite il fattore di zoom ad un livello tale che la risoluzione del vostro monitor non consente di visualizzare accuratamente la forma d’onda con sufficiente dettaglio, la forma d’onda non viene più visualizzata. Al suo posto viene indicato molto chiaramente il titolo entro i margini della traccia. Il dettaglio grafico della forma d’onda riappare ogni volta che si ingrandisce il display (per visualizzare poche tracce in una stessa schermata). Premendo il tasto destro sul righello blu del display delle tracce si richiama una finestra di dialogo che consente di selezionare facilmente e rapidamente numerose opzioni di zoom.

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Menù File (Multitrack View) Il menù file offre numerose funzioni di apertura, salvataggio e di manipolazione dei files delle sessioni.

Cos’è una sessione? Prima di cominciare, è necessario sapere che una “sessione” usa una struttura di file (*.ses) per salvare tutte le informazioni relative al progetto multitraccia corrente (quali la posizione dei files audio, le informazioni di missaggio e pan, mute, solo... e il nome). Tutti i vostri master multitraccia vengono salvati e richiamati dal disco come files di sessione (*.ses). Tenete presente che i files di sessione salvano solo le informazioni relative al progetto multitraccia corrente, non quelle relative ai files audio (ad esempio *.wav) contenuti al suo interno. E’ importante mantenere i files audio intatti e all’interno delle loro directories originali... E ricordate: quando è possibile SALVATE SEMPRE I DATI IMPORTANTI!

New Session (Control+N) La funzione New Session crea una nuova sessione vuota dove potete registrare o inserire l’audio in più tracce. Quando si crea una nuova sessione, avete la possibilità di specificare le proprietà che essa deve avere: frequenza di campionamento e risoluzione in bit. Tutti i files audio inseriti in questa sessione devono possedere queste proprietà o devono essere convertite prima di essere inserite. Sample Rate La frequenza di campionamento determina l’ampiezza di banda globale (quante frequenze all’interno del segnale audio possono essere codificate). Più è alta la frequenza, più è ampia la banda audio. E’ possibile digitare direttamente la frequenza desiderata o sceglierla dalla lista di frequenze disponibili. Tenete presente che molte schede audio ano solo determinate frequenze di campionamento. Resolution Definisce la risoluzione in bit del file. Le risoluzioni sono: 8-bit 16-bit 32-bit

per applicazioni telefoniche o di rete (Internet); per files di qualità standard professionale o qualità CD; questa modalità di processazione del segnale è ata da numerose schede audio ad alta definizione ed altre apparecchiature.

Per ottenere qualità audio elevata, è preferibile lavorare a 32-bit in fase di modifica e di trattamento del segnale. Successivamente è possibile abbassare la risoluzione solo in fase di ascolto in quanto le schede audio attuali non permettono di eseguire audio processato e memorizzato a 32-bit. Questa modalità di lavoro è indicata soprattutto quando si possiedono schede audio con risoluzione superiore a 16-bit (ad esempio a 20-bit). Alcune combinazioni fra frequenza di campionamento, numero di canali e risoluzione potrebbero non essere disponibili sul vostro sistema. Per visualizzare le capacità del sistema, consultate l’elenco delle periferiche nella pagina /Options/Settings. In questi casi anche se Cool Edit Pro può creare e modificare questi files, la o le vostre schede audio non sono in grado di eseguirli in modo corretto.

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Open Session Apre un file di sessione esistente (*.ses) insieme a tutti i files audio presenti al suo interno. Recent Directories Visualizza le directories più recentemente usate per un facile accesso alle locazioni più comuni. Look In Permette di muoversi all’interno di tutti i driver e tutte le directories disponibili. File Name E’ possibile specificare il nome del file contenuto nella directory correntemente selezionata. Files of Type Seleziona un formato incluso nella lista di tipi ati in modo da visualizzare tutti i files con l’estensione corrispondente.

Append to Session Apre un file di sessione esistente con tutti i files audio ad esso associati e posiziona le tracce alla fine della corrente sessione aperta. Ad esempio, se la sessione corrente contiene materiale nelle traccie dalla 1 alla 4, usando la funzione Append to Session per aprire una seconda sessione contenente anch’essa materiale nelle prime quattro tracce, si posiziona il nuovo materiale nelle traccie dalla 5 alla 8. La sessione selezionata deve avere necessariamente le stesse proprietà (frequenza di campionamento e risoluzione in bit) della sessione alla quale si vuole aggiungere. Recent Directories Visualizza le directory più recentemente usate per un facile accesso alle locazioni più comuni. Look In Permette di muoversi all’interno di tutti i driver e tutte le directories disponibili. File Name E’ possibile specificare il nome del file contenuto nella directory correntemente selezionata. Files of Type Seleziona un formato incluso nella lista di tipi ati in modo da visualizzare tutti i files con l’estensione corrispondente. Usando questa funzione noterete che le tracce aggiunte vengono caricate nella sessione alla posizione iniziale della sessione (ovvero vengono caricate al punto di partenza). Una volta caricate, le forme d’onda aggiunte possono essere facilmente spostate selezionando ciascuna di esse, premendo il tasto destro del mouse e muovendole alla posizione desiderata. Se desiderate aggiungere una sessione precedentemente creata nella sessione corrente, potete farlo semplicemente usando il comando /File/Append to Session. Per esempio, mettiamo di voler inserire una composizione multitraccia preesistente salvata come file di sessione. Usando questo comando possiamo aggiungere la sessione desiderata al lavoro corrente 160

(posizionandolo all’inizio del brano e nel primo gruppo di tracce disponibili). A questo punto possiamo selezionare e muovere le forme d’onda contenute nella sessione aggiunta alle rispettive posizioni desiderate (usando anche il comando Control+tasto destro del mouse per selezionarne più di una alla volta)... ed ecco! Avete appena integrato due sessione in una unica nuova composizione.

Close Session Chiude la sessione multitraccia correntemente in uso. Vi sarà chiesto di salvare il file se non è stato ancora salvato dopo le ultime modifiche.

Close Session and Waveforms Chiude la sessione multitraccia correntemente in uso e tutti i files audio presenti al suo interno. Vi sarà chiesto di salvare il file se non è stato ancora salvato dopo le ultime modifiche.

Save Session Salva la sessione corrente sul disco, sovrascrivendo la versione precedente senza chiedere ulteriore conferma. Se la sessione non esiste ancora come file (non è stata precedentemente salvata), si richiama automaticamente la finestra relativa al comando Save Session As.

Save Session As Salva la sessione corrente con un nuovo nome o ad una nuova locazione insieme a tutti i files wave inclusi al suo interno. Recent Directories Visualizza le directory più recentemente usate per un facile accesso alle locazioni più comuni. Look In Permette di muoversi all’interno di tutti i driver e tutte le directories disponibili. File Name E’ possibile specificare il nome del file contenuto nella directory correntemente selezionata. Files of Type Seleziona un formato incluso nella lista di tipi ati in modo da visualizzare tutti i files con l’estensione corrispondente.

Lista dei files più recentemente usati La lista dei files più usati (MRU = Most Recently Used) visualizza gli otto files audio aperti più di recente in Cool Edit Pro. E’ possibile riaprire ciascuno di questi file semplicemente selezionandoli col mouse o immettendo con la tastiera il numero associato a ciascuno di essi.

Exit Chiude Cool Edit Pro. Prima di chiudere il programma, vi viene chiesto se intendete salvare ciascun file audio modificato e non ancora salvato. Inoltre tutti i files temporanei vengono automaticamente rimossi.

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Menù Edit (Multitrack View) Il menù edit visualizza tutte le opzioni relative alle funzioni di modifica di base del modo Multitrack View.

Wave Block Info... Selezionando un blocco di forme d’onda all’interno della finestra del modo multitrack view e richiamando la funzione Edit/Wave Block Info..., è possibile ottenere informazioni riguardanti il file audio sorgente (da dove il blocco deriva i dati audio), e vi permette di definire parametri di posizionamento e di missaggio relativi al blocco sonoro specifico. Volume Levels Permette di impostare i livelli di volume per il blocco di traccia selezionato. Pan Position Permette di impostare il pan per il blocco di traccia selezionato. File Name Visualizza il file audio sorgente del blocco di forma d’onda (dal quale il blocco deriva i suoi dati audio). Time Offset Permette di posizionare il punto d’inizio ad una qualsiasi posizione rispetto alla linea del tempo. Mute Mette in mute il blocco di forma d’onda selezionato. Lock in Time Questo comando “blocca” qualsiasi forma d’onda selezionata (o una combinazione di forme d’onda) rispetto alla propria locazione temporale nella sessione multitraccia. Questa funzione è molto utile quando, avendo stabilito con precisione la posizione nel tempo, volete evitare di spostarla accidentalmente, magari premendo il tasto destro del mouse su di essa. Anche se non è possibile spostare nel tempo una forma d’onda bloccata (ovvero a sinistra o a destra), è comunque possibile spostarla verticalmente, consentendovi di muoverla attraverso le tracce. Per “sbloccare” una forma d’onda, semplicemente selezionatela e usate la funzione Lock in Time per liberarne anche i movimenti orizzontali. Lock to Play Only Attivando questa opzione non è possibile registrare all’interno di un blocco di forma d’onda, ma solo ascoltare. La forma d’onda “bloccata” non diventa rossa quando è posizionata in una traccia abilitata alla registrazione. Per riabilitare la registrazione della forma d’onda, disabilitate questa casella o richiamate il comando /Edit/Lock to Paly Only.

Crossfade I Crossfades (dissolvenze incrociate) sono usati per creare transizioni uniformi fra la parte finale di un segmento audio e quella iniziale di un altro. Questo è ottenuto creando una dissolvenza e un crescendo nella regione di transizione. Per ottenere una dissolvenza incrociata è necessario che le forme d’onda vengano posizionate in tracce differenti (o nella stessa traccia ma in modo “spalla a spalla”) e, se possibile, adiacenti. Per ottenere la dissolvenza incrociata, create una selezione col mouse e includetevi rispettiva162

mente le sezioni iniziale e finale delle forme d’onda interessate. La selezione deve essere estesa un po' oltre la fine della forma d’onda da sfumare e deve cominciare un po' prima dell’inizio di quella in cui realizzare il crescendo. Se si attiva l’opzione Edit/Snapping/Snap to Waves, il segmento evidenziato si imposta automaticamente fra la parte iniziale e finale delle due forme d’onda (potete inoltre spostare la selezione tenendo premuto il tasto maiuscolo mentre si preme il tasto sinistro del mouse in prossimità del bordo del segmento). Dopo aver definito l’area di selezione, è necessario selezionare le forme d’onda da includere nella dissolvenza usando Control+tasto sinistro del mouse. A questo punto scegliete la funzione Crossfade per sfumare la parte finale delle forme d’onda ed ottenere il crescendo in quelle iniziali. E’ possibile scegliere tra dissolvenza lineare e sinusoidale. Il primo tipo determina un andamento uniforme, quello sinusoidale un profilo curvilineo, con profilo sinusoidale nella dissolvenza. Le curve di dissolvenza create con la funzione Crossfade possono essere modificate richiamando le funzioni Show Volume Envelopes (mostra gli inviluppi del volume) e Enable Envelope Editing (abilita la modifica dell’inviluppo) dal menù View. Provate ad evidenziare l’area di dissolvenza in una delle forme d’onda, quindi ad usare Control+tasto sinistro per attivare altre forme d’onda da usare nella dissolvenza incrociata. Potete inoltre modificare la parte evidenziata tenedo premuto il tasto maiuscolo e cliccando col tasto sinistro del mouse in prossimità del bordo della selezione. Se è attiva l’opzione Edit/ Snapping/Snap to Waves, il segmento evidenziato si imposta automaticamente fra la parte rispettivamente iniziale e finale delle due forme d’onda. Selezionando la funzione Crossfade, le parti finali delle forme d’onda verranno sfumate e in corrispondenza di quelle iniziali si otterrà un crescendo lineare. La curva di dissolvenza può essere modificata abilitando le funzioni Volume Envelopes e Edit Points.

Punch In Quando si registra un aggio particolarmente difficile, è facile saltare delle note, delle parole o confondersi del tutto e sbagliare il aggio (errare è umano). In questi casi potete riprendere la registrazione da una locazione precedente all’errore, o potete far finta di niente (come se nulla fosse successo) e registrarvi sopra successivamente (un processo chiamato punch in). La funzione di punch-in di Cool Edit Pro è particolarmente facile da usare. Semplicemente evidenziate l’area sulla quale volete sovraincidere, selezionate l’opzione /Edit /Punch In dal menù (o cliccate col tasto destro sul blocco e selezionate Punch In). Ponendo la traccia desiderata in modo di registrazione, posizionando il cursore in una posizione precedente al punto di inserimento, potete sovraincidere le note giuste sul precedente aggio errato.

Take History Una volta effettuato uno o più Punch Ins (sovraincisioni) all’interno di un blocco, è possibile attivare l’opzione Take History (cronologia degli incisi - ovvero la successione di tutti i aggi di modifica): entrambe le funzioni Punch In e Take History sono accessibili premendo il tasto destro del mouse sul blocco di forme d’onda. L’opzione Take History consente di ritornare alle versioni precedenti del blocco registrato (essenzialmente agendo come la funzione undo), permettendovi di scegliere tra tutti i livelli di modifica compresi tra la versione originale e il livello corrente della forma d’onda.

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Merge Current Take Permette di incorporare l’inciso creato con la funzione punch-in al materiale circostante. Delete Current Take Cancella il frammento appena registrato e ritorna alla versione precedente (in sostanza si tratta di una funzione undo che permette di ritornare alla versione di inciso precedente).

Mix down La funzione Mix down crea un mix su di una traccia stereo che corrisponde alla somma delle traccie virtuali contenute all’interno dell’intera sessione o della porzione selezionata della sessione corrente. Naturalmente, il missaggio risultante conterrà tutti i parametri di missaggio della sessione (che includono le variazioni di volume, di pan, i loops, i mute, ecc.).

All Waves Selezionando All Waves si missa l’intera sessione in una traccia stereo e si immettono i risultati nella finestra del modo edit view.

Selected Waves Attraverso questa funzione si mixano solo i blocchi di forme d’onda selezionati e si immettono i risultati nella finestra del modo edit view. Questa funzione risulta utile nel “riversare” le tracce in una traccia singola o in una coppia di tracce stereo. In uno studio di registrazione, spesso si usa riversare le tracce su di un registratore analogico multitraccia (o sui registratori digitali modulari) in una singola traccia o in una coppia di traccie stereo. Questo processo crea un “pre-mixaggio” delle tracce precedenti, liberandole in modo da poterci registrare del nuovo materiale. Vi sono due ragioni possibili per missare numerose tracce in una singola coppia stereo. La prima è di creare un missaggio stereo finale della sessione per salvarlo nel disco rigido come file .wav stereo. La seconda è di usare questa funzione per liberare spazio sul disco e abbreviare il tempo di processazione. Come molti di voi si saranno resi conto, non tutti i computers sono fatti per essere veloci come un fulmine ed hanno spazio limitato sul disco rigido. Riversando le tracce di una sessione in una singola traccia o in un gruppo di tracce, potete ridurre drasticamente la quantità di spazio su disco e il tempo impiegato dalla U per “masticare” un numero di tracce elevato (specialmente se sono attive numerose funzioni di missaggio in tempo reale). Pertanto, abbiamo creato questa funzione utile ed eccellente per quelli di voi che si imbattono continuamente nei limiti del vostro PC (e che pochi di noi non hanno mai provato). Una volta creata una sessione, potete selezionare la funzione Edit/Mix Down (All Waves) per creare un missaggio stereo dell’intera sessione; in questo modo si ottiene come risultato semplicemente un file: è tutto ciò che dovete fare. Se, per esempio, desiderate creare un premixaggio di un certo numero di parti vocali, selezionate il blocco di forme d’onda che intendete missare e utilizzate la funzione Selected Waves. Una volta mixate le tracce, il risultato apparirà nella finestra edit view. A questo punto potete riportare il missaggio nella sessione multitraccia selezionando l’intera forma d’onda e utilizzando la funzione Insert in Multitrack dal menù della finestra edit view. Riportandosi nel modo multitraccia, potete posizionare le tracce mixate nel punto di inizio desiderato e mettere in mute (o rimuovere) le precedenti tracce della sessione.

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Loop Duplicate La funzione Loop Duplicate (duplica il loop) duplica un blocco di forme d’onda selezionato per un certo numero di volte nel modo di ripetizione ciclica, creando una serie di copie- immagine dell’originale. Diversamente, è possibile specificare (in secondi) l’eventuale spazio da interporre tra un blocco e l’altro. Ad esempio, se desiderate ottenere 9 copie con un intervallo di 10 secondi, copiate il blocco di forme d’onda e lo incollate 9 volte con uno spazio di 10 secondi tra ciascuno di essi. Duplicate Waveform E’ il numero di immagini che intendete creare. Waveform Spacing Determina lo spazio che intercorre tra ciascuna immagine duplicata. L’impostazione No Gaps (nessuno spazio) posiziona ciascuna immagine direttamente dopo la fine del blocco precedente, creando un loop continuo. Impostate questo parametro a Evenly Spaced (distanza costante) se in tendete definire un intervallo fra le copie. La casella di immissione posta nella parte destra della finestra, visualizza il valore di spazio nel formato di visualizzazione del tempo correntemente in uso. Nel modo default, questo valore corrisponde alla lunghezza del blocco selezionato, risultando identico al modo No Gaps. Immettendo un valore superiore alla lunghezza del blocco, si crea uno spazio di separazione tra ciascuna immagine, scegliendo un valore inferiore, si crea una sovrapposizione delle copie. Nel modo multitrack View è possibile aggiungere effetti davvero interessanti al file audio esistente tenendo premuto il tasto Maiuscolo e cliccando col tasto destro del mouse su una forma d’onda (che contenga possibilmente parti vocali, fraseggi di chitarra, ecc.) per duplicarla. La copia può essere posizionata in una nuova traccia (possibilmente sotto a quella esistente) e spostata leggermente nel tempo (in relazione al file originale) per creare dei phase shift (offset molto piccoli), dei delays (offset compresi tra 15 e 50 ms) o echi discreti (offset di 50 ms o oltre)... senza alterare la forma d’onda del file originale. Andate pure avanti...create un numero di copie-immagine e sperimentate quali combinazioni di effetto potete ottenere. E’ possibile, però, che dobbiate ridurre leggermente i livelli di volume di ciascuna immagine, in quanto la combinazione di numerose forme d’onda aumenta il livello complessivo del missaggio. Usando le funzioni Show Volume e Show Pan Envelopes è possibile inoltre cambiare il volume relativo e i livelli di pan in modo che l’effetto cambi nel tempo o inizi e finisca in un particolare momento. o aprite un file audio di tipo ritmico. Usate l’opzione Edit/Find Beats presente all’interno del menù edit per creare un loop che non abbia interruzioni o “buchi” (se non ne avete... complimenti! Siete dei veri “loopologisti”). Ora selezionate la funzione Insert in Multitrack all’interno del menù edit view. Una volta tornati nel modo multitraccia, potete selezionare il blocco di forme d’onda contenente il loop e cliccare col tasto destro del mouse su di esso, richiamate la funzione Loop Duplicate o selezionatela dal menù edit e inserite il numero di volte che intendete copiare il segmento. Premete il tasto play ed ascoltate il risultato.

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Convert to Unique Copy Questo comando preleva un blocco di forme d’onda selezionato e crea un nuovo file audio da esso. E’ molto utile quando, avendo modificato in qualunque modo un blocco di forme d’onda (ritagliato, frantumato, ecc.), intendete rappresentarlo sotto forma di file audio unico. Per esempio, mettiamo il caso di avere una parte di chitarra (file guitar.wav) posto nella traccia 1. Decidete di usare la fine di questa parte ripetendola in coda nella traccia 2. Per ottenere questo, create un’immagine della forma d’onda usando il comando rapido Maiuscolo+tasto destro e spostando l’immagine creata sulla traccia 2. Dopo aver selezionato la parte finale dell’immagine che intendete eseguire, usate la funzione /Edit/Adjust Boudaries per tagliarla. Ora, siccome il materiale nella traccia 2 è un’immagine, qualsiasi modifica apportata alla parte finale della traccia 1 viene automaticamente riflessa nell’immagine della traccia 2. Però, selezionando quest’ultima e richiamando la funzione Convert to Unique Copy, si crea un nuovo file audio contenente solo il materiale dell’immagine, evitando di influire su di esso quando si modifica il file guitar.wav. Un modo per aggiungere effetti ad un file audio esistente nel modo multitrack view è di creare una copia attuale della forma d’onda (usando il comando Convert to Unique Copy nel modo multitraccia o salvando il file con un nuovo nome usando il comando Save As all’interno del modo edit view). Una volta ottenuta la copia, può essere processata in qualunque modo e posizionata in un’altra traccia in modo da ascoltarla simultaneamente al file originale. Usando questo metodo, potete variare il volume e il pan della traccia modificata (in modo automatico e non-distruttivo) senza alterare in alcun modo il file originale. Sebbene le funzioni di trasformazione non esistano all’interno del modo multitraccia, potete semplicemente cliccare due volte col tasto sinistro del mouse (per aprire la forma d’onda nel modo edit view). Da questo punto potete usare l’opzione /Edit/Save Selection per creare una copia del file che può essere modificata usando qualsiasi funzione di trasformazione del menù edit view. Una volta fatto, il nuovo file processato può essere posizionato in qualsiasi modo all’interno del modo multitraccia.

Mute Attiva e disattiva la funzione mute della forma d’onda selezionata, permettendo di ignorare una specifica sezione durante l’ascolto della sessione.

Lock in Time Questo comando “blocca” qualsiasi forma d’onda (o combinazione di forme d’onda) alla propria locazione temporale nella sessione multitraccia. La funzione Lock in Time (blocca nel tempo) è utile quando avete deciso la posizione di un segmento e volete evitare di spostarla accidentalmente ad esempio cliccandoci sopra col tasto destro del mouse. Una forma d’onda “bloccata” non può essere spostata nel tempo (da sinistra a destra), ma ugualmente può essere spostata verticalmente, permettendovi di muoverla in un altra traccia. Per “sbloccare” la forma d’onda, semplicemente selezionatela e richiamate la funzione Lock in Time per liberarne i movimenti orizzontali. I segmenti bloccati sono identificati da un bordo di colore MARRONE CHIARO posto sulla parte superiore ed inferiore della forma d’onda.

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Lock for Play Only Attivando questo comando, il blocco di forme d’onda relativo può essere solo ascoltato, disabilitando la funzione di registrazione. In questo modo, quando si abilita la registrazione della traccia nella quale risiede il blocco (col tasto rosso sulla consolle delle tracce non premuto), pur aggiungendo nuovo materiale audio in tutto il resto della traccia, non è possibile registrare sopra il blocco in questione. Questa condizione è evidenziata dal fatto che il blocco non diventa di colore rosso quando si abilita la registrazione della traccia.

Allow Multiple Takes Abilitando l’opzione Allow Multiple Takes (consenti aggi multipli), si preserva la Take History (successione dei aggi) dell’evento registrato nella forma d’onda selezionata. In questo caso, il materiale non viene sovrascitto quando si registra su di un blocco esistente, ma si crea una nuova versione del blocco in cui si registra, preservando la forma d’onda precedente. Disabilitandola, la registrazione sostituisce ogni volta il blocco originale. Quando si usa la funzione Punch-in, si abilita automaticamente l’opzione Allow Multiple Takes per l’area di inserimento.

Splice L’opzione Splice crea un punto di separazione non-distruttivo all’interno del blocco alla posizione attuale del cursore. Una volta che il blocco è stato “spezzato”, ciascuna porzione dei nuovi blocchi creati possono essere riposizionati, cancellati e spostati nel tempo o di traccia con totale libertà. Per risparmiare tempo, semplicemente cliccate col tasto destro del mouse sul blocco e selezionate la funzione Splice.

Merge/Re Splice La funzione Merge/Re Splice (incorpora/ricongiungi il segmento separato) ricombina un segmento precedentemente separato al materiale circostante originale, supposto che esso sia collocato alla stessa locazione relativa e nella stessa traccia in cui è stato separato. I margini dei segmenti vengono ricongiunti usando una dissolvenza incrociata di 30 ms. Questo comando può inoltre essere usato per congiungere un eventuale inciso creato usando il punch-in al resto della forma d’onda. Questa operazione di “incorporamento” è di tipo distruttivo in quanto altera il file audio (ad esempio, quando si congiunge un segmento registrato con la funzione punch-in, il file viene riscritto col nuovo materiale).

Select All Waves (Control+A) Questo comando seleziona tutte le forme d’onda presenti all’interno della sessione. I blocchi selezionati appaiono con colori più chiari rispetto a quelli non selezionati: le forme d’onda abilitate alla registrazione (rosse) diventano rosso chiaro, quelle in condizione regolare e non in mute (verde) diventano verde chiaro.

Trim/Expand Questa funzione sposta i margini del blocco di forme d’onda internamente o esternamente al punto di partenza. Dopo aver evidenziato l’area da regolare, tutto il materiale che risiede all’interno della selezione viene mantenuto o evidenziato, rimuovendo quello esterno (o includendo il materiale interno non mostrato). Per esempio, in un blocco di 5 secondi, selezionando il se167

condo centrale e attivando la funzione Trim/Expand si taglia via tutto il materiale circostante, lasciando solo la parte centrale. Se successivamente decidete di non tagliare così tanto, potete, per esempio, selezionare il secondo centrale più un piccolo segmento verso destra e richiamare nuovamente la funzione Trim/Expand per “reciclare” la parte eccedente verso destra allungando, in questo modo, la durata del blocco. A differenza della comando Trim del modo edit view, la funzione Trim/Expand non rimuove alcun dato dalla forma d’onda attuale. Semplicemente chiede a Cool Edit Pro di “non tener conto” di questo materiale durante l’ascolto. E’ possibile riportare la forma d’onda “tagliata” al suo stato originale in qualsiasi momento selezionando il comando /Edit/Full. Per regolare in modo dettagliato le vostre modifiche in questo esempio, potete cliccare due volte sul blocco modificato per richiamare la finestra del modo edit view, cliccare nuovamente due volte per evidenziare l’area visualizzata, quindi rimpicciolire per modificare i margini della selezione a vostro piacimento. Una volta terminato, ritornate nel modo multitraccia (la selezione viene ritenuta) e selezionare Trim/Expand per ridefinire il blocco in modo da rispecchiare la selezione.

Cut Il comando cut (taglia) rimuove la porzione evidenziata della forma d’onda selezionata. Una volta selezionato l’intervallo, la funzione Cut rimuove solo quest’area, lasciando intatta la restante parte della forma d’onda. Questa funzione è utile anche per eliminare rumori estranei, respiri, parlati: sostanzialmente qualsiasi cosa vogliate eliminare. Per esempio, se la traccia 3 contiene una forma d’onda lunga 5 secondi, selezionandola, evidenziando il secondo centrale e richiamando il comando Cut si rimuove solo il secondo centrale, lasciando intatti i due segmenti di 2 secondi su ciascun lato. Usate il comando Trim per rimuovere l’eventuale materiale indesiderato intorno alla regione evidenziata. A differenza della funzione Cut del modo edit view, questo comando non rimuove alcun dato dalla forma d’onda attuale e non inserisce nulla negli appunti. Usando Cut nel modo multitraccia, semplicemente si chiede a Cool Edit Pro di “non tener conto” del materiale indicato durante l’ascolto. E’ possibile riportare la forma d’onda “tagliata” al suo stato originale in qualsiasi momento selezionando il comando /Edit/Full.

Full Questa opzione riporta qualsiasi forma d’onda al suo stato originale (forma d’onda intera). L’eventuale materiale eliminato coi comandi Trim e Cut (del modo multitraccia) viene recuperato.

Snapping Abilitate la funzione Snapping per fare in modo che le forme d’onda “saltino” a determinate locazioni di tempo quando vengono spostate. Questo permette di allineare facilmente qualunque numero di segmenti di audio ad uno specifico punto di attacco, senza dover ingrandire e cercare manualmente la locazione esatta. Le locazioni alle quali “saltare” (che variano a seconda delle opzioni selezionate) funzionano come delle calamite per qualunque forma d’onda in prossimità ed hanno effetto di “attirare”. Per esempio, se il formato di indicazione verticale è ore:minuti:secondi (in cui i secondi rappresentano il punto di divisione nel livello di zoom corrente - es. 1.0, 2.0, ecc.), trascinando l’onda in modo da avere un punto di inizio a 1.6 secondi verso destra si ottiene un “salto” alla locazione 2.0 in quanto è la più vicina. E’ possibile, naturalmente, spostarla anche oltre i 2 secondi se lo desiderate. In fine, si possono scegliere tre diverse opzioni nel determinare le locazioni di tempo alle quali effettuare il salto. 168

Aprite un singolo blocco di forme d’onda ed applicate la funzione Splice (che divide in due sezioni). Disabilitate l’opzione Snap. Cliccando col tasto destro del mouse sul secondo blocco e muovendolo, provate a riunire manualmente i due blocchi. Vi accorgerete che non è così facile ricollegarli in modo da ottenere un ascolto continuo. A questo punto, attivate l’opzione Snap to Waves e provate a riunirli. Vi accorgerete che il secondo blocco si avvicina “magneticamente” al primo e l’ascolto sarà continuo... con pochissimo sforzo da parte vostra.

Refresh Now Annulla il missaggio riportando la sessione all’apertura di Cool Edit Pro.

Remove Waves Rimuove eventuali forme d’onda selezionate dalla sessione multitraccia. Queste ultime sono ancora disponibili nel modo edit view e nella sessione attraverso il menù Insert fino a quando i files audio non vengono chiusi. Le forme d’onda possono essere selezionate individualmente o a gruppi tenendo premuto il tasto Control e cliccando col tasto sinistro del mouse sulla forma d’onda da selezionare. Riutilizzando la stessa combinazione di tasti è possibile inoltre de-selezionarla.

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Menù View (Multitrack View) Il menù view visualizza tutte le opzioni relative alla modifica dell’area di visualizzazione nel modo multitrack view.

Edit View/Multitrack View Cool Edit Pro offre due modi principali di modifica: Edit View e Multitrack View. Per are da un modo operativo all’altro, selezionatelo dal menù View (visualizza) o cliccate sull’icona (vicino al modo selezionato appare un indicatore): accanto al modo di visualizzazione correntemente selezionato appare un indicatore. L’icona del modo operativo visualizzata sullo schermo rappresenta il modo operativo al quale il sistema può are nel momento in cui questa viene premuta. Per esempio, quando lavorate in Edit View appare l’icona al contrario, quando siete nel modo Multitrack View, appare l’icona

Show Pan Envelopes Questa opzione consente di tracciare degli inviluppi per il pan che vanno da sinistra (parte superiore del display della forma d’onda) a destra (parte inferiore del display). Quando questa funzione è attivata attraverso il comando Enable Envelope Editing, possono essere tracciate delle variazioni di pan per ciascun blocco di forme d’onda cliccando ovunque sulla linea blu del pan e muovendola in modo da raggiungere la posizione del pan desiderata. Tutte le variazioni di pan sono assolutamente ‘non-distruttive’ (ovvero questi calcoli non influiscono sui dati del file audio originale) e vengono effettuate in tempo reale durante l’esecuzione della traccia. E’ importante ricordare che queste variazioni di pan in tempo reale fanno “masticare” molti numeri al vostro computer: missare un numero elevato di tracce in tempo reale può impantanare il processore principale del vostro computer, causando dei “salti” o rumori digitali durante la riproduzione dell’audio. Se ciò dovesse avvenire, usate la funzione /Edit/Mixdown per creare un missaggio che effettivamente “unisca” le numerose tracce in una singola o in una coppia stereo.

Posizionate una forma d’onda nella finestra principale, selezionate l’opzione Enable Envelope Editing e quindi attivate l’opzione Enable Pan Envelopes. Cliccate ovunque sulla linea blu del pan per il numero di volte desiderato in modo da creare modifiche del pan davvero interessanti. A questo punto rilassatevi e godetevi il risultato!

Show Volume Envelopes Questa opzione consente di tracciare degli inviluppi di volume che vanno dal guadagno minimo (parte inferiore del display della forma d’onda) a quello massimo (parte superiore del display). Quando è attiva, attraverso il comando Enable Envelope Editing, possono essere tracciate delle variazioni di volume per ciascuna forma d’onda cliccando ovunque sulla linea verde del volume e muovendola in modo da raggiungere in quel dato punto il livello desiderato. Tutte le variazioni di volume sono ‘non-distruttive’ (ovvero questi calcoli non influiscono sui dati del file audio originale) e vengono effettuate in tempo reale durante l’esecuzione della traccia. 170

E’ importante ricordare che queste variazioni di volume in tempo reale fanno “masticare” molti numeri al vostro computer: missare un numero elevato di tracce in tempo reale può “impantanare” il processore principale del vostro computer, causando dei “salti” o rumori digitali durante la riproduzione dell’audio. Se ciò dovesse avvenire, usate la funzione /Edit/ Mixdown per creare un missaggio che effettivamente “unisca” le numerose tracce in una singola o in una coppia stereo.

Posizionate una forma d’onda nella finestra principale, selezionate l’opzione Enable Envelope Editing e quindi attivate l’opzione Enable Volume Envelopes. Cliccate ovunque sulla linea verde-chiara del volume per il numero di volte desiderato in modo da creare modifiche di volume davvero interessanti. A questo punto rilassatevi e godetevi il risultato!

Enable Envelope Editing Quando si è nel modo multitraccia, questa opzione abilita o disabilita la possibilità di disegnare gli inviluppi del volume e del pan del blocco di forme d’onda presenti in una sessione.

Info (Alt+I) E' possibile inserire informazioni dell'utente direttamente all'interno del vostro file di sessione *. ses. Queste informazioni accompagnano il file di sessione per tutta la sua durata.

Session Start Time Offset Indica il tempo espresso in frames (il formato in frames è hh:mm:ss:ff:ddd; quello decimale è hh:mm:ss:ddd) al quale verrà riferito il punto di attacco dell’SMPTE. Questo valore è spesso utile quando è necessario sincronizzare il punto di attacco della sessione ad un valore diverso da 00:00:00:00. Ad esempio, se volessimo sincronizzare delle tracce vocali ad una base musicale su un registratore digitale multitraccia ADAT che comincia alla posizione 00:05:00:18, è necessario impostare il Session Start time Offset a quest'ultimo valore. Notes In questo riquadro è possibile inserire qualsiasi informazione relativa alla sessione (quali, ad esempio, l'autore, il titolo, il produttore, l'ingegnere del suono, informazioni generali, informazioni sul copyright, date, ecc.).

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Time Window Questa finestra è usata come display di indicazione del tempo che visualizza la posizione corrente del cursore espressa in formato decimale, SMPTE drop, campioni, battute e misure, e in formato SMPTE personalizzato.

Il metodo standard per sincronizzare l'audio, il video e il trascinamento delle apparecchiature cinematografiche rende necessario l'uso di un codice di sincronizzazione conosciuto come ‘codice di tempo SMPTE’ (dove SMPTE sta per Society of Motion Picture and Television Engeneers). L'uso del codice di tempo rende possibile la codifica di punti di locazione temporali su una traccia del registrazione video o audio, o l'inserimento nel codice digitale di un sequencer MIDI, di un DAT o di un registratore digitale multitraccia. Questo codice di indirizzo non può "zoppicare" e ritiene sempre la locazione originale, consentendo di monitorare continuamente la posizione del nastro con una precisione di 1/24 o 1/30 di secondo. Ciascun "fotogramma" del codice di tempo è contrassegnato da un numero di identificazione unico, conosciuto come indirizzo di codice di tempo. L'indirizzo a otto cifre è visualizzato nella forma 00:00:00:00, in cui le coppie successive di cifre rappresentano rispettivamente Ore:Minuti: Secondi:Fotogrammi. Questa finestra rappresenta un rapido e semplice visualizzatore del codice di tempo dimensionabile dall'utente.

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Lista Insert (Multitrack View) Quando si è nel modo multitraccia, il menù Windows permette di muoversi attraverso i file audio e di posizionare le forme d’onda nella finestra di visualizzazione multitraccia.

Waveform List La prima cosa da fare quando si comincia una sessione, è di cominciare a caricare le forme d’onda nel display della forma d’onda. Quando si lavora nella finestra di visualizzazione multitraccia, la Waveform List (lista delle forme d’onda) funziona come un semplice strumento di “navigazione” per caricare files audio all’interno di una sessione multitraccia. Molto semplicemente, può essere considerata come “serbatoio di attesa” centrale dal quale i files audio possono essere facilmente selezionati e posizionati all’interno della finestra di visualizzazione multitraccia. E’ possibile, inoltre, usare la lista delle forme d’onda per convertire i files audio nel formato appropriato al progetto corrente. Le opzioni della lista delle forme d’onda includono le seguenti funzioni. Waveform List Visualizza i files audio o le forme d’onda correntemente aperte all’interno di Cool Edit Pro. Cliccate su ciascuna di queste voci per selezionarla o cliccate due volte per are alla relativa forma d’onda nella finestra del modo edit view. Per selezionare più di una voce nella lista, tenete premuto il tasto Maiuscolo per le selezioni contigue, o il tasto Control per quelle non contigue. Potete inserire rapidamente forme d’onda a specifiche locazioni trascinandole e collocandole. Cliccate col tasto sinistro del mouse su di una forma d’onda nella lista e trascinatela (tenendo premuto il tasto del mouse) nella finestra di visualizzazione multitraccia in corrispondenza della traccia e della posizione desiderate, quindi rilasciate semplicemente il tasto sinistro del mouse. Facile! Switch to Pone la forma d’onda selezionata nella finestra del modo edit view. Close Wave Chiude la forma d’onda selezionata e la rimuove dalla lista. Se il file da chiudere è correntemente utilizzato nel lavoro multitraccia, qualsiasi riferimento a questo (immagini, ecc.) verrà rimosso dal mixaggio corrente. Attivando questa funzione si richiama una finestra di dialogo che chiede ulteriore conferma sull'intenzione di chiudere il file. Insert Inserisce la forma d’onda selezionata nella finestra multitraccia in modo da poterla missare all’interno della sessione. Cool Edit Pro posiziona l’onda nella prima traccia vuota disponibile (o nelle prime tracce vuote disponibili). Se il file audio selezionato non è dello stesso tipo degli altri files contenuti nella sessione, si attiva automaticamente la finestra di dialogo della funzione Convert Sample Type per consentirvi di convertire nella frequenza di campionamento e nel tipo di file appropriato. Open Permettere di sfogliare le directories e di aprire un file audio precedentemente registrato. 173

Full Paths Visualizza tutto il percorso DOS dei files nella lista delle forme d’onda. Close Chiude la finestra di dialogo relativa alla lista delle forme d’onda.

List of Loaded Waveforms La lista visualizza tutte le forme d’onda correntemente aperte. Semplicemente selezionate il nome della forma d’onda da inserire nella finestra multitraccia, in modo da poterla mixare nella sessione corrente. Le forme d’onda inserite vengono successivamente posizionate in corrispondenza della prima traccia vuota disponibile e nel punto all’estrema sinistra della linea del tempo visibile nella finestra. I nomi dei files vengono forniti con l’intero percorso DOS.

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Sincronizzazione mediante l’uso dell’SMPTE di David Miles Huber

Assegnare una sorgente SMPTE a Cool Edit Pro Se il vostro sistema è equipaggiato con dispositivi MIDI, è possibile selezionare la sorgente attraverso cui fornire il codice di tempo MIDI a Cool Edit Pro. La selezione avviene attraverso la finestra di dialogo MIDI In (Sync/Trigger) presente all’interno della tabella di configurazione Devices nel menù /Options/Settings menu.

Cos’è l’SMPTE? Il metodo standard di sincronizzare dell'audio, del video e delle apparecchiature cinematografiche rende necessario l'uso di un codice di sincronizzazione conosciuto come codice di tempo SMPTE (dove SMPTE sta per Society of Motion Picture and Television Engineers). L'uso del codice di tempo rende possibile la codifica di punti di locazione temporali su una traccia del registratore video o audio, o l'inserimento nel codice digitale di un sequencer MIDI, di un DAT o di un registratore digitale multitraccia. Questo codice di indirizzo non può "zoppicare" e ritiene sempre la locazione originale, consentendo di monitorare continuamente la posizione del nastro con una precisione di 1/24 o 1/30 di secondo. Ciascun "fotogramma" del codice di tempo è contrassegnato da un numero di identificazione unico, conosciuto come indirizzo di codice di tempo. L'indirizzo a otto cifre è visualizzato nella forma 00:00:00:00, in cui le coppie successive di cifre rappresentano rispettivamente Ore:Minuti:Secondi:Fotogrammi. Questa finestra (accessibile usando il comando /View/Time Window) rappresenta un rapido e semplice visualizzatore del codice di tempo dimensionabile dall'utente.

Cos’è il codice di tempo MIDI?* Per decenni il codice di tempo SMPTE è stato il riferimento di sincronizzazione standard nella produzione audio e video, e ciò è avvenuto in quanto era ed è ancora un riferimento di sincronizzazione assoluto e costante per tutta la durata di un programma. Per fare in modo che anche i dispositivi basati sul MIDI potessero operare su di un riferimento di sincronizzazione assoluto indipendente dal tempo, Chris Meyer e Evan Brooks della Digidesign hanno creato il MIDI Time Code o MTC. Molto semplicemente, il codice di tempo MIDI fornisce uno strumento facile da implementare e di costo contenuto per tradurre il codice SMPTE in messaggi MIDI. Esso permette inoltre di distribuire il codice di riferimento temporale e i comandi lungo tutta la catena MIDI a tutti i dispositivi o strumenti in grado di ricevere ed eseguire comandi MTC. L’MTC utilizza una piccola percentuale della larghezza di banda MIDI complessiva disponibile (circa il 7,68% a 30 fr/secondo). Sebbene sia in grado di lavorare sullo stesso percorso dei dati MIDI convenzionali, è consigliabile, quando possibile (ad esempio su sistemi con 32 o più canali), far “viaggiare” l’MTC su di un percorso separato da quello convenzionale in modo da ridurre la possibilità di sovraccarichi o di ritardi. * D. M. Huber, The MIDI Manual, Boston/London, Focal Press, www.bh.com/focalpress

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Comprendere il MIDI di David Miles Huber

Assegnare una sorgente o destinazione MIDI a Cool Edit Pro Se il vostro sistema possiede più schede audio o una singola scheda con più uscite, potete usare la tabella Devices per selezionare i dispositivi di ingresso e di uscita ai quali assegnare Cool Edit Pro. Questa configurazione è effettuata attraverso le finestre di dialogo MIDI In (Sync/ Trigger) e MIDI Out (Music preview) presenti nella tabella Devices del menù /Options/ Settings. Se il vostro sistema è equipaggiato con dispositivi MIDI, attraverso questa opzione potete inoltre selezionare la sorgente MIDI In e la destinazione MIDI Out. Queste impostazioni vengono ritenute nella sezione [Cool Edit] del file WIN.INI di Windows, ciò significa che se installate un nuovo driver di suono o scheda audio, Cool Edit Pro non sarà in grado di accedervi finché non lo selezionate da questa finestra di dialogo. MIDI In (Sync/Trigger) Questa impostazione è usata per assegnare una sorgente MIDI all’ingresso MIDI Sync/ Trigger di Cool Edit Pro. La sorgente di sincronismo fornisce una sorgente di codice di tempo MIDI alla quale può “agganciarsi” Cool Edit Pro. Le sorgenti di trigger, invece, consentono di ricevere messaggi di ‘note on’ per triggerare forme d’onda assegnate individualmente. MIDI Out (Music preview) Questa impostazione è usata per assegnare la funzione di preascolto di Cool Edit Pro (vedere /Transform/Special/Music) ad un destinazione MIDI (quale un sequencer o uno strumento MIDI).

Cos’è il MIDI?* Il MIDI (abbreviazione di Musical Instrument Digital Interface) è un “protocollo” di comunicazione. Questo significa che si tratta di un linguaggio di controllo standardizzato e di una serie di specifiche hardware che permettono a più strumenti musicali elettronici (che possono trasmettere e/o rispondere a questo linguaggio di controllo) di comunicarsi dati di controllo e di esecuzione in tempo reale (o non). Il MIDI è un formato di dati specifico al quale chi costruisce o progetta dispositivi e strumenti equipaggiati col MIDI deve attenersi scrupolosamente. In questo modo, le funzioni di automazione relative all’esecuzione o al controllo possono essere scambiate tra i dispositivi con relativa trasparenza, rapidità e semplicità. In questo modo, quando si realizza una configurazione MIDI (ad esempio, controllare più strumenti da una tastiera di controllo o trasmettere un banco di suoni da una libreria di suoni ad un sintetizzatore), l’utente ha bisogno di considerare solo i parametri di controllo dei dispositivi interessati e nulla riguardo al mezzo di trasmissione (in questo caso il MIDI). Questo principio può essere paragonato a quello del linguaggio parlato, attraverso il quale è possibile “trasmettere” delle idee da una singola persona ad una audience. Noi, in quanto persone dotate di proprietà di linguaggio, siamo capaci di concentrarci unicamente sul contenuto di una lettura senza dover pensare al mezzo linguistico in se stesso. Allo stesso modo, i dati di controllo e di esecuzione possono essere facilmente comunicati attraverso il mezzo standard che è il MIDI.

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Una delle maggiori distinzioni tra il MIDI e il linguaggio verbale sta nel fatto che il MIDI (come definito nelle specifiche 1.0) non è bi-direzionale. I dati presenti all’interno di una singola linea MIDI possono viaggiare solo in una direzione: da una sorgente ad un destinatario. Al fine di rendere possibile una comunicazione bi-direzionale, è necessario pertanto connettere una seconda linea di dati MIDI dalla sorgente esterna verso il dispositivo di destinazione originale.

Così come è possibile per un oratore pubblico comunicare un messaggio singolarmente ad un destinatario all’interno della folla, una singola linea MIDI è in grado di comunicare messaggi su 16 canali ad un dispositivo specifico o ad un gruppo di dispositivi predisposti per rispondere a questi messaggi. Ogni volta che un dispositivo MIDI è predisposto per rispondere ad uno dei 16 canali, ignorerà i messaggi presenti su tutti gli altri. Allo stesso modo, ciascun dispositivo predisposto per rispondere ad un canale MIDI specifico, risponderà solo ai messaggi trasmessi sul quel canale (ovviamente in relazione alle capacità del dispositivo). Per esempio, mettiamo il caso di avere due sintetizzatori ed un sequencer MIDI (un dispositivo capace di registrare, modificare e riprodurre dati MIDI) con i quali creare un piccolo brano. Cominciamo col registrare una linea melodica da un sintetizzatore A nel sequencer, predisposto per trasmettere e rispondere ai dati presenti sul canale #3. Fatto questo, vogliamo eseguire in sottofondo degli accordi sul sintetizzatore B impostato sul canale MIDI #4. Anche se il sistema è collegato con una sola linea MIDI, questo è un modo semplice per il sequencer di rieseguire i dati MIDI registrati precedentemente sul canale #3 (che saranno eseguiti dal synth A) mentre il synth B risponderà simultaneamente all’esecuzione in tempo reale sulla tastiera. Rieseguendo la sequenza MIDI terminata, entrambi gli strumenti risponderanno solo al rispettivo canale MIDI assegnato e riprodurranno i propri suoni individuali così come registrato originariamente.

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Molti dispositivi MIDI hanno tre tipi di porte che utilizzano un connettore a 5 piedini di tipo DIN jack in modo da consentire l’interconnessione fra dispositivi all’interno di una rete di lavoro. Queste porte sono: MIDI In, MIDI OUT e MIDI THRU.

MIDI IN La porta MIDI IN riceve messaggi MIDI da una sorgente esterna e comunica i dati di esecuzione, di controllo e di sincronismo al microprocessore interno del dispositivo. E’ possibile prevedere anche più di una porta di ingresso MIDI per quei sistemi in grado di fornire funzioni di merging (somma) o che ano più di 16 canali MIDI. Altri dispositivi (quali ad esempio un controller MIDI) possono, al contrario, non richiedere affatto una porta MIDI IN. MIDI OUT La porta MIDI OUT è usata per trasmettere messaggi MIDI da un singolo dispositivo sorgente al microprocessore di un altro strumento o dispositivo MIDI. E’ possibile prevedere in un sistema più di una porta MIDI OUT al fine di distribuire lo stesso flusso di dati ad un numero maggiore di dispositivi. Inoltre, quei dispositivi che ano più di 16 canali MIDI hanno spesso la possibilità di indirizzare l’informazione sui dati del canale MIDI a più di una porta isolata. Questo ha il vantaggio di ottenere un sistema con un numero elevato di canali, con un buon isolamento dei dati fra le differenti porte MIDI (riducendo inoltre la possibilità di sovraccarico dei dati), e consentendo all’utente di filtrare i dati MIDI su di una porta lasciandoli inalterati su di un’altra. MIDI THRU La porta MIDI THRU fornisce una copia esatta dei dati presenti alla porta MIDI IN e li trasmette allo strumento MIDI o dispositivo che segue in cascata. Questa porta è usata per ritrasmettere una copia esatta dei dati provenienti dalla porta MIDI IN a quella THRU senza sommare i dati trasmessi alla porta MIDI OUT. IL COLLEGAMENTO IN CASCATA Uno dei metodi più semplici e maggiormente usati per distribuire i dati all’interno di un sistema è il collegamento in cascata. Questo metodo è usato per distribuire una linea di dati MIDI singola ad ogni dispositivo presente all’interno di un sistema, trasmettendo i dati al primo dispositivo e ando successivamente una copia esatta dei dati a ciascun dispositivo all’interno della catena. Questo è ottenuto inviando i dati MIDI di uscita dallo strumento sorgente (controller, sequencer, ecc.) alla porta MIDI IN del secondo dispositivo. Collegando la porta MIDI THRU del secondo dispositivo a quella IN del terzo, quest’ultimo riceve una copia esatta dei dati originali al suo ingresso. Questo processo può continuare fino a raggiungere l’ultimo dispositivo. 178

In quanto la porta MIDI THRU fornisce una copia esatta dei dati presenti all’ingresso, il segnale può essere inviato, attraverso ciascun dispositivo, da un controller master (quale ad esempio una tastiera). In molti casi questo è accettabile in quanto il controller è usato per trasmettere i dati su uno o più canali MIDI che, di volta in volta, saranno corrisposti individualmente da altrettanti dispositivi assegnati sui rispettivi canali. Ogni dispositivo all’interno di una catena può essere usata come sorgente di controllo semplicemente collegando la porta MIDI OUT nella porta MIDI IN del dispositivo seguente. * D. M. Huber, The MIDI Manual, Boston/London, Focal Press, www.bh.com/focalpress.

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Breve corso sul trattamento dei segnali digitali di David Johnston

Segnali (o onde)

Le onde nel contesto di Cool Edit Pro sono onde sonore. Un’onda sonora può essere descritta come il modo col quale varia la pressione dell’aria a contatto col nostro orecchio. Quando sentite un suono forte, la pressione sul timpano è maggiore e crea una vibrazione consistente di quest’ultimo. I suoni deboli interessano marginalmente il timpano, e vengono percepiti appunto come suoni deboli. Pertanto un’onda è una rappresentazione conveniente di come il livello sonoro varia in un intervallo di tempo. L’illustrazione si riferisce ad un’onda sinusoidale con intonazione costante. Essa mostra la pressione sonora che oscilla da una pressione minima ad una massima e viceversa. Nei sistemi naturali, questa variazione segue un andamento sinusoidale quando essa viene posta in forma grafica. L’onda rappresentata in figura è ad una frequenza e ad una ampiezza costante. Scegliete qualsiasi posizione sull’asse temporale da sinistra a destra, disegnate una linea verticale dall’alto in basso: vi sarà un solo punto in cui la forma d’onda incrocia la linea verticale. Questo perché un’onda può avere un solo valore in un istante di tempo. Per esempio, non possono esserci simultaneamente due livelli di pressione differenti sul timpano i uno stesso istante. Se si ascoltano due suoni nello stesso momento, i livelli di pressione di entrambi i suoni vengono semplicemente sommati, e si percepisce una singola pressione risultante (e in quell’istante è impossibile chiedere esattamente quale ruolo gioca ciascuno di essi nel definire il singolo valore). Pertanto una forma d’onda è raffigurata come una linea che varia su e giù liberamente, andando da sinistra a destra, ma senza possibilità di inversione (il grafico di una forma d’onda non assomiglierà mai ad un cerchio o ad una “U”). In natura le onde sono “continue”, ovvero indifferentemente da quanto le si ingrandiscano o quanto più piccolo è l’intervallo di tempo che si osserva, è necessario un numero di valori infinito per rappresentare la progressione della forma d’onda durante un dato intervallo. Oltre alle onde sonore, esistono altri tipi di onde. L’attività sismica può essere vista come un’onda (ad esempio l’onda sismica durante un terremoto). I grafici della scala Richter (i grafici familiari dell’attività sismica che vengono mostrati in televisione dopo il terremoto) ne sono un esempio. Vi è un singolo ago che oscilla avanti e indietro lasciando una traccia su di un cilindro che ruota lentamente. Come i ricettori sismici posti sul terreno rilevano delle vibrazioni, gli impulsi elettrici vengono inviati ad un dispositivo che fa oscillare l’ago in risposta al movimento del terreno. Il modo di visualizzazione normale della forma d’onda di Cool Edit Pro visualizza le onde come descritto, ovvero come un tracciato in cui il tempo va da sinistra verso destra, e in cui a ciascun istante corrisponde esattamente un valore di ampiezza istantanea della forma d’onda, o livello di pressione.

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Ampiezza

L’ampiezza di un’onda sinusoidale è la differenza tra la parte più alta e quella più bassa: la differenza tra la pressione massima e minima. Una ampiezza piccola, o un’onda debole, significa che varia molto meno tra il minimo e il massimo, mentre un’onda forte varia molto più tra il minimo e il massimo. Generalmente l’ampiezza è misurata in decibel, sebbene il decibel (dB) non sia una misurazione assoluta (come il Fahrenheit per la temperatura) ma piuttosto una misurazione di un rapporto. Se 1dB è il suono più debole che può essere udito, il suono più forte che un individuo può udire senza danneggiare l’udito con una esposizione prolungata è di circa 100dB. Il normale parlato è a circa 20dB. Dieci decibels corrispondono ad un incremento in volume di 10 volte. La scala dei decibel non è lineare, ma logaritmica, ovvero 20dB non è 20 volte più forte, ma 100 (10 volte più forte di un incremento di 10dB).

Frequenza La frequenza di un’onda determina l’intonazione che percepiamo, ed è misurata in cicli al secondo o Hertz (Hz). Come si nota nel grafico, il tempo che l’onda impiega per completare un ciclo è il tempo necessario a are dal punto a pressione minore a quello a pressione maggiore, e quindi a ritornare a quello a pressione minore. Un ciclo può partire da qualsiasi punto, non necessariamente dal punto inferire dell’onda. Il ciclo deve sempre finire allo stesso livello di pressione iniziale. Per una voce maschile, potete contare circa 180 cicli completi in un secondo di audio, ottenendo così una intonazione di 180Hz. La voce di una cantante femminile può raggiungere 600Hz. Il tasto La sotto il Do centrale è a circa 440Hz. Ogni volta che si raddoppia una frequenza, si dice che si raggiunge “un’ottava”. Perciò se 440Hz è il La sotto il Do centrale, 220Hz sarà il La all’ottava inferiore, e 110Hz sarà un altro La ad un’ottava ancora più bassa. Il suono di altezza più alta emesso dagli apparecchi televisivi è di 17.000Hz. L’orecchio umano può percepire frequenze fino ad un massimo di 20.000Hz.

Fase Il ciclo compiuto da un’onda ad una particolare frequenza può essere considerato come se l’onda asse attraverso tutti i gradi di un cerchio, da zero a 360 gradi. E’ possibile riferirsi a ciascuna parte del cerchio attraverso la relativa fase, dove zero gradi è il valore in corrispondenza della linea centrale nel momento in cui il livello di pressione aumenta, o la forma d’onda è in fase ascendente; 90 gradi rappresenta il picco e 270 l’avvallamento. A 180 gradi l’onda ritorna alla linea centrale, ma questa volta è in fase discendente. In ciascun istante di tempo l’onda sinusoidale può avere solo un valore di fase. La fase è una di quelle componenti che l’orecchio umano non può discernere facilmente.

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Per esempio, se una campana suona esattamente alle 12:00, noi non siamo in grado di apprezzare con esattezza dopo un secondo se la fase del suono sia a 0 gradi, a 90 gradi o a qualsiasi altro valore. Se la campana suona 3 millisecondi dopo le 12:00, la fase dopo un secondo sarà sicuramente differente dal caso precedente (a seconda dell’intonazione della campana), ma noi non saremmo in grado di notare questa differenza. I suoni che ascoltiamo nella vita di tutti i giorni o nella musica non sono delle onde sinusoidali pure come esemplificato precedentemente, ma una collezione di un numero infinito di onde sinusoidali, ciascuna con la propria ampiezza e fase variabili. In ogni istante, quello che realmente udiamo è la somma di tutte le frequenze presenti, ciascuna con la propria ampiezza, e ciascuna con una fase particolare durante il proprio ciclo. La somma di tutte queste onde determina un unico valore, o un livello di pressione presente al timpano in un particolare istante. Ciò significa che un’onda può essere posta in forma grafica come una ampiezza istantanea (o livello di pressione) durante un intervallo di tempo. La vista spettrale di Cool Edit Pro mostra tutte le frequenze e le relative ampiezze presenti in un istante di tempo (o quasi): più forte è una particolare frequenza, più chiaro è il punto; più alto nel display è il punto, più alta è la frequenza che esso rappresenta. Il tempo è sempre rappresentato da sinistra a destra. La ragione per cui diciamo che la vista spettrale visualizza quasi tutte le frequenze presenti in ogni istante di tempo sta nel fatto che è impossibile determinare tutte le frequenze che in ogni istante producono il livello di pressione misurato durante la registrazione, ma può essere stimato dall’audio presente prima e dopo un dato punto. Questo perché, ingrandendo sempre più l’onda, le particolari frequenze cominciano ad essere sempre più estese da sinistra a destra.

Campionamento

In un computer, è impossibile lavorare con una quantità infinita di dati, cosa che sarebbe necessaria se si volesse rappresentare un’onda continua all’interno di una macchina, in modo che ad ogni possibile istante nel tempo si abbia un relativo valore. Per questa ragione, è necessario campionare il dato. Il campionamento consiste nello spezzettare la forma d’onda ad intervalli costanti e nel rappresentare tutti i valori compresi nell’intervallo con un singolo valore. Suddividendo la forma d’onda in questo modo, un secondo di audio può essere ora rappresentato con un numero di valori finiti. La frequenza di campionamento è il numero di divisioni date per 1 secondo di audio. Come potete vedere dal grafico, la forma d’onda campionata (trattini orizzontali) contiene meno informazioni sul profilo dell’onda rispetto all’onda continua originale. La frequenza più elevata che può essere rappresentata con questo metodo è esattamente la metà della frequenza di campionamento. Pertanto, se si usa una frequenza di 22.050Hz, la frequenza più alta campionabile è 11.025Hz. Quest’ultima è conosciuta come la frequenza di Nyquist. Più alta è la frequenza di campionamento, più elevate sono le frequenze che possono essere rappresentate con il campionamento. L’orecchio umano può udire frequenze fino ad un massimo di 20.000Hz (o 20KHz), pertanto, per rappresentare tutti i suoni udibili dall’orecchio umano, è necessaria almeno una frequenza di 40.000Hz, ovvero 40.000 valori per ogni singolo valore di audio. Ecco perché i lettori CD campionano a 44.100Hz, per essere sufficientemente oltre il doppio della più alta frequenza udibile. 182

Finora abbiamo suddiviso il tempo in intervalli discreti: cosa possiamo dire riguardo i valori attuali, o ampiezze, in ciascuno di questi intervalli? E' possibile considerare l'onda come se asse da un valore massimo di 100 (in corrispondenza del picco massimo) a -100 (picco minimo). Questo determina una piccola sequenza di 11 campioni con i seguenti valori: 93.7, 51.5,-22.1,-89.4,-97.6,-48.0,25.7,92.1,93.9,54.5 e -21.1. Lo stesso problema che si ha col tempo continuo, lo si ha con i valori dei singoli intervalli: vi è un numero infinito di possibili valori che l'onda può avere durante ciascuno di questi intervalli. Per esempio, invece che 93.7, il primo valore potrebbe essere 93.716746352231... E’ possibile, inoltre, suddividere tali valori in ulteriori intervalli (che possono o meno essere distanziati tra loro) per fare in modo che i computers possono facilmente calcolarli. Questa segmentazione dei valori continui in un numero specifico di valori è conosciuta come quantizzazione. Una scheda audio a 8-bit, per esempio, può avere uno dei 256 valori unici, in quanto l'intervallo continuo dei numeri reali è stato quantizzato a 256 gradini. La ragione per cui una scheda audio a 8-bit ha 256 valori possibili sta nel fatto che 2 elevato all'8a potenza (2 x 2 x 2 otto volte) è uguale a 256. Una scheda audio a 16-bit può contenere uno dei 65.536 valori possibili in ciascun intervallo. Il livello di quantizzazione entra direttamente in relazione con l'intervallo dinamico (la differenza di livello fra il suono più debole e quello più forte) che può essere rappresentato (se l'intervallo è stato uniformemente suddiviso in parti uguali). Con soli 256 livelli, la qualità sonora è comparabile a quella di una radio in AM. Con 65.536 livelli possibili nell'audio a 16-bit, la qualità e comparabile a quella dei CD, che possono contenere suoni forti "più forti" e suoni deboli "più deboli". Quindi, dove la frequenza di campionamento (divisioni nel tempo) determina la frequenza più elevata che può essere rappresentata, il livello di quantizzazione (le divisioni in ampiezza) determina il più alto intervallo dinamico rappresentabile. Se le divisioni in ampiezza non sono uniformemente separate, ma vi sono molte divisioni in corrispondenza dei valori bassi e poche in relazione a quelli elevati, i suoni deboli possono essere rappresentati con pochi livelli di volume a scapito di una minore precisione ai livelli di volume elevati. I formati A-law e m-law fanno proprio questo: essi ritengono 256 livelli di volume unici, ma hanno più livelli disponibili ai bassi volumi. Il risultato è un intervallo dinamico paragonabile a quello ottenuto con 4096 livelli di volume (quello di una cassetta audio ad alta qualità per intenderci), ma con molta distorsione (di poco superiore a quella presente sulle radio in FM).

Riproduzione del suono L'hardware nella vostra scheda audio contiene un chip speciale per convertire il segnale analogico (a tempo continuo) in segnale digitale (discreto o campionato) chiamato convertitore A/ D. Nella scheda è inoltre presente il chip 'reciproco', che converte il segnale digitale proveniente dal computer in segnale analogico (che può quindi essere riprodotto con delle cuffie o con il vostro impianto stereo) chiamato convertitore D/A. Anche se il segnale campionato ha meno campioni del segnale analogico a tempo continuo, il convertitore D/A può riprodurre il segnale analogico originale perfettamente. Questo significa che l'unica perdita nel aggio dal dominio analogico a quello digitale, e quindi nel ritornare a quello analogico, è quella relativa alle alte frequenze (al di sopra della metà della frequenza di campionamento) e nell'intervallo dinamico (a seconda del livello di quantizzazione usato). Naturalmente, con componenti a bassa qualità, si può avere una perdita nella conversione A/D in quanto il convertitore non converte perfettamente il segnale analogico in digitale. Inoltre può esservi una perdita in corrispondenza del preamplificatore della scheda audio dopo che il segnale è stato ri-convertito da digitale in analogico. Ne consegue, comunque, che, nonostante questi problemi, è sicuramente vantaggioso prelevare un segnale audio, convertirlo in digitale, lavorarci su nel dominio digitale (sul computer usando Cool Edit Pro), e riconvertirlo in analogico (ascoltare il suono), in quanto non siamo più condizionati dalle limitazioni dei componenti elettronici nei filtri, negli effetti speciali, ecc. 183

Perdite di qualità Come accennato prima, vi sono molti sacrifici, compromessi e dati di fatto che devono essere considerati quando si a dal dominio analogico a quello digitale. Spendendo qualche soldo in più, si può comprare una scheda audio ad 'alta qualità' dotata di eccellenti convertitori A/DD/A e preamplificatori per prelevare i segnali dal mondo reale, inserirli nel computer e successivamente riconvertirli allo stato analogico. Ma nessuna cifra al mondo può fare in modo che un campione a 16-bit abbia una dinamica superiore a 96dB, o un'onda campionata a 22.050Hz sia in grado di contenere frequenze superiori a 11.025Hz. Le schede audio attuali, tuttavia, basano la propria qualità sull'equilibrio fra qualità dei componenti elettronici e specifiche digitali. Infatti, i componenti sono in grado di gestire frequenze fino a 24KHz e hanno rapporti segnale/rumore (S/N) prossimi a 96dB, dati, questi, che incontrano pienamente le specifiche digitali di una frequenza di campionamento a 48KHz e una lunghezza di parola di 16-bit. Alcuni amplificatori ad alta qualità attualmente presenti sul mercato sono in grado amplificare segnali fino a 30KHz, e spesso hanno rapporti S/N di circa 110dB o forse più. Anche se la porzione digitale potrebbe essere insignificante (campionare a 60KHz usando una lunghezza di parola di 20-bit), una scheda audio di questo calibro potrebbe essere più grande del vostro PC! Se i componenti nella scheda audio non possono gestire queste specifiche elevate, lo spazio extra richiesto dal PC per memorizzare campioni più larghi (20-bit invece che 16-bit) e il numero maggiore di campioni al secondo (60.000 invece che 48.000) potrebbe essere decisamente negativo.

Rumore In generale, il rumore è l'opposto dei suoni puri o onde sinusoidali. Invece che suoni con solo una frequenza, il rumore consiste in una collezione di tutte le frequenze. In ogni istante, potrebbe essere presente qualsiasi numero di frequenze, a qualsiasi volume e fase. L'effetto è simile al rumore statico che udite quando sintonizzate le stazioni radio FM, o il suono della TV quando non è sintonizzata su nessun canale. Provate la funzione Generate Noise per avere degli esempi sui tipi di rumore, e provate a generarne qualcuno. Notate che, nel modo di visualizzazione spettrale, l'intero schermo è pieno di colori - con macchie casuali ovunque. Il rumore può essere 'colorato' attraverso opportuni filtraggi, che riducono il contenuto di alcune frequenze o ne incrementano il contenuto di altre.

Filtraggio Il filtraggio è uno degli usi più comuni dei processori di segnale digitali o dei programmi che modificano i dati dei suoni. Molto semplicemente, un filtro regola i volumi o modifica la fase di specifiche frequenze. Molte delle funzioni di Cool Edit Pro sono basate sull'impiego dei filtri. La funzione di filtraggio permette di scegliere esattamente quali frequenze sono da amplificare o tagliare. La funzione di riduzione del rumore taglia dinamicamente delle frequenze con una percentuale che varia a seconda della quantità di quella data frequenza presente nel segnale. Essa analizza le frequenze presenti nella porzione di audio contenente solo il fruscio, e si predispone ad eliminare quelle frequenze, e solo quelle, lasciando intatte le altre. La funzione Quick Filter amplifica o taglia un intervallo ampio di frequenze che spazia dalle frequenze basse a quelle alte. Ciascuna di queste funzioni di filtraggio può essere provata generando del rumore bianco (che contiene tutte le frequenze in eguale misura), filtrandolo e visualizzandolo nel modo spettrale. Filtrate solo una metà della forma d'onda e comparate la differenza tra i dati filtrati e quelli non filtrati per vedere esattamente quali frequenze sono state amplificate o tagliate.

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La FFT La Fast Fourier Transform è un algoritmo che Cool Edit Pro usa per effettuare le funzioni di filtraggio, così come la visualizzazione dello spettro in frequenza e l'analisi delle frequenze. Questo algoritmo preleva dati nel formato tempo-ampiezza (il tracciato nel modo di visualizzazione della forma d'onda) e lo converte in quello tempo-frequenza (il tracciato nel modo di visualizzazione dello spettro). E' possibile ovviamente percorrere il percorso di conversione al contrario. Per ulteriori informazioni riguardo la FFT, consultate qualsiasi testo sulla processazione digitale del segnale.

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Note di miscellanea sull’uso di Cool Edit Pro Questo capitolo contiene varie note e spiegazioni riguardanti il modo col quale Cool Edit Pro lavora, e come potete utilizzarlo al meglio.

La filosofia di lavoro di Cool Edit Pro Per ottenere il massimo da Cool Edit Pro, dovete familiarizzare con alcuni concetti operativi generali. Le informazioni seguenti vi aiuteranno a capire il modello di funzionamento di Cool Edit Pro e alcune aree chiave. Uso dei Files Essendo un sistema audio basato su un software, Cool Edit Pro ha a che fare con audio in forma digitale: una qualsiasi forma d'onda (quale ad esempio la vostra voce che dice "ciao") è convertita, o campionata, in una rappresentazione binaria. Quest'onda campionata, quindi, viene ritenuta nel disco rigido del vostro computer. Il rapporto esistente tra un brano musicale e Cool Edit Pro (in cui i files audio rappresentano le fondamenta del prodotto finale), e simile a quello esistente tra i files di testo e un editor per testi (in cui il files di testo sono le fondamenta per scrivere un libro). Un punto chiave è il modo col quale un software audio opera sui files audio. Vi sono due tipi di editing audio su computer: editing distruttivo e non distruttivo. Il primo significa semplicemente che le modifiche (operazioni di taglia-incolla, reverbero, ecc.) vengono effettuate sulla stessa forma d'onda, quindi i dati audio originali vengono direttamente modificati. L'editing non-distruttivo, invece, significa che il file audio non viene modificato, ovvero ciascuna "modifica" viene memorizzata come istruzione da applicare al file. Per esempio, nel modo distruttivo una variazione di volume modifica realmente l'ampiezza del file audio; in quello non-distruttivo la variazione di volume consiste in una serie di istruzioni che dicono al programma "tieni il volume alto in questo modo". Cool Edit Pro utilizza entrambi i metodi di editing. Ciò nonostante, in Cool Edit Pro il metodo distruttivo non è applicato fino a quando il file non viene salvato, ovvero si usa un metodo "distruttivo ritardato". Quando si apre un file audio in Cool Edit Pro, esso pone una copia del file in una directory temporanea ed usa questa copia per le modifiche. Il file originale resta invariato fino a quando non decidete di salvare le modifiche fatte (per esempio, selezionando il comando Save dal menù File). Quando si salvano le modifiche, Cool Edit Pro riscrive il file aggiungendo tutto ciò che avete effettuato sulla copia; pertanto l'editing distruttivo in Cool Edit Pro non influisce direttamente sul file originale. Le modifiche effettuate nel modo edit view - come operazioni di tagli e incolla, effetti di trasformazione (come il reverbero) - sono distruttivi per loro stessa natura, pertanto quando salvate il file queste modifiche vengono applicate alla forma d'onda. Le modifiche effettuate nel modo multitraccia (quali tagli, riversamenti o variazioni di volume) sono nondistruttive. Lo stesso modello di editing non-distruttivo permette a Cool Edit Pro di offrire livelli multipli di annullamento (multiple Undos). Quando applicate delle modifiche distruttive al file audio (o meglio la copia del file audio), Cool Edit Pro mantiene una copia del file precedente alla modifica, e lo fa per ogni modifica apportata, permettendo di ritornare alle versioni precedenti del file audio. L'impiego dei livelli multipli di annullamento offre un’enorme libertà nel lavoro sui files audio senza preoccuparsi affatto della "distruttività" dei aggi; questo però richiede spazio aggiuntivo sul disco rigido per memorizzarci le 186

copie (copie che vengono automaticamente cancellate quando chiudete un file o uscite dal programma). E' possibile disabilitare la funzione di annullamento se lo spazio disponibile su disco diventa troppo piccolo. Ascolto in tempo reale Cool Edit Pro offre la possibilità di ascolto in tempo reale per molti degli effetti del DSP. Questo significa che potete monitorare il segnale processato prima di applicare l'effetto alla forma d'onda (ricordate: l'effetto in realtà è applicato ad una copia della forma d'onda e può essere liberamente annullata). La funzione di preascolto si aggiorna in tempo reale, ovvero le modifiche che apportate ai parametri dell'effetto mentre si opera sulla finestra di dialogo diventano immediatamente udibili, mentre si ascolta l'audio. Tenete presente, comunque, che questo sistema influisce sulla funzione di preascolto. Sui sistemi lenti, alcuni effetti potrebbero determinare un preascolto con frequenti interruzioni ("saltellante"). Multitraccia L'ambiente multitraccia di Cool Edit Pro permette di collocare qualunque numero di forme d'onda in differenti tracce per l'ascolto simultaneo e per il mixaggio. Questo processo implica la combinazione di tutte le forme d'onda poste all'interno della sessione in due o più canali di uscita. Siccome nell'ambiente multitraccia è possibile modificare, aggiungere e sottrarre forme d'onda, Cool Edit Pro deve costantemente tenere conto di queste modifiche nella sessione, quali ad esempio una forma d'onda spostata o cancellata, una variazione del volume o nuovo materiale registrato in una traccia. Quando si altera qualcosa, Cool Edit Pro deve immediatamente operare tale modifica nelle uscite mixate, e lo realizza attraverso un missaggio dei dati. Il mixaggio avviene ‘dietro le quinte’ per gran parte del tempo di lavorazione nell’ambiente multitraccia, e generalmente è molto veloce: più veloce è il sistema - specialmente la U e il disco rigido - più velocemente Cool Edit Pro mixa i dati. L'indicatore di progressione del missaggio posto nella parte inferiore sinistra della schermata multitraccia mostra costantemente la progressione del processo. L'indicatore va da "empty" (vuoto) a "full" (pieno) man mano che il processo viene completato, e diventa di colore verde chiaro quando la sessione è completamente mixata. Potete considerare questo misuratore come un indicatore di "pronti"; tuttavia, non è necessario attendere che l'indicatore raggiunga il completamento dell'operazione per avviare l'ascolto. Come già accennato, Cool Edit Pro missa continuamente e continua a farlo anche durante l'ascolto, pertanto potete tranquillamente avviare l'ascolto una volta che l'indicatore abbia superato almeno metà della propria corsa. In generale, se il missaggio dei dati non è sufficientemente completo, si possono avvertire interruzioni o salti durante l'ascolto. Se ciò si verifica, attendete alcuni secondi: Cool Edit Pro normalmente si "mette in pari" molto rapidamente, e riavviate l'ascolto. L'ascolto può essere riversato in una coppia di uscite (nel caso di una singola scheda audio) o in uscite multiple (nel caso di più schede audio stereo o di una scheda audio con uscite multiple). Cool Edit Pro genera un missaggio per ciascun gruppo di uscite usate. Se state utilizzando una singola scheda audio stereo, Cool Edit Pro genera solo un missaggio; se avete uscite multiple, deve creare un missaggio separato per ciascun dispositivo di uscita (normalmente una coppia stereo). Il missaggio addizionale necessario per le uscite multiple richiede ulteriore capacità di processazione e spesso può rallentare il processo di missaggio. Files audio e files di sessione Se i files delle forme d'onda sono le fondamenta dei brani, i files di sessione corrispondono proprio ai brani registrati. La gestione di tutti questi files e le relazioni tra essi possono essere alquanto complesse. Per esempio, se create una sessione con un file chiamato C: \MYWAVES\HIHAT.WAV e successivamente usate un altro programma (come Explo187

rer) per muovere HIHAT.WAV ad una nuova subdirectory chiamata C:\MYWAVES \DRUMS, Cool Edit Pro, la successiva volta che caricate la sessione, non saprà che avete spostato il file. Tenete sempre presente questi aspetti durante la gestione dei files audio e di sessione in modo da evitare di perdere tracce od oggetti all'interno delle sessioni. Se desiderate spostare un intero file di sessione con tutte le sue forme d'onda in una nuova directory, potete usare il comando /File/Save Session As nel modo multitraccia ed attivare l'opzione "Save copies of all associated files" (salva le copie di tutti i files associati) nella finestra di dialogo del comando Save.

Preset delle funzioni Molte delle funzioni hanno dei presets disponibili per memorizzare e richiamare le vostre impostazioni preferite. E' possibile aggiungere nuovi presets in qualunque momento. Tutta l'informazione riguardante il preset è salvata nel file cool.ini normalmente posta nella directory di Windows. Potete cliccare due volte su qualunque preset per impostare istantaneamente tutti i controlli nella finestra di dialogo secondo le informazioni contenute nel preset. Ogni volta che avete impostazioni da memorizzare, potete immettere un nome per il vostro preset, effettuare le modifiche necessarie e quindi premere Del immediatamente seguito da Add. Questo vi consente di eliminare il vecchio preset e di aggiungere le impostazioni correnti sotto lo stesso nome. Se vi accorgete che i presets non vengono memorizzati, assicuratevi che il file cool.ini non abbia una dimensione superiore a 64K. Questo non dovrebbe mai accadere, ma potrebbe essere possibile se avete centinaia e centinaia di presets.

Alcuni suggerimenti per aiutarvi a... Modo edit view Non dimenticate... Provate a cliccare col tasto destro del mouse ovunque!!!!!!!!! Resterete sorpresi dalla quantità di opzioni a comando rapido alle quali è possibile accedere dalla finestra principale in questo modo. Ricordate sempre che i computers variano spesso da un sistema all'altro (a seconda della velocità della U, della capacità del disco rigido e dell' hardware che ano). E' nelle intenzioni di Cool Edit Pro fare in modo che i vostri dati vengano processati più rapidamente possibile... Ad ogni modo, se il vostro sistema non fosse in grado di garantire l'obiettivo per il quale questo software è stato creato, potete sempre modificare le variabili relative al sistema per ottimizzare Cool Edit Pro usando la tabella Systems all'interno del menù Setup. Ogni volta che si aprono dei files multipli, potete facilmente selezionarli usando i tasti Control-Maiuscolo (per scorrere attraverso i files aperti in avanzamento) o usando i tasti Control-Maiuscolo-Tab (per scorrere attraverso i files aperti in modo inverso). Non sottovalutate le potenzialità della Cue List all'interno del modo Edit View. Se pensate che un segmento di forma d'onda o una particolare posizione del cursore possano essere di particolare interesse in futuro, semplicemente premete il tasto F8. In questo modo aggiungerete l'intervallo selezionato alla Cue List. Aprendo la Cue List è possibile richiamare ogni intervallo o posizione del cursore semplicemente cliccando due volte sulla selezione presente nella lista. 188

Premendo F8 si aggiunge automaticamente l'intervallo correntemente definito alla Cue List. Una volta che il punto di riferimento viene immesso nella lista, gli indicatori gialli vengono sostituiti con delle parentesi blu. Le posizioni singole del cursore, invece, possono essere aggiunte alla lista e vengono visualizzate con degli indicatori rossi. Queste voci presenti nella lista vengono facilmente richiamate cliccando due volte sulla relativa selezione. Cliccando col tasto destro del mouse sugli indicatori gialli, si richiama un menù che consente di individuare il punto di intersezione dello zero precedente o successivo, di individuare il successivo battito ritmico e di immettere un intervallo nella Cue List (F8). Se i livelli di ampiezza fra due forme d'onda non coincidono in corrispondenza di un punto di modifica o di loop, è possibile che si avvertano dei click al aggio del punto di intervento o della ripetizione ciclica del loop. Per evitare questo, potete ritornare al file originale ed usare la funzione Zero Crossing per allineare i livelli iniziale e finale. Se nell’onda è presente un riferimento in corrente continua (DC offset), è possibile riportare questa differenza di livello a zero selezionando il segmento (o l'intera onda) e utilizzando il preset "Center Wave" della funzione Amplify. Siccome la centratura taglia via tutte le frequenze al di sotto dei 16Hz, l'uso di questo preset è completamente privo di effetti dal punto di vista della qualità audio. Utilizzando il modulo /transform/noise reduction/noise reduction, è possibile creare degli effetti davvero interessanti selezionando parti audio "di primo piano" come "impronta" al posto del rumore di fondo o del fruscio. Per esempio, all'interno di una linea vocale potete selezionare la vocale "O" come profilo. Processando il file vocale (ricordate, è meglio processare una copia del file originale), riducete od eliminate i suoni di "O" creando così un effetto alquanto originale. Modo multitraccia Uno dei modi più semplici per aprire una sessione è di "associare" Cool Edit Pro a tutti i files con estensione ".ses". Una volta salvata una sessione sul disco, un modo semplice per associare l'estensione al programma è di aprire My Computer o Explorer, localizzare e cliccare doppiamente su un file di sessione. In questo modo si richiama automaticamente una finestra di dialogo che vi chiede a quale programma intendete associare la sessione. Cliccate sul tasto browse e individuate la directory di Cool Edit Pro, selezionate coolpro. exe e cliccate su OK. D'ora in poi ogni volta che cliccate doppiamente su un file di sessione, Cool Edit Pro si aprirà automaticamente insieme alla sessione completamente integra e pronta per l'uso. Non sottovalutate le potenzialità della Cue List all'interno del modo multitraccia. Se pensate che un segmento di forma d'onda o una particolare posizione del cursore possano essere di particolare interesse in futuro, semplicemente premete il tasto F8. In questo modo aggiungerete l'intervallo selezionato alla Cue List. Aprendo la Cue List è possibile richiamare ogni intervallo o posizione del cursore semplicemente cliccando due volte sulla selezione presente nella lista. Premendo F8 si aggiunge automaticamente l'intervallo correntemente definito alla Cue List. Una volta che il punto di riferimento viene immesso nella lista, gli indicatori gialli vengono sostituiti con delle parentesi blu. Le posizioni singole del cursore, invece, possono essere aggiunte alla lista e vengono visualizzate con degli indicatori rossi. Queste voci 189

presenti nella lista possono essere facilmente richiamate cliccando due volte sulla relativa selezione. Potete aggiungere, nel modo multitraccia, effetti davvero interessanti ad un file audio esistente premendo il tasto maiuscolo e cliccando col tasto destro del mouse sulla forma d'onda (possibilmente che contenga voci, parti di chitarra, battiti di mani, ecc.) e creando un'immagine duplicata. La forma d'onda duplicata può essere posizionata in una nuova traccia (possibilmente sotto quella esistente) e quindi spostata nel tempo (in relazione al file originale) per creare effetti di phase shift alla grande (piccoli valori di ritardo), delays (valori compresi tra 15 e 50ms) o echi discreti (50ms o più) senza dover alterare il file audio originale. Create un certo numero di forme d'onda-immagine e vedete quanto interessanti possano essere gli effetti che siete in grado di ottenere. E' possibile che abbiate bisogno di ridurre leggermente i livelli di volume di ciascuna immagine, in quanto le forme d'onda combinate incrementano il livello complessivo del missaggio. Usando le funzioni Show Volume e Show Pan Envelopes, è possibile cambiare i livelli relativi di volume e di pan in modo tale che l'effetto cambi nel tempo o inizi/finisca in un particolare momento. Un altro modo per aggiungere effetti ad un file audio esistente nel modo multitraccia è di creare una copia della forma d'onda (usando il comando Create Copy nel modo multitraccia o salvando il file con un nuovo nome usando il comando Save As nel modo edit view). Una volta che la copia del file originale è stata fatta, può essere processata a vostro piacimento e quindi posta in un'altra traccia, in modo tale che possa essere eseguita simultaneamente al file originale. Usando questo metodo, è possibile variare i controlli del volume e del pan della traccia processata (in modo non distruttivo e automatizzato) senza alterare in alcun modo il file originale. Siccome la funzione Transform non risiede all'interno del modo multitraccia, potete semplicemente cliccare due volte sulla forma d'onda presente nella sessione per visualizzarla nel modo edit view. Da questa schermata potete usare l'opzione /Edit/Save Selection per creare una copia del file alla quale è possibile aggiungere qualsiasi effetto usando la funzione Transform del modo edit view. Una volta fatto, il nuovo file processato può essere inserito nella finestra di visualizzazione del modo multitraccia. Selezionando l'opzione MixDown, potete mixare qualsiasi numero di strumenti in una singola traccia o in una coppia stereo di tracce. In questo modo, potete creare un premixaggio che può essere importato nel modo edit view per una ulteriore processazione, o reinserito nel modo multitraccia. Per esempio, potete registrare una serie di linee vocali di un coro, mixarle in una coppia di tracce stereo per processarle ulteriormente o per ridurre l'eventuale sovraccarico della U e del disco rigido che potrebbe determinarsi in conseguenza del dover mixare numerose tracce musicali e vocali simultaneamente. Potete inoltre usare la funzione MixDown per creare una singola traccia composta da numerosi incisi. Per esempio, mettiamo il caso di aver effettuato numerosi interventi di modifica su di una traccia di chitarra (ottenendo così una serie di incisi e di modifiche). Personalmente, considero saggio mixare il materiale (spesso ottenuto con sforzi e pazienza) in una traccia composita... se non altro per maggiore sicurezza. Un modo semplice per inserire un segmento di forma d'onda dal modo edit view a quello multitraccia è di selezionare l'opzione /Edit/Insert In Multitrack. Questa funzione, semplice e allo stesso tempo efficace, "cattura" l'intervallo evidenziato nel modo edit 190

view e lo incolla nel modo multitraccia (all'interno della prima traccia disponibile e all'inizio della sessione). Mettiamo, ad esempio, di voler creare un loop (una ripetizione ciclica) di un riff di percussioni. Un modo semplice per ottenere questo risultato è di usare la funzione /Edit/Find Beats al fine di individuare rapidamente i punti di loop, selezionare il comando Insert In Multitrack, are al modo multitraccia e usare la funzione /Edit/Loop Duplicate per creare il numero di loops desiderato. Se desideraste aggiungere una sessione precedentemente creata alla corrente sessione, potete effettuarlo usando il comando /File/Append to Session. Per esempio, mettiamo di voler inserire una composizione multitraccia precedentemente salvata come sessione. Aggiungendo la sessione desiderata nell'attuale ambiente di lavoro (le tracce verranno inserite all'inizio del brano e nel primo gruppo di tracce vuote disponibili), possiamo ora selezionare e muovere le forme d'onda nella posizione desiderata ed... ecco... abbiamo integrato due sessioni in un'unica nuova composizione.

Spline Curves Alcuni effetti del DSP contengono al loro interno tabelle e grafici configurabili dall'utente, e alcuni di questi possiedono l'opzione Spline Curves. Normalmente, un grafico viene creato cliccando (quindi inserendo) dei punti di controllo all'interno dell'area del grafico stesso, e questo grafico è usato per controllare il dato effetto. Quando l'opzione Spline Curves è attiva, invece di usare linee rette per collegare i punti di controllo, si utilizza una curva dal profilo più "morbido" che transita da un punto all'altro. Nella maggior parte dei casi, questa curva non a attraverso i punti, ma questi ultimi ne controllano il profilo. Nel caso in cui si desideri che la curva si avvicini ad un punto di controllo, è necessario creare più punti in prossimità di quello in questione: più il gruppo di punti è numeroso, più la curva del grafico si avvicina a quei punti. Ogni volta che si desiderano curve dal profilo più arrotondato invece che linee rette (con le conseguenti discontinuità in prossimità dei punti di controllo), è bene usare l'opzione Spline Curves. Le funzioni che includono l'opzione Spline Curves sono: Envelope, FFT Filter e Brainwave Synchronizer.

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Uso del driver ACM Cool Edit Pro a il driver ACM di Microsoft (Audio Compression Manager) che permette di caricare e salvare files in una varietà di formati aggiuntivi rispetto a quelli ati dai convertitori interni di Cool Edit (ad esempio DSP Group TrueSpeech e GSM 6.10). Alcuni di questi formati sono inclusi come parte standard di Windows 95, altri, invece, possono essere acquisiti quando si installano nuovi software. Per salvare un file in un formato non standard usando il driver ACM, usate il comando /File/Save As, selezionate ACM Waveform come formato di destinazione e cliccate sulle opzioni. Potete scegliere fra numerosi livelli di qualità, e ciascun livello fornisce differenti opzioni per formati ed attributi. Tenete presente che il driver ACM che intendete usare potrebbe richiedere che il file sia in uno specifico formato prima di salvarlo. Per esempio, se intendete salvare un file nel formato DSP Group TrueSpeech, dovete prima usare il comando /Edit/Convert Sample Type per convertirlo a 8KHz, mono, 16-bit, in quanto questo è l'unico formato ato dal driver ACM TrueSpeech. Contattate gli ideatori del formato (quali, ad esempio, DSP Group per TrueSpeech o CCITT per i vari formati CCITT) o la ditta costruttrice dell'hardware che usa il formato in questione (come Creative Labs per il driver ACM della SoundBlaster).

Uso di Cool Edit Pro con Cakewalk Pro Audio Quando installate Cool Edit Pro, si predispone automaticamente per lavorare con CakeWalk Pro Audio della Τwelve Tone Systems. Questo significa che potete usare Cool Edit Pro come editor per le forme d'onda dall'interno di Cakewalk. Cool Edit Pro appare come una voce nel menù Tools di Cakewalk; Quando selezionate un file audio all'interno di una traccia, Cakewalk lo carica automaticamente in Cool Edit per effettuare le eventuali modifiche. E' necessario avere Cakewalk Pro Audio 5.0b o versioni successive per integrare Cool Edit Pro al suo interno.

Conversione da mono a stereo Usate la funzione /Edit/Convert Sample Type per convertire una forma d'onda da mono a stereo. Esistono altri modi per ottenere questo risultato. Potete copiare l'onda al suo volume attuale direttamente da un canale all'altro. • •

Copiate l'onda in questione negli appunti evidenziandola e scegliendo Edit > Copy. Selezionate l'onda stereofonica in questione e disinserite la funzione Edit Left o Edit Right nel menù Edit. Ora incollate l'onda utilizzando il comando Edit > Paste. L'onda viene incollata nel canale la cui funzione di modifica è attiva.

Se desiderate porre forme d'onda differenti su ciascun canale di un'onda stereo e mixarle a differenti livelli di volume, potete usare l'opzione /Edit/Mix Paste. •

Selezionate il comando /File/New e create una nuova onda stereo alla frequenza di campionamento che desiderate.

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Aprite una nuova sessione del programma ed aprite l'onda monofonica che intendete posizionare nel canale sinistro. Se intendete porre un'onda stereo, dovete prima usare il mixer di canale e missare entrambi i canali al 50%. Evidenziate la sezione che intendete porre nel canale sinistro e usate il comando /Edit/ Copy. Selezionate la nuova forma d'onda stereo vuota ed utilizzate il comando /Edit/Mix Paste. Assicuratevi che sia inserita l'opzione Overlap, che le opzioni Looping e Lock L/R siano disinserite e ponete il volume sinistro al 100% e quello destro a 0%. Per ottenere il canale destro, copiate la sezione utilizzata per creare il sinistro. Posizionate il cursore al punto di inizio della nuova forma d'onda e selezionate /Edit/Mix Paste. Modificate i livelli di volume in modo che quello sinistro sia a 0% e il destro al 100%.

Regolare i livelli di registrazione e di ascolto Cool Edit Pro non controlla direttamente il livello di registrazione (gain) o di ascolto (volume), ma potete regolarlo attraverso il mixer in dotazione alla scheda audio o con quello di Windows 95. E' necessario compiere queste regolazioni se le registrazioni sono troppo basse o talmente alte da non poter essere ascoltate con Cool Edit. Di seguito viene indicato come compiere questa regolazione col mixer interno di Windows 95. • • •

Cliccate su Start - Programs - Accessories - Multimedia - Volume Control. Per regolare il livello di ascolto (play output level), assicuratevi che sia attiva l'opzione Select relativa alla sorgente per la quale volete che il cursore regoli il livello nel modo desiderato. Per regolare il livello di registrazione (input level), selezionate Properties dal menù Options nel mixer e cliccate sul tasto Recording nella finestra "Adjust volume for...". Quindi selezionate la sorgente che intendete usare e regolate il cursore.

Se desiderate monitorare l'audio durante la registrazione, cercate l'impostazione "monitor while recording" nel pannello di controllo della vostra scheda audio. Nella maggior parte dei casi, questa opzione può essere raggiunta premendo il tasto Advanced (se disponibile) nella finestra di dialogo della funzione di registrazione. I livelli di registrazione (input) e di ascolto (output) sono impostazioni separate. La prima controlla il livello di ingresso della sorgente audio, l'altra controlla il volume del suono inviato alle casse acustiche.

Spline Curves Alcuni effetti del DSP contengono al loro interno tabelle e grafici configurabili dall'utente, e alcuni di questi possiedono l'opzione Spline Curves. Normalmente, un grafico viene creato cliccando (quindi inserendo) dei punti di controllo all'interno dell'area del grafico stesso, e questo grafico è usato per controllare il dato effetto. Quando l'opzione Spline Curves è attiva, invece di usare linee rette per collegare i punti di controllo, si utilizza una curva dal profilo più "morbido" che transita da un punto all'altro. Nella maggior parte dei casi, questa curva non a attraverso i punti, ma questi ultimi ne controllano il profilo.

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Per fare in modo che la curva si avvicini il più possibile ad un punto di controllo, è necessario creare più punti in prossimità di quello in questione: più il gruppo di punti è numeroso, più la curva del grafico si avvicina a quei punti. Ogni volta che si desiderano curve dal profilo più arrotondato invece che linee rette (con le conseguenti discontinuità in prossimità dei punti di controllo), è bene usare l'opzione Spline Curves. Le funzioni che includono l'opzione Spline Curves sono: Envelope, FFT Filter e Brainwave Synchronizer.

Creare effetti speciali Attraverso l'uso di Cool Edit Pro possono essere create due tipi diversi di effetti sonori: effetti basati sul rumore e basati sui toni. Per creare un effetto sonoro, è necessario prima generare del rumore o dei toni sui quali basare l'effetto. Il metodo di base è di creare alcuni secondi di tono o di rumore, quindi usare le funzioni di trasformazione per manipolare l'onda e creare l'effetto desiderato. Attraverso l'uso di questi tipi di sorgenti possono essere creati praticamente tutti i tipi di effetto. Effetti basati sul rumore. Cascate, vento e pioggia. Tuono, rullante, piatti, motori a reazione. Effetti "fantastici" quali vortice in un tunnel, ecc. Effetti basati sui toni. Sirene, organo a canne, piano ed altri strumenti musicali. Suoni di astronave, lamenti, fischi, ecc. • • • • • •

Per prima cosa generate alcuni secondi di rumore o di toni usando le rispettive funzioni Generate. Provate diverse impostazioni (ad esempio rumore bianco, rumore rosa, toni sovrapposti, ecc.). Aggiungete un segmento di silenzio alla fine del campione cliccando sul cursore alla fine dell'onda e selezionando /Generate/Silence. Questo vi darà spazio per eventuali trasformazioni che comportano un "allungamento" del campione (come l'eco). Provate effetti come il Flanger, il Filter e Quick Filter con le sorgenti di rumore, o Stretch ed Echo con le sorgenti di toni. Provate a riversare o copiare e mettere il loop sezioni incollate dell'onda. Le possibilità per gli effetti speciali sono limitate solo dalla vostra immaginazione!

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Risposte a domande comuni (in caso di guai) Se avete problemi con qualsiasi aspetto di Cool Edit Pro, potete trovare una soluzione nei paragrafi seguenti. D - Riesco a registrare bene nel modo Edit View, ma quando provo a registrare nel modo Multitrack View ottengo una linea piatta o comunque nessun suono. Cosa c'è che non va? R - La scheda audio e il proprio driver probabilmente non ano simultaneamente l'ascolto e la registrazione (conosciuta come capacità "full-duplex"). Quando si è nel modo multitraccia, Cool Edit Pro è sempre nel modo full-duplex pertanto, anche se state provando solo a registrare una traccia, il sistema deve essere in grado di registrare ed ascoltare simultaneamente nel modo multitraccia. Se non riuscite a farlo, usate il modo Edit view per registrare e quindi inserite la traccia registrata (o le tracce ) nel modo multitraccia. Se pensate che la vostra scheda audio non i simultaneamente l'ascolto e la registrazione, contattate la ditta produttrice per conoscere quali limitazioni potete applicare. D - Perché Cool Edit crea dei files con estensione ".pk" affiancati ai miei files audio? R - Sono dei files "peak". Consentono a Cool Edit di caricare, salvare e ridisegnare i files molto più rapidamente che nel caso in cui non fossero presenti. D - Sto usando Cool Edit per masterizzare dei files .WAV con un masterizzatore CD e avverto la presenza di clicks fastidiosi dopo ciascun brano. Come mai? R - Alcuni masterizzatori di CD-ROM non leggono correttamente i files RIFF.WAV ed interpretano alcune di queste informazioni come parti di audio. La specifica RIFF è disponibile da Microsoft per i costruttori di apparecchiature. Nel frattempo, puoi “costringere” Cool Edit a non scrivere alcuna informazione extra non utilizzando la Play list e la Cue list (queste informazioni vengono salvate nel file audio) e cancellando tutte le informazioni nella finestra di dialogo /Options/Info. Disinserisci la finestra di dialogo automatica dei campi Fill* per evitare che Cool Edit inserisca automaticamente la data e i campi del formato di software in futuro. D - Premendo ripetutamente e velocemente il tasto Play o attivando e disattivando la sorgente di monitoraggio il mio sistema si arresta temporaneamente o si inchioda. R - Prova ad aumentare il valore STACKS nel file CONFIG.SYS a STACKS=12,512. Su alcune configurazioni, se il parametro stacks è troppo basso, possono verificarsi problemi nel attivare o arrestare l'audio troppo rapidamente. D - Alcune delle funzioni che desidero usare non sono disponibili ("grigie") nei menù e nella barra degli strumenti. Cosa c'è che non va? R - Probabilmente non c'è nulla di strano. E' necessario che prima di ogni altra cosa sia selezionato un segmento di forma d'onda per poter quindi accedere a funzioni quali reverbero, noise reductions ed altre. Prova a caricare un file e a selezionare parte o tutto il suo contenuto: dovresti vedere queste funzioni "illuminarsi" nei menù e nella barra degli strumenti.

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D - Cool Edit Pro può convertire i files singolarmente o in blocco? R - Sì! Per convertire un singolo file, usate /File/Open per aprirlo in Cool Edit, selezionate /File/Save As e specificate il tipo di file nella parte inferiore della finestra di dialogo della funzione Save As. D - Non riesco a registrare. Quando ci provo ottengo solo una linea piatta e nessun suono quando mando in ascolto. Cosa c'è che non va? R - Probabilmente il livello di registrazione è troppo basso per registrare il segnale audio in questione. Prova a regolare i livelli di registrazione della scheda audio nel proprio mixer o in quello di Windows 95 (Start - Run - sndvol32exe). D - Quando registro (o ascolto) l'audio risulta 'saltellante' e si avvertono dei dropout (rumori di distorsione digitale). Cosa posso fare per evitare questo? R - Probabilmente la quantità di memoria buffer è impostata ad un valore troppo basso nella finestra di dialogo Settings (impostazioni). La quantità minima di memoria buffer è di circa 2 secondi per le macchine veloci; circa 8 per quelle più lente. Prova inoltre a diminuire o aumentare il numero di buffers. Tieni però presente che alcuni drivers audio possono avere problemi in presenza di troppi buffers. Usando un disco rigido compresso su un PC lento, potrebbero essere 'mangiati' così tanti cicli della U da non esserci più tempo per effettuare delle registrazioni. Prova ad aumentare o diminuire la dimensione della memoria buffer o a registrare a frequenze e risoluzioni dei dati più basse (ad esempio 8-bit invece che 16; 32K invece che 44K). Noi abbiamo effettuato numerose prove per assicurarci che le registrazioni suonassero in modo perfetto senza alcuna perdita di dati. Se hai dei problemi, prova a verificare se questi si manifestano anche con altri software. Se ciò si avviene, è probabile che vi sia una incompatibilità tra la scheda audio, la scheda madre, la scheda video o altre schede installate. Se il problema persiste, consulta la seguente lista di suggerimenti per trovare una soluzione. 1 2 3 4

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Prova a ridurre (o ad aumentare) la dimensione della memoria buffer di ascolto e registrazione nella pagina /Options/Settings. Prova a ridurre fino ad un minimo di 3 (o ad aumentare fino 12) il numero di buffers nelle impostazioni (/Options/Settings). Aggiungi o aggiorna la riga "STACKS" nel file CONFIG.SYS fino a leggere "STACKS=16,512". Aggiungi le seguenti righe nel file SYSTEM.INI (i sistemi a 16 mega usano 2048, and quelli a 8 mega usano 1024): [vcache] MinFileCache=4096 MaxFileCache=4096 Assicurati che il disco rigido (quello al quale fa riferimento la directory temporanea e che quindi è indicato nella pagina Options/Settings) non richieda differenti impostazioni per il DMA o IRQ, e comunque che non sia in conflitto con la scheda audio. Questo è un problema abbastanza comune alle schede I/O digitali e ai drivers SCSI. Se la scheda audio contiene un’opzione di configurazione denominata "Single Mode DMA", non attivarla. Nella finestra Control - System - Perfomance - File System, imposta la priorità del disco rigido a "Network Server" e il valore di cache a 32K (non 64K - il valore di base). Vai nella pagina Control /System/Perfomance/Virtual Memory, seleziona l'opzione "Let me specify own virtual memory settings" e scegli un buon disco rigido veloce (ammesso che ve ne sia uno) con almeno 30 MB o più liberi; quindi immetti un valore di 20 per il minimo e 20 per il massimo. Se fosse necessaria ulteriore memoria virtuale, 196

arriva fino ad un massimo 60 per il minimo e per il massimo. D - Quando provo a registrare o ad ascoltare, mi appare "RecordVoc Error" "MMsystem032 The specified format cannot be translated or ed. Use the Capabilities function to view ed formats." Cosa significa? R - Significa che stai provando a registrare o ad ascoltare un file in un formato non ato dalla scheda audio o dal suo driver. Consulta la pagina /Options/Devices per sapere cosa riesce a fare la scheda audio. Molte schede a 16-bit, per esempio, non ano i 48 KHz, pertanto se provi a riprodurre un file a 48 KHz con Cool Edit Pro, apparirà il precedente messaggio. Allo stesso modo, appare questo messaggio se provi ad ascoltare un file a 16-bit su una scheda audio a 8-bit. D - Il programma si blocca se provo a registrare o ascoltare qualsiasi cosa! R - I VU meters in tempo reale possono essere incompatibili con alcune schede audio o con i loro drivers. Prova a disabilitarli cliccandoci sopra col tasto destro del mouse e disattiva l'opzione "Show on Play and Record". D - Durante l'uso di Cool Edit sovraccarico la memoria. Come posso fare per liberare più RAM? R - Se stai modificando dei files molto grandi (centinaia di megabyte o più), prova ad aumentare il valore di Peaks Cache nella pagina /Options/Settings/System a 1024, 1536 o 2048 per utilizzare meno RAM. Puoi inoltre provare a ridurre la dimensione della Wave Cache (sempre nella pagina /Options/Settings/System) e/o aumentare l'impostazione della memoria virtuale del sistema. D - Ho installato una scheda audio a 16-bit ma i miei files audio a 16-bit suonano ancora in modo 'terrificante'. Devo restituire la scheda audio? R - No. Probabilmente la tua scheda audio è buona. Verifica che non sia inserita l'opzione "Play 16-bit files as 8-bit" nella finestra di dialogo Settings. Se così fosse, i files verrebbero convertiti a 8-bit prima di essere ascoltati. Assicurati, inoltre, di usare le impostazioni corrette di DMA (Direct Memory Access). I canali 'bassi' di DMA ano solo audio a 8-bit: consulta il manuale della scheda audio per informazioni al riguardo. D - Perché alcune funzioni non solo selezionabili? R - Alcune funzioni richiedono che sia evidenziata parte di una forma d'onda per poter essere selezionate, mentre altre lavorano solo su files stereo (ad esempio il Wave mixer e il Channel mixer - quest'ultimo diventa la funzione Invert per le onde mono). D - Come posso visualizzare la dimensione dell'onda in campioni invece che in parametri temporali? R - Clicca due volte sulla finestra di visualizzazione del tempo (o i valori di Start e End dei campioni) per commutare la visualizzazione da tempo a campioni. Questa funzione e la possibilità di cliccare due volte sull'onda per selezionarla completamente, sono gli unici comandi che non hanno una voce corrispondente in un menù o in un tasto associato. Altri comandi rapidi sono accessibili cliccando due volte sul display della forma d'onda per modificare l'interpretazione di quest'ultima (ad esempio interpretare un'onda da 44.1 KHz a 22 KHz), e cliccando due volte sulla barra verde per richiamare la casella di immissione e visualizzazione dei campioni. D - Cool Edit non sembra riconoscere il formato dei campioni che contengono delle intestazioni (headers). R - Se non riesci a caricare o salvare files audio nel formato .WAV e, provando a caricarli, appare il messaggio "Choose Sample Rate" o si verificano problemi di qualsiasi tipo, è 197

probabile che siano dovuti al fatto che stai utilizzando contemporaneamente un'altro programma che usa lo stesso nome per il file .flt (ad esempio wave.flt non può essere usato se state usando un'applicazione chiamata wave.exe). Se questo è il motivo, cambia nome al file .flt (per es. rinominate wave.flt in wav.flt). D - Alcune funzioni non lavorano quando ho poca memoria disponibile sul disco rigido. R - Se la variabile di ambiente TEMP è indirizzata su una directory non valida, alcune funzioni sono errate. Assicurati che la variabile di ambiente TEMP sia impostata su di una directory valida e dotata di sufficiente spazio sul disco rigido (almeno 1 mega). Diversamente, puoi aggiungere la riga TEMPOVERRIDE= nella sezione [Size] del file cool.ini (presente nella directory di Windows) ed impostarla sul disco e sulla directory temporanea che stai utilizzando. E' necessario disporre, sul disco ove risiedono i files temporanei, almeno del doppio di spazio occupato dal file più grosso sul quale intendi lavorare: è una regola pratica.

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Brainwave Synchronization (Sincronizzazione delle onde celebrali)

di David Johnston I files Brainwave La funzione Brainwave di Cool Edit Pro (/Transform/Special/Brainwave Synchronizer) lavora come molti nastri per la meditazione e dispositivi luminosi o sonori presenti sul mercato (con prezzi che vanno da $200 a $500). I files creati usando la trasformazione 'dell'onda' sono comunque più potenti e sono in definitiva più gradevoli all'udito. Molti altri dispositivi e nastri si basano su un suono 'ronzante' o altri suoni simili per ottenere le giuste frequenze Brainwave. Questo programma vi permette di usare QUALSIASI suono con i quali codificare queste frequenze. Il modo più efficace per ottenere l’effetto di sincronizzazione è di usare il generatore di rumore che crea suoni molto piacevoli, simili a quello di una cascata. Questa funzione lavora solo su onde stereofoniche e l'effetto può essere apprezzato solo se ascoltato attraverso delle cuffie stereo. Ascoltando suoni trattati con questa funzione per un periodo di 5 minuti o più, si produce lo stato di coscienza desiderato nell'ascoltatore. Sessioni di 25 minuti possono ottenere risultati davvero sorprendenti!

Principali frequenze dei pattern brainwave e usi possibili per la sincronizzazione delle onde celebrali Delta

1-3 Hz

Teta

4-7 Hz

Alpha

8-12 Hz

Beta 13-25 Hz Gamma 30 Hz o più High Gamma 200 Hz o più

Sonno profondo, lucidità mentre si sogna, funzioni immunitarie incrementate. Rilassamento profondo, meditazione, memoria incrementata e maggiore focalizzazione. Rilassamento leggero, "iper-apprendimento", pensiero positivo. Stato normale di veglia, stress e ansia. Iper-consapevolezza. Effetti vari.

Rilassamento immediato e sollievo dello stress - Scegliete valori compresi tra 5Hz e 10Hz per differenti livelli di rilassamento. Meditazione - Scegliete valori compresi tra 4Hz e 7Hz, o variate ciclicamente di poco, o restate ad una particolare frequenza per differenti risultati. Sostituzione del sonno - Una sessione di 30 minuti a 5Hz sostituisce circa 2 o 3 ore di sonno, permettendovi di alzarvi al mattino molto più freschi. Provate ad ascoltare per mezz'ora prima di alzarvi o per mezz'ora prima di andare a letto. Pattern per il miglioramento del sonno - Ciascuna delle frequenze Alfa e Teta (da 8Hz a 4 Hz) per sessioni di 30-45 minuti ogni giorno. Trattamento dell'insonnia - Provate con frequenze fra i 4Hz e i 6Hz per chi comincia (i primi 10 minuti), quindi scendete a frequenze al di sotto dei 3,5Hz (per 20-30 minuti) stabilendovi a circa 2,5Hz prima di terminare. Senso di benessere migliorato e duraturo - Provate le onde Teta (da 4Hz a 7Hz) quotidianamente per 45 minuti. Visualizzazione creativa - Circa 6Hz per un po' di tempo poi aumentando fino a 10Hz: è efficace mentre si usano tecniche di visualizzazione mentale. Alleviamento delle emicranie e delle cefalee - Sperimentate combinazioni di onde Alfa e Teta. Provate, e visualizzate mentalmente il dolore come se diventasse sempre più debole fino a 199

scomparire. Riduzione dei sintomi della depressione - Ancora, combinazioni di alfa e Teta, maggiormente Teta. Auto-ipnosi - Selezionate frequenze comprese tra circa 8 Hz e 10 Hz mentre ascoltate qualsiasi nostro per l'auto-ipnosi o per la meditazione guidata. Apprendimento accelerato - Selezionate frequenze comprese tra circa 7Hz e 9Hz mentre ascoltate qualsiasi nastro di apprendimento (quali nastri per la comprensione linguistica, ecc.) per incrementare la comprensione. Inoltre, mentre studiate, interrompete ogni circa mezz'ora ed ascoltate 10 minuti di onde alfa (10Hz) mentre riflettete sul materiale che avete appena appreso. Programmazione subliminale - Selezionate frequenze comprese tra 5Hz e 7Hz mentre ascoltate i vostri nastri subliminali preferiti, o createne dei propri registrando alcune affermazioni e mixatele, a volumi appena udibili, con la funzione Mix Paste dagli appunti (Edit>Paste Special). Migliorare l'intuizione (o ESP?) - Le frequenze teta (da 4Hz a 7Hz) aiutano molto in questo ambito. Raggiungimento di stati di coscienza elevati - Ancora theta con sessioni giornaliere di minimo mezz'ora. Fatelo almeno per un mese per ottenere dei risultati. Rapida ritonificazione dopo una giornata lunga - Frequenze alfa basse (da 8Hz a 10Hz) per circa 15 minuti ottengono dei buoni risultati. Questo tipo di stimolazione può conciliare un ‘pisolino’. Sistema immunitario rafforzato - Rilassandosi quotidianamente con combinazioni di alfa e Theta. Imparando a rilassarsi e rilassandosi più spesso, può abbassare la pressione sanguigna e incrementare le difese naturali del corpo umano. Usando la sincronizzazione alfa (da 8kHz a 12 Hz), si avvertono incrementi simili nei livelli neuro-chimici di norepinefrina (11%), serotonina (21%) e beta-endorfine (25%).

DISCONOSCIMENTO Usando questa funzione, concordate a che l'autore non sia responsabile per qualsiasi danno dovesse risultare, diretto o indiretto, dall'uso di questo programma. L'autore non attesta nessuna efficacia di questi suoni per qualunque impiego. L'utente è incoraggiato a compiere le proprie ricerche nell'area della sincronizzazione delle onde celebrali attraverso la stimolazione uditiva. AVVISO I suoni generati con l'ausilio della funzione wave non sono indicati per soggetti epilettici o persone sotto trattamento psichiatrico.

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In merito alle onde vettoriali Per trasmettere le frequenze delle onde brainwave è necessaria un'onda vettoriale. Siccome le onde vettoriali non sono ciò che ascoltate direttamente attraverso le cuffie, non è necessario acquistare delle cuffie ad alta definizione (con banda compresa tra kHz e 25KHz) per riprodurre gli effetti. Questi suoni possono essere registrati usando qualsiasi registratore a cassette stereo ed ascoltati su un lettore a cassette stereo senza perdere efficacia. In altre parole, non è necessario che le vostre cuffie siano in grado di riprodurre segnali a 5Hz se state generando un file di onde celebrali con frequenza Theta a 5Hz, e allo stesso modo non è necessario che il lettore di cassette sia in grado di registrare frequenze così basse. Il cervello risponde comunque meglio alle frequenze basse in conseguenza della natura dell'algoritmo di sincronizzazione, pertanto migliori sono le cuffie che comprate, più efficaci possono essere i risultati. Le cuffie migliori sono del tipo che ricopre l'intero padiglione auricolare, in modo da evitare che entrino i rumori esterni. In più, questo tipo di cuffie hanno una risposta maggiore alle basse frequenze. L'ingrediente attivo, tanto per dire, sono le frequenze che vanno da 40Hz a circa 2KHz, a seconda della frequenza codificata e della sua intensità. Le onde vettoriali devono avere qualche correlazione fra i canali sinistro e destro, non importa quanto debole. Pertanto suoni mono (con totale correlazione), inversi (totale correlazione negativa) e spaziali (registrazioni naturali in cui parte degli stessi suoni sono in entrambi i canali) vanno bene. I suoni più indicati per essere usati come vettori sono suoni che abbracciano l'intero spettro in frequenza, o almeno la maggior parte della banda di frequenze basse. Buoni esempi sono il suono dell'oceano, di una cascata (gran parte delle registrazioni di sonorità naturali) o del rumore generato da questo programma. Sperimentate con suoni mono (in cui i canali sinistro e destro sono uguali), invertiti (come i precedenti, ma il sinistro è l'inverso del destro - ottenuto usando il mixer di canale) e stereo (suoni ambientali codificati in modo spaziale, ovvero registrati con due microfoni posti a circa 9 pollici distanti per simulare la separazione tra i due padiglioni auricolari). Ma non lasciate che questi consigli vi persuadano dall'utilizzare come vettore la vostra musica preferita, o convertire i suoni preferiti in onde mono o invertite. Per generare un'onda vettoriale, potete seguire i tre metodi seguenti. Registrare un campione - Una volta registrato, usate il mixer di canale per creare un'onda mono o invertita. Il mixer di canale vi permette inoltre di stabilire la quantità di correlazione desiderata (per esempio una percentuale del 20% di entrambi i canali, lasciando il resto inalterato), o di lasciare il campione così come è stato registrato. Potreste notare delle differenze di efficacia dei files brainwave a seconda del modo col quale usate il mixer di canale. Tenete presente che questa funzione opera solo su onde stereofoniche, pertanto quando si parla di "mono", ci si riferisce a situazioni in cui lo stesso segnale è presente in entrambi i canali. Generare dei toni - Potete usare la funzione Generate Tones per ottenere dei toni di sottofondo piacevoli e rilassanti (anche se noi siamo dell'idea che i suoni ottenuti col "rumore" siano più rilassanti). Il tipo di toni che lavora meglio è quello in cui la frequenza del tono presente nel canale sinistro differisce di 5-6Hz dal quello del canale destro. Questa caratteristica crea dei battimenti ritmici di frequenza pari alla differenza fra i due canali ai quali il cervello manifesta una risposta (questa è la proprietà alla quale molti stimolatori-theta fanno riferimento). Per ottenere un tono di questo tipo, generatene uno col volume sinistro a 40 e quello destro a 0. Quindi generatene un secondo con i volumi sinistro e destro invertiti. Infine, usate la funzione Paste Special (con l'opzione overlap inserita) per sovrapporre un tono all'altro. Per ottenere risultati migliori, usate toni con frequenze basse (ad esempio da 50Hz a 120Hz). Questi toni inducono essi stessi la mente nello stato associato grazie alla differenza fra le frequenze. 201

Per esempio, per uno stato Theta di 6Hz, usate un tono di 70Hz e uno di 76Hz. Combinando questi toni campionati con un file brainwave preesistente (sovrapponendoli ad un volume basso di circa il 20%) il risultato è molto più efficace. Generare del rumore - Usate la funzione Generate Noise (il rumore rosa o marrone sono ideali) in uno dei seguenti modi: mono, inverso, o stereo spaziale (il rumore con canali indipendenti non è utilizzabile come vettore per le frequenze brainwave in quanto non vi è nessuna correlazione fra i canali sinistro e destro). Usando il rumore rosa nella modalità stereo spaziale andolo attraverso il Quick Filter per eliminare gli estremi della banda, si ottengono degli ottimi risultati. La modalità inversa ugualmente si comporta molto bene, ma l'effetto" brainwave è più pronunciato: può creare distrazione e inoltre alcune schede audio possono avere dei problemi nel riprodurre suoni con i canali invertiti. Una volta individuato un suono piacevole, costruendo un'onda con 10 o più secondi di suono "monotono" (usando dei toni, il suono di un fiume o di una cascata), siete pronti per cominciare. Con questo tipo di suoni, è possibile risparmiare più spazio sul disco usando la play list per ripetere porzioni di audio. Usando un campione musicale, al contrario, si noterebbe maggiormente se lo stesso campione di 10 secondi venisse ripetuto continuamente. Se siete curiosi, potete collocare spazialmente un suono monofonico sul canale sinistro o destro. Fate questo se volete creare l'illusione che un particolare suono provenga da un lato o dall'altro. La funzione opera incollando il campione di un suono monofonico in una forma d'onda stereo e usando la funzione Digital Delay. Avendo, ad esempio, un impulso (generato usando il generatore di toni sinusoidali con l'inviluppo con curva a campana) eseguito in modo spaziale in cui il suono parte dal canale sinistro e, ad intervalli di circa 5 secondi, si ripresenta nel canale destro, si determina un effetto altamente rilassante. Codifica dell'informazione brainwave Vi sono due tipi di files brainwave che è possibile creare: files flat (lineare) e cued (con esecuzione programmata). Il files flat richiedono più memoria e vengono eseguiti interamente dall'inizio alla fine, mentre i files cued contengono segmenti dell'intera programmazione audio che, eseguiti nel giusto ordine, formano il file brainwave vero e proprio. I files cued richiedono meno memoria ed è molto facile modificarli in qualsiasi momento ri-arrangiando i segmenti audio. La lunghezza media di un file cued è di circa 3-4 minuti che, sviluppato, può avere una durata qualsiasi. Il file flat è un file wave standard, il che significa creare una programmazione lunga e pertanto è necessario disporre di spazio su disco sufficiente. Il solo vantaggio ottenibile con i files flat riguarda il caso in cui stiate codificando in modo brainwave un brano musicale, in quanto quest'ultimo non può essere frammentato in segmenti e ri-arrangiato: suonerebbe in modo discontinuo. Nei paragrafi seguenti tratteremo prima la creazione dei files brainwave flat, in quanto sono più semplici rispetto a quelli cued. Generazione dei files brainwave flat Create un file di lunghezza pari alla durata del programma di rilassamento che intendete realizzare usando l'onda (o le onde) di vostro gradimento. Potete registrare anche della musica o usare il generatore di rumore rosa, copiare ed incollare (o incollare con la funzione Paste Special) fino a raggiungere la lunghezza desiderata. Se intendete usare un suono "monotono" (ovvero sempre uguale), è meglio usare il metodo per la creazione dei files cued. Le lunghezze ideali per buoni programmi di rilassamento variano da 15 a oltre 30 minuti. Questo significa che è necessario disporre di un sufficiente spazio sul disco rigido. Siccome anche il file temporaneo richiede spazio su disco, la dimensione massima del file che potete creare (ed essere in grado di salvare) è la metà dello spazio iniziale disponibile sul disco rigido. 202

Usate la funzione Wave per codificare i patterns brainwave nell'onda vettoriale evidenziando una sezione di onda (o l'intera onda) e selezionando Transform:Wave o cliccando sull'icona dell'onda. Con la trasformazione dell'onda, si ha completo controllo sulla frequenza brainwave da codificare, sull'intensità e sulla posizione del segnale rispetto al canale sinistro e destro. L'intensità e la posizione rimangono costanti, ma la frequenza può essere variata usando il controllo grafico di ingresso. Leggete il paragrafo "come creare files brainwave" per imparare quali impostazioni usare per la funzione wave e come ottenere files efficaci. Una volta che l'intero file è stato processato a sufficienza con la funzione wave, potete salvarlo se lo desiderate, ed ascoltarlo usando il tasto play. Un effetto secondario interessante riguarda il fatto che si percepiscono suoni differenti se ascoltate un solo canale, entrambi i canali con un solo orecchio, o ciascun canale con ciascun orecchio. Generazione dei files brainwave cued Questi files contengono molti piccoli frammenti di codifiche brainwave a differenti frequenze. Ogni frammento è inserito nella cue list, e si genera una play list aggiungendo ogni singola voce dalla cue list ponendoli in loop se necessario. Per ascoltare un file brainwave cued, bisogna usare il tasto play nella finestra di dialogo della play list. Per prima cosa dovete decidere come intendete suddividere il programma brainwave in più componenti. Per esempio, potete decidere di disporre patterns di 5Hz, 7Hz e 9Hz in differenti punti del programma. In questo caso, sono necessari almeno tre segmenti diversi da generare. Il file, quindi, conterrà 10 secondi di onda vettoriale a 5Hz, seguiti da 10 secondi a 7Hz e da altri 10 secondi a 9Hz. Tutti e tre i segmenti vengono inseriti nella cue list evidenziandoli singolarmente e premendo il tasto Add. E' meglio aggiungere il segmento nella cue list una volta creato, o incollarlo alla fine della forma d'onda corrente. Per creare il programma finale, i segmenti vengono aggiunti alla play list nell'ordine col quale intendete ascoltarli. Ciascun segmento, se necessario, può anche essere ripetuto in modo loop. In questo modo, ad esempio, un programma di 20 minuti può essere generato con 3 segmenti, ciascuno della durata di soli 10 secondi, inserendoli nella play list e creando per ciascuno di essi un loop. Per prima cosa è necessario creare un onda vettoriale della durata di 10 o 20 secondi e salvarla in un file speciale nel caso in cui ne abbiate bisogno in futuro. Evidenziate l'onda ed usate il comando Edit:Copy. Ogni volta che avete bisogno di un'altra copia dell'onda vettoriale, è necessario solo incollarla (Edit:Paste). Aggiungete il primo segmento di onda vettoriale nella cue list premendo il tasto Add presente all'interno della finestra di dialogo della cue list. Attribuite al segmento un nome che rifletta la finalità a livello di trasformazione per la quale lo state usando (ad esempio "6Hz to 5Hz drop"). Selezionate la funzione Transform:Wave per codificare i patterns scelti con l'onda vettoriale. Consultate il seguente paragrafo "Come creare files brainwave" per conoscere quali impostazioni selezionare. Cliccate nel display oltre la fine del file audio (assicuratevi che l'estremo destro del file sia visualizzato) e usate il comando Paste pe inserire un'altra copia dell'onda vettoriale. Una volta fatto questo, potete aggiungere la selezione appena inserita nella cue list, ed assegnatele un nome. Ripetete il o precedente per creare la codifica brainwave sull'onda vettoriale appena inserita. Ripetete questi aggi per quante volte è necessario al fine di ottenere il file brainwave finale. 203

Una volta generati tutti i segmenti, aggiungeteli nella play list seguendo l'ordine col quale volete ascoltarli. Per rendere i segmenti sufficientemente lunghi (se l'inizio e la fine del segmento sono alla medesima frequenza), aumentate il numero dei loops nella play list. Quando i segmenti saranno eseguiti nella play list, saranno ascoltati nell'ordine mostrato e, se necessario, ripetuti per il numero di volte specificato. Per familiarizzare con la cue list e la play list, aprite uno dei vostri file audio preferiti, evidenziate le sezioni e quindi aggiungetele alla cue list. Dopo che avete ottenuto un certo numero di selezioni, aggiungetele nella play list e scegliete un numero di ripetizioni per ciascuno di queste. Premete il tasto play nella play list e ascoltate quello che avete appena creato. Come creare files brainwave Dopo aver affrontato superficialmente il discorso sulle onde vettoriali e sulle procedure di codifica, tutto ciò che resta riguarda quali frequenze usare e quando usarle nel corso della sessione di ascolto. Una volta saputo quali frequenze usare ed a quale intensità, potete generare il file completo usando entrambi i metodi precedenti. I files brainwave veri e propri hanno una sorta di codifica che abbraccia l'intera lunghezza della sessione. Per i primi 3 minuti della sessione, l'ascoltatore non è ancora in stato di "rilassamento" e non risponde bene alle frequenze che gli vengono sottoposte. Durante questo periodo di riscaldamento, si ottengono dei buoni risultati ando gradualmente da 12Hz a 8Hz. Dopo circa 4 minuti, i patterns di onde celebrali dell'ascoltatore cominciano a sincronizzarsi ai patterns presenti nelle cuffie, e il programma brainwave vero e proprio può cominciare. Le frequenze comprese tra 8 e 10Hz corrispondono allo stato alfa (rilassamento leggero, simile ad una rapida siesta pomeridiana); quelle comprese tra 6 e 7Hz corrispondono allo stato Theta (meditazione); quelle, infine, comprese tra 4 e 5Hz corrispondono allo stato di rilassamento profondo. Potete creare una sessione constante, in uno di questi stati, o una sessione in cui si a dinamicamente da uno all'altro. Quando si a ad una frequenza più bassa, date all'ascoltatore almeno un minuto per raggiungere e sincronizzarsi all'onda. Quando si a ad una frequenza più alta, invece, non è necessario dare all'ascoltatore alcun periodo per sincronizzarsi. In altre parole, se ate da 6Hz a 4Hz in un lasso di tempo di 20 secondi e vi mantenete a 4Hz, l'ascoltatore potrebbe non essere in sincronia con i 4Hz per un altro minuto. Quando si a da 4Hz a 8Hz in 20 secondi, l'ascoltatore sarà a 8Hz alla fine dei 20 secondi: sembra che sia necessario un tempo ulteriore solo quando si scende di frequenza, non quando si sale. Tenete buona questa regola basilare per i primi 20-30 minuti, trascorsi i quali tende a verificarsi il fenomeno opposto: è più facile scendere che salire di frequenza. Questo significa che per portare l'ascoltatore da 4Hz (dove vi è rimasto per circa 30 minuti) a 12Hz è necessario un periodo di circa 5 minuti o più. Un buon trucco per effettuare un incremento di frequenza consiste nel mantenere nel frattempo l'ascoltatore a 4-5Hz, quindi salire ogni circa 2 minuti a 8Hz per un periodo di 20 secondi e ritornare a 4-5Hz. Questi aggi allertano delicatamente l'ascoltatore e lo rendono per pochi secondi consapevole dello stato attuale: è un metodo ideale per pratiche di coscientizzazione creative e cose simili. Questi aggi funzionano come una sorta di finestra sul subconscio, permettendo all'ascoltatore di ricordare cosa sta accadendo. E' simile al meccanismo col quale si ricordano i sogni: si ricordano meglio se si viene svegliati durante il loro corso.

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Un'altro metodo efficace per produrre dei files di rilassamento è di sovrapporli. Questo può essere effettuato collocando in modo spaziale verso un lato del panorama stereofonico porzioni di onde ad una data frequenza e sovrapponendo porzioni ad una frequenza leggermente diversa verso il lato opposto. In questo modo si dà all'ascoltatore la possibilità di decidere a quale delle due frequenze sincronizzarsi e, in generale, offre maggiore libertà sull'esperienza in corso. Per esempio, una sessione può essere costituita da un'onda che a da 8Hz a 4Hz in 10 minuti sovrapposta ad un'altra con frequenze da 7Hz a 5Hz negli stessi 10 minuti. Per ottenere degli ottimi effetti di super-rilassamento, generate delle variazioni dinamiche di pan (a frequenze che vanno da 0,05 a 0,2Hz) sulla sessione dopo aver codificato i patterns brainwave iniziali. Per esempio, se state generando dei files brainwave con segmenti di 20 secondi, dopo aver generato la frequenza brainwave principale all'interno del segmento di 20 secondi, generate un'onda di panning a 0,05 0 0,1 (il che significa un periodo di 20 o 10 secondi) ad un'intensità di circa 50 o più. Questo creerà nell'ascoltatore la sensazione che il suono si muova da sinistra a destra con un periodo di 20 o 10 secondi. Ora, sovrapponendo un segmento di 24 secondi a 5Hz con un'onda di panning a 0,125 (8 secondi di periodo) su un secondo segmento a 6Hz con panning a 0,167 (6 secondi di periodo), si ottiene un insieme composto da più frequenze con panning differenti che determinano un effetto super-naturale! Una volta cominciato a creare pochi files e appreso cosa fanno i differenti intervalli di frequenza, familiarizzerete con i differenti effetti e col modo di generare gli effetti desiderati. Le frequenze high-gamma di 200Hz o più, sembrano favorire il rilassamento, e su questo non ci sono dubbi. Questa è un'area con la quale potete sperimentare personalmente. Quando generate frequenze di 40Hz o superiori, è meglio mantenere l'intensità molto bassa (come 7 o 8): più alta è la frequenza, più bassa deve essere l'intensità, diversamente la codifica si sovrapporrerà a sè stessa e il segnale verrà perso. Campionare un file Theta (o dopo o) Create un nuovo file vuoto col comando File:New. Selezionate la modalità Stereo a 8 o 16-bit e con una frequenza di campionamento a 11025, 22050 o 44100. La dimensione finale sarà uno dei seguenti valori esposti nella tabella seguente, a seconda dei parametri scelti.

8-bit 16-bit

11025 2.6M 5.2M

22050 5.2M 10.5M

44100 10.5M 21.2M

Assicuratevi di avere sufficiente spazio in memoria per creare files di queste dimensioni più 1 Mega di spazio necessario per lavorare. Se decidete di salvare il file durante la sua lavorazione, è necessario disporre almeno del doppio di spazio sul disco rigido, in quanto il programma usa un file temporaneo al posto della memoria. Usate il comando Generate:Noise. Selezionate Pink, Spatial Stereo (500µs) per 15 secondi ad una intensità di 3. Questa è normalmente la porzione più lunga nella generazione dei files brainwave. In conseguenza di questo, è consigliabile salvare questo pezzo di rumore in modo da poterlo riutilizzare per applicazioni future: potete ricaricare questo segmento di rumore pre-calcolato alla posizione di inizio di un eventuale file brainwave futuro. Usate il comando Add nella cue list, date alla voce appena aggiunta il nome 10Hz to 205

8Hz e una descrizione "Warm-up" (riscaldamento). Selezionate Transform:Wave per richiamare la finestra di dialogo brainwave. Immettete 10 per il parametro Highest Frequency, 8 per Lower Frequency e 35 per Intensity. Nel grafico posto nella parte superiore della finestra, cliccate sul punto posto all'estrema sinistra e trascinatelo verso la parte superiore del grafico. Cliccate sul punto all'estrema destra e trascinatelo verso la parte inferiore del grafico. Questo inviluppo produrrà una frequenza codificata nella parte iniziale a 10Hz che calerà gradualmente fino ad arrivare a 8Hz in corrispondenza della fine. Premete OK per generare la codifica. Non dovrebbe essere necessario lo stesso tempo impiegato per generare il rumore. Cliccate col mouse in prossimità della parte finale dell'onda (oltre l'area di visualizzazione della forma d'onda nera). In questo modo le frecce del cursore gialle si porteranno completamente a destra dell'onda. Potete sempre aggiungere nuovi blocchi di pattern alla fine della forma d'onda corrente. Selezionate Edit:Paste per inserire un'altra copia del rumore originale che è stata copiata inizialmente. Create i seguenti blocchi di patterns come descritto nella seguente tabella (seguendo i i dal 5 all'8), eccetto che per i valori della cue list e di trasformazione della forma d'onda. Label

Description

Hi Freq.

LoFreq.

Intensity

(il grafico deve andare da sinistra=alto a destra=basso) 8Hz

alfa

8

9

37

da 8 a 6Hz

discesa

8

6

38

6Hz

Theta alte

6

6

40

da 6 a 5Hz

Theta profonde

6

5

45

5Hz

Theta

5

5

50

5

50

(grafico somigliante ad una "V" al contrario per ottenere un picco) 5-8-5

picco

8

(il grafico deve andare da sinistra=basso a destra=alto per il risveglio) da 5 a 12Hz

veglia

12

206

5

40

Una volta generati tutti i blocchi ed inseriti nella cue list, aggiungete tutte le voci nella play list selezionandole nella cue list e premendo il tasto Add. Selezionate i segmenti nell'ordine esposto qui di seguito. Dopo averlo fatto, selezionate ciascuna voce nella play list e modificate il numero di loops in modo che la play list rispecchi i seguenti valori. (1) (3) (1) (7) (1) (18) (1) (12) (1) (12) (1) (12) (1) (12) (1)

da 10 a 8Hz 8Hz da 8 a 6Hz 6Hz da 6 a 5Hz 5Hz 5-8-5Hz 5Hz 5-8-5Hz 5Hz 5-8-5Hz 5Hz 5-8-5Hz 5Hz da 5 a 12Hz

Quando premete il tasto Play nella play list, La sequenza verrà eseguita nell'ordine stabilito, ripetendo ciascun segmento per il numero di volte specificato. Questa lista crea sessione Theta di 21 minuti con scatti in alfa in quattro punti. Se desiderate salvare questa sessione ed avete sufficiente spazio sul disco rigido, potete farlo ora. L'onda è completa.

Come usare i files di sincronizzazione brainwave Una volta creato il file brainwave (15 minuti o più vanno bene), riascoltateli in modalità loop per un tempo di ascolto elevato. Sessioni di 15 minuti o più sono ideali. E' meglio ascoltare le sessioni portandosi in un ambiente silenzioso in modo da non essere disturbati. Se non vi è un posto simile vicino al vostro PC, potrebbe essere una buona idea registrare la sessione su un nastro ed ascoltarla in un luogo confortevole e rilassante. Una volta individuato un luogo confortevole, fate partire la sessione, chiudete gli occhi e lasciate che i magici suoni di Cool Edit Pro facciano il loro corso. Ricordate: questi suoni hanno effetto solo se li ascoltate attraverso delle cuffie stereofoniche. E' possibile che udiate suoni di elicotteri o rumori simili a onde marine che si muovono intorno alla vostra testa. Questi suoni sono realmente creati all'interno della vostra mente e non provengono direttamente dai canali audio del riproduttore audio. E' questo rumore che svolge la funzione di aiutare le onde celebrali a sincronizzarsi con i patterns selezionati. Quando mixate due files brainwave differenti (ma simili negli intervalli di frequenza), potreste udire un rumore di jet che si muove lentamente in sottofondo dal canale sinistro al destro. Alcune persone non avvertono affatto questi effetti, altri invece li avvertono in modo più accentuato. Un'altro effetto collaterale è quello di viaggiare con la mente. Quando si usano frequenze al di sotto degli 8Hz, è possibile che ci si renda conto di pensare a cose piuttosto strane. E' possibile che non pensiate a nulla in particolare e i vostri pensieri diventano davvero interessanti. La sensazione è inoltre di "calore" e "felicità" per molte persone. Altri cominciano a evocare i loro ricordi di infanzia, anche se pensavano di averli dimenticati per sempre! 207

Dopo una sessione di 15 minuti o più, potete sentirvi serenamente ristorati, leggeri, eterei, con la mente sgombra, ecc. Alcuni affermano che sottoponendosi a sessioni simili per 30 minuti al giorno si determinano dei sottili ma decisivi cambiamenti nella loro vita. Le esperienze ESP (miglioramento dell'intuizione ?!?) incrementano e potreste essere in grado di raggiungere nuovi livelli di consapevolezza nella vita di tutti i giorni.

Riferimenti bibliografici sulla sincronizzazione delle onde celebrali

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Ulteriori informazioni sui filtri di David Johnston I filtri sono usati per modificare il contenuto in frequenza di un segnale. Come noto, la maggior parte dei filtri permettono ad alcune frequenze di are inalterate (la banda ante) mentre altre vengono ridotte o eliminate (la banda filtrata). Questo, comunque, non è l'unico effetto che un filtro può determinare. I filtri IIR (Infinite Impulse Response) influiscono sul tempo di ritardo relativo differentemente a varie frequenze. Questa caratteristica è conosciuta come sfasamento o Group delay e può o meno essere un effetto desiderabile, non desiderabile o trascurabile. La "curva" di sfasamento del filtro definisce le proprietà di ringing (risonanza) e overshoot (bassa precisione) che possono o meno interessare in una data applicazione. La progettazione di un filtro è un problema con molte variabili e ognuna di queste può essere trascurata in funzione di ciascuna delle altre a seconda di ciò che è importante per il progettista in un dato momento. Esistono numerosi approcci "standard" e ognuno di questi porta il nome di chi per primo lo ha inventato o lo ha reso popolare. Non c'è niente di particolarmente "magico" in nessuno di questi approcci, è solo che ciascuno di essi è stato disegnato per massimizzare una variabile a scapito di altre e può essere, pertanto, lo strumento ideale se ciò che desiderate corrisponde a quello per cui il tipo in questione è stato ottimizzato per fare. Consultate i paragrafi seguenti per ulteriori informazioni su ciascuno dei tipi di filtri disponibili in Cool Edit Pro. Bessel - I filtri Bessel hanno la migliore risposta di fase possibile per un filtro analogico, con un tempo di ritardo pressoché costante a tutte le frequenze e virtualmente nessun ringing e overshoot. Questi vantaggi si hanno a scapito della banda ante "piatta", che è incurvata verso il basso in corrispondenza degli estremi, ed di una attenuazione elevata nella banda filtrata. I filtri Bessel sono usati più spesso nei casi in cui preservare il profilo dei segnali di tipo impulsivo è l'interesse principale. Per compiere questo, l'attenuazione nella parte prossima alla banda filtrata è la più scarsa fra i diversi filtri. Questi filtri, infine, raggiungono una pendenza di attenuazione di 6dB/ottava/ordine, ma questo valore non si raggiunge fino a quando non si è effettivamente nella banda filtrata. La caratteristica di fase costante dei filtri Bessel è alquanto difficile da tradurre in versione digitale, pertanto sono di uso discutibile. Se è richiesta una fase "perfetta", esiste un altro modo per ottenere questo risultato in un filtro digitale: con un filtro FIR (presente, appunto, nel Filtro FIR e nelle funzioni Graphic Equalizer). Butterworth - I filtri Butterworth sono ottimizzati per ottenere una banda ante piatta a scapito delle altre variabili. A buon vedere, comunque, la fase, il ringing e l'overshoot non sono poi così pessimi (normalmente al di sotto del 10% per la maggior parte dei modelli). Un aspetto da evidenziare oltre lo scopo della nostra discussione, è che i filtri Butterworth sono tra i più "computerizzabili" nel senso che si comportano ottimamente nel dominio digitale mantenendo le loro proprietà intatte, e sono tra i più facili da computare ad ordini elevati con buona precisione. I filtri Butterworth hanno una attenuazione di banda filtrata migliore di quelli Bessel e solo leggermente peggiore dei tipi Chebychev, rendendoli probabilmente i tipi più usati sia nel dominio analogico che in quello digitale. "Prova prima il filtro Butterworth" è un'ottima regola, in quanto questo compromesso risolve più casi meglio di ogni altro. L'attenuazione nella banda filtrata dei tipi Butterworth è di 6dB/ottava/ordine come per i tipi Bessel, ma questo valore è raggiunto più rapidamente nella banda filtrata. Chebychev tipo 1 - Per questo tipo, l'uniformità" della banda ante è compromessa al fine di ottenere la migliore attenuazione possibile nella parte iniziale della banda filtrata. La risposta della fase è la peggiore fra tutti i tipi, e le caratteristiche di ringing e overshoot seguono la stessa sorte. Questi filtri sono usati dove attenuare la banda filtrata è un obiettivo prioritario rispetto all'accuratezza della banda ante. Ai tempi d'oro dell'analogico, i filtri Chebychev venivano usati ogni 212

volta che era necessario averne un certo numero e soprattutto perché era possibile creare un Chebychev "abbastanza buono" con un ordine inferiore rispetto ad un Butterworth usando la stessa quantità di memoria. Siccome ora i filtri sono tutti integrati all'interno di un software, sono molto veloci e il costo di sezioni addizionali di filtraggio è minimo, c'è molta meno richiesta di questo tipo di filtri. Inoltre, siccome i Chebychev tendono ad avere sezioni interne a "Q" elevato, tendono con facilità ad innescare problemi quanto più l'ordine di filtro è elevato. Così come i filtri Butterworth e Bessel, la pendenza nel aggio dalla banda ante a quella filtrata è di 6dB/ottava/ordine. Sovrapponendo un filtro Chebychev ad un Bessel, le differenze sostanziali sono il ripple nella banda ante (ondulazione residua), una peggiore risposta in fatto di fase ed un calo nella parte iniziale della banda alquanto rapido. Se disegnate un filtro Chebychev con 0 ripple nella banda ante, ottenete un Butterworth. Chebychev tipo 2 - Questo tipo di filtro è spesso chiamato "filtro Cauer" anche se non è proprio corretto. Un filtro Cauer "vero" ha più ripple nella banda ante, una migliore attenuazione ma anche una fase, un ringing e un overshoot decisamente peggiori. La versione di Cool Edit Pro del filtro Chebychev tipo 2 consiste in un filtro Butterworth per la banda ante, con dei filtri notch (o zeri) aggiunti nella banda filtrata per incrementare l'attenuazione. Negli spazi posti tra i notch il segnale "rimbalza", pertanto nei filtri Chebychev 2 il ripple è presente nella banda filtrata invece che in quella ante. Questo è un compromesso ancora utilizzato nel dominio digitale in quanto si ottiene "il meglio" del Butterworth con potenzialmente la migliore attenuazione nella banda filtrata. In questo tipo di filtro è necessario specificare la quantità di "rimbalzo" consentito al segnale. Fondamentalmente state barattando una buona attenuazione "iniziale" con una cattiva attenuazione "finale" se lo si compara con i tipi che non hanno alcun rimbalzo. Questo è un compromesso accettabile per una moltitudine di problemi. In aggiunta, siccome il comportamento di questo filtro nella banda ante è simile al Butterworth, molta della rotazione di fase o della distorsione del groupdelay ricade nella banda filtrata dove presumibilmente non importa che vi sia. Con questo tipo è possibile ottenere un filtro con banda filtrata davvero impressionante, in grado di mantenere pressoché inalterata la banda ante. E ancora, sempre considerando il comportamento del filtro nella banda ante che è simile al Butterworth, questo tipo ha molti meno problemi di sovraccarico interno rispetto al Chebychev 1. Il "ripple" della banda ante è riportato o specificato per questo tipo. In questo caso, la banda ante subisce un "abbassamento" in prossimità dell'estremo dovuto alla completa cancellazione che si verifica subito oltre. Questo "abbassamento" è diminuito ando ad ordini di filtro superiori. Quale tipo di filtro posso usare? Potete costruire anche un filtro Bessel con una attenuazione decente se l'ordine è sufficientemente elevato. Ma questo può avere ancora qualche errore di fase che sale man mano che si incrementa l'ordine, in quanto produce errori in riferimento ad una matematica di precisione-non-infinita. Al contrario, la risposta di fase e il ringing dei Chebychev di basso ordine non sono troppo scarsi. Ma per la stragrande maggioranza dei casi, il Butterworth è semplicemente il miglior compromesso che possiate adottare. Questo è ulteriormente rafforzato dal basso "costo per ordine" in questo dominio. Nel dominio analogico, quando si richiede un filtro con un ordine superiore al sesto, la maggior parte degli autori chiedono se state provando a fare con un filtro quello che potreste fare con un'altra tecnica, quale, ad esempio, un loop con fase bloccata. Questo è vero in parte perché i filtri di ordine elevato sono difficili da realizzare in modo analogico a causa della necessità di "accordature" accurate e in quanto i componenti di precisione di cui necessitano non sono facilmente reperibili. Tutto ciò è in contrasto al fatto che questa modalità costruttiva può produrre un filtro Butterworth superiore al 60° ordine con una buona accuratezza. Comunque, un ordine di filtro così elevato è raro se richiesto per un problema "reale", anche se appare sicuramente impressionante se posto su un grafico! La maggior parte delle applicazioni audio di un filtro non richiedono mai un ordine superiore a circa il sesto o il decimo. Vi accorgereste che una attenuazione eccessivamente ripida e lo sfasamento che ne consegue suona in modo "falso" o "sovraprocessato" (che naturalmente potrebbe essere ciò che cercate). 213

Per la cronaca, la maggior parte dei controlli di tono sono filtri di primo ordine, la maggior parte degli equalizzatori (come l'equalizzatore parametrico) sono di secondo ordine. Pertanto se state usando questi controlli nella realizzazione di un missaggio, probabilmente desiderate utilizzare filtri di basso ordine. Come potete supporre, un filtro a-basso lascia are le basse frequenze e ferma quelle alte. Il a-alto è esattamente l'inverso. Un filtro a banda attenua le frequenze al di fuori della "banda", mentre un filtra banda attenua le frequenze all'interno della banda. Per specificare un filtro a-basso sono necessari alcuni valori. Il più importante è la frequenza di "cutoff" (frequenza di taglio). Questa è la frequenza più alta che il filtro lascia are (o la "fine" della banda ante). In molti casi è inoltre necessario specificare un'altra frequenza per l'inizio" della banda filtrata. Questo primo valore è accompagnato da un numero in dB che specifica la quantità di attenuazione che deve esserci a quella data frequenza. Nel nostro caso, questo è ciò che avviene quando si seleziona il parametro Transition Bandwidth - larghezza della banda di trasmissione - (e si inserisce automaticamente l'ordine del filtro). Tutto quello che dovete fare è specificare il tipo di filtro che desiderate, e Cool Edit Pro calcola automaticamente la grandezza del filtro che fa per voi. Nel caso di un filtro a alto, è la stessa cosa, solo che la frequenza più bassa diventa il margine della banda filtrata e quella adiacente l’inizio della banda ante. Potete sicuramente essere in grado di raffigurare come tutti questi valori si traducono nei differenti tipi di banda, ma in questi casi avete bisogno del doppio di frequenze per definire il filtro. Cool Edit Pro tende a fornire la maggior flessibilità possibile nella costruzione dei filtri. Potete specificare la frequenza della banda ante, di quella filtrata e l’attenuazione in dB: Cool Edit Pro pensa al resto. E’ possibile che gli utenti più esigenti, per una molteplicità di ragioni, abbiano la necessità di definire anche l’ordine del filtro. Cool Edit Pro vi consente di farlo abilitando la funzione Order. Con questa opzione, si determina la frequenza dello spigolo della banda ante, l’ordine del filtro e la banda filtrata desiderata. Le motivazioni per cui desideriate modificare questi parametri sono molteplici. Per prima cosa, i filtri di ordine elevato hanno una quantità di sfasamento elevata e pertanto, se avete intenzione di usare il segnale filtrato in congiunzione a quello originale o ad altri segnali filtrati, potreste avere dei problemi: il segnale non si presenta più nello stesso istante rispetto a prima che fosse filtrato. Un’altra ragione per cui potete aver bisogno di specificare l’ordine del filtro riguarda il Chebychev tipo 1, in quanto contiene del ripple nella banda ante. Per un filtro a basso con ripple di 3dB, il gain DC è -3dB per i filtri di ordine pari, ed esattamente 0dB per quelli dispari. Pertanto se il gain DC è importante, è necessario regolare a seconda dei casi l’ordine per questo tipo di filtro. Per questo tipo di filtri, inoltre, è presente una opzione 2 che consente di scegliere qualsiasi ordine che non contenga ripple nella banda ante, e Cool Edit Pro sceglie automaticamente. il risultato può portare a filtri dal profilo piuttosto “strano”, ma questo vi dà un idea dei compromessi necessari se non vi è altra scelta. Questo è un residuo dei tempi infelici in cui i filtri erano molto costosi e in cui si cercava sempre di provare cosa era possibile fare con un filtro di ordine basso. In quanto senso possiamo dire di avere ora uno strumento che ci consente di imparare.

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Perché -94dB di SNR è meglio di -infinito? di David Johnston Il silenzio digitale puro (quello generato con la funzione Generate Silence di Cool Edit Pro) è effettivamente ad un rapporto segnale rumore di meno infinito (zero digitale assoluto). Il segnale più debole che può comparire su un CD a 16-bit è a circa -96dB (prossimo a -93,86). In presenza di segnali deboli vicini a -90dB, se i campioni fossero semplicemente troncati (quelli compresi tra -1,0 e 1,0 diventano zero) si introdurrebbero dei rumori indesiderati. Questi rumori sono le distorsioni armoniche correlate proprio al fatto di troncare i campioni e che nel 99% dei casi è un effetto indesiderato nell’ambito dell'audio professionale. Potrebbe essere accettabile se si stesse creando un effetto di chitarra distorta, ma non sarebbe giustificato se i vostri suoni di piano suonassero come una chitarra distorta. Inoltre, come l'audio si indebolisce (ad esempio nel caso di una dissolvenza), il troncamento netto caebbe una fluttuazione fra il silenzio totale e -94dB senza alcuna ampiezza intermedia. Pertanto, generalmente il troncamento è assolutamente negativo perché introduce il cosiddetto "rumore di quantizzazione". Allora, perché -94dB è meglio di -infinito (soprattutto nelle dissolvenze)? Quando si realizzano delle dissolvenze in Cool Edit è possibile sfumare un segnale ben al di sotto di -94dB ed udire ancora il segnale se l'opzione di dithering dei risultati della trasformazione è attiva nella pagina Settings/Data! Questo perché il rumore in sé stesso contiene l'informazione audio che è udibile. I segnali prossimi a -118dB (che sono a -22dB al di sotto di -96dB chiamato "limite") possono ancora essere uditi, anche se il rapporto segnale/rumore (S/N ratio) è ancora -94dB. In altre parole, il rapporto segnale/rumore è ancora 94dB, mentre l'intervallo dinamico è prossimo a 118dB. Pertanto per sfumare completamente, è necessario avere l'audio più alto possibile in prossimità della fine della dissolvenza (o nella porzione più debole della dissolvenza) per sfumare fino a -118dB. Per verificare questa teoria, prendete una sezione regolare di musica, usate la funzione Analyze/ Statistics e visualizzate la potenza massima in RMS. Sottraete quindi questo valore a -104 (per esempio, se la potenza massima in RMS è -10dB, [-104 -(-10)]=-94. Andate nella pagina Amplify ed amplificate di 94dB. Si otterrà una potenza massima in RMS di -104dB. Quando usate la funzione Analyze/Statistics, vi capita di leggere probabilmente un valore di -93,8dB, ma in realtà l'audio è sicuramente al di sotto di questo valore. Ora amplificate di circa 80dB ed ascoltate il risultato. Noterete che siete ancora in grado di ascoltare il suono, anche se oltre la soglia del rumore di fondo! Abilitando l'opzione "Dither Transform Results", la musica che state ascoltando ha una potenza non superiore a -104dB, che è 8dB al di sotto del limite di -96dB dell'audio a 16-bit. Ora, perché -83dB è meglio di -94dB? Probabilmente potreste pensare sulle prime che questa affermazione suona come pazzesca, ma un rapporto segnale/rumore di -83dB può realmente essere percepito di qualità superiore rispetto ad un SNR di -94dB. Inoltre, Cool Edit Pro utilizza una funzione di distribuzione della probabilità (p.d.f.) di tipo “triangolare pura” durante il dithering, che ha un andamento piatto lungo lo spettro audio (vi è più rumore a 500Hz che a 10KHz). Se questo rumore di fondo viene trattato col dither usando una differente p.d.f. e distribuito in modo da portare la maggior parte del rumore alle alte frequenze (al di sopra dell’udito umano e al di sopra del taglio di filtraggio della maggior parte dei dispositivi analogici), il livello di percezione del rumore si abbassa nettamente. In Cool Edit Pro, usando una p.d.f. triangolare e una curva di modellazione del rumore di tipo “C3”, il rapporto segnale/rumore (come pare nella funzione di calcolo della potenza RMS minima della pagina Analyze/Statistics) aumenta di circa 11dB da -83dB. Ma, partendo dal fatto che la maggior parte di questo rumore è al di sopra di 15,5KHz, e siccome l’orecchio umano è di per sé stesso meno sensibile all’audio oltre i 15,5KHz, analizzeremo solo il rumore al di sotto di questa frequenza. Facendo le opportune rilevazioni, il rapporto S/N da 0Hz a 15,5KHz è di 94,5dB. Se guardiamo all’intervallo di frequenze in cui risiede la maggior parte della musica 215

da circa 50Hz a 8KHz -, il rapporto S/N è 109dB! Fra 3KHz e 4KHz, dove l’udito è estremamente sensibile, il rapporto S/N è di 135dB. Questo significa che molta della musica al di sotto del limite di 96dB può essere udita chiaramente, a meno che il rumore di fondo dei convertitori D/A e degli amplificatori presenti nella scheda audio non la coprano. Questo può essere dimostrato usando Cool Edit Pro prendendo un frammento di circa 10 secondi della vostra musica favorita e convertendola a 32-bit (Edit>Convert Sample Type). Quindi riducete l’ampiezza come nel precedente esempio in modo che il picco non sia più grande di -104dB. Quindi andate di nuovo a Edit>Convert Sample Type, riconvertite a 16-bit (sempre lavorando a 44.1KHz) ed usate la p.d.f. con profilo triangolare e la curva C3 di modellazione del rumore. Se avete usato la stessa musica per entrambi gli esempi, vi accorgerete ora che la versione col rumore modellato suona molto meglio e si distinguono meglio di prima i suoni estremamente deboli. In Cool Edit Pro vengono fornite differenti curve di modellazione del rumore (per l’uso a differenti frequenze di campionamento) e differenti livelli di qualità che dipendono dal tipo di sorgente audio usata. Usando questo metodo, è possibile sacrificare la risposta in frequenza per il rapporto segnale/ rumore. Per esempio, con un audio campionato a 48KHz e 20-bit (che è convertito nel formato fluttuante a 32-bit interno di Cool Edit Pro) il dithering e il noise shaping (modellazione del rumore) possono essere usati per incrementare il rapporto S/N sacrificando parte della risposta in frequenza - abbassandola da un massimo di 24KHz a circa 20KHz. La perdita nella risposta in frequenza non è avvertibile, ma l’incremento di rapporto S/N sicuramente sì. Usando la curva di modellazione del rumore “D”, convertite l’audio da 32-bit/48KHz a 16-bit/48KHz. La maggior parte del rumore di quantizzazione verrà spinto oltre i 19KHz, ben oltre le capacità uditive della maggior parte della gente. Se convertite a 44,1KHz, usate la curva “D” o “C”. L’audio a 44,1KHz riterrà la maggior parte delle “sottili” informazioni audio presenti nell’originale a 20-bit/48KHz. Per numerose ragioni di ordine pratico dovrete convertire dell’audio da 20-bit/48KHz a 16-bit/44,1KHz. Gli stessi principi possono essere applicati quando si a all’audio a 8-bit. A 8-bit tuttavia, il tipo di fruscio può non essere accettabile quando si effettua una modellazione del rumore perché risulta essere troppo elevato a 8-bit: è una scelta, questa, che dipende dal gusto personale e, soprattutto, dal materiale che si sta convertendo.

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Cool Edit Pro Aggiunta alla guida dell’utente per la versione 1.1 Copyright 1998 Syntrillium Software Corporation. Per l’edizione italiana Dietrolequinte di Elvio Previati

Abbiamo lavorato lungamente su Cool Edit Pro sin da quando abbiamo rilasciato la versione 1.0! Nelle pagine seguenti sono descritte tutte le novità della versione 1.1.

DSP più veloce! Molti degli effetti del menù Transform nel modo Edit View sono più veloci fino al 300%.

Nuovi effetti! Provate i nuovi effetti Pan/Expand e Clip Restoration nel modo Edit View e Vocoder e Envelope Follower nel modo Multitrack View.

o DirectX® migliorato Usando Microsoft DirectX 5.1, Cool Edit Pro ora a la funzione di preascolto per gli effetti plug-in di DirectX e Active Movie.

Crash recovery (recupero in seguito ad un blocco del sistema) Ora se il vostro computer dovesse bloccarsi nel bel mezzo di una registrazione o sessione di modifica a causa di una mancanza di corrente o per qualsiasi altro motivo, Cool Edit Pro può ripristinare automaticamente la sessione e recuperare i dati presenti prima del blocco in modo che non perdiate il vostro lavoro. La volta successiva che caricate Cool Edit Pro, cercherà questo materiale e vi chiederà se volete continuare col vostro lavoro, cancellarlo, o mantenerlo per un eventuale ripristino successivo.

Miglioramento delle operazioni full-duplex su differenti schede audio Alcune schede audio (ad esempio la Sound Blaster della Creative Labs e la Card D della Digital Audio Labs) richiedono che siano aperti dei dispositivi in un ordine specifico per poter operare nel modo full-duplex. Cool Edit Pro 1.1 individua automaticamente le schede audio installate e seleziona le impostazioni ottimali per la maggior parte delle schede. E’ possibile inoltre modificare manualmente le impostazioni nella pagina /Options/Settings/Multitrack.

Funzione di riduzione del fruscio migliorata Ora Cool Edit Pro può analizzare il campione da processare e raccomandare automaticamente le impostazioni ottimali.

Raggruppamento delle forme d’onda nel modo multitraccia Ora potete selezionare su più forme d’onda e cliccare su una di queste o richiamare il menù edit per definirle come gruppo. Quando selezionate un membro del gruppo, automaticamente vengono selezionati gli altri, e la maggior parte delle funzioni di modifica (come la possibilità di spostare le onde) agiscono sull’intero gruppo. E’ inoltre possibile cambiare il colore del gruppo cliccando col tasto destro del mouse.

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Altre modifiche... E’ ora possibile mettere in pausa il processo di missaggio cliccando due volte sulla barra di progressione del missaggio nella parte sinistra del modo multitraccia o selezionando il comando Pause Background Mixing nel menù Options. E’ presente un nuovo controllo master di volume per l’ascolto multitraccia e il missaggio. Guardate nella parte superiore sinistra della schermata multitraccia. Funziona come gli altri controlli di volume - cliccate col tasto sinistro e spostate in alto o in basso per effettuare delle modifiche, o cliccate per richiamare il cursore del volume. Ora è possibile missare una forma d’onda direttamente nel modo monofonico usando la funzione mix down to mono nel menù /Edit/Mix Down nel modo multitraccia. Ora Cool Edit Pro può gestire fino a 4095 files simultaneamente caricati, e la dimensione globale di tutti i files caricati in una sessione è limitata solo dallo spazio disponibile sul disco rigido. Nota: la dimensione massima per un singolo file è di 2 gigabytes. Inoltre, è necessario che abbiate almeno la quantità di spazio libero sul disco rigido corrispondente alla dimensione globale di tutti i files prima di caricarli. Per esempio, per caricare una sessione di 30 megabytes, sono necessari almeno 30 megabytes liberi. Ulteriore spazio è richiesto per effettuare le modifiche e per usare la funzione Undo (annulla). La nuova opzione “Radio Industry” presente nel menù /View/Info del modo Edit View cambia i titoli dei campi di modifica del testo dalle specifiche standard RIFF ai titoli dello standard Radio Industry. Tenete presente che questa opzione agisce solo sull’interfaccia utente di Cool Edit Pro; non agisce sull’informazione memorizzata in questi campi. La funzione dither di Cool Edit Pro è stata finalmente migliorata! Nel menù /Edit/ Convert Sample Type del modo Edit View vi sono cinque nuove curve di modellazione del rumore (E, E2 e curve ottimizzate per l’audio a 44,1KHz, 48KHz e 96KHz). In particolare, la curva ottimizzata per i 44,1KHz può offrire risultati fantastici! Provate ciascuna di queste curve quando convertite l’audio da 16-bit a 8-bit - in particolare quando ate da 32bit/44,1KHz allo standard per la masterizzazione finale a 16-bit per realizzare un CD. Usate la curva ottimizzata per i 96KHz quando masterizzate su un DVD a 16-bit/96KHz. Vi sono due nuove curve di dissolvenza in crociata logaritmiche nel modo multitraccia. Inoltre le curve di dissolvenza possono interessare più di un blocco di forme d’onda in uno stesso momento. E’ presente una nuova impostazione nel menù /Options/Settings/General chiamata “Mouse Wheel Zoom Factor”. Rappresenta il fattore di ingrandimento quando muovete la ruota sui mouse Intellipoint-compatibili. Valori compresi tra il 10% e l’80% vanno normalmente bene. Valori superiori a questi ingrandiscono il fattore di zoom eccessivamente. Ruotate la ruota in avanti (allontanandovi) per ingrandire; ruotate indietro (verso di voi) per rimpicciolire. La forma d’onda viene “zoommata” a partire dalla posizione sulla quale è posto il mouse. Se il mouse è fuori dalla finestra, ingrandisce e diminuisce partendo dal centro del display. Un’altra funzione di modifica nuova: nel modo multitraccia, se cliccate col tasto destro su un’onda e tenete premuto il tasto Control prima di muovere il mouse, il movimento si blocca solo al modo verticale, permettendovi di mantenere l’onda nella stessa posizione temporale. (Nota: se premete il tasto Control prima del tasto destro del mouse, Cool Edit Pro crea una copia dell’onda). Rilasciando il tasto Control in qualsiasi momento, si libera nuovamente il movimento; ripremendolo, si blocca di nuovo. 218

Ora gli effetti DirectX vengono visualizzati nella finestra di dialogo della funzione Favorites in modo che possiate aggiungerli alla lista delle funzioni favorite e creare dei comandi rapidi. Le assegnazioni favorite dei comandi rapidi ora hanno precedenza sulle restanti assegnazioni generali dei comandi rapidi, pertanto se assegnate lo stesso tasto ad un comando favorito e questo è già assegnato ad un comando rapido, verrà eseguito solo quello favorito (La precedenza era opposta nel nella versione 1.0). E’ stata aggiunta una nuova impostazione nel menù /Options/Settings/Devices: “Limit Playback to 16-bit” (limita l’ascolto a 16-bit) in modo che le sessioni multitraccia a 32-bit vengano riprodotte in modo corretto su schede audio che non gestiscono correttamente l’audio a 32bit. Se caricate una sessione che contiene delle onde nascoste o oscurate da altre onde, Cool Edit Pro ora vi chiede se volete spostare automaticamente le onde nascoste su una nuova traccia in modo da poterle visualizzare.

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Pan/Expand (menù Transform e Amplitude, edit view) L’effetto Pan/Expand è usato per modificare il pan (ovvero spostare il centro di una forma d’onda stereo) e per espandere o restringere la separazione stereofonica dei canali sinistro e destro.

La funzione di Center Channel Panning fa uso dei canali “surround” e “center” di una registrazione stereofonica, dove il canale surround è la differenza fra i due canali originali (L-R) e quello centrale è la somma (L+R). In questo caso, potete pensare come se una registrazione stereofonica avesse 4 canali (sinistro, destro, centrale e surround), e questo effetto modifica il pan rispetto a questi 4 canali. Per esempio, potete spostare il pan tutto a sinistra per fare in modo che il vecchio canale “centrale” vada tutto verso la cassa di sinistra e il vecchio canale “surround” vada tutto a destra. Questo tipo di panning può fornire maggiore realismo alle registrazioni stereofoniche. Espandendo le vostre sessioni sottraendo o aggiungendo quantità di segnale del canale destro o sinistro, i suoni presenti a destra o sinistra vengono rinforzati o attenuati. Entrambi questi elementi possono essere alterati in modo dinamico, nel tempo, usando i rispettivi grafici. Center Channel Pan Questo grafico rappresenta la posizione del pan relativa al canale centrale di una forma d’onda stereo nel tempo. Potete usare il grafico per porre il centro del canale in una qualsiasi posizione intermedia rispetto a tutto a sinistra (-100%) o tutto a destra (100%), e con il corrispondente canale surround nella direzione opposta. Usando questa funzione è possibile modificare il pan dell'audio stereo originale in modo più realistico rispetto al pan in ampiezza. Per aggiungere un punto di controllo nel grafico, cliccate nella griglia alla locazione in cui intendete posizionare il punto. Per rimuoverlo, trascinatelo fuori dall’area del grafico. Per immettere direttamente i valori numerici di tempo e pan di un punto di controllo, cliccate col tasto destro del mouse per richiamare la casella di immissione dei dati o cliccate due volte sulla curva. Per muovere un punto nel grafico, cliccate e tenete premuto il tasto sinistro, quindi spostatelo alla nuova locazione. Quando il cursore del mouse è posizionato su di un punto, lo vedrete cambiare aspetto da una freccia ad una mano. 220

Stereo Expand Il grafico Stereo Expand mostra il livello di espansione lungo il tempo. Questo grafico amplifica (>100%) o rimuove (<100%) le differenze fra i canali. Con molti dei tipi di audio, un effetto di espansione stereo può essere ottenuto incrementando le differenze fra i canali sinistro e destro. Il livello di espansione può variare nel tempo ottenendo degli effetti davvero interessanti (ando, per esempio, da un segnale mono ad uno con stereofonia allargata). Per aggiungere un punto di controllo nel grafico, cliccate nella griglia alla locazione in cui intendete posizionare il punto. Per rimuoverlo, trascinatelo fuori dall’area del grafico. Per immettere direttamente i valori numerici di tempo e pan di un punto di controllo, cliccate col tasto destro del mouse per richiamare la casella di immissione dei dati o cliccate due volte sulla curva. Per muovere un punto nel grafico, cliccate e tenete premuto il tasto sinistro, quindi spostatelo alla nuova locazione. Quando il cursore del mouse è posizionato su di un punto, lo vedrete cambiare aspetto da una freccia ad una mano. Spline Curves Questa opzione genera una curva più lineare e dai contorni più morbidi al posto di una serie di righe tra i punti di controllo del grafico. In questo senso, la curva non a direttamente attraverso i punti di controllo, ma questi ne controllano il profilo. Per fare in modo che la curva si avvicini il più possibile ad un punto di controllo, cliccate vicino al punto in questione per crearne dei nuovi: più punti di controllo si creano, più la curva si avvicina al punto desiderato. Usate la funzione Spline Curves quando volete ottenere curve arrotondate invece che una serie di righe (con le loro discontinuità in prossimità dei punti di controllo). Flat Il tasto flat riporta la curva in condizione default rimuovendo tutti i punti di controllo e annullando qualsiasi cambiamento sul suono.

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Clip Restoration (menù Transform/Noise Reduction, edit view) Il filtro Clip Restoration può rimuovere i dannosissimi clip dalla forma d’onda. Questo viene ottenuto “riempiendo” i segmenti in distorsione della forma d’onda. Il Clipping è un fenomeno che si verifica nell’audio digitale quando il valore di ampiezza di un segnale eccede il livello massimo che può essere rappresentato dall'attuale risoluzione in bit (ad esempio, 256 gradini nell’audio a 8-bit). Questo fenomeno può avvenire quando i livelli di registrazione del segnale sono semplicemente troppo alti. Il clipping rende il segnale distorto e appare nella finestra di visualizzazione della forma d’onda come una “mozzatura” del picco superiore o inferiore dell’onda. Il risultato udibile è simile alla distorsione.

Non usate la funzione DC Bias Adjust (regolazione del riferimento in corrente continua) sull’audio che intendete processare col filtro clip restoration (potete farlo dopo, ovviamente) perché il materiale trattato con il DC bias subisce delle modifiche nell’area in clipping rendendola irriconoscibile come tale. E’ possibile monitorare la ricorrenza di clipping durante l’ascolto guardando gli indicatori di livello posti sotto il display della forma d’onda. Se si verifica un clipping, i riquadri all’estrema destra della barra LED si illuminano. Input Attenuation Impostate questo parametro alla soglia di ampiezza al di sotto della quale intendete rimuovere l’audio. Generalmente, valori compresi tra -45dB (per audio molto rumoroso) e 100dB (per audio poco rumoroso) danno degli ottimi risultati. Provate ad individuare il livello del fruscio usando l’analisi spettrale. Minimum Run Size L’uso di FFT di dimensioni elevate comporta l’individuazione di un livello di fruscio molto basso in quanto questo viene diffuso su più bande di frequenza (approssimativamente 3dB per raddoppio di dimensione della FFT). Usate FFT di dimensioni contenute per velocizzare la processazione. FFT Size Il fattore di precisione determina l’accuratezza della riduzione del fruscio nel dominio temporale, in cui valori elevati producono risultati migliori, ma anche un rallentamento della velocità di processazione. Con fattori di precisione bassi, potreste inglobare anche pochi millisecondi di fruscio prima e dopo le parti di audio ad intensità elevata. Con valori elevati, questo pericolo si riduce. Valori più alti di 40 o più non intaccano normalmente la qualità.

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Clipping Statistics Questi campi mostrano i valori minimo e massimo dei campioni individuati nelle regioni correntemente selezionate, così come la percentuale di campioni in clipping basandosi sui dati. Gather Statistics Now Premendo questo tasto si compilano i campi Clipping Statistics con informazioni relative alla selezione corrente o al file.

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Hiss Reduction Questa funzione rimuove tutto l’audio in tutte le frequenze che sono al di sotto di una certa soglia (generalmente il fruscio o livello di hiss). Se l’audio contiene un fruscio di fondo costante (il rumore bianco è rimosso in modo molto efficace), è possibile filtrarlo come se asse attraverso un noise gate, o rimuoverlo completamente. La parte di audio a tutte le frequenze di livello più alto del livello di cutoff (taglio) resta inalterato. Usate la funzione Hiss Reduction per rimuovere il fruscio fastidioso dalle registrazioni su cassetta, su disco (dopo aver rimosso i clicks e i pops) o effettuate da un microfono.

Per usarla, scegliete per prima cosa la dimensione della FFT. Quindi resettate il grafico del rumore di sottofondo con i tasti Hi, Med e Low (a seconda del livello di rumore stimato nella registrazione) o individuate una sezione priva di audio che contiene maggiormente fruscio. A questo punto cliccate sul tasto Identify System (leggete il paragrafo relativo per ulteriori dettagli). In fine scegliete di quanto intendete ridurre il rumore e provate per un certo numero di volte a ridurre il fruscio di un segmento di audio con differenti impostazioni del modificatore di rumore di sottofondo. Una volta soddisfatti del risultato, procedete operando sull’intera area. FFT Size Valori bassi di dimensioni della FFT (2048 o meno) consentono di avere una migliore risposta nel dominio temporale (per esempio, meno alone sotto i suoni di piatti) ma una risoluzione in frequenza più povera (rendendo il suono indistinto, quasi come se fosse presente un flanger). Valori elevati di dimensione della FFT (12000 o più) possono causare degli effetti di alone, reverbero e suoni di sottofondo prolungati, ma restituiscono con maggiore accuratezza le frequenze processate. In generale, valori compresi tra 3000 e 6000 vanno bene per la maggior parte delle applicazioni. Precision Factor Il fattore di precisione determina l’accuratezza della riduzione di fruscio nel dominio del tempo e influisce sulla velocità di decadimento delle componenti spettrali al di sotto del precedente livello di fruscio (leggete il paragrafo Spectral Decay Rate). Con valori elevati, generalmente si producono migliori risultati ma si rallenta la velocità di processazione. Con fattori di precisione bassi, rischiate di rilevare anche pochi millisecondi di fruscio prima e dopo il segmento di audio; con valori elevati questo rischio è ridotto. Valori superiori a 20 normalmente non intaccano la qualità del segnale. Usate impostazioni comprese tra 7 e 14. Transition Width Questo parametro produce una transizione lenta nella riduzione del fruscio che lascia inalterato quello in corrispondenza del livello stabilito dal parametro Remove all hiss below 224

a level of, e riduce al 100% in corrispondenza del valore specificato da questa impostazione. Per esempio, un livello di fruscio di -76dB e una larghezza di transizione di 4dB rimuovono il 100% del fruscio al di sotto di -80dB ma solo il 50% a -78dB. Se la larghezza di transizione è troppo piccola, è probabile che si avvertano altri difetti in sottofondo, quali ad esempio piccoli “tintinnii”. Se, al contrario, è troppo larga, è probabile che alcune parti di fruscio non vengano filtrate. Spectral Decay Rate Quando si incontra l’audio al di sopra del rumore di sottofondo, molto dell’audio nella stessa banda di frequenza è considerato come appartenente al fruscio. Con velocità di decadimento basse, si considera meno audio e la funzione di troncamento taglia più velocemente nel tempo le frequenze ritenute. Con velocità troppo basse, si possono avvertire effetti simili ad un “gorgoglio” in sottofondo e la musica può risultare innaturale. Con velocità troppo elevate (al di sopra del 90%) si rischia di aggiungere code e riverberi anch’essi innaturali. Valori compresi tra il 40% e il 75% danno dei buoni risultati. Reduce Hiss By Quando le componenti dell’audio si trovano al di sotto delle impostazioni relative alla soglia di rumore, vengono ridotte della quantità specificata. Con valori di riduzione bassi (al di sotto di 6dB) non tutto il rumore viene rimosso, ma il segnale audio originale resta relativamente inalterato. Con valori elevati (specialmente al di sopra dei 20dB), si ottengono delle riduzioni drastiche del rumore, ma il restante audio può suonare in modo distorto. Identify System Questa è la caratteristica più impostante della funzione Hiss Reduction. Se si pone sottoforma di grafico una stima accurata di come si presenta la soglia di rumore (ad esempio il suo profilo), l’algoritmo di questa funzione è in grado di rimuovere con maggiore efficacia solo il fruscio lasciando inalterato l’audio vero e proprio. Se nel file audio è presente una sezione contenente solo il fruscio, cliccando sul tasto Identify System quando il fruscio è evidenziato, si traccia un grafico che riflette più accuratamente l’andamento della soglia di rumore. Se un segmento di questo tipo non è disponibile, usando un’area che contiene la minor quantità di informazioni musicali si ottiene ugualmente un buon risultato, magari compiendo ripetuti aggi. Per migliorare i risultati, scegliete un segmento che contenga la minor quantità di alte frequenze (in cui la visualizzazione dello spettro non mostri alcuna attività nei 3/4 superiori del display). Dopo aver identificato la soglia di rumore, potreste aver bisogno di spostare il grafico nella parte in basso a sinistra (la parte che rappresenta le basse frequenze), in modo da rendere il grafico più piatto possibile. Se la musica è presente grosso modo a tutte le frequenze, i punti sul grafico saranno in posizione più elevata e verrano spostati. La linea sul grafico rappresenta la posizione in cui la soglia di rumore stimato esiste per ciascuna frequenza contenuta nella sorgente, e l’informazione verrà usata per determinare se l’audio in questione è un fruscio o dei dati audio reali. Il valore attuale usato nell’effettuare la riduzione del fruscio sarà una combinazione di questo grafico e del Noise Floor Modifier (modificatore della soglia di rumore) che è usato per spostare la lettura della soglia di rumore stimato in alto o in basso per le regolazioni fini. Reset (Hi, Med, Low) Per effettuare delle riduzioni generiche e rapide del fruscio, non è sempre necessario un grafico completo della soglia di rumore. Per compilare rapidamente il grafico, premete il tasto Hi per assumere la soglia di rumore a -50dB (se il fruscio è molto alto). Premete il tasto Med per assumere la soglia di rumore a -70dB (fruscio medio) o il tasto Low per 225

impostare la soglia a -90dB (se il rumore è quasi impercettibile). A questo punto regolate in modo dettagliato la soglia di rumore usando il cursore Noise Floor Modifier fino a quando non raggiungete la quantità di riduzione del fruscio e il livello di qualità appropriati. La combinazione del grafico del rumore di fondo e del cursore di modifica sostituiscono la funzione del parametro “Remove all hiss below a level of” presente nella precedente versione. Remove Hiss/Keep Only Hiss Per un uso normale, selezionate Remove Hiss. Se per qualche ragione fosse necessario estrarre il fruscio, selezionate Keep Only Hiss, e tutto l’audio verrà rimosso lasciando solo il fruscio.

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Envelope Follower (menù Transform, modo multitraccia) L’inseguitore di inviluppo varia il livello di uscita di una forma d’onda basandosi sul livello di ingresso di un’altra. La mappa di ampiezza (o inviluppo) di una forma d’onda (Analysis Wave) è applicata al materiale di una seconda forma d’onda (Process Wave), facendo in modo che la seconda abbia le stesse caratteristiche di ampiezza della prima. Questo vi permette, per esempio, di avere una linea di basso che suona solo quando suona un tamburo. In questo esempio la forma d’onda del tamburo sarà l’Analysis Wave, quella del basso la Process Wave. In aggiunta all’applicazione di un inviluppo in ampiezza ad una forma d’onda, è possibile inoltre alterare le proprietà dinamiche del risultato con una varietà di parametri per espandere, comprimere, filtrare con un gate o limitare il segnale risultante.

Analysis Wave Seleziona la forma d’onda dalla quale “leggere” l’inviluppo di ampiezza. Process Wave Seleziona la forma d’onda che contiene il materiale al quale applicare l’inviluppo di ampiezza. Output To Seleziona la traccia nella quale immettere la forma d’onda risultante dal processo di trasformazione. In condizioni default, sarà la prima traccia vuota disponibile. Output Gain E’ il guadagno applicato al segnale in uscita ed è l’ultimo aggio effettuato sull’audio. Attack Time (Out) E’ il tempo di attacco applicato prima dell’uscita. Il tempo di attacco determina il tempo in millisecondi che il segnale di uscita processato impiega a raggiungere un dato volume. Se improvvisamente una piccola porzione di segnale raggiunge i 30 dB, l’uscita impiega esattamente il tempo stabilito da questo parametro per arrivare a quel dato volume. Se la somma dei tempi di attacco e di rilascio (attack e release) è molto piccola (al di sotto di circa 20 ms in totale), si avvertono degli effetti simili ad un suono “vibrante” intorno ad una frequenza di 1000 Hz/ms. Ad esempio, se i valori di attacco e rilascio sono entrambi impostati a 5 ms (per un totale di 10 ms), l’effetto di vibrazione lo si percepisce attorno ai 100 Hz. Pertanto, per evitare questi spiacevoli effetti, è necessario che la somma dei due valori superi almeno i 30 ms. 227

Release Time (Out) E’ il tempo di rilascio applicato al segnale prima che venga riportato all’uscita. E’ il tempo impiegato dal segnale di uscita precedente per raggiungere il volume di uscita specificato. In questo senso, se l’attacco è il tempo impiegato dal transiente iniziale di un impulso a raggiungere un volume di uscita desiderato, il rilascio è il tempo impiegato dal transiente finale a raggiungere il livello desiderato. t Channels Nel trattamento dei segnali stereofonici, ciascun canale può essere processato indipendentemente, ottenendo spesso lo sgradevole risultato di rendere il fruscio di fondo più alto in un canale piuttosto che nell’altro (effetto che di solito suona in modo strano). Ad esempio, un colpo forte di tamburo sul canale sinistro determina un innalzamento del fruscio di fondo più nel destro che nel sinistro. Attivando la funzione t Channels, entrambi i canali sono utilizzati per determinare un singolo valore in dB di ingresso, ed entrambi vengono amplificati nello stesso modo (preservando inoltre l’immagine stereo). In questo caso, il precente colpo di tamburo sul canale sinistro determina una riduzione di livello identica per entrambi i canali. Input Gain E’ il guadagno aggiunto al segnale prima che questo entri nel rilevatore di livello (la sezione che rileva il livello corrente). Essenzialmente, questo parametro “sposta” su o giù il grafico. Attack Time (In) E’ il tempo di attacco impiegato nel “ritrovare” la corrente informazione di ampiezza. L’attacco determina il tempo in millisecondi che il segnale di uscita impiega a raggiungere un dato volume. Se improvvisamente una piccola porzione di segnale raggiunge i 30 dB, l’uscita impiega esattamente il tempo stabilito da questo parametro per arrivare a quel dato volume. Se la somma dei tempi di attacco e di rilascio (attack e release) è molto piccola (al di sotto di circa 20 ms in totale), si avvertono degli effetti simili ad un suono “vibrante” intorno ad una frequenza di 1000 Hz/ms. Ad esempio, se i valori di attacco e rilascio sono entrambi impostati a 5 ms (per un totale di 10 ms), l’effetto di vibrazione lo si percepisce attorno ai 100 Hz. Pertanto, per evitare questi spiacevoli effetti, è necessario che la somma dei due valori superi almeno i 30 ms. Release Time (In) E’ il tempo di rilascio impiegato nel “ritrovare” la corrente informazione di ampiezza. E’ il tempo impiegato dal segnale di uscita precedente per raggiungere il volume di uscita specificato. In questo senso, se l’attacco è il tempo impiegato dal transiente iniziale di un impulso a raggiungere un volume di uscita desiderato, il rilascio è il tempo impiegato dal transiente finale a raggiungere il livello desiderato. Peak La modalità di picco è un metodo di interpretazione del grafico leggermente più difficoltosa da utilizzare ed anche un tantino sorata rispetto al modo RMS. Essa equivale a due volte il valore in RMS. Ad esempio, se il valore in RMS è di -20 dB, il picco equivalente è di -40 dB. Questo avviene perché il valore calcolato in RMS è correlato ad un valore di picco del campione in uscita. Questo metodo è presente sostanzialmente per mantenere piena compatibilità con i sistemi sorati.

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RMS E’ il metodo più recente di interpretazione del grafico che si avvicina maggiormente al modo col quale la gente percepisce il volume. In questa modalità, l’uscita è esattamente l’ampiezza in RMS specificata nel grafico. Ad esempio, un limitatore (linea orizzontale piatta) a -10 dB determina un segnale di uscita avente più o meno una ampiezza di -10 dB (dove 0 dB è la massima ampiezza che la sinusoide può raggiungere senza andare in distorsione). Low Cutoff E’ la più bassa frequenza modificata durante il trattamento del suono. Potete definire una banda (o intervallo) all’interno della quale applicare l'Envelope Follower. Il punto di taglio alle basse frequenze è il margine inferiore di questa banda. Per esempio, con dei valori di 1000 per il taglio inferiore e di 5000 per quello superiore, il trattamento avviene solo per quelle frequenze comprese tra 1KHz e 5KHz. Per utilizzare l’intero intervallo di frequenze del materiale audio, impostate il taglio inferiore a 0. High Cutoff E’ la frequenza più alta modificata durante il trattamento del suono. Il punto di taglio alle alte frequenze è il margine superiore della banda definita. Per esempio, impostando dei valori di 1000 per il taglio inferiore e di 5000 per quello superiore, il trattamento avviene solo per quelle frequenze comprese tra 1KHz e 5KHz. Per utilizzare l’intero intervallo di frequenze del materiale audio, impostate il taglio inferiore a 0 e quello superiore ad una frequenza corrispondente ad ½ della corrente frequenza di campionamento (24000 per 48 KHz, 11025 per 22 KHz, ecc.). Lasciando questo parametro al valore default di 24000, si modifica l’intera banda audio per tutte le frequenze di campionamento fino a 48KHz. Lookahead Time Il tempo di lookahead (letteralmente “sguardo in avanti”) è usato per gestire i picchi improvvisi che possono presentarsi durante l’attacco di un segnale forte. Talvolta, e per brevissimo tempo, questi picchi possono superare i limiti di impostazione dell'envelope follower. A volte questa situazione può essere gradita, soprattutto nei casi in cui si vogliono enfatizzare i transienti di attacco quali, ad esempio, un suono di tamburo; in altri casi, invece, questi picchi possono risultare indesiderati se, ad esempio, utilizzate l'effetto per ridurre l’ampiezza massima di un segnale audio. I picchi riescono a are perché si impiega un certo tempo per determinare (il valore di attacco del rilevatore di livello) e reagire (il valore di attacco del processore di guadagno) al livello di segnale corrente. In questo senso, il tempo di lookahead permette di far partire i due valori di attacco prima che il segnale diventi eccessivamente forte, invece che partire in coincidenza del transiente. Questo significa che, con un tempo di lookahead a 0, il picco resta inalterato fino a quando non siano trascorsi i rispettivi tempi di attacco. Graph Il grafico mostra il livello di ingresso sull’asse x (da sinistra a destra) e il nuovo livello di uscita sull’asse y (dall’alto in basso). Una linea che va direttamente dalla parte inferiore sinistra a quella superiore destra descrive una funzione in cui il segnale resta invariato, in quanto tutti i valori di ingresso vengono riportati tali e quali all’uscita. Modificando la forma di questa linea si regolano le assegnazioni dell’ingresso o dell’uscita alterando, in questo modo, la dinamica del segnale. Ad esempio potete amplificare tutti i suoni aventi un livello di circa -20dB, lasciando inalterati tutti gli altri. Potete disegnare una linea op229

posta rispetto a quella default (cioè dalla parte superiore sinistra a quella inferiore destra) che amplifica moltissimo i segnali deboli e attenua tantissimo quelli forti. Per aggiungere un punto di controllo al grafico, cliccate all’interno della griglia alla posizione in cui intendete inserirlo. Per spostare un punto posto lungo il grafico, cliccate e, tenendo premuto il tasto, spostatelo ad una nuova locazione. Quando il puntatore del mouse è posizionato sopra un punto, cambia aspetto e da una freccia diventa una mano. Per immettere direttamente i valori numerici di frequenza e amplificazione relativi ad un punto di controllo, cliccate col tasto destro sul punto per richiamare la finestra di modifica. Flat Il tasto flat ripristina il grafico nel sua conformazione di base in cui il segnale resta inalterato, rimuovendo tutti i punti di controllo. Invert Il tasto invert cambia il grafico esistente in uno nuovo avente la funzione opposta. Per esempio, se si visualizza una funzione di trasferimento avente la caratteristica di un compressore, premendo invert si cambia il grafico ottenendone uno avente la funzione di espansore. Per essere invertibile, un grafico deve avere necessariamente due punti collocati in corrispondenza dei due angoli default (-100, -100 e 0, 0) e il suo livello di uscita deve essere sempre crescente da sinistra a destra (cioè, ciascun punto di modifica deve avere un valore più elevato del precedente posto alla sua sinistra). Splines Questa opzione genera una curva più lineare e dai contorni più morbidi al posto di una serie di righe tra i punti di controllo del grafico. In questo senso, la curva non a direttamente attraverso i punti di controllo, ma questi ne controllano il profilo. Per fare in modo che la curva si avvicini il più possibile ad un punto di controllo, cliccate vicino al punto in questione per crearne dei nuovi: più punti di controllo si creano, più la curva si avvicina al punto desiderato. Usate la funzione Spline Curves quando volete ottenere curve arrotondate invece che una serie di righe (con le loro discontinuità in prossimità dei punti di controllo).

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Vocoder (menù Transform, multitrack view) Un vocoder è un effetto particolare che prende due ingressi, normalmente uno strumento di qualsiasi tipo ed una voce, e modula un segnale (il segnale processato, normalmente lo strumento) con l’ingresso dell’altro (il segnale di controllo, normalmente la voce). Specificatamente, l’ampiezza delle frequenze date nel segnale processato vengono fatte “fluttuare” in risposta alla medesime variazioni di ampiezza del segnale di controllo, permettendo al suono di uno strumento di essere “controllato” con quello di un altro. Nell’esempio precedente, lo strumento (il suono processato) viene fatto “cantare” controllandolo con la voce (il suono di controllo). Per semplicità d’uso, provate ad impostare il parametro “Window Width” al 90%, usate 3 o 4 strati di filtraggio, una finestra di risintesi di 1 o 2, e dimensioni per la FFT comprese tra 2048 e 6000.

Per usare il vocoder di Cool Edit Pro: 1. 2. 3.

ponete un’onda (una voce, per esempio) nella traccia 1 ed un’altra (preferibilmente un suono di synth) nella traccia 2. Evidenziate entrambe le onde cliccando nella parte superiore sinistra della prima onda e spostando il mouse verso la parte inferiore destra della seconda. Selezionate l’effetto Vocoder dal menù Transform e impostate i parametri elencati nei paragrafi seguenti.

Control Wave Scegliete la forma d’onda da usare come segnale di controllo dalla lista. Normalmente l’onda è di tipo vocale. Process Wave Scegliete la forma d’onda da usare come segnale da processare dalla lista. Normalmente l’onda è un suono di sintetizzatore con il quale “ricreare” gli accordi vocali. Output To Seleziona la traccia nella quale immettere la forma d’onda risultante dal processo di trasformazione. In condizioni default, sarà la prima traccia vuota disponibile. FFT Size Questo parametro specifica la dimensione della FFT (Fast Fourier Tansform) da utilizzare, cosa questa che influisce sulla velocità di processazione e sulla qualità del risultato. Per ottenere dei filtri “puliti” è consigliabile usare valori elevati. Un valore di 4096 consente dei risultati soddisfacenti. Valori bassi rendono il suono discontinuo, mentre valori elevati producono effetti molto più omogenei ma allungano il processo di trasformazione. 231

Overlays Determina il numero di FFT che vengono sovrapposte nel processare il vocoder. Un numero maggiore di overlays (strati) producono risultati più omogenei (ma allungano il processo di trasformazione). Valori compresi tra 4 e 12 danno i risultati migliori. Internal Size Imposta l’intervallo di tempo per la FFT data. Valori compresi tra 10ms e 30ms normalmente vanno bene, ma l’uso di impostazioni elevate di overlay possono richiedere un aggiustamento della internal size usata (dimensione interna). Valori bassi possono produrre un ronzio, mentre valori elevati possono suonare in modo troppo frammentato. Window Width In alternativa all’impostazione del parametro Internal Size, potete semplicemente scegliere una percentuale da usare per la Window Width (larghezza della finestra) nello specificare l’intervallo da usare per la FFT data. Un valore del 90% produce generalmente degli ottimi risultati. Vocal Crossover Questa impostazione di frequenza è usata per filtrare (o separare) la frequenza di base dell’onda sorgente dalle formanti vocali. Con valori elevati, si usano più le frequenze formanti e meno il tono della voce. Diminuendo questo valore, si utilizzano nel vocoder maggiormente le caratteristiche della voce (da non confondere con le caratteristiche formanti di chi parla o canta). Normalmente si tende a non utilizzare la voce in sè stessa, ma solo l’informazione formante, in questo modo il sintetizzatore “parla”. Resynthesis Window Seleziona la dimensione della finestra usata per risintetizzare il segnale processato col vocoder. Finestre di piccole dimensioni rende le consonanti forti più chiare e, usando dei valori elevati di overlays, le finestre di risintesi strette permettono di avere una migliore risoluzione temporale rendendo più omogeneo il segnale trattato col vocoder. Il valore di ampiezza della finestra di risintesi non deve mai essere superiore o uguale al numero di overlays. Affect Level Imposta la quantità di segnale processato (trattato col vocoder) risultante nella forma d’onda finale. Impostatelo al 100% per avere solo il segnale trattato, al 50% per mantenere più segnale originale. Un valore del 15% produce un effetto subliminale, come se il segnale processato fosse appena influenzato dalla voce di controllo. Amplification E’ possibile impostare un livello di amplificazione in dB per controllare l’ampiezza della forma d’onda finale. Normalmente questo valore è a 0dB, ma se il segnale trattato dovesse essere troppo basso o troppo alto, incrementate o diminuite l’amplificazione per compensare.

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Cool Edit Pro Aggiunta alla guida dell’utente per la versione 1.2 Copyright 1999 Syntrillium Software Corporation.

Per l’edizione italiana Copyright 1998 Dietrolequinte di Elvio Previati

Da quando abbiamo rilasciato la versione 1.1 non siamo certo stati con le mani in mano. La versione 1.2 contiene molte nuovi funzioni maggiori, funzioni minori e ottimizzazioni. Leggete le pagine seguenti per avere un elenco delle principali novità.

Nuovo effetto: Full Reverb Il reverbero di Cool Edit Pro è stato da tempo apprezzato per il suo suono naturale. Il nostro nuovo Full Reverb porta il reverbero ad un livello superiore con funzioni come “Early Reflections” e “Coloration” per meglio simulare i vari ambienti acustici. E’ possibile simulare pressoché qualsiasi materiale costituente le superfici dell’ambiente ed altri fattori che influenzano il suono, modificando l’assorbimento in frequenza del reverbero con un equalizzatore a 3 bande che ricalca il funzionamento di un EQ parametrico.

Nuovo effetto: Hard Limiter Provatelo prima di masterizzare il vostro CD. L’Hard Limiter permette di attenuare in modo consistente l’audio al di sopra di una certa soglia, lasciando inalterati tutti i campioni audio al disotto di questa. E’ possibile, inoltre, amplificare l’ampiezza senza creare distorsioni. Per esempio, è possibile amplificare un segmento di audio ben oltre il limite di normale saturazione, e l’Hard Limiter attenuerà quelle regioni che altrimenti andrebbero in clip, sicuri che la massima ampiezza del campione non supererà il limite dato. E’ un ottimo modo per ottenere dal vostro audio digitale il maggior volume possibile senza ridurre l’intervallo dinamico percepito.

Nuovo effetto: Pitch Bender Volete divertirvi con la funzione di variazione della velocità? Usate il nuovo effetto Pitch Bender. Disegnate il grafico secondo cui volete che la velocità e l’intonazione varino. Potete simulare il rallentamento di un registratore, un effetto sonoro simile ad una accensione, e molti altri.

o RealMedia G2 Ora Cool Edit Pro a gli ultimi formati audio RealNetworks con la completa capacità di esportare in RealMedia G2.

Nuovo effetto: DTMF/Notch Filter Creare dei notch filters personalizzati è facile e veloce con il nuovo DTMF/Notch Filter. E’ possibile filtrare fino a sei frequenze definibili in aggiunta ai toni DTMF standard. Usate questo filtro quando desiderate rimuovere bande di frequenze molto strette. Per esempio, potete rimuovere un ronzio a 60Hz e le armoniche associate, lasciando inalterate frequenze quali i 59Hz e i 61Hz.

Click e Pop Eliminator migliore e più veloce! Il Click e Pop Eliminator è ora ancora più semplice da usare. Il nuovo tasto “Auto Find All Levels” individua i clicks nel segmento di audio selezionato e determina i valori ottimali per le impostazioni di Threshold, Detect e Reject. E’ possibile personalizzare la funzione Auto Find 233

con i parametri “Sensitivity” e “Discrimination”. Le nuove impostazioni “Pulse Train Verification” e “Link Channel” consentono maggiore controllo nell’individuare ed eliminare clicks e pops.

Più preascolto! Reverb, Full Reverb, Noise Reduction, Hiss Reduction, Echo Chamber e Convolution ora hanno la funzione Preview in modo che possiate ascoltare l’effetto prima di applicarlo alla forma d’onda.

Nuova funzione: Delete Silence Questa funzione è stata richiesta dagli utenti! Ora Cool Edit Pro può automaticamente individuare e rimuovere il silenzio all’interno di un parlato o in qualsiasi altro tipo di audio. E’ ideale per ripulire frasi vocali ed accelerare il ritmo del discorso senza influire sulle parti significative ai fini del discorso.

Nuova funzione: Auto-Cue Il nuovo sub-menù Auto-Cue contiene funzioni che consentono di modificare automaticamente la selezione corrente per definire una frase e per inserire frasi e incisi nella Cue List.

Nuovi controlli “Traditional” per la funzione Dynamic Processing La finestra di dialogo della funzione Dynamic Processing ora contiene delle finestre per un più facile accesso ai controlli. Se preferite lavorare con i tradizionali parametri di threshold e ratio piuttosto che sui controlli basati su schema grafico a forma variabile, cliccate sulla finestra “Traditional”.

Altre novità Funzione Timed Record accresciuta. Ora potete automaticamente registrare i vostri programmi radio preferiti! Abilitate “Timed Record”, premete il tasto Record nel modo single-track e immettete l’orario di inizio e la durata del programma desiderato. Cool Edit Pro si carica più velocemente! La versione 1.2 rileva i plug-in DirectX solo quando lo richiedete, mentre la precedente versione li rilevava ogni volta che caricavate il programma. Questo significa che la versione 1.2 si carica più facilmente. Effetti di Chorus, Flanger, Sweeping Phaser, Brainwave Synchronizer e Clip Restoration migliorati e con nuove impostazioni. Sono presenti dei presets con frequenze di campionamento fino a 192KHz. In realtà Cool Edit Pro era in grado di registrare e riprodurre campioni a 192KHz fin dalla versione 1.0, ma ora potete selezionare frequenze come 96KHz e 192KHz con un semplice click quando create una nuova forma d’onda o una sessione. Cool Edit Pro può arrivare anche ad una frequenwa di 10MHz se l’hardware del vostro computer lo consente! La funzione Analyze/Statistics contiene un istogramma. Ora è possibile vedere un istogramma dei valori di ampiezza in RMS relativi alla selezione evidenziata. Questo può essere molto utile nel determinare in futuro i valori di amplificazione, di compressione delle dinamiche, ecc. E’ ato il formato SMPTE a 29.97fps non-drop. La lista dei formati di tempo ora contie234

ne: Decimal, Compact Disc 75fps, SMPTE 30fps, SMPTE Drop (29.97fps), SMPTE 29.97fps, SMPTE 25fps (EBU), SMPTE 24fps (film), Bars e Beats, Custom. Il formato 29.97fps è nuovo nella versione 1.2. Colori definibili per le forme d’onda nel modo multitraccia. Il nuovo parametro “Hue” nella finestra di dialogo Wave Block Info permette di organizzare le forme d’onda in colori per muoversi con più facilità all’interno di una sessione. Per accedere rapidamente, usate i tasti Ctrl + Shift + freccia su/giù. Controlli di volume e di pan sempre in primo piano nel modo multitraccia. Ora i cursori di volume e pan delle tracce individuali restano visibili fino a quando non decidete di chiuderli. Funzioni Multitrack Insert/Delete Time. Potete facilmente creare o rimuovere spazi vuoti nelle sessioni con queste opzioni del menù Edit. Funzione Multitrack Destroy Wave. Non vi piace la traccia che avete registrato e volete buttarla via...definitivamente? Usate il comando Destroy Wave ed essa sparirà sia dal modo Edit che da quello Multitrack. Funzione Solo This Track Only. Se desiderate ascoltare solo una traccia quando siete in Play, cliccate col tasto destro sulla traccia e selezionate il comando Solo This Track Only. Estensioni EBU. Ora la finestra di dialogo informativa della forma d’onda contiene le estensioni dell’European Broadcasting Union. Queste estensioni consistono nei seguenti campi di immissione dati: Description, Originator, Originator Reference, Origination Date, Origination Time, Time Reference e Coding History. Funzione Send 24-bit Using 4-byte PCM Format. Alcune schede audio, come la Yamaha DSP Factory, richiedono il formato PCM a 4-byte per ricevere dati a 24-bit da una applicazione. Ora Cool Edit Pro a questo formato nel menù /Options/Settings/System. Funzione Panning del menù Options/Settings/Multitrack. Ora è possibile scegliere se usare il panning classico di Cool Edit Pro o il panning “Equal-power Sinusoidal”, che simula il funzionamento della maggior parte dei mixer hardware, consentendo di effettuare modifiche del pan senza cambiare l’ampiezza assoluta dell’audio interessato. Auto Zero-Cross Edits nel modo multitraccia. Cool Edit Pro può regolare automaticamente i margini dei segmenti da modificare ai più vicini punti di intersezione dello zero per eliminare i pops. Vedete la funzione Options/Settings/Multitrack. Sono presenti impostazioni come Lag Time, drift correction e slack time per correggere problemi di riproduzione in tempo reale creati dalla scheda audio. Nel menù /Options /Settings/ SMPTE è possibile correggere eventuali piccole imprecisioni nella riproduzione in tempo reale della scheda audio. Funzione “Drag and Drop” da altre applicazioni e finestre. Ogni forma d’onda trascinata da una finestra di dialogo tipo explorer (o tipo File Open) può essere inserita nella lista delle forme d’onda dei files correntemente aperti. Opzioni Log Sweep e Overlap nella funzione Generates Tones. Attivate la casella Log Sweep per fare oscillare la frequenza di base in modo logaritmico (invece che lineare) tra una frequenza e l’altra. Attivate la casella Overlap nella sezione Source Modulation per missare i 235

toni agli estremi dell’audio selezionato. I nuovi tasti “Yes to All” e “No to All” consentono di risparmiare tempo quando si salva o si chiudono files multipli. Ora è possibile diminuire la risoluzione in bit da 4 a 32bit con la funzione Convert Sample Type (menù Edit ). o per formato di file migliorato. Le forme d’onda in Raw PCM hanno ora il o per i files a 24 e 32bit. I files in formato Text hanno ora il o per i files a 32bit. I file AIF hanno il o per i files a 24bit. Di seguito è riportato un elenco delle novità dalla versione 1.0 alla versione 1.1. DSP più veloce Molti degli effetti del menù Transform nel modo Edit View sono più veloci fino al 300%. Nuovi effetti Provate i nuovi effetti Pan/Expand e Clip Restoration nel modo Edit View e Vocoder e Envelope Follower nel modo Multitrack View. o DirectX migliorato Usando Microsoft DirectX 5.1, Cool Edit Pro ora a la funzione di preascolto per gli effetti plug-in di DirectX e Active Movie. Crash recovery Ora se il vostro computer dovesse bloccarsi nel bel mezzo di una registrazione o sessione di modifica a causa di una mancanza di corrente o per qualsiasi altro motivo, Cool Edit Pro può ripristinare automaticamente la sessione e recuperare i dati presenti prima del blocco in modo che non perdiate il vostro lavoro. La volta successiva che caricate Cool Edit Pro, cercherà questo materiale e vi chiederà se volete continuare col vostro lavoro, cancellarlo, o mantenerlo per un eventuale ripristino successivo. Miglioramento delle operazioni full-duplex su differenti schede audio Alcune schede audio (ad esempio la Sound Blaster della Creative Labs e la Card D della Digital Audio Labs) richiedono che siano aperti dei dispositivi in un ordine specifico per poter operare nel modo full-duplex. Cool Edit Pro 1.1 individua automaticamente le schede audio installate e seleziona le impostazioni ottimali per la maggior parte delle schede. E’ possibile inoltre modificare manualmente le impostazioni nella pagina /Options/Settings/Multitrack. Funzione di riduzione del fruscio migliorata Ora Cool Edit Pro può analizzare il campione da processare e raccomandare automaticamente le impostazioni ottimali. Raggruppamento delle forme d’onda nel modo multitraccia Ora potete selezionare più forme d’onda e cliccare su una di queste, o richiamare il menù edit per definirle come gruppo. Quando selezionate un membro del gruppo, automaticamente vengono selezionati gli altri, e la maggior parte delle funzioni di modifica (come la possibilità di spostare le onde) agiscono sull’intero gruppo. E’ inoltre possibile cambiare il colore del gruppo cliccando col tasto destro del mouse. Altre modifiche... 236

E’ ora possibile mettere in pausa il processo di missaggio cliccando due volte sulla barra di progressione del missaggio nella parte sinistra del modo multitraccia o selezionando il comando Pause Background Mixing nel menù Options. E’ presente un nuovo controllo master di volume per l’ascolto multitraccia e il missaggio. Guardate nella parte superiore sinistra della schermata multitraccia. Funziona come gli altri controlli di volume - cliccate col tasto sinistro e spostate in alto o in basso per effettuare delle modifiche, o cliccate per richiamare il cursore del volume. Ora è possibile missare una forma d’onda direttamente nel modo monofonico usando la funzione mix down to mono nel menù /Edit/Mix Down nel modo multitraccia. Ora Cool Edit Pro può gestire fino a 4095 files simultaneamente caricati, e la dimensione globale di tutti i files caricati in una sessione è limitata solo dallo spazio disponibile sul disco rigido. Nota: la dimensione massima per un singolo file è di 2 gigabytes. Inoltre, è necessario che abbiate almeno la quantità di spazio libero sul disco rigido corrispondente alla dimensione globale di tutti i files prima di caricarli. Per esempio, per caricare una sessione di 30 megabytes, sono necessari almeno 30 megabytes liberi. Ulteriore spazio è richiesto per effettuare le modifiche e per usare la funzione Undo (annulla). La nuova opzione “Radio Industry”, presente nel menù /View/Info del modo Edit View, cambia i titoli dei campi di modifica del testo dalle specifiche standard RIFF ai titoli dello standard Radio Industry. Tenete presente che questa opzione agisce solo sull’interfaccia utente di Cool Edit Pro; non agisce sull’informazione memorizzata in questi campi. La funzione dither di Cool Edit Pro è stata finalmente migliorata! Nel menù /Edit/ Convert Sample Type del modo Edit View vi sono cinque nuove curve di modellazione del rumore (E, E2 e curve ottimizzate per l’audio a 44,1KHz, 48KHz e 96KHz). In particolare, la curva ottimizzata per i 44,1KHz può offrire risultati fantastici! Provate ciascuna di queste curve quando convertite l’audio da 16-bit a 8-bit - in particolare quando ate da 32bit/44,1KHz allo standard per la masterizzazione finale a 16-bit per realizzare un CD. Usate la curva ottimizzata per i 96KHz quando masterizzate su un DVD a 16-bit/96KHz. Vi sono due nuove curve di dissolvenza incrociata logaritmiche nel modo multitraccia. Inoltre le curve di dissolvenza possono interessare più di un blocco di forme d’onda in uno stesso momento. Ora Cool Edit Pro usa la ruota (tasto centrale) dei mouse Intellipoint-compatibili. Quando muovete la ruota, nel modo edit view Cool Edit aumenta il fattore di zoom; quando siete in quello multitraccia, scorre verticalmente attraverso le tracce. Potete inoltre scorrere attraverso la forma d’onda cliccando e trascinando la ruota o il tasto centrale. E’ presente una nuova impostazione nel menù /Options/Settings/General chiamata “Mouse Wheel Zoom Factor”. Rappresenta il fattore di ingrandimento quando muovete la ruota sui mouse Intellipoint-compatibili. Valori compresi tra il 10% e l’80% vanno normalmente bene. Valori superiori a questi ingrandiscono il fattore di zoom eccessivamente. Ruotate la ruota in avanti (allontanandovi) per ingrandire; ruotate indietro (verso di voi) per rimpicciolire. La forma d’onda viene “zoommata” a partire dalla posizione sulla quale è posto il mouse. Se il mouse è fuori dalla finestra, ingrandisce e diminuisce partendo dal centro del display. Un’altra funzione di modifica nuova: nel modo multitraccia, se cliccate col tasto destro su un’onda e tenete premuto il tasto Control prima di muovere il mouse, il movimento si blocca solo al modo verticale, permettendovi di mantenere l’onda nella stessa posizione temporale. 237

(Nota: se premete il tasto Control prima del tasto destro del mouse, Cool Edit Pro crea una copia dell’onda). Rilasciando il tasto Control in qualsiasi momento, si libera nuovamente il movimento; ripremendolo, si blocca di nuovo. Ora gli effetti DirectX vengono visualizzati nella finestra di dialogo della funzione Favorites in modo che possiate aggiungerli alla lista delle funzioni favorite e creare dei comandi rapidi. Le assegnazioni favorite dei comandi rapidi ora hanno precedenza sulle restanti assegnazioni generali dei comandi rapidi, pertanto se assegnate lo stesso tasto ad un comando favorito e questo è già assegnato ad un comando rapido, verrà eseguito solo quello favorito (La precedenza era opposta nel nella versione 1.0). E’ stata aggiunta una nuova impostazione nel menù /Options/Settings/Devices: “Limit Playback to 16-bit” (limita l’ascolto a 16-bit) in modo che le sessioni multitraccia a 32-bit vengano riprodotte in modo corretto su schede audio che non gestiscono correttamente l’audio a 32bit. Se caricate una sessione che contiene delle onde nascoste o oscurate da altre onde, Cool Edit Pro ora vi chiede se volete spostare automaticamente le onde nascoste su una nuova traccia in modo da poterle visualizzare.

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Full Reverb (menù Transform/Delay Effects, Edit View) Il Full Reverb, così come il reverbero standard, serve a simulare l’ambiente acustico ed è basato sulla convoluzione di impulso, ovvero non vi sono rifrazioni metalliche, risonanti o qualsiasi altra sonorità dal suono artificiale, sebbene specifiche risonanze possono essere ottenute se desiderate (vedi il parametro Coloration). Il Full Reverb possiede caratteristiche uniche non ritrovabili in altri reverberi, come il parametro Perceprion per simulare le irregolarità della stanza, la locazione della sorgente per posizionare il “cantante” fuori centro e le early reflections che modellano in modo realistico la loro posizione all’interno delle stanze dimensionabili in modo personalizzato. Praticamente è possibile simulare pressoché qualsiasi materiale costituente le superfici dell’ambiente ed altri fattori che influenzano il suono, modificando l’assorbimento in frequenza del reverbero con un equalizzatore a 3 bande che ricalca il funzionamento di un EQ parametrico (nella finestra Coloration).

Ogni volta che qualunque caratteristica del reverbero viene modificata, viene calcolato un nuovo impulso (che può avere una dimensione anche di alcuni megabytes) per simulare l’ambiente che state determinando. Questo significa che si impiega più capacità della U per ottenere i reverberi, ma sicuramente questi ultimi hanno un suono più naturale e più facile da confezionare. Una nota sul preascolto. Siccome ogni modifica di un parametro (quindi non solo una semplice variazione di livello di missaggio) richiede l’acquisizione di un nuovo ‘impulso’ di reverbero, è probabile che dobbiate aspettare qualche secondo dopo aver premuto il tasto Preview affinché termini il processo di generazione del reverbero. Una volta acquisito, il preascolto avviene generalmente in tempo reale, e i successivi preascolti o la conferma col tasto OK non richiedono la riacquisizione dell’impulso, nemmeno l’eventuale modifica di uno dei controlli del livello di missaggio o della casella Include Direct.

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Finestra GENERAL REVERB Total Lenght E’ essenzialmente il tempo impiegato dal reverbero per diminuire di 60dB. A seconda delle impostazioni dei parametri relativi alla funzione Coloration, comunque, è possibile che alcune frequenze impiegino più tempo a decadere di 60dB, mentre altre decadano più velocemente. Valori elevati determinano reverberi lunghi, ma sono anche più lunghi da calcolare. Il limite effettivo è di circa 6000ms (una lunghezza di 6 secondi). La lunghezza realmente generata è maggiore di tale valore in modo da permettere un decadimento naturale al di sotto del livello di rumore di sottofondo. Attack Time E’ il tempo impiegato dal reverbero per raggiungere la sua ampiezza massima. Generalmente, i reverberi hanno una attacco relativamente veloce ed un decadimento più lento. Effetti interessanti, comunque, si possono ottenere con tempi di attacco estremamente lunghi (come 400ms o più). Diffusion Questo parametro controlla la velocità di generazione degli echi e quanto questi ultimi siano diffusi. Valori elevati di diffusione (superiori a 900) creano reverberi molto omogenei, senza “echi” distinti avvertibili al suo interno. Valori bassi producono echi più distinti ottenendo una densità dell’eco iniziale piuttosto bassa che man mano si rafforza durante lo sviluppo del reverbero stesso. Effetti molto interessanti si ottengono usando valori bassi di Diffusion e valori alti di Perception. Usando valori bassi di Diffusion e altrettanto bassi di Perception con reverberi lunghi, si simula l’effetto di uno stadio di football o di una arena. Perception Questo valore simula le irregolarità nell’ambiente (oggetti, muri, stanze di collegamento, ecc.). Valori bassi creano un reverbero dal decadimento molto omogeneo privo di qualsiasi increspatura. Valori elevati determinano echi più distinti (provenienti da differenti direzioni). Se un reverbero è troppo denso e omogeneo, potrebbe suonare in modo innaturale, pertanto valori fino a 40 consentono sufficiente variazione al reverbero per simulare le piccole discontinuità della stanza. Set Reverb based on Early Reflection Per ottenere reverberi dal suono convincente, la lunghezza deve essere correlata alla percezione della dimensione della stanza determinata dalle Early Reflections. Premendo questo tasto si regola la lunghezza totale e il tempo di attacco per correlarli alla dimensione della stanza data nella finestra Early Reflections. Una volta impostati, siete liberi di rifinire la lunghezza e il tempo di attacco in modo da cambiare l’effetto. Room Size Per ottenere reverberi dal suono convincente, la lunghezza deve essere correlata alla percezione della dimensione della stanza determinata dalle Early Reflections. Premendo questo tasto si regola la lunghezza totale e il tempo di attacco per correlarli alla dimensione della stanza data nella finestra Early Reflections. Una volta impostati, siete liberi di rifinire la lunghezza e il tempo di attacco in modo da cambiare l’effetto.

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Finestra EARLY REFLECTIONS Room Size E’ il volume effettivo della stanza in metri-cubi. Più il volume della stanza è maggiore, più lunghi sono i reverberi in quella stanza. E’ possibile scegliere tra stanze di soli pochi metri e stanze di dimensioni pari al Colosseo. Dimension E’ possibile scegliere il rapporto tra la larghezza (da sinistra a destra) e la profondità (dal davanti al fondo) della stanza. L’altezza, appropriata dal punto di vista acustico, è calcolata e riportata nella sezione “Actual Room Dimensions”. Stanze molto strette simulano una persona posta all’altro estremo di un corridoio lungo (e generalmente suona forte a causa di tutti gli echi riflessi sulle pareti strette). Stanze estremamente larghe non sono molto profonde, e potete quindi simulare una persona posta in una posizione della stanza piuttosto che in un’altra usando il cursore Location. Più larga è la stanza, più facile è sentire la posizione destra/sinistra della sorgente. Generalmente stanze comprese tra 0,25 e 4 sono indicate per ottenere reverberi dal suono molto bello. Left/Right Location La sorgente può essere posizionata fuori-centro per produrre una serie differente di echi a prima riflessione. Attivando la funzione “Include Direct” nella sezione Mixing, si regola il segnale originale come se provenisse dalla stessa posizione ritardando uno dei due canali. Effetti davvero alla grande sono possibili con sorgenti di pochissimo fuori centro (fra i 5% e il 10% a sinistra o destra). Set Reverb based on Early Reflection Room Size Una volta stabilite la grandezza e la dimensione della stanza, è consigliabile attivare questa opzione per impostare la lunghezza e il tempo di attacco del reverbero in modo da essere correlati alla grandezza della stanza. Questo renderà la sensazione acustica più realistica. Mentre la lunghezza e il tempo di attacco possono essere regolati successivamente, questa opzione fornisce un punto di partenza per l’eventuale sperimentazione. Finestra COLORATION Amplitude Sliders I tre cursori dell’ampiezza presenti nella parte destra del grafico corrispondono al filtro sui bassi, alla banda media e al filtro sugli alti ordinati rispettivamente da sinistra a destra. Un modo veloce per ottenere un reverbero dal suono differente è di muovere questi tre cursori in giù o in su. Frequency Sliders (Low/Mid/High) Sono tre cursori di frequenza posti sotto il grafico. E’ possibile impostare alla frequenza desiderata il taglio dei filtri sui bassi e sugli alti, e la frequenza centrale della banda sui medi. Per esempio, per “riscaldare” il reverbero potete abbassare il taglio sugli alti e contemporaneamente diminuirne l’ampiezza. Mid Band Q Questo valore definisce l’ampiezza dell’area di intervento sulle frequenze della banda media. Valori bassi influiscono su di un intervallo ampio di frequenze (quindi valori elevati restringono l’intervallo di intervento). Per ottenere risonanze distinte, usate valori come 10 o più. Per rinforzare o tagliare ampi intervalli di frequenze, usate valori bassi come 2 o 3. Spesso può essere utile enfatizzare alcune qualità dell’audio processato, come far emer241

gere la voce solista. Potete rinforzare le frequenze intorno alla frequenza naturale della voce per enfatizzare la risonanza in questo intervallo (diciamo tra i 200Hz e gli 800Hz). Ms (millisecondi) Box E’ il tempo di decadimento del reverbero per ciascuna frequenza seguendo la curva Coloration. Per quei reverberi con coloritura accentuata, usate impostazioni basse (da 100 a 250). Valori fino a 700 vanno bene. In pratica, più basso è il valore, più il grafico influisce sul reverbero risultante. MIXING SECTION Original Signal (dry) La quantità di segnale originale (secco) rispetto agli altri livelli dà la sensazione della distanza presente tra l’ascoltatore e la sorgente. Usate ul livello basso del segnale per creare un suono “distante”, o un livello alto (prossimo al 100%) in combinazione con gli altri livelli bassi per creare la sensazione di vicinanza alla sorgente. Early Reflections Siccome questi sono gli echi che per primi raggiungono l’orecchio, danno all’ascoltatore la sensazione della grandezza complessiva della stanza e della sua dimensione. Se il missaggio di questa componente è troppo alto, il risultato suona in modo artificiale; se è troppo basso, gli elementi che forniscono la percezione della dimensione vengono perduti. Normalmente circa la metà del volume del segnale originale è un buon punto di partenza. Reverb (wet) Questo parametro controlla il volume dello strato denso di suono normalmente associato al reverbero. Come il volume delle prime riflessioni, questo cursore deve essere regolato in modo da creare un piacevole missaggio che dia l’impressione di profondità. Se regolato troppo alto, il reverbero suona in modo innaturale. Il bilanciamento fra il reverbero e il segnale originale dà l’impressione della distanza; pertanto aumentate il volume del reverbero rispettando il segnale originale per fare in modo che la sorgente suoni distante dall’ascoltatore. Include Direct Lavorando con un file stereo, attivando questa opzione si crea un leggero ritardo (phase shift) tra i canali sinistro e destro del segnale originale in modo da rispettare la direzione di provenienza delle prime riflessioni. La collocazione sinistra/destra delle Early Reflections determina la direzione dalla quale l’audio proviene quando ascoltato con delle cuffie stereofoniche. Combine Source Left and Right Quando lavorate con dell’audio stereo, vi sono ovviamente due sorgenti di segnale (sinistro e destro) che possono essere posizionate indipendentemente. Questo, di conseguenza, richiede il doppio di calcoli rispetto ad una singola sorgente audio. Pertanto potete attivare questa casella per velocizzare la processazione. Quando questa è attiva, Cool Edit Pro somma i canali sinistro e destro di una sorgente stereo prima di inviarla al processore di effetti. Quando questa è disinserita, il segnale originale e il rispettivo segnale di reverbero rimangono nel proprio canale. Se sapete in anticipo che entrambi i canali sono identici (ad esempio nel caso in cui sono generati da un campione monofonico), potete definitivamente attivare questa opzione per ridurre il tempo di processazione. 242

Hard Limiter (Transform/Amplitude Menu, Edit View) L’Hard Limiter permette di attenuare in modo consistente l’audio al di sopra di una certa soglia lasciando inalterati tutti i campioni al di sotto di quest’ultima. Per esempio, potete amplificare un segmento ben oltre il limite al di sopra del quale sarebbe in clipping: l’hard limiter ridurrà quelle regioni che altrimenti sarebbero in distorsione, assicurandovi che la massima ampiezza del campione non superi tale limite.

Questo può essere molto utile se, per esempio, avete fatto un missaggio su un file a 32-bit, avete solo alcuni punti in cui l’audio è in clipping e non volete usare la funzione Normalize sull’intera forma d’onda (che ne ridurrebbe il volume). L’Hard Limiter abbasserà solo quelle porzioni che sono in clipping (o che sarebbero in clipping ando a 16-bit). Limit Max Amplitude to E’ la massima ampiezza del campione possibile. Per evitare distorsioni quando si lavora a 16-bit, impostate questo valore a circa -0,1dB o -0,5dB in modo da lasciare un po' di headroom per eventuali modifiche future. Boost Imput by Prima di applicare il limiter, l’audio può essere preamplificato. Per rendere un segmento di audio il più possibile alto di volume ed assicurarsi che non vi siano distorsioni, potete usare questo limitatore per amplificarlo e automaticamente ridurre quelle regioni che altrimenti andrebbero in saturazione (così come si opera nelle TV commerciali). Look Ahead Time E’ l’intervallo di tempo impiegato per attenuare l’audio prima che si presenti il picco più alto. Se questo valore è troppo piccolo, si avvertono effetti di distorsione udibili. Usate almeno 4ms, ma sono raccomandati valori fino a 10ms (in condizioni default 7ms). Release Time E’ il tempo impiegato dall’attenuazione per risalire di 12dB (o il tempo impiegato dall’audio per riportarsi al volume normale se si incontra un picco estremamente alto). Generalmente valori intorno a 100ms vanno molto bene e preservano le frequenze basse. Se questo valore è troppo lungo, l’audio rimane ad un livello troppo basso e non risale ai livelli 243

normali tra un picco e l’altro. Un valore di 2000ms, per esempio, determina un effetto simile ad un controllo di gain automatico. Link Left & Right Quando questa opzione è attiva, entrambi i canali variano della stessa quantità di volume. Questo preserva l’immagine stereofnica della sorgente. Disabilitandola, è possibile far variare indipendentemente i canali sinistro e destro. Gather Statistics Now La funzione Clipping Statistics mostra la percentuale di audio che andrebbe in clipping se non si usasse il limitatore. Attivate questa opzione per aggiornare le statistiche ogni volta che modificate uno dei parametri di ingresso.

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Pitch Bender (Transfor/Time/Pitch Menu, Edit View) Questa funzione varia l’intonazione della sorgente nel tempo. Potete usare il grafico per “disegnare” l’intonazione e creare variazioni omogenee o effetti simili ad un registratore che aumenta o diminuisce la velocità di riproduzione.

Pitch Graph Usate il grafico per disegnare la variazione di intonazione nel tempo. Inserite l’opzione Spline per ottenere curve perfettamente arrotondate. Spline Attivate questa opzione per generare una curva più lineare e dai contorni più morbidi al posto di una serie di righe tra i punti di controllo del grafico. In questo senso, la curva non a direttamente attraverso i punti di controllo, ma questi ne controllano il profilo. Per fare in modo che la curva si avvicini il più possibile ad un punto di controllo, cliccate vicino al punto in questione per crearne dei nuovi: più punti di controllo si creano, più la curva si avvicina al punto desiderato. Usate la funzione Spline Curves quando volete ottenere curve arrotondate invece che una serie di righe (con le loro discontinuità in prossimità dei punti di controllo). Flat Resetta il grafico posizionando tutti i punti sulla linea di zero (nessuna variazione di pitch). Zero Ends Se si crea una variazione di intonazione nel mezzo di una selezione, è bene avere gli estremi della curva di variazione alla stessa intonazione dell’audio circostante. Premendo questo tasto si impostano gli estremi sulla linea di zero. Quality Level I livelli bassi di qualità hanno più distorsione armonica indesiderata. Normalmente, livelli da “Very Good” in poi hanno una qualità estremamente elevata e non si avvertono effetti dannosi dovuti alla distorsione armonica del segnale. L’aliasing avviene anche quando si 245

aumenta l’intonazione, ma i livelli elevati di qualità riducono i tremendi effetti della distorsione soprattutto quando si cala l’intonazione. Range Imposta la scala verticale. Il range può essere impostato in termini di semitoni (12 semitoni in una ottava) o in battiti al minuto. Nel formato in semitoni, l’intonazione varia in alto o in basso in modo logaritmico, mentre nel formato in battiti al minuto, varia in modo lineare. Ciascun formato determina una differente velocità di variazione dell’intonazione rispetto alla linea perfettamente diagonale presente sul grafico. E’ possibile immettere il numero di semitoni col quale aumentare o diminuire l’intonazione. Se usate il formato in battiti al minuto, è necessario immettere un intervallo rispetto al tempo base. Potete immettere il tempo esatto del vostro brano per variare le differenti velocità, ma non è necessario. Lenght Report Nella parte inferiore della finestra è presente un campo all’interno del quale è riportata la nuova dimensione del file. Quando si effettuano delle variazioni di intonazione in senso decrescente, è facile creare dei files molto lunghi a seconda dell’estensione dell’intervallo selezionato.

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DTMF/Notch Filter (Transform/Filters Menu, Edit View) Questo filtro rimuove fino a sei frequenze definibili dall’utente in aggiunta ai toni DTMF telefonici standard. Usate questo filtro quando desiderate rimuovere bande di frequenze molto strette. Per esempio, potete rimuovere un ronzio a 60Hz e le armoniche associate lasciando inalterate frequenze quali i 59Hz e i 61Hz.

Tones to Notch In questa sezione potete selezionare ed immettere fino a sei frequenze da filtrare. Cliccate nella casella di sinistra per attivare la particolare frequenza. Ogni frequenza può essere attenuata separatamente disattivando l’opzione “Fix Attenuations to” presente nella parte inferiore della finestra ed immettendo il livello di attenuazione desiderato. I gruppi di frequenze DTMF (quelli ritrovabili nei sistemi telefonici) possono essere filtrati come gruppo. Questo è spesso utile quando si prepara dell’audio per esser trasmesso via radio. Fix Attenuation to Quando questa opzione è attiva, tutti i livelli di attenuazione sono uguali. Disinseritela per impostare livelli di attenuazione individuali per ciascuna frequenza. Notch Width Va dall’impostazione Narrow (stretto) con un notch filter di 2° ordine (che può rimuovere alcune frequenze laterali), all’impostazione Super Narrow con un filtro di 6° ordine che è davvero specifico. Raccomandiamo di non utilizzare attenuazioni superiori a 30dB per l’impostazione Narrow, non più di 60dB per la Very Narrow, e non più di 90dB per la Super Narrow. Attenuazioni superiori agli specifici limiti per ciascuna larghezza di notch filter aumenta la possibilità di rimuovere le frequenze circostanti a quella interessata.

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Click/Pop Eliminator (Transform/Amplitude Menu, Edit View) Nota: questa descrizione sostituisce il capitolo “Click/Pop Eliminator” a pagina 96 della Guida per l’utente di Cool Edit Pro. Il Click/Pop Eliminator lavora ricercando anomalie presenti nei dati audio sotto forma di clicks o pops (fase di analisi) e sostituisce o ripara le parti danneggiate (fase di correzione). L’uso del click/pop eliminator è molto più accurato che tagliare il click o sostituire i dati con una linea retta. Potete correggere una intero segmento o un singolo click a seconda di ciò che selezionate (consiglio: usate un fattore di zoom molto elevato per isolare un singolo click). Per velocizzare la riparazione di un click, configurate il tasto F3 in modo da correggerlo quando è evidenziato selezionando prima il filtro click/pop e premendo “Fill Single Click Now” (elimina un singolo click ora). In questo caso il tasto F3 ripete l’ultima operazione senza bisogno di richiamare la finestra di dialogo. Potete inoltre creare un tasto rapido nel menù Favorites per eliminare direttamente singoli clicks.

Usate la funzione di visualizzazione dello spettro audio con una risoluzione impostata a 256 bande e una larghezza della finestra del 40% per vedere in modo chiaro i clicks contenuti in un file. Consultate la funzione /Option/Settings/Spectral per regolare questi parametri. I clicks di solito vengono visualizzati come delle barre verticali molto chiare che si estendono dal margine superiore a quello inferiore del display. Per riascoltare tutti i clicks rimossi, salvate da qualche parte il file originale, usate la funzione Mix Paste (miscela e incolla) per sovrapporla al file corretto usando un valore del 100% per la funzione Invert (inverti la fase). Per arrivare alle impostazioni corrette, è possibile che abbiate bisogno di prove ed errori, ma i risultati ne valgono sicuramente la pena - sicuramente molto più che ricercare ed eliminare ciascun click individualmente. I parametri che influiscono nel determinare quanti clicks vengono eliminati sono le soglie di Detection (individuazione) e Rejection (eliminazione) - il secondo dei quali richiede un secondo livello di verifica. Regolare in modo opportuno questi pa248

rametri determina degli effetti straordinari: provate valori di detection threshold compresi fra 10, per la maggior parte delle correzioni, e 50, per correzioni molto piccole; provate valori compresi fra 5 e 40 di rejection threshold. L’altro parametro che influisce molto sul risultato finale è il Run Size: un valore di circa 25 è ideale per lavori di alta qualità. Se avete tempo a disposizione, eseguire almeno 3 aggi, consentendo di migliorare molto il risultato finale. Ciascun aggio successivo è più veloce del precedente. Threshold Graph Il grafico mostra i livelli di soglia da utilizzare per ciascuna ampiezza, dove l’ampiezza è posta lungo l’asse x (da sinistra a destra) e il livello di soglia lungo l’asse y (dall’alto in basso). Cool Edit Pro utilizza i valori sulla parte destra della curva nel processare i suoni di intensità elevata, e i valori posti sulla parte sinistra nel trattare le sezioni di software. Sono presenti curve separate per la funzione detection e rejection. Auto Find All Levels Uando come guida i valori di Sensitivity e Discrimination, premendo questo tasto si scansisce l’area selezionata alla ricerca di clicks e si determinano i valori per tutte le Threshold e i valori di Detect e Reject. Vengono testate cinque aree di audio analizzando le regioni più basse fino a quelle più alte. Sensitivity. Valori bassi permettono di individuare clicks più sottili (i livelli di Detect impostati quando si usa la funzione Auto Find sono sempre più alti di questo valore). Provate un valore di 10 o più (per clicks molto piccoli), fino a 20 per eliminare clicks molto forti. Discrimination. Valori elevati eliminano pochi clicks, ma lascia intatto l’audio originale (non riparando clicks quando non ve ne è alcuno). Usate valori compresi tra 20 e 40 se vi sono pochi clicks; scendete a 4 se vi sono costantemente clicks. Find Threshold Levels La funzione Find Threshold Levels (individua i livelli di soglia) determina in modo automatico i livelli di soglia massima, media e minima. Usate questo tasto per auto-impostare i tre livelli di soglia prima di regolare manualmente i livelli massimo e minimo di detection e rejection (è una buona idea regolare prima i livelli massimo e minimo perché, una volta impostati, normalmente hanno bisogno di essere ritoccati). Dopo aver satabilito questi due livelli, impostate quello medio all’incirca a tre quarti fra il livello minimo e massimo (ad esempio, se il massimo è 30 e il minimo è 10, provate 25 per il medio). Dopo aver ascoltato un piccolo segmento di audio “riparato”, potete ricalibrare i tre livelli in funzione di quello che è il risultato. Ad esempio, se una parte che suona piano contiene ancora molti clicks, abbassate di poco la soglia minima. Se, al contrario, una parte che suona forte contiene ancora dei clicks, abbassate la soglia media o massima. Le parti di audio rispettivamente di intensità massima, media e minima sono trattate in modo differente a seconda delle specifiche impostazioni di detection e rejection. Threshold Levels (Max, Arg, Min dB) Vi sono tre livelli definibili (massimo, medio e minimo) per i quali è possibile specificare rispettive impostazioni di detection e rejection. Questi livelli sono normalmente impostati sull’ampiezza massima, l’ampiezza media e quella minima dell’audio. Per esempio, se l’audio ha una ampiezza massima in RMS di -10dB, potete impostare la soglia massima a -10dB; se l’ampiezza minima in RMS è di -55dB, impostate quella minima appunto a 55dB, ecc. Premete il tasto Find Threshold Levels (trova i livelli di soglia) per ricercare 249

automaticamente i tre livelli. Generalmente per l’audio di intensità elevata è richiesta una correzione minore, in quanto l’audio stesso maschera molti dei clicks presenti rendendo non necessaria la loro correzione. I clicks si notano molto più sull’audio di intensità bassa, pertanto qui sono richiesti dei livelli di soglia più bassi di detection e rejection. Una volta stabiliti i tre livelli, assegnate le soglie di detection e rejection appropriate da usare per ciascuno di questi. Detection Threshold (1 to 150) Questa impostazione determina la sensibilità del filtro durante la ricerca dei clicks e dei pops, dove livelli di soglia bassi permettono di individuare molti più clicks. Partite da 35 nel caso di audio forte (al di sopra dei -15dB), 25 per ampiezze medie e 10 per ampiezze molto piccole (al di sotto dei -50dB). Queste impostazioni sono in grado di individuare molti clicks, e spesso tutti i clicks più forti. Se vi è un crackle costante in sottofondo (simile a quello di una puntina sul disco), provate ad abbassare ulterioremente il livello di soglia minima o ad aumentare il livello in dB al quale la soglia è assegnata: questo valore può essere abbassato fino a 6, ma se l’impostazione è troppo bassa, il filtro potrebbe rimuovere anche dei suoni veri. Più clicks vengono individuati, più aumenta il processo di riparazione che accresce la possibilità di distorsione. Con troppa distorsione di questo tipo, l’audio tende a suonare in modo piatto e privo di vitalità. Se si verifica questo, provate ad impostare la soglia di detection con valori piuttosto bassi e abilitate il secondo livello di verifica, che ri-analizza i clicks rilevati e scarta (ovvero non filtra) quelli che assomigliano meno a dei clicks. Se sentite ancora dei clicks dopo aver filtrato l’audio, provate ad abbassare la soglia di detection, ma se questo crea una distorsione troppo evidente, provate sia ad alzare la soglia che ad attivare il secondo livello di verifica. Rejection Threshold (1 to 150) Se è attivo il secondo livello di verifica, la soglia di rejection determina quanti clicks (individuati attraverso la soglia di detection) sono rimossi. Così come per la soglia di detection, valori bassi corrispondono ad un numero maggiore di clicks eliminati. Aumentando la soglia si evita di eliminare molti clicks, in quanto potrebbero non essere tali. Il fine è quello di eliminare quanti più clicks rilevati, ma anche di rimuovere tutti i clicks udibili. Un buon valore di partenza per questo parametro è 30. Se un suono di tromba simile ad un corno ha dei clicks al suo interno e questi non vengono rimossi, provate al abbassare il valore per eliminare meno clicks. Se un particolare suono o uno strumento “ronza” e diventa distorto, aumentate la soglia di rejection per limitare al minimo le riparazioni (meno riparazioni sono necessarie, migliore è il risultato). Cool Edit Pro potrebbe interpretare anche parti utili di audio come se fossero clicks e ciò dipende dalla natura della forma d’onda in questione. Alcune di queste hanno dei picchi molto pronunciati lungo tutta la loro durata, sebbene ricorrenti in modo periodico. L’algoritmo della funzione di rejection verifica se questi picchi sono isolati (e quindi si tratta realmente di clicks) o se sono ripetuti (significando che si tratta di parti utili della forma d’onda). Second Level Verification Abilitate il secondo livello di verifica per scartare alcuni dei potenziali clicks individuati attraverso l’algoritmo di detection. In alcuni tipi di audio, quali ad esempio trombe, sassofoni, voci femminili e colpi di rullante, alcuni picchi nella forma d’onda possono essere interpretati come clicks. Se i picchi vengono corretti, l’audio risultante suona in modo smorzato. Abilitando il secondo livello di verifica, questi picchi vengono scartati e quindi non corretti; i veri clicks, invece, non vengono scartati e quindi corretti. Siccome questa opzione rallenta il tempo di esecuzione, provate prima ad eseguire il filtraggio senza il secondo livello, usandolo successivamente solo su quei aggi molto “ostici”. Per ulteriori informazioni leggete il paragrafo Rejection Threshold. 250

Pulse Train Verification Usate questa opzione se vengono individuati troppi clicks, soprattutto se si lavora su di una forma d’onda periodica (come quando il picco di una tromba viene considerato un click). Se si usa questa opzione, è possibile che alcuni click veri non vengano eliminati. Provate prima a ripulire l’audio senza usare questa opzione; usatela solo se i clicks sono davvero ostinati. Link Channels Se questa casella è attiva, l’audio di entrambi i canali viene analizzato simultaneamente durante la fase di individuazione dei possibili clicks. Se si individua un click in uno dei due canali, accresce la probabilità che ne venga individuato uno anche nell’altro canale. Smooth Light Crackle Questa funzione permette di “spianare” errori di dimensione pari ad un solo campione (quindi molto piccoli) e può avere l’effetto di rimuovere solo il crackle in sottofondo (rumore simile ad uno scoppiettio). Se la funzione Smooth Light Crackle rende il suono sottile e piatto, disinseritela. Detect Big Pops (30 to 200) Spesso può capitare che alcune parti indesiderate di audio (quelle di ampiezza superiore a poche centinaia di campioni) potrebbero non essere interpretate come clicks dal normale algoritmo di detection. Questa opzione permette di rimuovere con più efficacia proprio questo tipo di clicks. Tenete presente che un suono secco simile ad un colpo di rullante può avere più o meno le stesse caratteristiche di un grosso click, pertanto consigliamo di utilizzare questa funzione solo se si è sicuri che l’audio contenga dei pop di grosse dimensioni (come una registrazione da un disco con i solchi molto rovinati). Se dopo aver filtrato con i parametri tradizionali, sono presenti dei pops di grosse dimensioni, abilitate questa funzione e usate delle impostazioni comprese tra 30 (per la ricerca di pops non molto forti) e 70 o più (per eliminare solo i pops molto alti). Se, abilitando questa funzione, notate che eventuali colpi di batteria suonano più bassi, questo è dovuto al fatto che il software li considera come dei grossi pops e pertanto li “ripara”. Per evitare questo, provate a diminuire di poco la soglia fino a quando il filtro agisce solo sui pops effettivi. Multiple (2 to 32) Alcuni clicks possono essere così vicini tra loro da rendere difficoltosa l’effettiva correzione, pertanto eseguire un nuovo aggio sull’audio può contribuire ad individuare quei click sfuggiti al primo. Se si attiva la funzione Multiple (aggi multipli), il filtraggio viene eseguito automaticamente per un numero di volte stabilito (fino a 32). Cool Edit Pro è progettato per eseguire meno aggi di quelli richiesti se non vengono individuati ulteriori clicks e se quelli rilevati vengono tutti corretti. Generalmente, ad ogni aggio si correggono circa la metà dei clicks individuati. Quando si usa questa opzione, è preferibile usare una soglia di detection piuttosto alta che se da una parte riduce il numero di interventi di correzione per ciascun aggio (riduzione che è bilanciata però dai aggi multipli), dall’altra aumenta la qualità complessiva del risultato. Allo stesso modo, valori di soglia di rejection elevati conseguono ottimi risultati. FFT Size (8 to 512) E’ la dimensione della FFT (Fast Fourier Transform) usata per correggere i clicks, i pops e i crackle. In generale, è meglio lasciare che sia il programma a decidere la dimensione attivando la funzione Auto. E’ possibile comunque ritoccare l’impostazione automatica e dare un valore specifico di FFT usata nella correzione di alcuni tipi di audio particolari. 251

Un buon punto di partenza è una dimensione di 32. Se i clicks sono ancora leggermente udibili, provate ad aumentarla a 48, quindi a 64, ecc. Qualsiasi valore compreso tra 8 e 512 può andar bene, ma ricordate: più alto è il valore, più lenta è la correzione, ma potenzialmente migliore è il risultato. Comunque, se il valore è troppo elevato, si causa una ulteriore distorsione indesiderata di bassa frequenza che suona come un rimbombo. Se state correggendo un click per volta usando la funzione Fill Single Click Now (individua un singolo click ora), valori elevati di FFT size (da 128 a 256) offrono dei buoni risultati. Pop Oversamples (0 to 300) Questo valore consente di assegnare ai clicks uno spazio ulteriore nel buffer di memoria durante la loro correzione. Quando un potenziale click viene individuato, i suoi punti di inizio e di fine vengono posizionati il più vicino possibile. Il valore di oversamples estende questo intervallo e considera anche un certo numero di campioni a sinistra e a destra del click come parte di questo. Se i clicks non vengono sufficientemente corretti (ad esempio, se diventano di intensità molto piccola ma sono ancora evidenti), provate ad aumentare il valore di oversamples: cominciate con 8 e aumentate lentamente fino a 30 o 40. Le parti di audio che non contengono clicks non cambiano di molto quando si opera una correzione, pertanto questa area di buffer di solito non viene modificata dall’algoritmo di correzione. Quando si è in modo automatico, aumentando il valore di oversamples, si incrementa allo stesso tempo il parametro FFT size. Questa impostazione permette di rimuovere i clicks in modo più netto, ma se il valore è troppo alto, l’audio può distorcere in corrispondenza dei clicks rimossi. Run Size (0 to 1000) L’algoritmo di riparazione potrebbe lavorare non molto bene in presenza di due clicks consecutivi molto vicini tra di loro. Il parametro Run Size stabilisce un livello massimo di distanza tra i due eventuali clicks - questo significa che se i due clicks sono più vicini del valore di Run Size, vengono “trattati” come se fosse uno solo. Un buon punto di partenza può essere un valore di 25 (o metà del valore di FFT Size se non state utilizzando la modalità automatica). Se questo parametro è troppo largo (da 100 in su), le correzioni diventano udibili in quanto vengono corretti dei blocchi enormi di dati. Se, al contrario, il valore è molto piccolo, eventuali clicks vicini tra loro non vengono corretti in modo completo al primo aggio. Fill Single Click Now Con questa opzione potete correggere un solo click evidenziandolo e premendo il tasto relativo. Questo rappresenta un modo “manuale” per la correzione dei clicks. Se il parametro FFT size è impostato in modo automatico, il programma determina il valore usato nella correzione basandosi sulla larghezza dell’area da riparare. Diversamente, valori compresi tra 128 e 256 rispondono molto bene a questo tipo di correzione manuale. Una volta individuato un click, è possibile impostare il tasto F3 (ripeti l’ultimo comando) per ripetere questa azione, pertanto l’eventuale successiva ricerca di altri clicks richiede solo il tasto F3. Previously Corrected/Rejected Dopo aver eseguito la riparazione, riattivate la funzione Click/Pop Eliminator per visualizzare il numero di clicks precedentemente corretti. Questa finestra di dialogo mostra inoltre il numero di clicks scartati e che sarebbero stati corretti se non si avesse abilitato il secondo livello di verifica.

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Dynamics Processing (Transform/Amplitude Menu, Edit View) Nota: questa descrizione sostituisce il capitolo “Dynamic Processing” a pagina 63 della Guida per l’utente di Cool Edit Pro. Il processore delle dinamiche varia il livello di uscita di una forma d’onda basandosi sul livello di ingresso. Questo permette di limitare o comprimere la dinamica di un campione in modo tale che eventuali picchi di intensità elevata vengano tenuti al di sotto di un limite definito, o che la dinamica complessiva di una forma d’onda sia mantenuta più o meno allo stesso livello. E’ inoltre possibile espandere il segnale o creare un noise gate, attenuando i segnali a basso livello (e incrementando quindi la dinamica), o facendo in modo che quei segnali al di sotto di una certa soglia vengano addirittura eliminati (ad esempio il rumore). Il controllo del processore delle dinamiche è realizzato attraverso ciascuna delle quattro pagine contenute nella finestra principale.

Finestra GRAPHIC Graph - grafico Il grafico mostra il livello di ingresso sull’asse x (da sinistra a destra) e il nuovo livello di uscita sull’asse y (dall’alto in basso). Una linea che va direttamente dalla parte inferiore sinistra a quella superiore destra descrive una funzione in cui il segnale resta invariato, in quanto tutti i valori di ingresso vengono riportati tali e quali all’uscita. Modificando la forma di questa linea si regolano le assegnazioni dell’ingresso o dell’uscita alterando, in questo modo, la dinamica del segnale. Ad esempio potete amplificare tutti i suoni aventi un livello di circa -20dB, lasciando inlterati tutti gli altri. Potete disegnare una linea opposta rispetto a quella default (cioé dalla parte superiore sinistra a quella inferiore destra) che amplifica moltissimo i segnali deboli e attenua tantissimo quelli forti. Per aggiungere un punto di controllo al grafico, cliccate all’interno della griglia alla posizione in cui intendete inserirlo. Per spostare un punto posto lungo il grafico, cliccate e, tenendo premuto il tasto, spostatelo ad una nuova locazione. Quando il puntatore del mouse è posizionato sopra un punto, cambia aspetto e da una freccia diventa una mano. Per immettere direttamente i valori numerici di frequenza e amplificazione relativi ad un punto di controllo, cliccate col tasto destro sul punto per richiamare la finestra di modifica. 253

Splines Attivate questa opzione per generare una curva più lineare e dai contorni più morbidi al posto di una serie di righe tra i punti di controllo del grafico. In questo senso, la curva non a direttamente attraverso i punti di controllo, ma questi ne controllano il profilo. Per fare in modo che la curva si avvicini il più possibile ad un punto di controllo, cliccate vicino al punto in questione per crearne dei nuovi: più punti di controllo si creano, più la curva si avvicina al punto desiderato. Usate la funzione Spline Curves quando volete ottenere curve arrotondate invece che una serie di righe (con le loro discontinuità in prossimità dei punti di controllo). Flat Il tasto flat ripristina il grafico nel sua conformazione di base in cui il segnale resta inalterato, rimuovendo tutti i punti di controllo. Invert Il tasto invert cambia il grafico esistente in uno nuovo avente la funzione opposta. Per esempio, se si visualizza una funzione di trasferimento avente la caratteristica di un compressore, premendo invert si cambia il grafico ottenendone uno avente la funzione di espansore. Per essere invertibile, un grafico deve avere necessariamente due punti collocati in corrispondenza dei due angoli default (-100, -100 e 0, 0) e il suo livello di uscita deve essere sempre crescente da sinistra a destra (cioè, ciascun punto di modifica deve avere un valore più elevato del precedente posto alla sua sinistra). Finestra TRADITIONAL La finestra Traditional permette di immettere in forma numerica i rapporti e le soglie. E’ possibile immettere le impostazioni di compressione fino a sei sezioni, ciascuna con il proprio rapporto e soglia. Le impostazioni di soglia devono essere tenute basse in valore man mano che si prosegue con la lista. Semplicemente immettete il dato per ottenere il compressore desiderato. Per esempio, una compressione di 3:1 sopra i -20dB, selezionate la funzione “Compress”, immettete 3 (per 3:1) nella linea “Above” e -20dB per la soglia. Se volete una espansione di 1:2 sotto i -20dB, selezionate la funzione “Expand” ed immettete 2 nella linea “Below”. Ulteriori rapporti e soglie possono essere inserite successivamente nella lista. Finestra ATTACK/RELEASE Output Gain E’ il guadagno applicato al segnale di uscita ed è l’ultimo stadio di modifica. Attack Time (Out) E’ il tempo di attacco applicato al segnale prima che venga riportato all’uscita. L’attacco determina il tempo in millisecondi che il segnale di uscita impiega a raggiungere un dato volume. Se improvvisamente una piccola porzione di segnale raggiunge i 30 dB, l’uscita impiega esattamente il tempo stabilito da questo parametro per arrivare a quel dato volume. Se la somma dei tempi di attacco e di rilascio (attack e release) è molto piccola (al di sotto di circa 20 ms in totale), si avvertono degli effetti simili ad un suono “vibrante” intorno ad una frequenza di 1000 Hz/ms. Ad esempio, se i valori di attacco e rilascio sono entrambi impostati a 5 ms (per un totale di 10 ms), l’effetto di vibrazione lo si percepisce attorno ai 100 Hz. Pertanto, per evitare questi spiacevoli effetti, è necessario che la somma dei due valori superi almeno i 30 ms.

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Release Time (Out) E’ il tempo di rilascio applicato al segnale prima che venga riportato all’uscita. E’ il tempo impiegato dal segnale di uscita precedente per raggiungere il volume di uscita specificato. In questo senso, se l’attacco è il tempo impiegato dal transiente iniziale di un impulso a raggiungere un volume di uscita desiderato, il rilascio è il tempo impiegato dal transiente finale a raggiungere il livello desiderato. t Channels Nel trattamento dei segnali stereo, ciascun canale può essere compresso indipendentemente, ottenendo spesso lo sgradevole risultato di rendere il fruscio di fondo più alto in un canale piuttosto che nell’altro (effetto che di solito suona in modo strano). Ad esempio, un colpo forte di tamburo sul canale sinistro determina un innalzamento del fruscio di fondo più nel destro che nel sinistro. Attivando la funzione t Channels, entrambi i canali sono utilizzati per determinare un singolo valore in dB di ingresso, ed entrambi vengono amplificati nello stesso modo (preservando inoltre l’immagine stereo). In questo caso, il presente colpo di tamburo sul canale sinistro determina una riduzione di livello identica per entrambi i canali. Input Gain E’ il guadagno aggiunto al segnale prima che questo entri nel rilevatore di livello (la sezione che rileva il livello corrente). Essenzialmente, questo parametro “sposta” su o giù il grafico. Attack Time (In) E’ il tempo di attacco impiegato nel “ritrovare” la corrente informazione di ampiezza. L’attacco determina il tempo in millisecondi che il segnale di uscita impiega a raggiungere un dato volume. Se improvvisamente una piccola porzione di segnale raggiunge i 30 dB, l’uscita impiega esattamente il tempo stabilito da questo parametro per arrivare a quel dato volume. Se la somma dei tempi di attacco e di rilascio (attack e release) è molto piccola (al di sotto di circa 20 ms in totale), si avvertono degli effetti simili ad un suono “vibrante” intorno ad una frequenza di 1000 Hz/ms. Ad esempio, se i valori di attacco e rilascio sono entrambi impostati a 5 ms (per un totale di 10 ms), l’effetto di vibrazione lo si percepisce attorno ai 100 Hz. Pertanto, per evitare questi spiacevoli effetti, è necessario che la somma dei due valori superi almeno i 30 ms. Release Time (In) E’ il tempo di rilascio impiegato nel “ritrovare” la corrente informazione di ampiezza. E’ il tempo impiegato dal segnale di uscita precedente per raggiungere il volume di uscita specificato. In questo senso, se l’attacco è il tempo impiegato dal transiente iniziale di un impulso a raggiungere un volume di uscita desiderato, il rilascio è il tempo impiegato dal transiente finale a raggiungere il livello desiderato. Peak La modalità di picco è un metodo di interpretazione del grafico leggermente più difficoltosa da utilizzare ed anche un tantino sorata rispetto al modo RMS. Essa equivale a due volte il valore in RMS. Ad esempio, se il valore in RMS è di -20 dB, il picco equivalente è di -40 dB. Questo avviene perché il valore calcolato in RMS è correlato ad un valore di picco del campione in uscita. Questo metodo è presente sostanzialmente per mantenere piena compatibilità con i sistemi obsoleti.

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RMS E’ il metodo più recente di interpretazione del grafico che si avvicina maggiormente al modo col quale l’orecchio percepisce il volume. In questa modalità, l’uscita è esattamente l’ampiezza in RMS specificata nel grafico. Ad esempio, un limitatore (linea orizzontale piatta) a -10 dB determina un segnale di uscita avente più o meno una ampiezza di -10 dB (dove 0 dB è la massima ampiezza che la sinusoide può raggiungere senza andare in distorsione). Lookahead Time Il tempo di lookahead (letteralmente “sguardo in avanti”) è usato per gestire i picchi improvvisi che possono presentarsi durante l’attacco di un segnale forte. Talvolta, e per brevissimo tempo, questi picchi possono superare i limiti di impostazione del compressore. A volte questa situazione può essere gradita, soprattutto nei casi in cui si vogliono enfatizzare i transienti di attacco quali, ad esempio, un suono di tamburo; in altri casi, invece, questi picchi possono risultare indesiderati se, ad esempio, utilizzate il limitatore per ridurre l’ampiezza massima di un segnale audio. I picchi riescono a are perché il compressore impiega un certo tempo per determinare (il valore di attacco del rilevatore di livello) e reagire (il valore di attacco del processore di guadagno) al livello di segnale corrente. In questo senso, il tempo di lookahead permette di far partire i due valori di attacco prima che il segnale diventi eccessivamente forte, invece che partire in coincidenza del transiente. Questo significa che, con un tempo di lookahead a 0, il picco resta inalterato fino a quando non siano trascorsi i rispettivi tempi di attacco. Finestra BAND LIMITING Low Cutoff E’ la più bassa frequenza modificata durante il trattamento delle dinamiche. Potete definire una banda (o intervallo) all’interno della quale applicare il compressore o l’espansore. Il punto di taglio alle basse frequenze è il margine inferiore di questa banda. Per esempio, con dei valori di 1000 per il taglio inferiore e di 5000 per quello superiore, il trattamento delle dinamiche avviene solo per quelle frequenze comprese tra 1KHz e 5KHz. Per utilizzare l’intero intervallo di frequenze del materiale audio, impostate il taglio inferiore a 0. High Cutoff E’ la frequenza più alta modificata durante il trattamento delle dinamiche. Il punto di taglio alle alte frequenze è il margine superiore della banda definita. Per esempio, impostando dei valori di 1000 per il taglio inferiore e di 5000 per quello superiore, il trattamento delle dinamiche avviene solo per quelle frequenze comprese tra 1KHz e 5KHz. Per utilizzare l’intero intervallo di frequenze del materiale audio, impostate il taglio inferiore a 0 e quello superiore ad una frequenza corrispondente ad 1/2 della corrente frequenza di campionamento (24000 per 48 KHz, 11025 per 22 KHz, ecc.). Lasciando questo parametro al valore default di 24000, si modifica l’intera banda audio per tutte le frequenze di campionamento fino a 48KHz. Create Envelope - crea un inviluppo Potete usare questa funzione applicandola a qualsiasi tipo di trattamento delle dinamiche, ed ottenere come effetto un inviluppo sull’ampiezza. Questo inviluppo può quindi essere copiato e usato con la funzione /Edit/Mix Paste (modulate) per modulare l’ampiezza di un altro segnale. Naturalmente, è molto utile anche solo per visualizzare l’inviluppo di un file audio. 256

Delete Silence (Edit Menu, Edit View) Usate questa funzione per rimuovere segmenti di silenzio tra le parole o in qualsiasi altro tipo di audio.

Silence Definition Se l’audio è al di sotto della soglia stabilita per un periodo di tempo superiore a quello definito, il contenuto audio del segmento viene considerato come silenzio. Per audio “silenzioso” e ad alta qualità, il valore in dB sarà piuttosto basso (come -60dB). Per audio “rumoroso” sarà un valore alto (come -30dB). Usate valori di tempo elevati ad esempio per tenere insieme gruppi di parole. Audio Definition Se l’audio è al di sopra della soglia stabilita per un tempo superiore alla quantità di millisecondi definita, l’audio non viene considerato silenzio ma valido. Usate valori elevati di tempo per ignorare piccoli segmenti di audio (come clicks, rumori statici o altri tipi di rumore). Se questo valore è troppo alto (superiore a 200ms), è possibile che vengano saltate delle parole. Find Levels Per semplificare la selezione dei livelli di segnale, premete questo tasto per scansire la selezione di audio e determinare un buon punto di partenza per i livelli di segnale. Se le parole o le frasi risultano tagliate, provate a diminuire i valori di livello del segnale. Se non si rimuove a sufficienza il silenzio, provate ad aumentarli. Mark Deletions in Cue List Se si attiva questa funzione, ciascuna locazione in cui è stato rimosso il silenzio viene contrassegnata aggiungendola nella cue list. Limit Continuous Silence Imposta la quantità minima di silenzio da mantenere in tutti i casi. Se si individua un segmento di silenzio di lunghezza inferiore a questo valore, non viene rimosso. Se si individua un segmento di silenzio di lunghezza superiore, viene rimossa la quantità di silenzio che eccede questo valore, in modo tale da lasciare esattamente la lunghezza di silenzio stabilita. Un valore di 150ms o più determina una pausa dal suono piacevolmente naturale dove si individuano segmenti di silenzio lunghi (rendendo il risultato sonoro molto naturale). Se si rimuove troppo silenzio, il parlato suona in modo piuttosto artificiale. Scan for Silence Now Questa funzione effettua una cancellazione preliminare del silenzio, ma invece di cancellare effettivamente, riporta solo la quantità di silenzio da rimuovere e quante sezioni di silenzio sono state individuate. 257

Auto-Cue (Edit Menu, Edit View) Usate la funzione Auto-Cue per definire frasi parlate/musicali o incisi ed aggiungerle automaticamente nella Cue List. Per usare l’Auto-Cue, per prima cosa selezionate il segmento in cui desiderate individuare frasi o incisi. Quindi selezionate la funzione /Edit/Auto-Cue e il sub-menù contenente le opzioni necessarie comprese tra quelle esposte qui di seguito. Adjust Selection to Phrase Seleziona la frase all’interno della regione evidenziata spostando i margini dall’interno ed ignorando ogni segmento di silenzio posto prima e dopo l’audio. Questa funzione non aggiunge la frase nella Cue List. Find Phrases and Mark Rileva l’area evidenziata e inserisce le regioni contenenti l’audio nella Cue List. Find Beats and Mark Rileva l’area evidenziata e inserisce le regioni contenenti i battiti nella Cue List. Auto-Cue Settings Selezionate questa opzione per personalizzare il modo col quale la funzione Auto-Cue lavora.

Silence definition - Se l’audio rimane al di sotto della soglia stabilita per un tempo maggiore rispetto al periodo dato, il contenuto audio viene considerato silenzio. Per l’audio ad alta qualità e di livello molto basso, il valore in dB deve essere basso (ad esempio -60dB). Per l’audio “rumoroso”, deve essere piuttosto alto (-30dB). Usate valori elevati di tempo ad esempio per mantenere gruppi di parole insieme. Audio definition - Se l’audio è al di sopra della soglia data per un numero di millisecondi maggiore rispetto a quello stabilito, il contenuto audio viene considerato valido, non silenzio. Usate valori elevati di tempo per ignorare piccoli segmenti di audio (come clicks, rumori statici o altri tipi di rumori). Se questo valore è troppo alto (al di sopra di 200ms) le parole più corte potrebbero essere saltate. Find Levels - Per rendere semplice la scelta dei livelli di segnale, premete questo tasto per scansire la selezione evidenziata e determinare un buon punto di partenza per i livelli di segnale. Se le parole risultano tagliate, provate ad abbassare i valori di livello di segnale. Se non si rimuove abbastanza silenzio, provate ad aumentarli. 258

Pan/Expand (menù Transform e Amplitude, edit view) L’effetto Pan/Expand è usato per modificare il pan (ovvero spostare il centro di una forma d’onda stereo) e per espandere o restringere la separazione stereofonica dei canali sinistro e destro.

La funzione di Center Channel Panning fa uso dei canali “surround” e “center” di una registrazione stereofonica, dove il canale surround è la differenza fra i due canali originali (L-R) e quello centrale è la somma (L+R). In questo caso, potete pensare come se una registrazione stereofonica avesse 4 canali (sinistro, destro, centrale e surround), e questo effetto modifica il pan rispetto a questi 4 canali. Per esempio, potete spostare il pan tutto a sinistra per fare in modo che il vecchio canale “centrale” vada tutto verso la cassa di sinistra e il vecchio canale “surround” vada tutto a destra. Questo tipo di panning può fornire maggiore realismo alle registrazioni stereofoniche. Espandendo le vostre sessioni sottraendo o aggiungendo quantità di segnale del canale destro o sinistro, i suoni presenti a destra o sinistra vengono rinforzati o attenuati. Entrambi questi elementi possono essere alterati in modo dinamico, nel tempo, usando i rispettivi grafici. Center Channel Pan Questo grafico rappresenta la posizione del pan relativa al canale centrale di una forma d’onda stereo nel tempo. Potete usare il grafico per porre il centro del canale in una qualsiasi posizione intermedia rispetto a tutto a sinistra (-100%) o tutto a destra (100%), e con il corrispondente canale surround nella direzione opposta. Usando questa funzione è possibile modificare il pan dell'audio stereo originale in modo più realistico rispetto al pan in ampiezza. Per aggiungere un punto di controllo nel grafico, cliccate nella griglia alla locazione in cui intendete posizionare il punto. Per rimuoverlo, trascinatelo fuori dall’area del grafico. Per immettere direttamente i valori numerici di tempo e pan di un punto di controllo, cliccate 259

col tasto destro del mouse per richiamare la casella di immissione dei dati o cliccate due volte sulla curva. Per muovere un punto nel grafico, cliccate e tenete premuto il tasto sinistro, quindi spostatelo alla nuova locazione. Quando il cursore del mouse è posizionato su di un punto, lo vedrete cambiare aspetto da una freccia ad una mano. Stereo Expand Il grafico Stereo Expand mostra il livello di espansione lungo il tempo. Questo grafico amplifica (>100%) o rimuove (<100%) le differenze fra i canali. Con molti dei tipi di audio, un effetto di espansione stereo può essere ottenuto incrementando le differenze fra i canali sinistro e destro. Il livello di espansione può variare nel tempo ottenendo degli effetti davvero interessanti (ando, per esempio, da un segnale mono ad uno con stereofonia allargata). Per aggiungere un punto di controllo nel grafico, cliccate nella griglia alla locazione in cui intendete posizionare il punto. Per rimuoverlo, trascinatelo fuori dall’area del grafico. Per immettere direttamente i valori numerici di tempo e pan di un punto di controllo, cliccate col tasto destro del mouse per richiamare la casella di immissione dei dati o cliccate due volte sulla curva. Per muovere un punto nel grafico, cliccate e tenete premuto il tasto sinistro, quindi spostatelo alla nuova locazione. Quando il cursore del mouse è posizionato su di un punto, lo vedrete cambiare aspetto da una freccia ad una mano. Spline Curves Questa opzione genera una curva più lineare e dai contorni più morbidi al posto di una serie di righe tra i punti di controllo del grafico. In questo senso, la curva non a direttamente attraverso i punti di controllo, ma questi ne controllano il profilo. Per fare in modo che la curva si avvicini il più possibile ad un punto di controllo, cliccate vicino al punto in questione per crearne dei nuovi: più punti di controllo si creano, più la curva si avvicina al punto desiderato. Usate la funzione Spline Curves quando volete ottenere curve arrotondate invece che una serie di righe (con le loro discontinuità in prossimità dei punti di controllo). Flat Il tasto flat riporta la curva in condizione default rimuovendo tutti i punti di controllo e annullando qualsiasi cambiamento sul suono.

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Clip Restoration (menù Transform/Noise Reduction, edit view) Il filtro Clip Restoration può rimuovere i dannosissimi clip dalla forma d’onda. Questo viene ottenuto “riempiendo” i segmenti in distorsione della forma d’onda. Il Clipping è un fenomeno che si verifica nell’audio digitale quando il valore di ampiezza di un segnale eccede il livello massimo che può essere rappresentato dall'attuale risoluzione in bit (ad esempio, 256 gradini nell’audio a 8-bit). Questo fenomeno può avvenire quando i livelli di registrazione del segnale sono semplicemente troppo alti. Il clipping rende il segnale distorto e appare nella finestra di visualizzazione della forma d’onda come una “mozzatura” del picco superiore o inferiore dell’onda. Il risultato udibile è simile alla distorsione.

Non usate la funzione DC Bias Adjust (regolazione del riferimento in corrente continua) sull’audio che intendete processare col filtro clip restoration (potete farlo dopo, ovviamente) perché il materiale trattato con il DC bias subisce delle modifiche nell’area in clipping rendendola irriconoscibile come tale. E’ possibile monitorare la ricorrenza di clipping durante l’ascolto guardando gli indicatori di livello posti sotto il display della forma d’onda. Se si verifica un clipping, i riquadri all’estrema destra della barra LED si illuminano. Input Attenuation Impostate questo parametro alla soglia di ampiezza al di sotto della quale intendete rimuovere l’audio. Generalmente, valori compresi tra -45dB (per audio molto rumoroso) e 100dB (per audio poco rumoroso) danno degli ottimi risultati. Provate ad individuare il livello del fruscio usando l’analisi spettrale. Minimum Run Size L’uso di FFT di dimensioni elevate comporta l’individuazione di un livello di fruscio molto basso in quanto questo viene diffuso su più bande di frequenza (approssimativamente 3dB per raddoppio di dimensione della FFT). Usate FFT di dimensioni contenute per velocizzare la processazione. FFT Size Il fattore di precisione determina l’accuratezza della riduzione del fruscio nel dominio temporale, in cui valori elevati producono risultati migliori, ma anche un rallentamento della velocità di processazione. Con fattori di precisione bassi, potreste inglobare anche pochi millisecondi di fruscio prima e dopo le parti di audio ad intensità elevata. Con valori elevati, questo pericolo si riduce. Valori più alti di 40 o più non intaccano normalmente la qualità.

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Clipping Statistics Questi campi mostrano i valori minimo e massimo dei campioni individuati nelle regioni correntemente selezionate, così come la percentuale di campioni in clipping basandosi sui dati. Gather Statistics Now Premendo questo tasto si compilano i campi Clipping Statistics con informazioni relative alla selezione corrente o al file.

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Hiss Reduction Questa funzione rimuove tutto l’audio in tutte le frequenze che sono al di sotto di una certa soglia (generalmente il fruscio o livello di hiss). Se l’audio contiene un fruscio di fondo costante (il rumore bianco è rimosso in modo molto efficace), è possibile filtrarlo come se asse attraverso un noise gate, o rimuoverlo completamente. La parte di audio a tutte le frequenze di livello più alto del livello di cutoff (taglio) resta inalterato. Usate la funzione Hiss Reduction per rimuovere il fruscio fastidioso dalle registrazioni su cassetta, su disco (dopo aver rimosso i clicks e i pops) o effettuate da un microfono.

Per usarla, scegliete per prima cosa la dimensione della FFT. Quindi resettate il grafico del rumore di sottofondo con i tasti Hi, Med e Low (a seconda del livello di rumore stimato nella registrazione) o individuate una sezione priva di audio che contiene maggiormente fruscio. A questo punto cliccate sul tasto Identify System (leggete il paragrafo relativo per ulteriori dettagli). In fine scegliete di quanto intendete ridurre il rumore e provate per un certo numero di volte a ridurre il fruscio di un segmento di audio con differenti impostazioni del modificatore di rumore di sottofondo. Una volta soddisfatti del risultato, procedete operando sull’intera area. FFT Size Valori bassi di dimensioni della FFT (2048 o meno) consentono di avere una migliore risposta nel dominio temporale (per esempio, meno alone sotto i suoni di piatti) ma una risoluzione in frequenza più povera (rendendo il suono indistinto, quasi come se fosse presente un flanger). Valori elevati di dimensione della FFT (12000 o più) possono causare degli effetti di alone, reverbero e suoni di sottofondo prolungati, ma restituiscono con maggiore accuratezza le frequenze processate. In generale, valori compresi tra 3000 e 6000 vanno bene per la maggior parte delle applicazioni. Precision Factor Il fattore di precisione determina l’accuratezza della riduzione di fruscio nel dominio del tempo e influisce sulla velocità di decadimento delle componenti spettrali al di sotto del precedente livello di fruscio (leggete il paragrafo Spectral Decay Rate). Con valori elevati, generalmente si producono migliori risultati ma si rallenta la velocità di processazione. Con fattori di precisione bassi, rischiate di rilevare anche pochi millisecondi di fruscio prima e dopo il segmento di audio; con valori elevati questo rischio è ridotto. Valori superiori a 20 normalmente non intaccano la qualità del segnale. Usate impostazioni comprese tra 7 e 14. 263

Transition Width Questo parametro produce una transizione lenta nella riduzione del fruscio che lascia inalterato quello in corrispondenza del livello stabilito dal parametro Remove all hiss below a level of, e riduce al 100% in corrispondenza del valore specificato da questa impostazione. Per esempio, un livello di fruscio di -76dB e una larghezza di transizione di 4dB rimuovono il 100% del fruscio al di sotto di -80dB ma solo il 50% a -78dB. Se la larghezza di transizione è troppo piccola, è probabile che si avvertano altri difetti in sottofondo, quali ad esempio piccoli “tintinnii”. Se, al contrario, è troppo larga, è probabile che alcune parti di fruscio non vengano filtrate. Spectral Decay Rate Quando si incontra l’audio al di sopra del rumore di sottofondo, molto dell’audio nella stessa banda di frequenza è considerato come appartenente al fruscio. Con velocità di decadimento basse, si considera meno audio e la funzione di troncamento taglia più velocemente nel tempo le frequenze ritenute. Con velocità troppo basse, si possono avvertire effetti simili ad un “gorgoglio” in sottofondo e la musica può risultare innaturale. Con velocità troppo elevate (al di sopra del 90%) si rischia di aggiungere code e reverberi anch’essi innaturali. Valori compresi tra il 40% e il 75% dànno dei buoni risultati. Reduce Hiss By Quando le componenti dell’audio si trovano al di sotto delle impostazioni relative alla soglia di rumore, vengono ridotte della quantità specificata. Con valori di riduzione bassi (al di sotto di 6dB) non tutto il rumore viene rimosso, ma il segnale audio originale resta relativamente inalterato. Con valori elevati (specialmente al di sopra dei 20dB), si ottengono delle riduzioni drastiche del rumore, ma il restante audio può suonare in modo distorto. Identify System Questa è la caratteristica più impostante della funzione Hiss Reduction. Se si pone sottoforma di grafico una stima accurata di come si presenta la soglia di rumore (ad esempio il suo profilo), l’algoritmo di questa funzione è in grado di rimuovere con maggiore efficacia solo il fruscio lasciando inalterato l’audio vero e proprio. Se nel file audio è presente una sezione contenente solo il fruscio, cliccando sul tasto Identify System quando il fruscio è evidenziato, si traccia un grafico che riflette più accuratamente l’andamento della soglia di rumore. Se un segmento di questo tipo non è disponibile, usando un’area che contiene la minor quantità di informazioni musicali si ottiene ugualmente un buon risultato, magari compiendo ripetuti aggi. Per migliorare i risultati, scegliete un segmento che contenga la minor quantità di alte frequenze (in cui la visualizzazione dello spettro non mostri alcuna attività nei 3/4 superiori del display). Dopo aver identificato la soglia di rumore, potreste aver bisogno di spostare il grafico nella parte in basso a sinistra (la parte che rappresenta le basse frequenze), in modo da rendere il grafico più piatto possibile. Se la musica è presente grosso modo a tutte le frequenze, i punti sul grafico saranno in posizione più alevata e verrano spostati. La linea sul grafico rappresenta la posizione in cui la soglia di rumore stimato esiste per ciascuna frequenza contenuta nella sorgente, e l’informazione verrà usata per determinare se l’audio in questione è un fruscio o dei dati audio reali. Il valore attuale usato nell’effettuare la riduzione del fruscio sarà una combinazione di questo grafico e del Noise Floor Modifier (modificatore della soglia di rumore) che è usato per spostare la lettura della soglia di rumore stimato in alto o in basso per le regolazioni fini.

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Reset (Hi, Med, Low) Per effettuare delle riduzioni generiche e rapide del fruscio, non è sempre necessario un grafico completo della soglia di rumore. Per compilare rapidamente il grafico, premete il tasto Hi per assumere la soglia di rumore a -50dB (se il fruscio è molto alto). Premete il tasto Med per assumere la soglia di rumore a -70dB (fruscio medio) o il tasto Low per impostare la soglia a -90dB (se il rumore è quasi impercettubile). A questo punto regolate in modo dettagliato la soglia di rumore usando il cursore Noise Floor Modifier fino a quando non raggiungete la quantità di riduzione del fruscio e il livello di qualità appropriati. La combinazione del grafico del rumore di fondo e del cursore di modifica sostituiscono la funzione del parametro “Remove all hiss below a level of” presente nella precedente versione. Remove Hiss/Keep Only Hiss Per un uso normale, selezionate Remove Hiss. Se per qualche ragione fosse necessario estrarre il fruscio, selezionate Keep Only Hiss, e tutto l’audio verrà rimosso lasciando solo il fruscio.

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Envelope Follower (menù Transform, modo multitraccia) L’inseguitore di inviluppo varia il livello di uscita di una forma d’onda basandosi sul livello di ingresso di un’altra. La mappa di ampiezza (o inviluppo) di una forma d’onda (Analysis Wave) è applicata al materiale di una seconda forma d’onda (Process Wave), facendo in modo che la seconda abbia le stesse caratteristiche di ampiezza della prima. Questo vi permette, per esempio, di avere una linea di basso che suona solo quando suona un tamburo. In questo esempio la forma d’onda del tamburo sarà l’Analysis Wave, quella del basso la Process Wave. In aggiunta all’applicazione di un inviluppo in ampiezza ad una forma d’onda, è possibile inoltre alterare le proprietà dinamiche del risultato con una varietà di parametri per espandere, comprimere, filtrare con un gate o limitare il segnale risultante.

Analysis Wave Seleziona la forma d’onda dalla quale “leggere” l’inviluppo di ampiezza. Process Wave Seleziona la forma d’onda che contiene il materiale al quale applicare l’inviluppo di ampiezza. Output To Seleziona la traccia nella quale immettere la forma d’onda risultante dal processo di trasformazione. In condizioni default, sarà la prima traccia vuota disponibile. Output Gain E’ il guadagno applicato al segnale in uscita ed è l’ultimo aggio effettuato sull’audio. Attack Time (Out) E’ il tempo di attacco applicato prima dell’uscita. Il tempo di attacco determina il tempo in millisecondi che il segnale di uscita processato impiega a raggiungere un dato volume. 266

Se improvvisamente una piccola porzione di segnale raggiunge i 30 dB, l’uscita impiega esattamente il tempo stabilito da questo parametro per arrivare a quel dato volume. Se la somma dei tempi di attacco e di rilascio (attack e release) è molto piccola (al di sotto di circa 20 ms in totale), si avvertono degli effetti simili ad un suono “vibrante” intorno ad una frequenza di 1000 Hz/ms. Ad esempio, se i valori di attacco e rilascio sono entrambi impostati a 5 ms (per un totale di 10 ms), l’effetto di vibrazione lo si percepisce attorno ai 100 Hz. Pertanto, per evitare questi spiacevoli effetti, è necessario che la somma dei due valori superi almeno i 30 ms. Release Time (Out) E’ il tempo di rilascio applicato al segnale prima che venga riportato all’uscita. E’ il tempo impiegato dal segnale di uscita precedente per raggiungere il volume di uscita specificato. In questo senso, se l’attacco è il tempo impiegato dal transiente iniziale di un impulso a raggiungere un volume di uscita desiderato, il rilascio è il tempo impiegato dal transiente finale a raggiungere il livello desiderato. t Channels Nel trattamento dei segnali stereofonici, ciascun canale può essere processato indipendentemente, ottenendo spesso lo sgradevole risultato di rendere il fruscio di fondo più alto in un canale piuttosto che nell’altro (effetto che di solito suona in modo strano). Ad esempio, un colpo forte di tamburo sul canale sinistro determina un innalzamento del fruscio di fondo più nel destro che nel sinistro. Attivando la funzione t Channels, entrambi i canali sono utilizzati per determinare un singolo valore in dB di ingresso, ed entrambi vengono amplificati nello stesso modo (preservando inoltre l’immagine stereo). In questo caso, il precente colpo di tamburo sul canale sinistro determina una riduzione di livello identica per entrambi i canali. Input Gain E’ il guadagno aggiunto al segnale prima che questo entri nel rilevatore di livello (la sezione che rileva il livello corrente). Essenzialmente, questo parametro “sposta” su o giù il grafico. Attack Time (In) E’ il tempo di attacco impiegato nel “ritrovare” la corrente informazione di ampiezza. L’attacco determina il tempo in millisecondi che il segnale di uscita impiega a raggiungere un dato volume. Se improvvisamente una piccola porzione di segnale raggiunge i 30 dB, l’uscita impiega esattamente il tempo stabilito da questo parametro per arrivare a quel dato volume. Se la somma dei tempi di attacco e di rilascio (attack e release) è molto piccola (al di sotto di circa 20 ms in totale), si avvertono degli effetti simili ad un suono “vibrante” intorno ad una frequenza di 1000 Hz/ms. Ad esempio, se i valori di attacco e rilascio sono entrambi impostati a 5 ms (per un totale di 10 ms), l’effetto di vibrazione lo si percepisce attorno ai 100 Hz. Pertanto, per evitare questi spiacevoli effetti, è necessario che la somma dei due valori superi almeno i 30 ms. Release Time (In) E’ il tempo di rilascio impiegato nel “ritrovare” la corrente informazione di ampiezza. E’ il tempo impiegato dal segnale di uscita precedente per raggiungere il volume di uscita specificato. In questo senso, se l’attacco è il tempo impiegato dal transiente iniziale di un impulso a raggiungere un volume di uscita desiderato, il rilascio è il tempo impiegato dal transiente finale a raggiungere il livello desiderato.

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Peak La modalità di picco è un metodo di interpretazione del grafico leggermente più difficoltosa da utilizzare ed anche un tantino sorata rispetto al modo RMS. Essa equivale a due volte il valore in RMS. Ad esempio, se il valore in RMS è di -20 dB, il picco equivalente è di -40 dB. Questo avviene perché il valore calcolato in RMS è correlato ad un valore di picco del campione in uscita. Questo metodo è presente sostanzialmente per mantenere piena compatibilità con i sistemi sorati. RMS E’ il metodo più recente di interpretazione del grafico che si avvicina maggiormente al modo col quale la gente percepisce il volume. In questa modalità, l’uscita è esattamente l’ampiezza in RMS specificata nel grafico. Ad esempio, un limitatore (linea orizzontale piatta) a -10 dB determina un segnale di uscita avente più o meno una ampiezza di -10 dB (dove 0 dB è la massima ampiezza che la sinusoide può raggiungere senza andare in distorsione). Low Cutoff E’ la più bassa frequenza modificata durante il trattamento del suono. Potete definire una banda (o intervallo) all’interno della quale applicare l'Envelope Follwer. Il punto di taglio alle basse frequenze è il margine inferiore di questa banda. Per esempio, con dei valori di 1000 per il taglio inferiore e di 5000 per quello superiore, il trattamento avviene solo per quelle frequenze comprese tra 1KHz e 5KHz. Per utilizzare l’intero intervallo di frequenze del materiale audio, impostate il taglio inferiore a 0. High Cutoff E’ la frequenza più alta modificata durante il trattamento del suono. Il punto di taglio alle alte frequenze è il margine superiore della banda definita. Per esempio, impostando dei valori di 1000 per il taglio inferiore e di 5000 per quello superiore, il trattamento avviene solo per quelle frequenze comprese tra 1KHz e 5KHz. Per utilizzare l’intero intervallo di frequenze del materiale audio, impostate il taglio inferiore a 0 e quello superiore ad una frequenza corrispondente ad ½ della corrente frequenza di campionamento (24000 per 48 KHz, 11025 per 22 KHz, ecc.). Lasciando questo parametro al valore default di 24000, si modifica l’intera banda audio per tutte le frequenze di campionamento fino a 48KHz. Lookahead Time Il tempo di lookahead (letteralmente “sguardo in avanti”) è usato per gestire i picchi improvvisi che possono presentarsi durante l’attacco di un segnale forte. Talvolta, e per brevissimo tempo, questi picchi possono superare i limiti di impostazione dell'envelope follower. A volte questa situazione può essere gradita, soprattutto nei casi in cui si vogliono enfatizzare i transienti di attacco quali, ad esempio, un suono di tamburo; in altri casi, invece, questi picchi possono risultare indesiderati se, ad esempio, utilizzate l'effetto per ridurre l’ampiezza massima di un segnale audio. I picchi riescono a are perché si impiega un certo tempo per determinare (il valore di attacco del rilevatore di livello) e reagire (il valore di attacco del processore di guadagno) al livello di segnale corrente. In questo senso, il tempo di lookahead permette di far partire i due valori di attacco prima che il segnale diventi eccessivamente forte, invece che partire in coincidenza del transiente. Questo significa che, con un tempo di lookahead a 0, il picco resta inalterato fino a quando non siano trascorsi i rispettivi tempi di attacco. 268

Graph Il grafico mostra il livello di ingresso sull’asse x (da sinistra a destra) e il nuovo livello di uscita sull’asse y (dall’alto in basso). Una linea che va direttamente dalla parte inferiore sinistra a quella superiore destra descrive una funzione in cui il segnale resta invariato, in quanto tutti i valori di ingresso vengono riportati tali e quali all’uscita. Modificando la forma di questa linea si regolano le assegnazioni dell’ingresso o dell’uscita alterando, in questo modo, la dinamica del segnale. Ad esempio potete amplificare tutti i suoni aventi un livello di circa -20dB, lasciando inlterati tutti gli altri. Potete disegnare una linea opposta rispetto a quella default (cioé dalla parte superiore sinistra a quella inferiore destra) che amplifica moltissimo i segnali deboli e attenua tantissimo quelli forti. Per aggiungere un punto di controllo al grafico, cliccate all’interno della griglia alla posizione in cui intendete inserirlo. Per spostare un punto posto lungo il grafico, cliccate e, tenendo premuto il tasto, spostatelo ad una nuova locazione. Quando il puntatore del mouse è posizionato sopra un punto, cambia aspetto e da una freccia diventa una mano. Per immettere direttamente i valori numerici di frequenza e amplificazione relativi ad un punto di controllo, cliccate col tasto destro sul punto per richiamare la finestra di modifica. Flat Il tasto flat ripristina il grafico nel sua conformazione di base in cui il segnale resta inalterato, rimuovento tutti i punti di controllo. Invert Il tasto invert cambia il grafico esistente in uno nuovo avente la funzione opposta. Per esempio, se si visualizza una funzione di trasferimento avente la caratteristica di un compressore, premendo invert si cambia il grafico ottenendone uno avente la funzione di espansore. Per essere invertibile, un grafico deve avere necessariamente due punti collocati in corrispondenza dei due angoli default (-100, -100 e 0, 0) e il suo livello di uscita deve essere sempre crescente da sinistra a destra (cioé, ciascun punto di modifica deve avere un valore più elevato del precedente posto alla sua sinistra). Splines Questa opzione genera una curva più lineare e dai contorni più morbidi al posto di una serie di righe tra i punti di controllo del grafico. In questo senso, la curva non a direttamente attraverso i punti di controllo, ma questi ne controllano il profilo. Per fare in modo che la curva si avvicini il più possibile ad un punto di controllo, cliccate vicino al punto in questione per crearne dei nuovi: più punti di controllo si creano, più la curva si avvicina al punto desiderato. Usate la funzione Spline Curves quando volete ottenere curve arrotondate invece che una serie di righe (con le loro discontinuità in prossimità dei punti di controllo).

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Vocoder (menù Transform, multitrack view) Un vocoder è un effetto particolare che prende due ingressi, normalmente uno strumento di qualsiasi tipo ed una voce, e modula un segnale (il segnale processato, normalmente lo strumento) con l’ingresso dell’altro (il segnale di controllo, normalmente la voce). Specificatamente, l’ampiezza delle frequenze date nel segnale processato vengono fatte “fluttuare” in risposta alla medesime variazioni di ampiezza del segnale di controllo, permettendo al suono di uno strumento di essere “controllato” con quello di un altro. Nell’esempio precedente, lo strumento (il suono procesato) viene fatto “cantare” controllandolo con la voce (il suono di controllo). Per semplicità d’uso, provate ad impostare il parametro “Window Width” al 90%, usate 3 o 4 strati di filtraggio, una finestra di risintesi di 1 o 2, e dimensioni per la FFT comprese tra 2048 e 6000.

Per usare il vocoder di Cool Edit Pro: 1. 2. 3.

ponete un’onda (una voce, per esempio) nella traccia 1 ed un’altra (preferibilmente un suono di synth) nella traccia 2. Evidenziate entrambe le onde cliccando nella parte superiore sinistra della prima onda e spostando il mouse verso la parte inferiore destra della seconda. Selezionate l’effetto Vocoder dal menù Transform e impostate i parametri elencati nei paragrafi seguenti.

Control Wave Scegliete la forma d’onda da usare come segnale di controllo dalla lista. Normalmente l’onda è di tipo vocale. Process Wave Scegliete la forma d’onda da usare come segnale da processare dalla lista. Normalmente l’onda è un suono di sintetizzatore con il quale “ricreare” gli accordi vocali. Output To Seleziona la traccia nella quale immettere la forma d’onda risultante dal processo di trasformazione. In condizioni default, sarà la prima traccia vuota disponibile.

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FFT Size Questo parametro specifica la dimensione della FFT (Fast Fourier Tansform) da utilizzare, cosa questa che influisce sulla velocità di processazione e sulla qualità del risultato. Per ottenere dei filtri “puliti” è consigliabile usare valori elevati. Un valore di 4096 consente dei risultati soddisfacenti. Valori bassi rendono il suono discontinuo, mentre valori elevati producono effetti molto più omogenei ma allungano il processo di trasformazione. Overlays Determina il numero di FFT che vengono sovrapposte nel processare il vocoder. Un numero maggiore di overlays (strati) producono risultati più omogenei (ma allungano il processo di trasformazione). Valori compresi tra 4 e 12 danno i risultati migliori. Internal Size Imposta l’intervallo di tempo per la FFT data. Valori compresi tra 10ms e 30ms normalmente vanno bene, ma l’uso di impostazioni elevate di overlay possono richiedere un aggiustamento della internal size usata (dimensione interna). Valori bassi possono produrre un ronzio, mentre valori elevati possono suonare in modo troppo frammentato. Window Width In alternativa all’impostazione del parametro Internal Size, potete semplicemente scegliere una percentuale da usare per la Window Width (larghezza della finestra) nello specificare l’intervallo da usare per la FFT data. Un valore del 90% produce generalmente degli ottimi risultati. Vocal Crossover Questa impostazione di frequenza è usata per filtrare (o separare) la frequenza di base dell’onda sorgente dalle formanti vocali. Con valori elevati, si usano più le frequenze formanti e meno il tono della voce. Diminuendo questo valore, si utilizzano nel vocoder maggiormente le caratteristiche della voce (da non confondere con le caratteristiche formanti di chi parla o canta). Normalmente si tende a non utilizzare la voce in sè stessa, ma solo l’informazione formante, in questo modo il sintetizzatore “parla”. Resynthesis Window Seleziona la dimensione della finestra usata per risintetizzare il segnale processato col vocoder. Finestre di piccole dimensioni rende le consonanti forti più chiare e, usando dei valori elevati di overlays, le finestre di risintesi strette permettono di avere una migliore risoluzione temporale rendendo più omogeneo il segnale trattato col vocoder. Il valore di ampiezza della finestra di risintesi non deve mai essere superiore o uguale al numero di overlays. Affect Level Imposta la quantità di segnale processato (trattato col vocoder) risultante nella forma d’onda finale. Impostatelo al 100% per avere solo il segnale trattato, al 50% per mantenere più segnale originale. Un valore del 15% produce un effetto subliminale, come se il segnale processato fosse appena influenzato dalla voce di controllo. Amplification E’ possibile impostare un livello di amplificazione in dB per controllare l’ampiezza della forma d’onda finale. Normalmente questo valore è a 0dB, ma se il segnale trattato dovesse essere troppo basso o troppo alto, incrementate o diminuite l’amplificazione per compensare. 271

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